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Suede-Paradise
'Nos vemos en la Vida Siguiente', Brett Anderson cantó en la despedida de Suede 2003 en Londres Astoriatheater. La sangre es más espesa que el agua, porque no era 'la vida al lado'. Después de siete años, y sin embargo lo hizo aquella famosa 'Seven Year Itch' vuelta de la esquina. Aunque siete años en estándares de la música, por supuesto, es un tiempo de Lady Gaga enorme, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs o el tiempo Kooks había oído a nadie- tiempo se ha detenido feliz por Suede.

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Desde el primer partido de La Vida Hollywood siente actúan como una capa del mismo material: agradable, suave, cómodo, vulnerable. ¿Por qué tiene usted que le ha echado en el armario conozca Joost. Pero quitar el polvo y volver a salir a naftalina Suede se ve tan fresco tan familiar, como sabemos por el último show en los Países Bajos en Lowlands 2003.

El comienzo de un renovado (uitverkocht) Noche Suede es algo rígido. La banda tiene problemas de transporte por el clima, cosas resultan ser en Suecia y en la prueba de sonido se está acabando. Con el resultado de que ambos programas Espirales cabeza de cartel Suede comienzan media hora más tarde. Después de algunos empujones alrededor de la entrada todo el mundo corre a la habitación y Espirales debe ser capaz de demostrar al público. En las canciones pop de estilo británico del cuarteto Rotterdam-La Haya-Amsterdam (por la oportunidad de extender a cinco) sonando fuerte y melodiosa. En ocasiones atrevida: una canción instrumental de los seis minutos para que sus invitados a un público que no viene a usted, atestigua sin embargo hay. Y funciona perfectamente.

Luego es el turno de los británicos a mostrarse a los aficionados holandeses. Incluso sin el guitarrista y co-fundador Bernard Butler es disfrutar de los clásicos de gamuza. Números flojos apenas se encuentran en la lista de canciones: Ella, Animal Nitrate,Basura, Heroína, Everything Will Flow, So Young, The Beautiful Ones, todo ser jugado. Incluso el único debut oficial de Los Drowners 1992 pases. La única desventaja es quizás la falta de ella está en la manera de álbum Head Music desde 1999, siendo el mayor "éxito radial" de la banda.

Anderson se siente como pez en el agua con sus viejos amigos: 'Cómo son las cosas? Bueno, bueno, bueno, bueno!"Él coquetea, haciendo malabarismos con su micrófono, está constantemente (físico) tocar con sus fans, se rinde completamente corto de todo y de todos. En Breve, que entretiene la mejor. Una gran diferencia con los conciertos en solitario de los últimos años, donde todavía se puede admirar en su mayoría Anderson en un taburete con una guitarra acústica. La energía que da ante el líder de esta noche, él volverá con el interés de la audiencia; un caso de sinergia definitiva. Everyting Will Flow, Anderson canta y llora la sala con él: 'Ohohoowww… todo va a fluir!'Y copiar los gestos del hombre como signo de adoración.

The Wild Ones muestra otra favorita del público. En esta balada de Dog Man Star Anderson debe disparado en su voz, pero eso no es problema. Después de un interludio solista acústica con el Bowie-esque los muertos vivientes, sigue válvula Noche. Anderson – con la camisa que casi hasta el ombligo es desabrochada- le resulta suficiente y gracias a todos los que viene primera persona por un apretón de manos sincero. Esperemos que no es una gira de reunión de una sola vez, porque sabe más. Para una posible secuela, pero sólo tirar sólo apareció Best Of disco en el reproductor de CD…

(4estrella enhalve)




BLAZE!: Street dance INTERNACIONAL y teatro

De Britse musicalchoreograaf Anthony Van Laast (Bote, Mamma Mia!, El Wizz) tiene un nuevo espectáculo de danza de la calle energético diseñado en un entorno espectacular con proyecciones de alta tecnología. Con un reparto internacional de sus propias palabras "los dieciséis mejores bailarines de la calle y breakdancers en el mundo ' , es Blaze! un 80 espectáculo minutos vibra sin parar de un club se mezcla con el espectáculo de un teatro y la energía de un concierto de rock.

Entre los bailarines es también el 20-años Jomecia Oosterwolde en Países Bajos. El mes pasado, ella estaba en Londres trabajando duro para estudiar en los pasos de baile. "Estoy allí sin expectativas y lleno de fuerza de voluntad en la audición abandoné. Hubo seis candidatos para las finales. Estábamos todos muy bueno, así que no me esperaba que iba a ser. Hasta diez días después me llamaron de la producción! El espectáculo sobre todo a las personas y personalidades. Creo que buscaban un tipo de niña con una gran cantidad de pit. Ese es el papel que me han dado y que me conviene ".

[TALENTO]

El Blaze especial! Según Oosterwolde el talento allí para participar. "No sólo los bailarines, sino también las personas detrás de las escenas. Las personas tienen la luz sobre la 'This Is It' tour y trabajaron con los Rolling Stones. El escenógrafo, el conjunto de todos Kanye West Tours diseñados y Lady Gaga. "

'Somos 15 bailarines en la tripulación, pero todos somos tan diferentes. Hay un gran respeto por los talentos de cada uno y que sólo quieren aprender unos de otros. Eso trae un buen ambiente como en el grupo. Estoy orgulloso de que personas con diferentes personalidades y orígenes pueden trabajar juntos tan bien ".

[HARDCORE]

Los ensayos fueron difíciles pero divertido. "Fue desde el primer día de hardcore! Simplemente grabar, recordar, lugares y continuar. Por lo tanto, vengo a ser físicamente más fuerte. Es como si usted está entrenando para los Juegos Olímpicos. Usted está sin escalas ocupado preparándose para el día de estreno. Cada semana hubo otro coreógrafo junto a algunas piezas, como Kenny Wormald, Lyle Beniga en Mike Canción. Estas personas tienen con gente como Janet Jackson, Justin Timberlake y Jennifer López colaboraron! Así que usted puede esperar grandes cosas de todos modos. Todos los días aprendo algo, tal vez un nuevo movimiento o tal vez algo nuevo acerca de mi propio carácter. Se trata de inspirar en directo- y ambiente de aprendizaje ".

[NERVIOS]

Antes del show que hagan escala en Rotterdam, Primero ver el estreno en Londen.'Het es un sueño de hacer mi debut en el West End. Me siento una niña en esta gran ciudad, pero hay tantas posibilidades. Londres para mí es completamente nuevo. Así que el hecho de que yo puedo soportar un gran teatro como aquí, que trae consigo nervios. Pero tal vez estoy nervioso para hacer el show en Holanda. Allí me encuentro con personas que completamente loco que estoy en Londres, pero también trae consigo una especie de presión. Lo hago con toda propiedad y mostrar a la gente en el país lo que he aprendido ".

NUEVO TEATRO LUXOR, WO 7 ABRIL / M SO 10 Abril, 20.00 La

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Babyboom contra Gen-Y

Por Tacones Dimitri

INTRO:

Aviador Silbando veinte años con una mentalidad tarde-faire frente rígido en sus cincuenta años que están más que dispuestos a mostrar su antigüedad. La terquedad de wizzkids llamativos frente a la terquedad de la generación del baby boom. Generación diferencias son una fuente de tensión en el lugar de trabajo. Pero son esos clichés o? Lanzamiento temprano Ineke van Dalen (Baby Boom) El Yoran Kemp (Generatie Y) sobre sus experiencias con la brecha generacional. Y adivinen qué: en el CIZ caer esas diferencias tan malo.

ENTREVISTA 1:

"Estoy sentado en una rama con un equipo joven, pero veo poca diferencia entre el rendimiento de diferentes generaciones, excepto que las personas mayores tardar hasta el área de las TIC menos. Crecí con Nintendo, Gameboy en MSN. Ancianos o estudiosa. Sólo a veces no es tan rápido. Ancianos sirven como fuente de información. Pero eso es porque son por lo general ya están en el departamento de obras. Ellos saben cómo las cosas pueden ser mejor controlados. Aprendo mucho de ellos.

Lo que hago aviso es que los ancianos más difíciles de tratar con los cambios dentro de la organización. No es que se quejan, pero ella sólo se necesita un mayor esfuerzo. Son como: "¿Es eso realmente? Todavía era bueno como lo era?'Yo creo que: Mejor, antes, debe cambiar? Entonces lo hacemos así!"

Eso tendría los problemas de generación de jóvenes con autoridad, No reconozco. O viceversa. Me puedo imaginar que un joven líder difícil equipo aceptada por los ancianos. Piensan: "Tal novato va a decirme algo que necesito hacer. '

Las personas mayores a menudo tienen la ambición de permanecer más tiempo en un departamento. Estoy aquí temporalmente y primero tendría que estudiar. Probablemente es diferente cuando más tarde ese trabajo ideal. Entonces también tengo la ambición de estar en un lugar más. Al Menos, si me estoy divirtiendo. Me doy cuenta de colegas jóvenes que encuentran el ambiente es muy importante. Quiero disfrutar de mi trabajo. Tampoco es un problema de ganar menos si sé que el trabajo está en otro lugar más divertido. Equilibrio, lo que importa.

Supongamos que llega un momento en que me despiden, a continuación, que no es el fin del mundo. No tirar la toalla sit, pero en busca de algo nuevo. No me despierto de lo que podría suceder. Voy a ver lo que viene a mi manera. "

Yoran KEMPER (22/GENERATIE Y), EMPLEADO KCC UTRECHT

ENTREVISTA 2:

"El equipo en el que trabajo es muy diverso, con los jóvenes y las personas de edad avanzada. Se pretende que todas las obras de la misma manera. Como resultado, las diferencias menos visibles. Los jóvenes de este departamento, trabajo, también hay bastante tiempo. Así que no es que uno es más sabio que los demás. Son reglas principalmente prácticos que hemos recibido de una sola vez. Y si quieres saber algo que han buscado en Google así lo.

La gente de mi generación por lo general tienen más experiencia de vida. He trabajado en diferentes lugares en la atención. He visto más situaciones. Hoy en día casi nunca las visitas a domicilio, pero por mi pasado Veo un teléfono mucho más rápidamente la situación para mí, por lo que podría ser capaz de evaluar mejor lo que se necesita y puedo juzgar antes dónde están los problemas.

Las personas mayores también no les gusta la jerarquía. Cualquier cambio o decisiones que no son estándar, que debe pasada el director del equipo, mientras que a veces pienso: también podemos evaluar mejor auto.

Recientemente, el CIZ joven fue fundada. Los jóvenes llegan allí de vez en cuando se reúnen y talleres. Esta organización fue creada a partir de la iniciativa de los propios jóvenes, así que hay una demanda de, pero en realidad es bastante extraño que un departamento separado. También tenemos la necesidad de formación y desarrollo. Auto-desarrollo es importante. Eso no sólo está reservado para los jóvenes.

Reglas cambian con frecuencia dentro del CIZ. En primer lugar que haya algo a la izquierda, y después de tres años, el una vez hacia la derecha y luego otra vez a la izquierda. Si usted no va con ellos, usted no trabaja aquí con placer. Aquí usted tiene que ir junto con el flujo. Estamos siempre en movimiento. El director del equipo desaparecerá pronto. Estas son cosas importantes, pero no puedo decir: No quiero. Tengo que ir a lo largo de, a pesar de que a veces no veo la razón ".

INEKE DEL VALLE (58/Baby Boom), INDICACIÓN DEL CONTADOR ZWOLLE

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METROPOLIS: MEZCLA PERFECTA DE CULTURA MÚSICA

Garaje, disco, batir, punk, metal, alma, indie, electro, hard rock y hip-hop ... el Festival de Metropolis de nuevo este año una mezcla de estilos musicales. Así como programador Marcel Haug tiene en mente. "El Festival ideales Metropolis es para mí como la propia Rotterdam: una mezcla de diferentes culturas ".

POR Dimitri corvejones

Y por lo tanto tiene el mejor festival gratuito al aire libre este año junto a hip-hop Kraantje papá, por ejemplo, el garage rock de Thee Oh Sees y el hard rock de Vanderbuyst. Haug: "Y todo a través de unos a otros, hay problemas con etapas separadas como una pasantía Urbano ".

De Stillwater, Oklahoma komt Other Lives. La formación de cantante Jesse Tabish protagonizó el año pasado en tierras bajas y el festival de Cruce Fronterizo. El indie folk orquestal cruza con Mumford & Sons, El popular setenta Nacional y. El musical casi cinematográfica también se encarga de Marcel Haug. "Me alegro de que yo era capaz de reservar. Es hermoso pueblo desolado. Estaban a principios de este año con razón abriendo para Radiohead en los EE.UU. "

Incluso Nick Waterhouse es una altura de punta adelantado: "Entre el sonido de Amy Winehouse y Sharon Jones entre esos 25 años en uno de los mejores intérpretes de la R&B / género alma. Su única Algún lugar es un verdadero asesino!"

Conan Mockasin, según la organización de una brillante rareza de Nueva Zelanda, con una voz que todavía es más una reminiscencia de un cruce entre un elfo y un enano o como un revisor externo escribió: "La banda sonora de una película sobre una joven sirena psicótico dirigida por David Lynch."

El talento de casa, también hay un montón. Además de la mencionada Kraantje papá y Vander compra estos incluyen. Bombay Mostrar Pig, Skip 'n' Die, Ratas en balsas y Palio SuperSpeed ​​Burro quien a pesar de su edad aún tierna de media 15 años, esparcirá con fuerte Roca humorístico 'n Roll. Propio ritmo de Rotterdam con orgullo El Kik no se debe perder en Metropolis.

Hoewel de lema 'Lo mejor que (n)Has oído hablar de ', ya unos años cambiaron de nuevo de 'nueva música primero "Metropolis Sentimiento permaneció. Haug: "Es un lugar donde me encuentro con otros entusiastas que están abiertos a algo nuevo. Las personas que realmente vienen de la música y no sólo a los seguidores de los artistas populares. Pero los actos desconocidos como una oportunidad. En ese sentido, el viejo lema llega todavía un poco ".

Zuiderpark , SO 1 Julio, 12.00La

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CUIDO discapacitados mentales

Me importa en decirle a un colega acerca de las preocupaciones fuera del trabajo a. Esta vez: Margaret van den Berg (38), En indicatiesteller&V Unidad de Nijmegen.

Texto Dimitri Mince

"Todos los lunes estoy en la Piedra Angular en Bladel, un club de ocio para las personas entre dieciocho y 38 años con discapacidad intelectual. Organizo noches dodgeball, paseos, Misiones, hacer bolos o chocolates. Si está activo. Que se encuentran diversión, pero también. Puedo también difícil quedarse quieto.

Hace once años que entré aquí porque quería ayudar a los demás. Los participantes son muy puros y honestos. Nos deliberación demasiado a menudo nuestra respuesta. Ella bate todo, desde. Son ocasiones sólo mis propios hijos, pero en un cuerpo más grande. Estoy hecho de la indiscriminada.

Mi porción semanal risa me sale de aquí en gran medida. Usted ve que disfrutan, y entonces yo también disfruto. Y sigue siendo agradable para estar en su 38a sigue jugando a las escondidas. Pasado tuvimos un taller de percusión. Eso fue impresionante! Los participantes bailaron espontáneamente y voluntarios asomaron a las ventanas. Ese fue un momento especial. Estábamos un poco Jostiband, dijo el profesor de taller. Y así fue exactamente!

El voluntariado también puede ser difícil. Así que tuvimos dos participantes con problemas de salud mental. Que finalmente no se hace. Debo decirle al grupo que no vuelven. Eso es muy difícil de explicar.

A veces me llevo a mis hijos. A ellos les gusta y aprender lo que se siente al tratar con personas que son diferentes a ellos mismos. Ellos no se ven sorprendidos cuando ven a alguien con una discapacidad en pie de calle. Hay más en la vida que uno mismo. Es por eso que lo hago. Muchas personas tienen una excusa: demasiado ocupado. Yo no soy tan flexible con cuatro hijos, que siempre van de. Pero si estás dos horas en la semana, el deporte o el trabajo para otro. "

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Debo cuidar a mi hijo adoptivo

Me importa en decirle a un colega acerca de las preocupaciones fuera del trabajo a. Esta vez: Ben Smit (50) tiene empleado instalaciones de la Unidad de Rotterdam.

"Hay tantos niños que no tienen la oportunidad y el amor que se merecen. Eso para mí fue la gran motivación para embarcarse en cuidado de crianza. Bryan tenía veintidós meses, cuando lo vimos por primera vez. A los cinco minutos se sentó a mi lado y me agarró la rodilla y comenzó a reír. Se sentía bien de inmediato. Me comprometí con rapidez. De ahí la elección de cuidado a largo plazo. Mientras tanto, otra vez hace diez años, una parte de nuestra familia. Mis hijas también lo ven como un verdadero hermano y yo lo ven como mi hijo. También me llama papá y él quiere estar de vacaciones como llamado Bryan Smith. Sus padres simplemente no podía cuidar de él. Bryan tiene la suerte de que sus padres lo quieren mucho y que muchas personas se preocupan por él. Él siempre está feliz con la visita de sus padres, pero ataca con él demasiado pesado. Entonces él les hizo señas y luego "sólo un ciclo de bloque '. Y cuando él regresa y luego en volver a la normalidad. Nunca con un hijo de crianza usted está parado allí solo para. A veces es difícil, a veces agradable. No puedo decidir qué escuela va. Eso, en consulta con todos los tipos de cuerpos, tutor y padres. Con un hijo de crianza que viven con usted el día, Tiene cosas buenas, usted tiene cosas malas. La atención es muy intensiva. Tengo que ponerme de lado a menudo. Usted puede hacer que sólo cuando se ama a alguien. A veces toma mucha paciencia, pero me da mucho amor a cambio. Me hace una persona más feliz. Bryan proporcionar un ambiente seguro es de suma importancia. Si se siente más seguro, él hace amigos rápidamente y aprende mejor. Lo veo pasar adelante a pasos agigantados. De vez en cuando me doy cuenta de que Bryan no es mi verdadero hijo. Él es muy terco. Él tiene la de su verdadera madre. Pero tengo que aceptar que él es diferente. Se ha quedado con un hijo de crianza. Sentimos que nuestra familia estaba completa ".


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CUIDO discapacitados

Me importa en decirle a un colega acerca de las preocupaciones fuera del trabajo a. Esta vez: Loes Dankelman (63), Asistente de Gestión de la Unidad Driebergen-Zeist.

"En el verano trabajé durante dos semanas como voluntaria en L'Accolade, un complejo de gestión por los holandeses con discapacidad. En Ile d'Oleron en Francia pueden las personas con discapacidad y sus familias y amigos para disfrutar juntos unas vacaciones sin preocupaciones. Eso sí, no pensar en sus limitaciones. Todo está completamente cuidado. Es maravilloso ver a alguien en una silla de ruedas adaptada agradable y sonriente en el mar se puede decir: "Yo no había pensado posible que esto podría!'.

Ayuda voluntaria puede estar en la cocina o organizar espectáculos de teatro y excursiones. Una pieza bicicletas con triciclos personalizados, junto artesanía o simplemente meciéndose con bedschommels especiales. Eso es una locura. Todo el mundo se divierte y hay mucho bufonería, pero también hay tiempo para conversaciones serias. A veces es bueno si sólo contra "extranjero" pueden decir dónde son capaces de hablar de ello, o que están en el amor. Estoy ahí para la sonrisa de felicidad y el oído escucha. A veces, es menos. Una vez que alguien estaba bastante enfermo. ¿Cómo lidiar con ella? Esa persona vuelve a su casa o personalizar su cuidado para que pueda continuar. O si se destruye una ventana, debe asegurarse de que primero limpiar el vidrio, de lo contrario alguien con un neumático desinflado. Mientras que usted está trabajando duro, te haces una sensación de vacaciones. Hay un ambiente acogedor. Tienes la oportunidad de conocerse en un corto período de tiempo. Las amistades están ahí. Usted Somos dos semanas cerrar la piel del otro, por lo que a veces puede llevar a peleas. Para algunos cuidadores, es difícil dar todo completamente fuera de sus manos. Ellos, obviamente, saben mejor cómo su tía, hijo o padre deben proporcionarse. Yo lo entiendo. "

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Rostro mañana * Entrevista reseña

Un nuevo guitarrista, un nuevo récord y un nuevo récord. Y luego también justo debajo de la cara del título Mañana. Parece como un nuevo comienzo. Como experimentar rostro mañana cantante Jelle Schrooten también: "Hemos estado fuera por un tiempo y he vuelto contratiempos. Un nuevo récord es casi siempre un nuevo comienzo. Y eso es de todos modos muy bien que se puede hacer una fiesta después de cada revés de nuevo. Estamos jodiendo contento de que podamos a la cubeta con frescos nuevas canciones audaces y un nuevo guitarrista. Con Marc, nos lo pasamos muy bien con todos los Shows más locos, Ralf es una nueva inspiración para la banda. En otras ideas extravagantes y juego. Innovador, apretado y con su propia batalla. Además, no se limita a un estilo de música. Y seguramente ese es nuestro punto de partida. La mayoría de la gente le gustó nuestro último álbum In The Dark una llamada "placa de crecimiento", cuyo impacto, capas y profundidad muy bien recibido. Pero de hecho, hubo un sonido menos exuberante, influenciado por un período oscuro en nuestra vida privada. El sonido del álbum pasado se originó en una cooperación grasa crepitante con Jochem Jacobs en Split Second Sound Studio. Este huésped escuchó las canciones exactamente como nos sentimos. Con convicción y el acelerador a fondo. Classic es que muchos números diferentes de pie de nuevo. Así que ambas canciones duras y blandas, tanto pop y rock, ¾, 4/4, 7/8, 6/8, enojado y desesperado, cínico y abierta, calma e inquieto. Y hemos pasado la última palabra con un montón de diversión. Y eso es bueno escuchar en el álbum. El sonido del álbum es también mucho más cerca de nuestro sonido en vivo que nunca. Así que, por tanto, más cerca de nosotros. Y sentir super bien. "

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Rostro mañana es avanzar duro incluye espectáculos en los EE.UU. y Alemania, y en las tierras bajas y Metropolis. Después cantante Jelle Schrooten audicionó para Di-Rect en un programa de televisión y el guitarrista Marc Nolte buscó nuevos retos en otra parte, el destino de la banda como incierto. Pero Jelle continuó y un gran nuevo guitarrista se encontró en Ralf Mastwijk. En un curso -Por- vendido Rotown holandesa uno puede mejor "emobands 'presentando su nuevo álbum.

Ya en el primer número indica que el volumen de cinta ya no se calcula en lugares pequeños, o eso parece. Nét incluso te dura. Las sutilezas de Muse / Radiohead-como El Laberinto perdido de ese modo por desgracia. Un par de tapones para los oídos hacer maravillas feliz.

Rostro mañana ya no es un emo pura es más, pero ha evolucionado hasta convertirse en un sonido un poco más maduro "radio-friendly". De energie, emoción, estratificación, gitaarmelodieën pegadiza, topvocalen,tambores de conducción siguen ahí. Incluso la herramienta y con el influencias Drive Inn (Burning Bridges) son todavía se encuentran. La banda ha aprendido dosificación, cantante Jelle Schrooten envía su voz exactamente las instrucciones que él quiere, sin forzar. Y con la presentación de la etapa ha sido nada malo en absoluto: como frontman debe tener su! Sjoerd Drummer Botón van den rompe nuevo delicioso en el flojo, por ejemplo, los números de los precios Paralusion (estribillo pegadizo que va a dar un salto de multitudes en festivales y proporcionar una maravillosa melodía de la guitarra) en eerste sola The Fix (cuyo guitarrista ex Marc Nolte clip ha tomado en su nombre). El delirio se compone de un ritmo rodillo atípica, que Rotown con amor meedeint. Con Serpientes y Escaleras es lo que toma gas de nuevo y estará acompañado en el escenario por Kensington. Hermosa fragilidad con una guitarra acústica y tres voces. Con Los Ojos estáticas algunos 'oldies', Regístrate y El extranjero es casi todo el nuevo álbum más allá. CD de presentación es en última instancia diferente de un verdadero espectáculo, por lo que la tensión puede construir lo mejor. Pero hay, sin duda, todavía retoques para la próxima vez, porque a partir de hoy, es a Alemania el próximo verano y es de esperar una gran cantidad de festivales.

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El aceite lubricante de la CIZ

Todo el mundo tiene que ver con: procesanalisten. Se aseguran de que todos los engranajes girando ya que tienen que ejecutar. Ellos son el aceite lubricante de la celebración. Sin ellos ejecutar pruebas en la sopa, No hay papel higiénico y no hay sueldo en su cuenta. "Todo comienza con un proceso", analista de procesos dice Lia Bleijs.

Todo comienza con un proceso de? Qué quieres decir?

Sus Bleijs: "No necesariamente quiere decir que no va a funcionar bredrijf , pero estamos seguros de que todo funcione de manera eficiente. Todos los engranajes deben funcionar sin problemas. Si alguien se adopta la cadena entre en vigor, lo que se relaciona con él, tales como el lugar de trabajo o en la tarjeta. Si su pase de acceso no es directamente, a continuación, que no es un problema, pero si alguien no tiene una computadora, eso es mucho más difícil. "

Así que todo lo que tiene que hacer todo. Y lograr que esas relaciones en el mapa?

"Y, Por ejemplo, si una aplicación se ha modificado, analizamos cuáles son las consecuencias para las tareas y responsabilidades. Vamos puramente en el proceso mismo. Estamos entrando en un contador de indicación no dice cómo hacer su trabajo. Pero nos fijamos en el resultado y lo que el siguiente paso en el proceso es. "

¿Qué es tan agradable sobre él?

"Tienes la oportunidad de conocer a toda la organización, de arriba a abajo. Eso es bueno. Asegúrese de que no es un rompecabezas para el personal CIZ. Si parece que llega una petición de nuevo tres veces en el mismo departamento, entonces tenemos dos de esos bucles fuera. Puede que no parezca tan importante, pero si una acción es de diez segundos más corto y hay miles de personas que hacen eso, entonces que guarda bastantes ETC.

Y si los procesos en papel, estás listo?

"En los últimos años, la atención se ha desplazado a las teclas. Esto tiene consecuencias. Supongamos que pronto nunca pediríamos más indicaciones, entonces el proceso va a cambiar una y otra vez, podemos hacer un montón de horarios ".


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Detrás de las escenas en joven Doc

Aventura es la palabra clave en la tercera edición del Muelle joven. A través del teatro internacional de la juventud de las ciudades donde la aventura se encuentra en la calle ', sino también con sorprendente recorrido por las cavernas de la Theatre Rotterdam, ofreciendo una mirada inesperada en lugares que normalmente tabú para el público.

Por Tacones Dimitri

Teatro Rotterdam, Teatro Siberia y el Teatro SKVR también han golpeado este año se unió para Muelle joven, El festival de teatro internacional de dos días para los jóvenes 12 a 25 años. "Todo está en este festival hay que ver, actuaciones que usted debe haber visto ', Evita dijo el SKVR Red. Cuando las ciudades portuarias en ediciones anteriores, como Tánger y Durban hicieron un teatro contribución, ha elegido este año para los grupos más cerca de casa: Gente, Lovaina y, por supuesto, ciudad sede de Rotterdam. 'Los recortes aseguran que podemos obtener ninguna representaciones ejemplo de Sudáfrica. Pero cualitativamente, nada ha cambiado. Gante y Lovaina son ciudades con teatro innovador de alta calidad, lleno de aventura y con gran diversidad multicultural ".

En M2 Compagnie EERA gira en torno a cuatro malabaristas, atrapado en una superficie encogimiento. El espacio personal se encoge, desaparece toda forma de intimidad y la presencia de otras personas es a la vez una maldición y una bendición. La cooperación obligatoria no sólo puede ser parte de la solución sino el problema. Esto tiene un impacto importante en el comportamiento de todos y en el camino de cada uno de los malabares. Intenso, más cerca el uno al otro, pero también más difícil y más violento. Los cuatro malabaristas se enfrentan con violencia e irreparablemente con el miedo y las consecuencias de la falta de espacio de vida.

Coreógrafo americano Andros Zins-Browne hizo para fABULEUS una versión especial de su producción de danza Limewire * . Originalmente Limewire * hizo con cinco bailarines profesionales. Andros es ahora Limewire * con un gran grupo de doce bailarines, como él tenía en mente realmente durante el proceso de producción. Utilizó los Beatles o los Stones, eras un Mod o un Rocker. Hoy en día los jóvenes se vuelven mucho más fácil de un estilo a otro y permite a su reproductor de MP3 lleno de diferentes tipos de música. Limewire *, el sentido de la rebelión denunció en una época donde el arma más fuerte de la resistencia, precisamente, la capacidad para copiar. * Limewire es una hazaña física, música de o.a. Nirvana, con jóvenes que puede encontrar más de una paliza.

Teatro Siberia y Noche huéspedes (Niels Croiset, Jef Hoogmartens, Koen Wouterse y Yorick Negro), vienen con un show de tres horas en el que los actores al máximo de su capacidad de ser conducidos. Armado con un teléfono móvil y sólo el conocimiento de sus propios jugadores de la historia y de problemas personales aparecer en el escenario. Esta historia es secreto de los otros actores, pero ciertamente no para el público. Los actores son arrojados a las profundidades con una sola queja, a saber, el papel que desempeñan. No tienen idea de lo que podría suceder. Mensajes SMS sólo se pueden enviar por el autor para controlar la historia. El público está al tanto de todo y piensa con los actores.

La participación pública es también en la programación borde. Repartidas en seis amigos del teatro podrán disfrutar de un centenar de visitantes una mirada única detrás de las escenas. Young Actors Escenario de SKVR conducen al público, justo antes de la feria a lo largo de los vestuarios, backstage, la sala de la educación e incluso el foso de la orquesta. Evita de Roode: "Tienes la oportunidad de lugares que probablemente nunca haya sido. Tal vez hay que hacer sólo alguien cantando ejercicios o tomando pasos de baile. Usted hace el esfuerzo de los actores de cerca o ya ve una escena del espectáculo ".

ROTTERDAM TEATRO, VR 14 en ZA 15 Enero

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CABEZA: Hé, un hombre!

STREAMER: "Creo que está bien hablar de medias de compresión"

Todas las mujeres en la oficina, dondequiera que se mire, pero, no viere. Pero están realmente escuchan, hombres en la fortaleza de las mujeres llamaron CIZ. Qui Vive quería saber cómo las mujeres experimentan escasez de hombres y si "uno callejero CIZ-hombre siente de hecho un poco de Remy y viajó a Zwolle para una buena conversación con el equipo FOBO.

Mujer Fortaleza

Uno de cada cinco empleados en el CIZ es masculina. O para ser más precisos: de 1944,35 fte es 17,7 por ciento a una 82,3 por ciento de mujeres. El equipo FOBO en Zwolle consiste en una gran cantidad de mujeres y un hombre: Berry en Hoven. Junto con colegas Froukje de Lange y Riny Walta se analiza las diferencias de género. Realmente consciente de su posición única Berry no es realmente. "De vez en cuando he pensado 'Gosh, Estoy sentado aquí con todas las mujeres ', pero nada más. Creo que hay muchas personas con un fondo de enfermería llegar a la CIZ y la atención son simplemente más mujeres que trabajan. Se trata de síndromes. Yo creo que está bien hablar de medias, o hablar de que el cliente sufre de. Muchos hombres no lo ven como hacia abajo. "

El CIZ-hombre

El CIZ-hombre es un tipo especial de hombre, que debe lidiar con el "excedente de la mujer". Incluso en su trabajo tuvo que hacer frente Berry con ella: "También se le preguntó. Usted podría contra? Con sólo las mujeres a su alrededor? Pero no tengo ningún problema con él. "Para Riny y Froukje él es" sólo "un colega. Así Berry es mediodía acogedoras, como las damas van de excursión. "Otros chicos que conozco en el CIZ no son" "hombres" típicos, cree Froukje. "Tienes que tener ciertas características. Berry da mucha atención y es sensible. Creo que no se puede trabajar de manera diferente aquí. Mi amigo probablemente no había soportado. "En los diez años que Riny trabaja en el equipo FOBO ella es tres hombres se encuentran en el departamento." El último chico con el que trabajé con un aspecto diferente de cuidar cuestiones y animó a otros. Si hubiera sido una mujer, entonces ella era visto como un competidor y que no se hubiera hecho mucho. Luego estaban Juegos jugados: ¿quién eres tú que usted nos diga cómo se hace. No debe pensar que eres más. Sólo las mujeres en un equipo crea una competencia y más chismes y murmuraciones. Las mujeres aman un poco más en este sentido como un hombre está en ".

Multitasking negocios

De acuerdo con muchos libros, revistas y clichés pueden las mujeres varias cosas a la vez, mientras que los hombres a menudo no logran aquí. Según ha Riny Berry también se ven afectados. "Si el anticipo algo con él, si él está en otra parte está haciendo, nunca es buena. Mientras que yo sólo puedo hacerlo en. "Nuestra CIZ-hombre reconoce en ella: "Jaaaa…en efecto!. Necesito concentrarme realmente en algo. Mi esposa puede pensar las cosas, hacer… todo a la vez. Yo prefiero la primera vuelta antes de que comience en otra cosa. De lo contrario lo hace un poco de todo y nada ".

Hasta el punto

Froukje Riny y estoy de acuerdo con los demás. Las mujeres son mejores en la multitarea y los hombres son generalmente al punto. Esto se aplica no sólo a Berry. "Berry es siempre muy largo aliento", risas Froukje. Piensa demasiado con personas, siente visibilidad responsable. Froukje reconocer este rasgo femenino también a sí mismo. "Tiendo a querer justificar las decisiones de teléfono. Quiero explicar por qué algo es. Pero tenemos que ser eficientes, varonil. Curtly. Por ejemplo, las reglas son, por lo que es ".

Los hombres frente a mujeres que hablan

Mientras que las mujeres sobre la ropa y los niños en el chat, crea un verdadero hombre a eso de los coches y su equipo de fútbol favorito. Riny y Froukje piensan que su hombre CIZ que seguramente pierde: "No se puede hablar unos con otros hombres acerca de" mi esposa es fulano de tal ", o por el fútbol", cree Froukje. ¿Quién percibe las necesidades pero no vive totalmente en Berry. "Eso no lo echo de menos hablar de fútbol. Me parezco a obras Orange. Y no me siento solo o así. Pero tal vez eso es sólo conmigo. En realidad, yo no soy un hombre-hombre. "Los niños y la vida familiar con más frecuencia discuten. Más a menudo que en las oficinas de orientación masculina Froukje sabemos por experiencia. "Cuando le pregunto a mi amigo: tener a sus hijos compañeros, luego "él no sabe. Tal vez sea la industria de TI en la que trabaja. "Riny agrega: "Mi amigo dice que a veces: que usted y que usted nos dijo sobre su trabajo, Yo nunca hago eso!"Berry no hablar de su vida familiar y su hijo. Sterker nog, él tiene una verdadera colección de poemas escrito sobre. "Estoy muy abierto acerca de. Acerca de mi hijo, vulnerables y el amor. Eso no es realmente masculino, jaja. Actúo también no es diferente entre hombres sólo. Hay que decir también que estoy viendo Ugly Betty ".

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Yo cuidar a los huérfanos en Sudáfrica

Me importa en decirle a un colega acerca de las preocupaciones fuera de las horas de trabajo para. Esta vez Amanda van de Loo (25) a la palabra. Ella es evaluadores en Veldhoven.

"No todo el mundo lo tiene tan bueno para unos a otros como yo, mi casa, coche y trabajo. Quiero hacer algo con él. Por eso me fui en septiembre a la palmera en Sudáfrica para ayudar a la familia de 'madre' Ros Visagie. Ella coge quince niños que han perdido a ambos padres. Hay más niños, por lo que es difícil dar a todos la misma atención y el amor. Fui allí para apoyar a la 'madre'. Con cinco voluntarios ayudamos cuenta, para leer, deberes, la organización de viajes o en el hogar. La belleza es que me gusta mucho de uno-a-uno contacto estaba con los hijos. Hice una niña feliz con algo tan simple como un juego de cartas, Aprendí algo nuevo o alguien haciéndole completamente revivió. Un niño fue intimidado en la escuela porque no podía contar correctamente. Le enseñamos cuando un nuevo método de cálculo. Usted lo vio más feliz. Incluso empezó a preguntar dónde estaba la prueba de matemáticas. Luego sacó una puntuación más alta, eso fue una gran victoria como para él. Eso es maravilloso experimentar.

No todo lo que es natural hermoso. Es muy intenso para ver que todos los niños mismos arrullan, debido a la falta de adhesión. A veces se mueven tanto de ida y vuelta, chocan sus cabezas. Entonces usted tiene que moverlos para evitar que se dañe a sí mismos. Si me golpeó un brazo a su alrededor, se detuvieron de inmediato con ella. Aparentemente es buena. El amor es lo que necesitan estos niños. Esa es la principal. Lo que yo no veo por qué también me gusta algo noble. Ahora estoy en Países Bajos, pero en mi cabeza que estoy haciendo mucho. Estoy convencido de que vuelvo. Yo ahora prefiero subirse a un avión para ayudar.


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Celebre la liberación: Surf a Nu-Soul Jazz

Parkkade es nueva ubicación de la marca de este año para la Liberación de Holanda del Sur. En las dos etapas incluyen apariciones a ser la formación belga-holandés de Drive Like Maria, rapformation significativos nombres y Boris & Experiencia Jazz Wicked (el nuevo proyecto del ganador ex-Ídolos Boris). Ritmos brasileños, sexy jazz cóctel de los años sesenta a cargo de Club des Belugas, canciones pop perfectas son música pegadiza y divertida Rigby Samba Ensalada. La risa y el soplado al ganador del Premio de Comedia Marlon Kicken, puede jugar con los Scrap Taller infantil y visitantes que quieren saber más acerca de cómo trabajar en una zona de guerra pueden ponerse en contacto con un verdadero SpeedDate Veteranos. La contribución de Rotterdam a venir este año Hausmagger, Los Padres, Libertad de Música y Teatro de personalización.

Guus Meeuwis, El Boris & Experiencia Jazz Wicked y Junkie XL por el Comité Nacional 4 en 5 Mayo y trece festivales liberación nombrado embajadores de la Libertad 2010. La visita Embajadores 5 Mayo, los diversos festivales con un helicóptero de la Fuerza Aérea Real. Rotterdam se Boris y El Jazz Wicked Sonidos visita Band. Boris es conocido por su Ídolos aventura. Su sonido soulful parecía encajar perfectamente con el sonido jazzy de The Wicked Jazz Band Sound, con una gira conjunta por.

La compañía Teatro Rotterdam medida existió durante más de veinte años y hace teatro con actores con discapacidad intelectual. Liberación de Holanda del Sur, este año el escenario del estreno de La Batteria Maria. Esta actuación musical le lleva a un mundo de sonido y movimiento, donde siete músicos / jugadores, divididos en dos grupos, debe establecerse ver un enfrentamiento musical.

Libertad En La música es una colaboración de los conservatorios de Ámsterdam, Rotterdam en Nueva York. Se hicieron cuatro "bandas". Esas bandas van en la primera semana de mayo junto a escribir música y sobre todo hacer música. Las canciones están inspiradas en las Cuatro Libertades de Franklin D. Roosevelt: "La libertad de expresión, la libertad de religión, liberación de la miseria, libertad del miedo ".

Hausmagger es la banda de dos piezas de Theo wesseloo y Eddy Sewerratti. Theo se conoce como la mitad de la televisieduo comedia Rembo & Rambo, Eddy se indica en la biografía como "sonido de la celebridad de surf '. Acompañado entrelazado caja de ritmos y revoloteando guitarras de surf Theo nos aporta su visión de la vida. De derecha a derecha a canciones en prosa no holandés. Dos, 'Invitados vagas pequeños cada uno con un título de maestría en la cuneta ". Inesperados "emo kick-downs asociados con un alto reconocimiento. Rambo & Ventiladores Rembo reconocerán al instante el humor absurdo en las letras. "Glúteos, vientres, blusas en el metro 'pantalones' Rembo 'como una especie de "hombre sucio" en la canción de precios "Hombre en el metro', que el clip en YouTube ha sido visto casi cuarenta veces.

Tamara Woestenburg es un cantante y compositor y hace música bajo el nombre de Los Padres. Con su voz independiente, nominación canciones intensas y profundamente personales que ya era popular entre Mike Garson (Bowie), Daniel Lohues y 3voor12. El mes pasado ganó Holanda del Sur del Gran Premio con sus canciones están influenciadas por los Beatles, David Bowie, Nick Drake, Central eléctrica, Jeff Buckley, Queens of the Stone Age, PJ Harvey en Radiohead. Después de exitosas presentaciones en Ahoy, Waterfront y Eendrachtspop ella está ahora grabando su álbum debut con el ao. Jürgen Simons (Wattman), Michel van Schie (Candy Dulfer) Jordi Geuens (Cartero).

Parkkade WO 5 MEI, 11.15 La

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Meezingspektakel en el escenario de la ciudad

"¿Se puede todavía cantar, zing y mee ', ese es el lema del concierto bajo el título Holanda Sing Mee. A raíz de nuestros vecinos del sur han sido muchas ciudades holandesas para estos casos de festivales. Almere Sing, Tilburg Sing, Weert Sing, Den Bosch Sing, Leeuwarden Sing, Haarlem Sing, Ba Sing, Enschede y Flushing Sing Sing sacó a más de 34.000 visitantes. Durante la edición especial Lowlands Sing rugió 17.000 con personas. En 24 Julio es el turno de Rotterdam para gritar junto con el original de Rotterdam, nacional y canciones internacionales Grotekerkplein.

La fórmula del festival es simple: los textos de varios clásicos en un periódico canciones disponibles libremente. Con el periódico en la mano, las canciones – desde Abba a André Hazes, Ramsés Shaffy a Tom Jones- ruidosamente cantada por los cantantes en el escenario y el público.

Nace de un grupo de amantes de canto en un bar en Amberes, espacioso 13 hace años que, es el concepto original de Flandes Sings convertirse en un espectáculo en el que 2008 en 40 colocar sobre 200.000 los visitantes han participado. El concepto parece funcionar en todas partes: entre unos pocos cientos o miles de personas la vergüenza desaparece y nadie se atreve a cantar. La confluencia de la aldea en la plaza de la ciudad también da una gran sensación de unidad.

Sing Rotterdam es parte de un extenso programa de verano en la Etapa de Ciudad abrió el año pasado en el Rotterdam Grotekerkplein. Hasta mediados de septiembre hay un variado programa de Rotterdam, por Rotterdam. Con mucha música (ópera, clásica y jazz), teatro de calle y circo. Los grupos profesionales y una gran cantidad de Rotterdam talento, jóvenes y viejos. En el verano, es muy agradable de descanso el domingo por la tarde para la Iglesia Laurens con música del Caribe, Mundo, salsa en jazz. Domingo 29 Agosto dominado totalmente por calle. La temporada concluye con el clásico en el Festival Gergiev. (DH)

PLAZA IGLESIA GRANDE, PARA 24 Julio, 19.00 La

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El Desfile de la danza vive en

Para el amante de la danza, la noticia golpeó duro: Este año hay carros llenos de beats en auge, hordas de personas bailando, que como un movimiento mechón por las calles de Rotterdam. Pero no te preocupes: de Desfile de la danza es dood, leve de Desfile de la danza! De las cenizas se eleva en un desfile de la danza 12 Junio, un nuevo festival de danza de estilo en el Parque del Sur, con los mejores DJs internacionales, varios camiones en los que se convirtieron diversos estilos de baile, compilado en una gran danza en círculo; dat es de Desfile de la danza 360.

¿Quién más que Michel de Hey puede indicar el comienzo del evento, que se inspiró en un desfile frenética en Sao Paulo 1998 y las últimas horas durante el legendario Love Parade en Berlín "bajo la Ziegezeule '. Después Hey conducir diez sistemas de sonido súper locos dentro del parque que cada cinco horas crean una atmósfera frenética en y alrededor de los camiones. La organización promete sistemas de sonido que "más espectacular que nunca, porque no hay líneas de tranvía están causando las etapas para la altura, por ejemplo inflables ". destacados musicales son de la faz de Ibiza El Privilegio, Lucien Foort, Haga clic con Remy, Ácido Afro conoció a Gene Farris, Pierre y Paul Johnson, sino también una 010 clásicos camión con Quinten de Rozario, La señorita Mónica en Marcello de Click reunió Remy en Habilidades Bart.

A las ocho de todos los sistemas de sonido estarán vinculados y Sebastian Ingrosso (Swedish House Mafia) de la etapa central dirigir los diez sistemas de sonido. Le sucede el legendario Jeff Mills , que asegura que todo el mundo puede mirar hacia atrás, a las once en punto de una danza Parade360, que hará todo lo anterior desfiles de baile contraseña.

En relación con el caso de las nuevas reglas de Rotterdam es el Desfile de la danza ya no es libre, pero que era la fiesta posterior en años anteriores, no. Debido a las mismas reglas, sólo las tarjetas en este momento (en 20 euro) por adelantado y comprar por nombre. (DH)

Zuiderpark, PARA 12 Junio, 13.00 La

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Neil Young - Ahoy 7-6-2009

Tekst en foto: Dimitri Hakke

¿Quién asiste a un concierto de Neil Young, será escuchado en ciertos clásicos. El 63-años de edad, de Canadá de hecho puede hacer uso de un amplio catálogo de atrás de más de cuarenta años de trabajo en solitario. Donde otros artistas si tienen que promover un nuevo álbum, preferiblemente no oldies juegan, da el dinosaurio del rock más bien prefieren trabajo viejo. Una alegría para los aficionados, desde el último trabajo del hombre "Tenedor en el camino" no es especialmente bien recibido por los fans y la prensa.

Conciertos pueden dar tío Neil afortunadamente sigue siendo el mejor, que demuestra una vez más en Ahoy. Vestido con pantalones vaqueros y una camisa blanca, que se parece a sus nietos el derrame de su plumas accidentalmente, Vertedero Young es una entrega total en el espectáculo. Abridor de amor y sólo amor van de Ragged Glory uit 1990 Bodes. Youngs wilde haarplukken, flotando a lo largo de sus gitaarerrupties distintivos. Solos de guitarra (leer: virtuoso fue al 'jengelhengel' de su guitarra 'Old Negro') arrastrarte a una montaña rusa de emociones. Con un espectáculo hermoso de Hey Hey, Mi Mi, dibuja escépticos rápidamente sobre la línea. Sin embargo, se necesita un tiempo antes de la armónica indispensable de la caja puede: Por desgracia, un dragón de un número: Madre Tierra. Los sonidos del órgano Hammond y la armónica son muy bonito, pero la canción en sí es el kitsch superior y convergencia de curling. Sonidos jóvenes como un evangelista en él los peligros. Mira fuera de lugar en un Día de la Juventud EO este trino sobre la madre tierra ciertamente no, pero esta noche prefiero no. Le perdonamos a este paso en falso, pero, porque no siguen las versiones apasionados de corazón de oro, Llega un momento, Anciano en Rockin en el mundo libre. En los bises una versión medido de Like A Hurricane. Medido, porque lamentablemente solos volar en cualquier lugar realmente aquí fuera de la vuelta y se mantiene en una versión razonablemente corto. Más de la mitad de una hora, excelentes para probar. Y eso puede, Para los fans, por supuesto, tiene sus vacaciones ya incluido el recientemente publicado 8 cd / dvd-verzamelbox Los Archivos 1963-1972; un paquete de diversión con un montón de trabajo inédito.

Setlist:

Love And Only Love

Hey Hey, Mi Mi (En El Negro)

Everybody Knows This Is Nowhere

Pocahontas

Espíritu carretera

Cortez The Killer

Cinnamon Girl

Madre Tierra

Do not Let It Bring You Down

Perdidos en el espacio

Heart Of Gold

Llega un momento

Old Man

Mansion On The Hill

Ponte al volante

Rockin’ En El Mundo Libre

Bis: Like A Hurricane


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Michel Fugain: meer dan una bella historia

El nombre de Michel Fugain hacer muchas personas aún suena. Usted dice lo contrario: "Una hermosa historia ', 'Sing' a 'Primavera', luego dice que muchos más. Ambos números se encuentran en mejores éxitos -todos anuales listas de tiempo como el Top 2000. Además cantar Paul de Leeuw y el coche de Gerard Cox hombre que ver las listas holandesas en bajo el título "Una historia bonita '.

El cancionero de edad de 67 años y compositor del Grenoble francés encanta a todos con sus baladas. Voces no sólo se FUGAIN son hombres, como compositor para otros artistas que gana sus espuelas en la música francesa. Escribió para artistas como Dalida y Hugues Aufray.

La carrera musical de Michel Fugain comienza a los 21 años cuando deja sus estudios de medicina y su ciudad natal de Grenoble, con las hojas de su guitarra para París, donde él sueña con una carrera como actor de cine. Se hace amigo de Michel Sardou y escribe cuatro canciones para él. Él se descubre como compositor y hace canciones para ao. Dalida, Hugues Aufray, Hervé Vilard María Laforet, por cuyo productor que en 1966 consigue su primer contrato de grabación.

Zijn eerste hit 'no tengo tiempo', anota en 1967. También escribe el himno de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno 1968 en in 1969 llegó a la meca de todos los artistas, El Olympia de París. Después de su carrera en solitario que estará de gira con el grupo Le Big Bazar, que alcanzó año nuevo hitnoteringen. Después de un período difícil en el que su hija muere y, como resultado de su creatividad se tambalea, aparece en 2004 un nuevo CD "C'est pas de l'amour, pero es como '. Se dejó caer en una nueva aventura; un espectáculo con los jóvenes a la Gran Bazar. Y dos años más tarde, "Bravo et Merci '. En Breve, Fugain puede recurrir a un vasto repertorio. (DH)

Nuevo Teatro Luxor, de 2 Marzo 20.00 La

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Isa azadas brilla como el "ama de casa feliz"

Mientras Carice van Houten, de abril a admirar en el cine como Lea actriz principal, Isa azadas es que actualmente en los estantes pueden disfrutar como "The Happy Housewife '. La adaptación teatral del best-seller es el primer fruto de la colaboración entre el escritor Heleen van Royen y productores Albert Verlinde y Roel Vente.

Tanto película, jugar, como un libro que cuenta la historia de Leah Meyer Cornelissen. Este 31 años de edad 'kakmadam' de Aerdenhout experimentar un parto difícil de un niño que ya no quería realmente y golpes por. Tras el ingreso a una clínica de ella termina en el sofá de chorro psiquiatra Beau van Kooten (interpretado por Marc Klein Essink), que piensa que la trágica muerte de su padre en su décimotercer es la causa de esta crisis.

Dick van den Heuvel primera novela hecha 2000 Heleen van Royen, de los que hay ahora más que 250000 copias vendidas, en consulta con el escritor y director Mette Bouhuijs. Comentarios mencionan un "inteligente integrado, abstracta idea preconcebida '. La historia se centra en Leah y su "locura", donde el espectador realmente cabeza de Leah puede parecer. Anne Lamsvelt desempeña múltiples funciones como la enfermera de maternidad, la hermana y el paciente en la instalación. Por lo tanto, Lea se pregunta por qué ella ve la misma mujer. La actriz protagonista, Isa azadas realiza conversaciones extrañas: en libre asociación, desesperado, gruesa y humorístico.

"Creo que muchas mujeres se reconocen en la historia ', dice Van Royen en el Telegraph. "Cuando se convierte en madre, En caso de que de repente tanto. Tienes que amarlo, usted tiene que ponerse completamente de lado, mientras que a veces se pregunta: Me parece realmente tan agradable y que estaba diciendo antes de convertirme en madre? Parece que tienes que experimentar la maternidad, de lo contrario su vida no está completa o así. No estoy de acuerdo ".

La dramatización conmovedor es como el libro, muy específica. El nacimiento de Leah incluyendo una bomba de vacío y pinzas estirando la cabeza del bebé. "Puede ser que igual de bien con un mezclador de ganchos de sujeción a través de mi caja pueden obtener ', Buque Leah golpear juntos. Idioma Van Royen se adquiere en la versión teatral. Y para que el público llegue a escuchar frases como: "Incluso se corta una vez! No coño más sobre '. También Royen parecía impresionado, na primero. "Sobre el papel, es mucho menos grave que cuando lo ves en la vida real.”

SITIO WEB DEL CINES On Stage en su revisión de cuatro estrellas en la adaptación teatral. 'Isa azadas juega con brío una mujer que es incapaz de dar cualquier dirección para su vida y su familia. (…) 'The Happy Housewife' ya fue un gran éxito como un libro, el juego lo hace ciertamente no bajo ". (DH)

ANTIGUO TEATRO LUXOR, LA 11 T / M ZA 13 MARZO, 20.00 USTED Y SO 14 MARZO, 15.00 La

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Ellen Ten Damme en Oude Luxor, Rotterdam (15-4-09)

Texto de una foto Dimitri Mince

El teatro ¿Te atreves?!? , Ellen ten Damme es más tenue que nunca. No dura diva del rock más, ido son las volteretas y las fiestas de disfraces. Desnudo de lo que es en Damme no haya sido previamente. Figuradamente, literalmente, sino también durante la apertura, que su torso desnudo justo pegado con unas tiras de cinta adhesiva. Como si ella quiere mantener al espectador que se levantan barreras actuales.

¿Te atreves con?!? Ten Damme se instaló en todo caso por primera vez la barrera del idioma. Inglés y alemán, ha dado paso a la lengua materna. Junto con el poeta Ilja Leonard Pfeijffer Ten Damme escribió la letra para el teatro.

En configuración de minimale (con dos compañeros de Berlín y Jan van Eerd) y es la belleza de la voz de Ten Damme bien hacia adelante y escuchar las hermosas letras. Están fácilmente, reconocible, poético, pero cualquier cosa menos artificiosa. "Si sólo conoce que lo hice, por lo que nunca se olvida, tú eres mío ', liberación recuentos, el amor y lo que te queda para el amor. Es uno de los momentos en el show la piel de gallina, que desafortunadamente deja poco espacio para la espontaneidad. Si una rueda está todo arreglado, incluso entre chisme y la participación pública. La sorpresa se limita a una empresa que no sólo truenos sorprendió al público.

¿Quién dejó todo sobre él, puede disfrutar de la música esplendor, texto ingenioso, chistes y reflexiones serias sobre la falta de brillo y la belleza de la vida. El humor también está allí con Faint Canción: "Tuve una especie de algo a alguien, con una nariz 'y las opciones de cobertura: "Tengo a la rehabilitación, pero yo digo que no, no, no ' (Amy Winehouse Rehab) y el clásico 'no quiero levantarme ".


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De Beestenbende: Orwell para la juventud.

En la granja Herenhoeve es una gran beestenbende. Los animales no están satisfechos con el estilo de vida que está determinada por su granjero. "Todos los hombres son enemigos!'Encuéntralos. Los animales lo cazan y toman a sí mismo el poder. Ese es el comienzo de la serie "Los Animales", que se juega, bailado y cantado por los alumnos de Jeugdtheaterschool Hofplein y pasantes de Teatro MBO.

Es una historia conocida: "El beestenbende 'se basa en de George Orwell Rebelión en la granja" ('Animal Farm'). Jaco van der Moolen editado guión de teatro Nelson Bond a conocer a una nueva versión teatral holandesa, que se mantuvo la misma en la base de.

Por Herenhoeve ser redactado siete preceptos: las reglas del animalismo. La regla principal es: todos los animales son iguales. Los buenos espíritus comienzan a los animales a un nuevo mundo en la granja.

Pronto, sin embargo, que "más iguales" que otros algunos animales. Algunos animales tienen gusto de ser el jefe y por lo que los cerdos están a la cabeza. Vida en la granja es cada vez más difícil para los demás animales. Son crédulos y no pueden leer, lo que facilita a los cerdos a cada uno para aplicar las normas. Todas estas cosas conducen al gran choque.

"El beestenbende 'es un cuento eterno de abuso de poder: o países donde los gobiernos de la guerra civil o golpe pierden poder, y luego entra en un nuevo líder al poder que promete todo. Después de un tiempo se dibuja todo el poder para sí mismo y la situación es peor que antes de la toma de posesión. Lo mismo sucede con los cerdos en la historia: que hebbent buenos planes, pero tan pronto como están en el poder, que se abusa del poder y ayuda a crear una dictadura y la opresión.

La historia original es una alegoría acerca de los acontecimientos que siguieron a la revolución en la Unión Soviética, y en particular el ascenso del estalinismo. Muchos de los personajes del libro son identificables como figuras históricas. Los dos cerdos Napoleón y Snowball, la strijden om de macht, son representaciones directas de Joseph Stalin y León Trotsky. Frente a este dúo se encuentra entre otros boxeador caballo. Él es el ejemplo de la clase obrera: leal y fuerte. Su principal defecto, su fe ciega en los líderes y la incapacidad de ver la corrupción. Boxer juega un papel importante en mantener unida Rebelión en la granja, Delft pero con el tiempo, literalmente, lo peor.

En la primera de prensa indicó que el libro contenía una parodia de la dictadura, sino también que se pretendía como entretenimiento para los niños 13 años de edad y mayores. La presentación de Jeugdtheaterschool Hofplein / Teatro Vocacional dirigido por Jeroen Kriek y coreografía de Labios Marijke, tiene una audiencia más joven en mente: todos son bienvenidos a partir de seis años para venir a ver esta nueva versión del clásico de Orwell y escuchar. (DH)

HOFPLEINTHEATER, VR 5 MARZO (PROBAR) T / M SO 9 MEI, DIAS DISTINTOS, VARIOS Cartelera


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R'UITMARKT

CULTURA Y HIERBA para olfatear Schouwburgplein

Espectáculos gratuitos por Moke, Mapache, Stevie Ann, cabaret Klaas van der Eerden y Jandino Asporaat, danza del Ballet Scapino, RO Theater y dos mil años de historia china. Todo en una fiesta. Eso sólo es posible en el R'Uitmarkt. Los visitantes de este año, tumbándose en el césped y disfrutar naturales tradicionalmente pasean por el patio de butacas con información acerca de la nueva temporada cultural.

Acrobacia china

El R'Uitmarkt Domingo 7 Septiembre se abre a 13.00 horas con China, Impresiones en el escenario principal. Algunos puntos destacados de un espectacular show de música, artes marciales y danza que son tanto la mística y la China moderna imaginaron. Esta coproducción chino-holandés es un teatro para toda la familia lleno de acrobacias, Kung fu, Tai Chi, danzas étnicas, Caligrafía, ballet, Moderno de, visuales y música. Los guerreros del famoso Ejército de Terracota, desde el momento de la primera emperador, venir a la vida en el escenario. En de en puts 1000 manos (Donghuah) de la Ruta de la Seda, la influencia del budismo se hace visible. La China moderna está explorando, bajo los sonidos rítmicos dinámicos de tambor-girls. Rápidamente seguido de Tai Chi, danzas étnicas y de las artes marciales en el hip hop chino. Finalmente, por supuesto, una referencia a los Juegos Olímpicos de Beijing.

TIP TOP DE HARINA

Moke se puede llamar fácilmente la banda holandesa de mayor éxito del pasado año. El quinteto nombrará rápidamente con el pop británico de la guitarra. Su Champions League Himno Last Chance se convirtió en un éxito instantáneo, "El mundo 'de Ámsterdam lo adoptó como" banda de la casa "y siempre impecablemente vestido en el escenario por Karl Lagerfeld.

El éxito es la recompensa por el trabajo "como guitarrista Phil Tilli. "Sabíamos que era en. La placa fue bueno, la banda y sabemos lo que queremos. Pero aún así hay que hacerlo. Usted no puede relajarse, usted tiene que permanecer en el pensamiento superior y hacia adelante. Somos de las palabras, sino también de las obras. Tal vez, por tanto, a veces toda una debilidad por el Feyenoord ".

El vocalista Félix Maginn de origen de habla Inglés, es vital, dice el ex guitarrista de los Kecks Trockener. "No sólo por el fallo. Si sueña en holandés y piensa y traduces que, siempre se pierde algo. Gerard Reve escribió sus libros aún en su propio idioma. '

Moke pronto ir de gira con su héroe de la infancia Paul Weller de The Jam. "Él ha dicho desde el principio que estábamos haciendo un buen trabajo. Oír de su mayor héroe de todos los tiempos, ¿No es el último elogio. Y ahora vamos con él de gira!"Maletas Tan pronto se embalan, falta de un elemento en cualquier caso no: de strijkbout. Debido a que la ropa debe permanecer picobello. "Vamos a tomar por sí mismo. La junta debe arreglar la habitación. No tienes ni idea de qué tipo de formas y tamaños, los hemos visto, jaja, incluso con una antena!'

STEVIE ANN SOLO STÉPHANIE

También un cantante y compositor Stevie Ann tuvo un comienzo un rayo. Los precios aún los 21 años de edad, fabricante de canciones en tres años llenos de nominaciones (TMF y MTV) y trofeos (Arpa Plateada, placa de oro y Premio Essent). Anna Stéphanie Struijk, porque su nombre real, pronto se derrumbó en hacer la secuela de aquí (2005) en Más cerca del corazón (2007).

A pesar de los éxitos, no mucho ha cambiado. "Todavía estoy en el teléfono con Stéphanie, risas Limburg. "Las personas que hablan con cuando usted está haciendo compras y saben todo sobre ti. Eso era en el principio por separado. Pero disfruto allí de. Es bueno si se aprecia su música ".

En cuanto a Moke, convertido el programa de televisión El mundo se queda en un factor decisivo. "Mi nuevo single acababa de salir y la campaña electoral estaba en pleno apogeo. Así que me senté allí con Balkenende jugar mi canción. Ese fue un gran momento ".

Para los visitantes R'Uitmarkt ella tiene una sorpresa: la actuación de Racoon. Struijk:"Para mí es una sorpresa, jaja. Todavía no tengo idea de qué número que hacemos. Una cubierta o algo de Racoon. Es espontáneamente, porque a menudo nos encontramos el uno al otro en los festivales. '

Fantasías Struijk. "Me gustan los festivales. Usted juega para la gente nueva, por lo que es un trabajo duro. "Con miedo de llevar a la gente sin interés, hablando a través de sus canciones sensibles que no tiene. "En el principio realmente podía comer hasta aproximadamente. Tivoli, estoy de acuerdo, siempre y cuando la intro de una canción de jugar hasta que cada uno estaba tranquilo. Y gestionado. Para R'Uitmarkt no me preocupo de mí. Esos son verdaderos entusiastas que vienen para la música…'

CABARET DE ESTANTE SUPERIOR

Este año presentará un escenario de cabaret real en R'Uitmarkt. Cómicos y humoristas este día, los visitantes podrán hacer reír. O.a. con la actuación del comediante y beatboxer humana Klaas van der Eerden. Por encima de su último espectáculo, escribió el AD: 'Roots está lleno de hallazgos originales, broma de alta densidad y tiene velocidad y variación. "Además humor Jandino Asporaat (ganador del premio de Cameretten personalidad 2005), Reducir hasta Arie Vuyk, por Amigos de la Revista "tal vez el comediante más ecológico de los Países Bajos fue llamado, el dúo cómico Louder y Donselaar, Johan Goossens (ganador Groningen Festival Cabaret Estudiante 2006 tanto del jurado, publieks-, como persoonlijkheidsprijs) y el grupo de cabaret flamenco Juventud Para la protección. El último grupo presenta actuaciones que consisten en piezas narrativas cortas en una historia global, cuya principal influencia Kommil Foo. Una tarde hilarante está garantizada.

SCAPINO

Eric Gauthier es el director artístico de su propio grupo Gauthier Danza en Stuttgart y hecho "Ballet 101 '. En este solo creó, con las cinco posiciones básicas como punto de partida, ballet clásico clave de humor "curso acelerado". Bajo las alas de la Scapino Ballet nacido en Canadá muestra un solo en el que pasan cientos de posiciones de ballet. Entonces una voz lanza las posiciones en un orden aleatorio, que es ver a la bailarina no perder de vista. Proporciona ballet emocionante y creativo como estamos acostumbrados a la empresa de Scapino líder Wubbe.

Caperucita Roja en el verde

Los niños también R'Uitmarkt es una fiesta. Pueden disfrutar de las actuaciones de la ex-ídolo Maud, que brilla en el papel de Caperucita Roja y una presentación del Arpa Canto. Bert y Ernie y Bob el Constructor caminar y niños creativos pueden empezar con caballetes, pintura y pinceles. Este año, el ambiente festivo se completa, gracias metros 900vierkante Flying Hierba de alfombras, que justo antes de que se situará el escenario principal. "Parque instantánea 'Dit, un proyecto de arte por TROZO-diseño y IDEddy, viaja a lo largo de los Países Bajos y se produjo debido a que el Año Verde 2008 También Schouwburgplein a.

Schouwburgplein, SO 7 Septiembre, DESDE 13.00 La

WWW.RUITMARKT.NL


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Clubcruise: con un boleto a lo largo de los clubes y lugares más de moda

Rotterdam en la noche revela muchas caras

Por Tacones Dimitri

Más de 160 nacionalidades alberga Rotterdam. De este modo, la ciudad portuaria es un epítome de la versatilidad. Esta diversidad también se refleja en la vida nocturna. Durante el Club Crucero 6 Septiembre, un hummer, oldtimer, limusina o tuktuk, al visitante a los clubes y lugares más calientes. Y todo ello con un billete. Como guinda del pastel, la oportunidad de ver la nueva sala de conciertos Watt literalmente se ejecute en su propio sudor de baile.

Watt, Waterfront, Rotown, Baroeg y Gusano golpean esta temporada el club con más frecuencia que se asoció anteriormente. En Gusano soportar bandas bip-oink-jazz programadas junto con actuaciones de vanguardia. En la sala de discoteca para hiphop, interferencia electrónica y rebotando 'blip-hop, ragga-tech, R'n'B punky fundido y haga clic-pop illectronica. "Además del gusano es el lugar para las innovaciones en el campo de la comunicación visual. El escenario está ubicado en un edificio del siglo XVII en VOC Delfshaven con un dispositivo que consiste principalmente de material reciclado.

La sostenibilidad es también el credo en vatios, el nuevo popcomplex que ocupa el lugar del antiguo Nighttown. Watts es una pista de baile de generación de energía, que el movimiento de la multitud que baila en electricidad. "Y su orina se vacía con agua de lluvia ', ríe Watt-propietario Ted Langenbach. El gurú de las partes tiene grandes planes para tomar "el retraso en otro mundo 'en. "La gente ahora a Berlín, Gante y Londres van, volver. Hay una buena base para los clubes y no duerme lo suficiente talento creativo. La juventud de Rotterdam no son tímidos ".

Poppodium Rotown (capacidad: 250) sirve como un "foco de búsqueda de las estrellas del mañana '. El snack evita bandas a su llegada directamente a la calle deben buscar una merienda insalubres. Según Joey Ruchtie, en 2007 nombrado mejor programador en los Países Bajos por su trabajo en Rotown, tal vez uno de los secretos. "Esta es su casa por un día. Si es bueno, pagar ese nuevo en un espectáculo enérgico ".

Ruchtie también es responsable de los conciertos en vivo en Watts. En el que mira a actos aventureros con un carácter accesible, él debe volver a las otras preocupaciones que los ex Rotowngangers exitosas de nuevo. 'Franz Ferdinand, Saybia y The Kooks pueden ahora sólo ir a Amsterdam y Tilburg ".

Metal Stronghold Baroeg dejó Baroeg Abrir Air Festival coincide con el Club Crucero. Tolvas club puede este año, por lo que un montón de pelo ondeando en el Spinozapark. La etapa de 27 años garantiza la música pesada como el metal, Gótico, punky en industrial.

Ofertas Waterfront (entre otras)bandas nacionales y noches de baile que van desde el punk hasta el breakbeat. Durante el crucero se ha elegido un dubstep y drum 'n' noche de base. "Géneros que sobresale Waterfront ', Así, el programador Gareth Distrito. "Lo más difícil de los más difíciles, pero se ve cada vez completo. Tal vez es porque el pasado gabber de la ciudad ". La pequeña habitación es un lugar de reunión, donde bandas tocan en las entradas bajas. "El vestuario es gratis, el portero no pide consejo y usted es un visitante la idea de que usted tiene un problema, si alguien se ve "mal" ".

¿Quién más durante la noche en la indigencia, También puede ir a Herr Zimmerman. Esta antigua fábrica de carne no es lugar para la uniformidad, pero la música enérgica y un salón donde vegetariana (!) paninis y verduras- y los jugos se venden. Salida del escenario es un homenaje a los desaparecidos Rotterdam Eksit, donde bandas como U2, Ocurrieron Sex Pistols y Simple Minds. Hoy en día es el lugar donde otras bandas jóvenes, DJs y actos avanzados muestran su talento. En una antigua Pasarela peatonal túnel está situado. Los colores fuertes, cómodos sofás y una cabina de DJ móvil crean un ambiente agradable en el terreno en el corazón de Rotterdam.

Club de Cruceros Sábado 6 septiembre. Ubicaciones o.a. Pasadizo, Mezcla, Cita, Sr. Zimmerman, Club de la Vida, Caña, Salir, Waterfront, Baroeg, Gusano, Watt y Rotown. Acceso por adelantado 15 euro. En la misma noche: 20 euro. Más info: http://www.club-cruise.nl/


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GALERÍA DE IMÁGENES

"Heimat" inspira a los fotógrafos en Breda fotos

Cinco semanas Breda está dominado por la fotografía. Desde 25 Septiembre la ciudad se encuentra inmersa en un fotobad con exposiciones, lecturas, talleres, ferias del libro, competiciones y encuentros con numerosos fotógrafos (inter-)Allure Nacional. Entre los más de cuarenta expositores incluir Martin Parr, Stephan Vanfleteren, Isabel Firvida, Renata Poljak, Mohamed Bourouissa, Ichiba Daisuke Jordi Bernadó.

Breda fotos 2008 en 25 Septiembre se inauguró oficialmente en el Mezz por el actor / fotógrafo Thom Hoffman. El título de la tercera edición del festival de fotografía "Heimat Hotel ', Casa tópica y la temporalidad centrado. Un tema muy actual, de acuerdo con la organización. "La inestabilidad política en el Medio Oriente, miedo a culturas desconocidas y popularidad de Verdonk y Wilders. Los argumentos prate temen pecado mortal. Usted podría casi se olvida que la diversidad es algo especial. "Con 'Heimat Hotel' Breda Foto quiere mostrar mucha diversidad y plantear preguntas: cómo nos vemos a nosotros mismos y cómo "el otro"? Cada fotógrafo da su propia interpretación del tema integral. Fotógrafos con doble nacionalidad que muestra el trabajo con la lucha de las nacionalidades como fondo. Fotógrafo Magnum Martin Parr muestra el mundo tal como es, pero de una manera casi glamour similar.

Breda Foto apuntando para un festival de prestigio internacional. Con expositores como la mencionada Martin Parr y Stefan Vanfleteren fue iniciado para este propósito. Vanfleteren es ampliamente reconocida con premios. El Fleming pasó su patria dividida en la imagen con la exposición y el libro Belgicum. Fotos de personas en el pub, calles desiertas, un gato muerto a lo largo de un bordillo; un mundo frágil de la soledad, pobreza, pero al mismo tiempo con la dignidad. Breda Photo es él representaba con imágenes de su serie 'Flandrien', que se muestra en la exposición al aire libre. Estas fotos son el resultado de años de actividades Vanfleterens en el ciclismo en Flandes. Aquí muestra interés en los deportistas, sino también en sus historias y los simpatizantes y aficionados.

El internacionalmente reconocido fotógrafo documental Martin Parr se centra en el estilo de vida de la clase media británica. La obra tiene un espejo a la sociedad, es provocativa por lo que pide el debate periódico. Flash sin barniz expone toda. Breda Chassépark muestra su serie de fotos 'Small World', que examina irónicamente a la industria del turismo. Para sus nuevas series 'de lujo', que se puede ver en el Museo Breda, Martin Parr viajó a ciudades como Dubai, Durban y Moscú, donde los desfiles de moda, arte ferias y artículos de lujo fotografiados. Pero él también visitó las carreras de caballos y el Oktoberfest en Munich. La modestia no es un necesariamente un rasgo distintivo de los retratados de la escena de la jet set internacional. Ellos no muestran la profundidad con orgullo su condición recién adquirida y la riqueza.

Además de fotógrafo Martin Parr también conocido como ávido coleccionista de libros, tarjetas postales, fotos de artistas y objetos de interés internacionales. Parte de esta colección está ahora en exhibición en Breda fotos 2008. Más libros están en exhibición y para la venta en la Feria del Libro en la Gran Iglesia. En 27 en 28 Septiembre, olfatear los visitantes entre los libros antiguos y nuevos, enmarcado por conferencias, presentaciones de libros y conferencias.

DIMITRI CHOP


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Breda fotos

de 25 Septiembre al vie 31 Octubre 2008

Varios lugares en Breda.

www.bredaphoto.nl

INVIERNO EN ROTTERDAM

El brillo Rotterdam Invierno!

Por Tacones Dimitri

Actividades de la Atmósfera de invierno abundan en el centro de Rotterdam, las próximas semanas. Santas De rampantes a tragafuegos y malabaristas, sino también cuentos, teatro y espectáculos musicales. Y no olvidar: los más notables y más luces de Navidad desde Países Bajos.

El proyecto tomó NIEVE Estudio VollaersZwart año pasado por una verdadera Navidad blanca tradicional en Rotterdam. También este año, el diseño se centra en un paisaje urbano desaparecida: estrellado. Con 'Stars' del edificio de la Nationale Nederlanden se transforma en unas luces de Navidad 151 metros. Miles LEDs duraderos crean un cielo estrellado como los que sólo admirar en el campo. "Queríamos traer de vuelta a las estrellas de nuevo dentro de un entorno urbano. En la ciudad que no suelen ver que hoy en día muchos "luz mancha 'en la ciudad', por lo tanto Madje Vollaers. Los LEDs están colocados al azar en la pared para que no haya un estrellado naturales surge que brillará en el cielo nocturno.

La escultura monumental de la luz es completamente funcional sin desorden. Las luces cobran durante el día a través de células solares y dan su luz cuando cae la oscuridad. Vollaers:"Buscamos la oportunidad de sacar a la luz un gran edificio y nos reunimos con iluminación solar, un sistema de iluminación autosuficiente. No cuesta energía y no necesita ser conectado ".

Más luz se puede encontrar en el Coolsingel, donde Opstelten por última vez como alcalde de la Ciudad, las luces del árbol de Navidad encenderán metros noruego. El centro en las próximas semanas se bañan en un mar de luz. Bellamente decorado compras y artistas entre los compradores a asegurar que las compras de Navidad es una fiesta.

Viernes 19 Diciembre promete ser un día especial con el Q-Santa Run. Miles de Santas corren luego por el centro. El caminar Santas es una tradición en ciudades como Sidney, Milán y Londres. El año pasado fue testigo de la edición de estreno de Rotterdam. Cuando izada dos mil entusiastas participantes en un juego de Santa para hacer el curso cinco kilometros.

Después de esta resistencia loca, la calle se convierte en un cuento de hadas con el desfile de grupos de baile bellamente ataviados, malabaristas, tragafuegos y niños, que pasan en una larga procesión. Además de los cuentos de hadas bien conocidos de Grimm y Andersen también se representan mitos y leyendas populares.

Incluso más que ver en los cuentos de hadas ciudad de ensueño. Durante cuatro semanas, los niños y su (gran)padres van a más de un centenar de actividades, dispersos por toda la ciudad. De películas de cuento de hadas a la búsqueda de tesoros y obras de teatro y talleres. Hasta cinco granjas de los niños se transforman completamente en granjas de cuento de hadas narradores, artesanía y pintura de la cara. El petting tardes gnome jaula hallazgo y acariciar al Molenwei tiene actividades con el tema de El lobo y los siete cabritillos y Caperucita Roja.

En el centro de visitar varias obras de teatro para jóvenes Teatro Hofplein, Antiguo Teatro Luxor Zuidplein. La Orquesta Filarmónica de Rotterdam realiza el cuento musical "La Lágrima cisne 'en el De Doelen. Lantaren / de la ventana y el Museo Marítimo de películas de cuento de giro. Niños en el Museo Marítimo envían un cuento de hadas a un mar desconocido durante "Mensaje en una botella '. El Museo Nacional de Educación es la exposición para admirar "Incluso las princesas ir a la escuela y Villa Zebra tiene la exposición" ¿Qué buscan Lure?'Con taller contiguo y exposición de cuento de hadas la vida'.

Diciembre naturales tradicionalmente termina con espectaculares fuegos artificiales. Durante la víspera del Año Nuevo se da el pistoletazo de salida a la Capital Europea de la Juventud. De ocho hay un programa permanente de jóvenes a ocho significa un gran espectáculo de fuegos artificiales en el río Mosa.

SPROOKJESSTAD, Massachusetts 8 Diciembre T / M SO 4 Enero, LUGARES DISTINTOS

NORUEGO DE ILUMINACIÓN DEL ÁRBOL DE NAVIDAD, VR 12 Diciembre, Coolsingel

ESTRELLAS, Massachusetts 15 Diciembre T / M ZA 31 Enero, Delftse PORT / CS

Q -Santa RUN, VR 19 Diciembre, CENTRO

SPROOKJESPARADE, VR 19 Diciembre, CENTRO

NACIONAL AÑO NUEVO LA NOCHE, 31 Diciembre, ERASMUS PUENTE E.O.


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Espectáculo de fuegos artificiales en el río Mosa

Junkie XL y Ilse Delange años jóvenes denominados 2009 en

Por Tacones Dimitri

A partir de este año se puede hablar de una verdadera tradición. A continuación, busque efectivamente la segunda edición de la Noche Nacional Año Nuevo. Cuente con fuegos artificiales espectáculo, la gente del partido y la parte superior de entretenimiento entre otros Junkie XL, Ilse Delange, por Estelle. Pero eso no es todo: desde la medianoche Rotterdam puede llamarse oficialmente la primera capital de la Juventud de Europa.

Cerrado Año Nuevo tuvo lugar en un Maasstad niebla, La primera edición de la Noche Nacional Año Nuevo. Alrededor del puente Erasmus poner superior actúa como Kane su mejor pie adelante. El punto de partida para la Fiesta Nacional, fueron los jaarwisselingen exuberante en Sidney, Londres, Rio en Nueva York. "También debe estar en los Países Bajos, pensado los organizadores en Tridee. Y donde esta celebración puede entonces mejor lugar que entre los "puente más hermoso y el horizonte en los Países Bajos."

Las fiestas del año pasado su "ampliado y explotación de los proxenetas '. En otras palabras,: 'Fireworks grandiosas, de locatie óptima, la alineación etapa aún mejor y más espectacular '. El lugar se ha desplazado de sur a norte. El Boompieskade alargada acomodar veinte mil visitantes que pagan. Para asegurarse de que todos los asistentes a la fiesta tienen una visión clara de los artistas, será de dos empujadores atrás y hacia adelante navegan el escenario flotante. Dos grandes pantallas de proyección proporcionan una visibilidad óptima para los artistas y celebraciones de Año Nuevo en el "otro mundo". Para cualquier persona que ha logrado conseguir un boleto, El evento podrá seguirse en directo en la televisión.

Los grandes fuegos artificiales en Holanda este año, por primera vez, para una parte de la mancha concebido. "Quinientos jóvenes estarán en un compartimiento especial a través de una caja de la voz, vivir para componer los fuegos artificiales. Esta primera fuegos artificiales interactivos en el mundo de Rotterdam ", dice Klaas Rohde de Tridee.

Los organizadores Tom Holkenborg aka Junkie XL, logrado atrapar a salir rompiendo la última hora de la noche nacional Año Nuevo. El residente DJ y productor de Los Angeles fue nominado en diciembre para un premio Grammy por su remix de "4 Minutes" de Madonna. Holkenborg ya ha creado remixes de Britney Spears, Coldplay, Depeche Mode y se abrió paso con su Elvismix 'A little less conversation'.

La música en vivo bajo el puente Erasmus, este año escrito por Ilse Delange. Almelo cantante completa con éxito este 2008 de, que recibió un Arpa de Oro por su trabajo y un disco de platino por su álbum increíble. Rotterdam que quieren ver más Ilse después de la mini-concierto y escuchar, no espere demasiado tiempo. En 21 Marzo, programado un concierto en Ahoy.

Entrada Internacional durante la víspera del Año Nuevo viene de Estelle, con una mezcla de miedo, el reggae, pop en R&B. La cantante Inglés hizo una explosión con la canción 'American Boy', donde un papel es interpretado por el rapero Kanye West. Pero también hace que la asistencia vocal bajo Estelle hermosa música, mientras se demuestra con los álbumes "The Day 18a 'y' Shine ' .

La víspera del Año Nuevo es el inicio oficial de Rotterdam capital de la Juventud de Europa. Mientras que los Países Bajos es el envejecimiento, Rotterdam 'Greening'. Casi un tercio de la población es menor de 27 años. La capital juventud ofrece a los jóvenes que quieran desarrollar sus talentos y quiere contribuir a la ciudad, un tiro. Bajo el lema "Tu Mundo", la ciudad organiza eventos grandes y pequeños, pero sobre todo por los jóvenes. Este verano Rotterdam se presenta como el destino de la joven Europa: los jóvenes tomarán la ciudad, literalmente,. Durante cuatro fines de semana emocionante en julio, todos los días hay algo que hacer y muchas veces incluso de forma gratuita.

NACIONAL AÑO NUEVO LA NOCHE (ENTRADA 9 EUR), Boompjes, WO 31 Diciembre, 20.00 U 2.00. MÁS INFO: http://www.nieuwjaarsnacht.nl/

TU MUNDO, LA 1 Enero – LA 31 Diciembre. MÁS INFO: http://www.your09.nl/


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Carnaval de Verano Jubileumeditie por el sol de Brasil

'Brasil lalalala…Brasil lalalala ', resonará con frecuencia durante la edición de aniversario del Carnaval de Verano. Eso no puede ser de otra manera! Para la vigésima quinta vez Rotterdam cambia finales de julio, en una masa arremolinada y balanceo con hermosas artes, sensual y música rítmica y las nalgas temblorosas: esta vez con un toque especial de Brasil.

POR Dimitri corvejones

El desfile de la calle colorido Carnaval de Verano Ortel atrae a miles de visitantes de los Países Bajos y en el extranjero a Rotterdam. Este año, el colorido desfile un toque exótico adicional: una plaza que está enteramente dedicado a la cuna del carnaval tropical, Brasil.

Río de Janeiro es el lugar para estar en carnavalstijd, porque entonces usted encontrará allí el famoso desfile de la calle. Desde el Sambódromo todo el mundo tiene una buena vista de los actos de balanceo. Esta sección de la Rua Marques de Sapucaí 700 metros de largo se proporciona específicamente para los desfiles de los stands. Cada escuela de samba es de ochenta minutos para tirar por el Sambódromo. Estos desfiles son vistos como una gran competencia entre los diferentes distritos y las escuelas de samba. Cada desfile tiene un tema, y utiliza bailarines disfrazados y carrozas exuberantes. El mayor carnaval de calle en el mundo también encuentra lugar en Salvador de Bahía,.Celebrando por lo tanto pueden ser, Brasileños. El desfile del sábado 25 Julio bajo la dirección de la zomerkoningin por las calles de Rotterdam, es ligeramente más pequeño en su alcance, pero no menos festivo. La hermosa ciudad sirve como telón de fondo para un gran espectáculo con treinta grupos de carnaval.

Churchill Square se renombra Brasil Square, decorado con un colorido mercado con varios comida brasileña, artículos y arte. El conjunto está enmarcado por talleres, danza y música.

El punto culminante de la Plaza del Brasil es una actuación del grupo de samba brasileño Giba Batala que lleva el nombre de su fundador Giba Goncalves. Gonzalves carnaval nació en Salvador de Bahía y comenzó una samba en todo el mundo colectivamente llamado Batala. Características: música inspiradora, grandes grupos y una coreografía sofisticada. Los grupos constan de sesenta a ochenta percusionistas, ya veces doscientos bateristas fuerte. Actualmente, hay grupos en París, Washington DC, Liverpool, Bangor, Lancaster, Portsmouth, Barmouth, España, Angola y por supuesto Brasil. En Rotterdam, la compañía estará formado por un grupo original del carnaval de Río, complementado con los brasileños que viven en Europa.

En la semana previa a la Summer Carnival Batala Giba ocurre varias veces alrededor de los museos en los que la exposición Brasil contemporáneo es: Holandés Museo de la Fotografía, NAI y Museo Boijmans Van Beuningen.

Carnaval de Verano Ortel Street Parade, Sábado 25 Julio, Boompjes 13.00 La


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Premios TMF van para el "cambio"!

Por Tacones Dimitri

La combinación Alain Clark y Rotterdam es un buen. En Efecto, la última vez que Clark visitó el Rotterdam, que recibió en el WTC un Premio Edison en la categoría "mejor cantante '. Ahora él hace su aparición durante la presentación de los Premios TMF. Si él se va a caer en los precios, es la pregunta. En el momento de la escritura,, incluso las nominaciones a los premios aún no se conoce. Sin duda, él pertenece a TMF los contendientes. De lo contrario, los fans de la soulman verlo en acción en cualquier caso, durante la entrega de premios en el Puente Erasmus, donde entre otras cosas ganador de X Factor Lisa , El Negro Eyed Peas, Jóvenes de Hoy, Winne, VanVelzen y Elize hacen su aparición.

El retorno de la entrega de premios TMF a Rotterdam – después de un corto viaje a la capital - se acompaña de una importante ampliación de la gama. En tres etapas para admirar veinticinco artistas, que van desde la danza hasta el hip hop al rock.

El Negro Eyed Peas se apoderan de los premios TMF para jugar de nuevo en el punto de mira. Cantante Fergie y superior-Pea Wil.I.Am martillado la última vez en sus carreras en solitario. Así, el 'Sí se puede- canción ', un número basado en un discurso de Obama, El año pasado un gran éxito de YouTube para Wil.I.Am y anotó con Fergie Big Girls Do not Cry.

A partir de ahora, el tiempo es todos para uno con El Negro Eyed Peas, El primer álbum de estudio en tres años, The END. (The Energy Never Dies) se rumorea predominantemente bailar, r&b bastidores y PAR contienen ir. De eerste único "Boom Boom Pow" es medio tiempo r&b, rap club de pista que no se parece a sus anteriores singles. Según Wil.I.Am mantener El Negro Eyed Peas siempre renovar. Esperemos que no tengamos la refrescante mezcla de hip hop con alma, jazz, el funk en latin, que la banda se separó, no se puede perder.

Cambie a veces bien puede extraer que, demuestra Alain Clark. Su actual repertorio sentimental no parece remota en sus primeros brebajes. Su álbum debut auto-escrito es el holandés e incluye la canción cobarde 'maravilloso'. Frases como "me siento el cosquilleo en mi cara, cuando me besas. Es tan delicioso tan sabroso ", Clark ha cambiado por sutiles letras sensibles: 'Estoy aquí y voy a estar si puedo Un padre y un amigo (uit Padre y Amigo). Con este número anotó Alain Clark (junto con su padre Dane) internacional en Polonia e Italia, y fue la canción en la BBC Radio 2 votado como "single de la semana '. Una placa de oro, Arpa Plateada, Edison Award y varios Mega Premios 3FM más, Haarlem estaba lista para más en el extranjero. "Live It Out" es ahora también en los Estados Unidos, Gran- Gran Bretaña y otros ocho países europeos. Así que todavía ver Clark antes de irse definitivamente, bien en viajar a Boompieskade.

Boompieskade, PARA 4 Julio, 17.00 La


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Boudewijn de Groot inspira pintores aficionados Talens paleta

Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido…

Talens paleta es el concurso nacional para pintores aficionados y -tekenaars. Este año, los participantes se inspiraron en las letras "Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido" por Boudewijn de Groot. Las mejores obras de arte de la región, para admirar este mes en Breda y Roosendaal.

El concurso trienal es desde 1991 en la agenda. Cada uno de los doce años o más que pinta o dibuja en su tiempo libre, en los últimos meses ha tenido la oportunidad de entregar su trabajo. De acuerdo con la organización que hace que la variación Talens Paleta para una competición única. "Todo el mundo puede participar. Hay niños que hacen su primera pintura, sino también de noventa participantes que están trabajando desde hace veinte años ".

"Esa diferencia hace que sea divertido", está de acuerdo Frits Achten del departamento de artes visuales y el teatro de la Nieuwe Veste en Breda. "Sólo las personas que han completado el entrenamiento en el arte o arte de la vida, No podrán participar. Pero, ¿quién no quiere participar, porque no quieren hacer publicidad a sí mismo como un aficionado. En cuanto a la calidad, hay a veces ver poca diferencia. Hay obras maestras cada año entre. Amateurs hacer nada por puro amor. La palabra 'amare' lo dice todo. ¡Mire, por un cirujano del corazón de aficionados no sea yo opero como yo, pero en el curso de artes visuales, se aplican otras reglas ".

Roosendaal y Breda son sólo dos de los 44 regiones donde preliminares tuvieron lugar. De los sesenta a setenta entradas se exhiben en Breda, llegar a dos y cincuenta y ocho minutos de trabajo la exposición final en el Museo de Apeldoorn, que abrió sus puertas a mediados de octubre. El creador de los mejores trabajos, eventualmente puede aterrizar tres años con la ley, "El mejor pintor aficionado de llamada Países Bajos '.

Pero antes de eso es, los ganadores regionales jurado debe primero meses designan. Y eso es una tarea, Haga volgens. "El jurado está compuesto por un artista, alguien de una organización de artes tales como la biblioteca de arte y alguien del lado de la teoría como una crítica o un historiador del arte. La selección menudo proporciona suficiente discusión, pero también es importante. Los fabricantes también, porque los artistas a menudo trabajan solos. Estos son precisamente los momentos en que se enteró de cómo se cree que su trabajo. Tienes que ser el no estar de acuerdo, pero es interesante que todos los desacuerdos. Acerca sabor es bastante discutible, por supuesto,. Por otra parte, porque una pintura hay precio, Por qué tiene que ser una pintura de mala calidad ".

Un buen trabajo tiene diferentes elementos en los mismos, cree Ochos. "Se ve en la apariencia general de la imagen en relación con el texto. Entonces nos fijamos en el material y la técnica, y si el material está al servicio de la historia que quieres contar ".

Textos anteriores formados o.a. Marjon Flor, Tessa de a, Oscar Wilde y el año pasado Hafid Bouazza siendo la inspiración, Este año hemos elegido un texto de Boudewijn de Groot. Una elección notable, desde Lennaert Nijgh aún mayor letrista en la Gran obra. Maggie Dicke Talens Paleta explica: "Queríamos que este año algo con la música. Y tenía que ser holandés y un mayor número de personas. Y entonces usted todavía acude rápidamente al rey de la canción holandesa: Boudewijn de Groot. Cuando nos acercamos a él, se requiere que tenía que ser uno de sus propios textos y no Lennaert Nijgh. Porque en ese caso no se podía hablar de arte inspirado por Boudewijn de Groot. Por supuesto que había algo en y también lo es la opción de "Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido" caído ".

"Yo creo que no es un texto agradable", por lo tanto, Ochos. "Nijgh es claramente el mejor escritor. Así que es un poco lamentable que eligió para este texto. El texto es bastante niebla. Es difícil hacer algo de. Me pregunto cuántos "cabezas en la niebla vamos a ingerir. Espero que los participantes también paran algunos de la época de los años sesenta o sus recuerdos personales de la época en el trabajo. Interpretación propia es importante. Mi experiencia es que alguien que representa literalmente el texto, por lo general el ganador de Talens Paleta…"


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Roosendaal sobrevivió! dejar que la efervescencia de la ciudad

Para todos los gustos, como el lema de la marca nuevo festival lee sobrevivió el Roosendaal! Además de éxitos nacionales como Do y VanVelzen, lo hará durante el fin de semana Pascua entre otras cosas de la hoja, Hermanos Ko, René Schuurmans, Djumbo, Bearforce 1 en Nick & Simon hacen su aparición en la carpa gigante en el mercado en Roosendaal.

Por Tacones Dimitri

Sábado 22 a lunes 24 Marzo mucho que experimentar y ver en el centro de la ciudad. El festival, que se ha convertido en un evento anual, es una iniciativa de la Asociación de Hostelería de Old Market. "La idea de Roosendaal sobrevivió! en realidad comenzó hace dos años ", dice el coordinador del festival de Louis Kriesels. "Debido a la falta de tiempo y los problemas con los permisos, había venido de él todavía. Pero este año estamos listos para ello!"

Roosendaal sobrevivió! es una variación de la municipal lema 'Experiencia' t Roosendaal 'y objetivos, el municipio puso firmemente en el mapa como una ciudad de eventos. "El evento marca la apertura de la temporada de la hospitalidad. Todo el mercado acerca de cobertura no era factible, pero una carpa gigante afortunadamente ",por lo tanto Kriesels. En la tienda de 60 en 20 metro puede más que dos mil doscientos visitantes a la vez hasta. Con cerca de cuatro actuaciones más de tres días puede ser casi 9000 juerguistas en el extremo cuadrado.

Los festejos comienzan el sábado con la actuación de la hoja , VanVelzen y Do. Con la actuación de la Utrecht cinco hoja, usted se encuentra en la playa con una cerveza fría en la mano. Liderados por el cantante Annemarie trae zomerpop acústica en el estilo de Jack Johnson. Cantante / pianista VanVelzen (ver artículo opuesto) Holanda sorprendió con un álbum Inglés-holandés de la ONU en la frontera de pop y rock. Mayor éxito: Bebé conseguir Superior. Hacer el mayor éxito, por supuesto, es el Cielo. En este momento, la cantante de 26 años brilla en la Cenicienta musical. Pero sobrevivió Roosendaal! hace Brabant nacido como un tiempo. Cierra a las once de la carpa, pero todavía hay un montón de entretenimiento posible en la industria de la hospitalidad local, dice Louis Kriesels. "Los bares permanecen abiertos hasta sólo dos horas con una extensión cuatro horas. Así que todavía hay tiempo de sobra para jugar a las cartas después y acogedor para tomar una cerveza ".

Domingo por la tarde, los habitantes más jóvenes del entorno y Roosendaal respiro con una 'tarde los niños "especiales. En la foto con Bob el Constructor, Figuras de Castillo de arena y Totally Spies. Es todo. Lindsey, Lotte y Svenja de Djumbo proporcionan la alegre animación musical. La oportunidad de cantar por supuesto también hay un montón de los hermanos Ko Meezingsjo.

Dertigplussers (Kriesels: "Pero las personas menores de treinta años también son bienvenidos.") Domingo entrar en su cuenta con "disco & baile '. Verónica Drive-In Show corriendo éxitos de la 80 en 90, mezclado con los éxitos de hoy. El holandés Bearforce 1 es un cruce entre la gente del pueblo y una más de cuarenta variante de las bandas de chicos. Una explosión de plano en Youtube! Las Gibson Brothers ha existido desde los años setenta en la carretera, pero aún así llevar esa sabrosa mezcla de la música disco y salsa.

El lunes pasado, la garganta ronca se pueden cantar. Bajo el canto y fiesta título "hay actuaciones de Stef Ekkel, FeelGood!, Rob van Daal, Brabant en el muy popular Frank van Etten y Nick y Simon. El dúo Volendam recientemente acordó de un premio TMF para el remolque convocatoria de jóvenes talentos por roto. Las manos completamente en el aire en el gran cierre toppertje René Schuurmans.


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VanVelzen perfectamente feliz

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Dos mil siete es el año de VanVelzen. En el revés de hace doce meses, llegó el cantante, pequeño en tamaño pero grande en talento, a partir de cero en el número 1 en la parte superior de Mega 100 Lista de albums. VanVelzens álbum debut 'Relájese', que contiene el single "Baby Get Higher" fue una lluvia de premios, incluyendo dos premios 3FM y un premio TMF al mejor álbum 2007. Ahora está de vuelta con su nuevo single 'Cuando el verano termina y un nuevo álbum está en la planificación.

El año pasado fue el año de su gran oportunidad. Describir ese año una vez…

"Es como si cada aniversario días. Todos los días hay algo espectacular ocurrió. En 2007 todas las piezas encajaron. El momento era propicio para ello y que al parecer. 'Relájese' es un buen disco, y el viento era con. Y he trabajado duro. El público en general ve, de hecho, sólo una fracción de lo que está haciendo. Antes de eso, yo estaba, por supuesto, que ya trabajan. Y otros también…personas que creen en usted antes de su éxito, Estoy muy agradecido ".

Un año en el que es difícil de superar, Asumo?

"Bueno, yo ya estoy ocupado con cosas nuevas diversión. Así que este año estoy Embajador para la Libertad y participo en el helicóptero gira durante Liberación. Eso es demasiado loco! "Cuando termina el verano 'Mi nuevo single, se encuentra ahora en la tienda y me he vuelto a trabajar para mi álbum, que será lanzado en el otoño. 2008 realmente no pasará sin VanVelzen jaja!"

Cuéntame más sobre eso embajada…

"Trato de transmitir que la libertad no es obvio. Durante un año, señalo. El día antes de la liberación Me siento al lado de Beatriz en el Día del Recuerdo en la presa. Nuevo, No literalmente, por supuesto,. Mi generación no ha vivido la guerra, Así que a veces se le olvide lo que significa la libertad y de lo importante que es ".

After'Unwind 'dijiste lo que querías escribir más canciones. Si que es un poco?

`Sí, que funciona agradable. En el último álbum, había cuatro canciones que estaban en mi mano. Trato de ser cada vez mejor en él. 'Cuando el verano termina' que escribí con John Ewbank. Fue un honor ser invitado a escribir una canción para la película Summer Heat. Monique van de Ven es un verdadero fan. Ella también estuvo en la gira del club y de pie allí cantando mis canciones. Muy extraño…realmente como de: Pero sigo siendo un fan de su!"

Hace dos años, luego no piensa que los fans con usted en la foto querían en un Meet & Saludar?

“Ha ha, Sin duda no. Yo siempre me parece bueno tener contacto con los fans. Para escuchar cómo me perciben o cómo experimentan la acción. A menudo hay una distancia y yo hago mi mejor esfuerzo para romper esa barrera. Anteriormente en Crazy Pianos Yo siempre fui a la audiencia después de una actuación. Trato de hacer realidad todavía. Tengo muchas ganas a los festivales de este verano. Cerveza, por ahí, la convivencia y con suerte el buen tiempo. Yo podría hacer un poco más de esfuerzo para llegar a la gente que en una gira por clubes, pero el reto es entonces para sorprender a gente nueva con mi música ".

Usted será de treinta de este mes. ¿Haces algo especial para?

"No., Celebro que en pequeños círculos, junto con un amigo mío, que en el mismo periodo del año. Treinta es diferente de 28 de 29 año. Usted años veinte años 'sentarse en. Es un hito. Miras: donde estoy y donde quiero ir?"

¿Y cómo te quedas ahí para?

"Soy un buen terrible para. Tengo una novia muy lindo, una bonita casa de campo, carreras. Hago lo que hago y gano dinero con ese bonito. Soy el hombre más feliz del mundo!"

(Sábado 22 Marzo, Mercado en Roosendaal)


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Boudewijn de Groot inspira pintores aficionados Talens paleta

Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido..

Talens paleta es el concurso nacional para pintores aficionados y -tekenaars. Este año, los participantes se inspiraron en las letras "Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido" por Boudewijn de Groot. Las mejores obras de arte de la región, para admirar este mes en Breda y Roosendaal.

El concurso trienal es desde 1991 en la agenda. Cada uno de los doce años o más que pinta o dibuja en su tiempo libre, en los últimos meses ha tenido la oportunidad de entregar su trabajo. De acuerdo con la organización que hace que la variación Talens Paleta para una competición única. "Todo el mundo puede participar. Hay niños que hacen su primera pintura, sino también de noventa participantes que están trabajando desde hace veinte años ".

"Esa diferencia hace que sea divertido", está de acuerdo Frits Achten del departamento de artes visuales y el teatro de la Nieuwe Veste en Breda. "Sólo las personas que han completado el entrenamiento en el arte o arte de la vida, No podrán participar. Pero, ¿quién no quiere participar, porque no quieren hacer publicidad a sí mismo como un aficionado. En cuanto a la calidad, hay a veces ver poca diferencia. Hay obras maestras cada año entre. Amateurs hacer nada por puro amor. La palabra 'amare' lo dice todo. ¡Mire, por un cirujano del corazón de aficionados no sea yo opero como yo, pero en el curso de artes visuales, se aplican otras reglas ".

Roosendaal y Breda son sólo dos de los 44 regiones donde preliminares tuvieron lugar. De los sesenta a setenta entradas se exhiben en Breda, llegar a dos y cincuenta y ocho minutos de trabajo la exposición final en el Museo de Apeldoorn, que abrió sus puertas a mediados de octubre. El creador de los mejores trabajos, eventualmente puede aterrizar tres años con la ley, "El mejor pintor aficionado de llamada Países Bajos '.

Pero antes de eso es, los ganadores regionales jurado debe primero meses designan. Y eso es una tarea, Haga volgens. "El jurado está compuesto por un artista, alguien de una organización de artes tales como la biblioteca de arte y alguien del lado de la teoría como una crítica o un historiador del arte. La selección menudo proporciona suficiente discusión, pero también es importante. Los fabricantes también, porque los artistas a menudo trabajan solos. Estos son precisamente los momentos en que se enteró de cómo se cree que su trabajo. Tienes que ser el no estar de acuerdo, pero es interesante que todos los desacuerdos. Acerca sabor es bastante discutible, por supuesto,. Por otra parte, porque una pintura hay precio, Por qué tiene que ser una pintura de mala calidad ".

Un buen trabajo tiene diferentes elementos en los mismos, cree Ochos. "Se ve en la apariencia general de la imagen en relación con el texto. Entonces nos fijamos en el material y la técnica, y si el material está al servicio de la historia que quieres contar ".

Textos anteriores formados o.a. Marjon Flor, Tessa de a, Oscar Wilde y el año pasado Hafid Bouazza siendo la inspiración, Este año hemos elegido un texto de Boudewijn de Groot. Una elección notable, desde Lennaert Nijgh aún mayor letrista en la Gran obra. Maggie Dicke Talens Paleta explica: "Queríamos que este año algo con la música. Y tenía que ser holandés y un mayor número de personas. Y entonces usted todavía acude rápidamente al rey de la canción holandesa: Boudewijn de Groot. Cuando nos acercamos a él, se requiere que tenía que ser uno de sus propios textos y no Lennaert Nijgh. Porque en ese caso no se podía hablar de arte inspirado por Boudewijn de Groot. Por supuesto que había algo en y también lo es la opción de "Cuando el humo alrededor de su cabeza se ha ido" caído ".

"Yo creo que no es un texto agradable", por lo tanto, Ochos. "Nijgh es claramente el mejor escritor. Así que es un poco lamentable que eligió para este texto. El texto es bastante niebla. Es difícil hacer algo de. Me pregunto cuántos "cabezas en la niebla vamos a ingerir. Espero que los participantes también paran algunos de la época de los años sesenta o sus recuerdos personales de la época en el trabajo. Interpretación propia es importante. Mi experiencia es que alguien que representa literalmente el texto, por lo general el ganador de Talens Paleta…"

INFO CAJA Expo Talens Paleta 2008:

así 30 Marzo / vie 25 abril, Centro de las Artes, Roosendaal.

de 3 abril t / m hacer 24 abril, Nueva Veste, Breda


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ENTREVISTA fotografe Rinse de Jong

Enjuague de Jong (1970) es un fotógrafo y cineasta especial. Antes de que ella retrata sus súbditos, observa que a largo. Y a largo plazo es muy largo. Durante años se mete de lleno en el ambiente de ancianos con demencia, niños o perros. Y todo el tiempo se acaba viendo. Una cámara está llegando a pasar. Hasta que ella renunció a su trabajo y es el momento de tomar las fotos…

[por Heels Dimitri]

Durante diez años trabajó como enfermera de estudiante de la escuela de arte en una casa de reposo para ancianos con demencia. Comenzó como un trabajo a tiempo parcial, pero se convirtió en una parte indispensable de su vida. En el libro de la Longevidad 1999, interpretó a la gente en el hogar de ancianos. El vivero fue luego de algunos años de su hábitat. El resultado de ese proyecto está parcialmente visto en los Schielandshuis. Y De Jong no está en silencio, porque uno de sus nuevos modelos de moda futuros está meneando y ladrando a través de la casa.

El método sorprendente surgió sólo, dicho Rotterdam fotógrafo. “En realidad sólo era un trabajo además de mis estudios en la Academia. La vida como un artista es en realidad bastante solitaria. Yo no me veía día tras día ir a mi estudio. Obtengo mi inspiración de la vida misma prefiere. Los fotógrafos que admiro también trabajan en su propio entorno.”

Después de la Longevidad libro de éxito, De Jong no tiene que pensar dos veces antes de su próximo proyecto: niños. “Pasé tres años de trabajo a tiempo parcial en una guardería y todo ese tiempo nada fotografié. Sólo observado. Continúa en niños, un flujo incesante de energía. Constantemente el descubrimiento y exploración, como lo que duele y lo que no funciona. Es todo tan puro: de miedo, entusiasmo, amar, sino también la agresión. Es sólo otro juego!”, La joven sonriente.

Las imágenes fueron dejados en su retina envió su dirección de cine. Ocho milímetros de negro / blanco sin sonido para ser exactos. “A pesar de que no tengo experiencia, Supe inmediatamente que la película debería ser. Debido a que la energía ilimitada. Quería mostrar que. No se puede capturar en una sola imagen o una serie de imágenes.”

La serie de cortometrajes para niños 3 mes imágenes de confrontación para proporcionar cuatro años: Weeping alfombra ratas que roban los juguetes de los demás, un niño que está atrapado por otros niños en un horno de juguete y luego se pone contra la pared con la apertura. Sino también imágenes muy entrañables. Sus manos comienzan a picor en la edad adulta. Es posible que desee intervenir. Este es el mundo de los niños y los adultos no sería realmente para monitorear. Esta es la pureza que De Jong tenía en mente. “Realmente creo que los niños se matan entre sí, si no existe un monitoreo sería. Los niños son muy vulnerables y dependientes. Eso hace que el trabajo en un vivero tan difícil. Usted necesita las situaciones antes de su. Eso fue con los ancianos, pero la ventaja era que ellos eran mucho más lento, ha ha. Los padres estaban en cada tiro allí y el entendimiento de que se les permitiría intervenir en caso de que realmente estaban yendo demasiado lejos. Pero, afortunadamente, eso no ha ocurrido.”

La falta de sonido hace que las partes grito aún más intensa. Según sonido solista De Jong en este caso sólo en las imágenes. “Ahora puede ver cuánto tiempo dura la pena en realidad. Si escucha un niño que llora, usted tiene en un momento dado tienden a salir de su mismo. Bueno, yo también tengo que decir que debido al ruido jodido en dicha guardería también había sido muy difícil hacer sonido, ha ha.”

Broma, participación y desafiante, son las palabras clave en la obra de De Jong. Durante dos años ha estado trabajando en un perro-. Uno de sus’ perros pueden pasar la noche de hoy. “Pathos es un poco de un pequeño perro asustado. Él ha traído de nuevo tres veces al refugio. Él no puede simplemente quedarse en casa, es por eso que lo veo hoy.” ¿Cómo este proyecto finalmente tomar forma, aún no está claro.”Se refiere a la relación de los perros entre sí o con sus dueños. El casero frente salvaje. Hace poco me enteré de un campo de reeducación en las Ardenas. Después de seis semanas a conseguir su perro totalmente 'renovado’ espalda. Eso es increíble.”

Hasta 24 Febrero 2008 muestra el trabajo de Rince de Jong en los Schielandshuis. En el ojo serie ... da al fotógrafo Rotterdam el domingo 16 Diciembre, una conferencia con el título: Máscaras de!


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La Guía del Festival de Cine de última supervivencia

¿Por dónde empiezo? ¿Cómo lo manejo? Muchos asistentes al festival podrán ver en el inicio de los árboles ya no es el bosque proverbial. Como caballero galán que viene al rescate de su dama, calendario de eventos Rotterdam ofrece ocho útil y por encima de todos los consejos prácticos. Se apagan las luces, carreras de cámara…aquí vienen!

TIP 1: Bicicletas le d'r!

Viniendo Lanteren / Ventana de, sino que comienza la próxima película de unos diez minutos Cinerama? Sacó su mala suerte. A menos que esté en la bicicleta. Entonces, no es un problema. El caballo de hierro es el mejor amigo del Tigre Festival. Él le trae rápidamente de cine al cine. Con un poco de pedaleo se pone de pie en el interior 3 minuto 56 Cinerama en la acera. Cinerama a Pathe? Dentro 4 minuto 34 el asunto es visto. Una bicicleta en ruinas de una ganga que se encuentran en una ciudad como Rotterdam. También se puede alquilar uno.

TIP 2: Agotado! Y ahora?

Vendido no siempre está agotado. Las entradas están a la venta en línea, a través de los objetivos y en las taquillas de las diferentes salas de cine. Algunas de las entradas están reservadas para invitados y prensa. No todo el mundo se pone sus cartas sobre. Esto ocurre una hora antes de la exhibición en las ventas. De lo contrario, vaya a la sede, a veces hay personas que tienen tarjetas de. O comprobar el amor ujier y decirle que usted quiere ver esta película realmente muy feliz. O simplemente sorprenderá: Compre un boleto para cualquier película. Cine uzbeka que puede convertir de repente la sensación de la fiesta…

TIP 3: Considere el tigre interno

Estómago no es sólo molesto para ti mismo, sino también para sus compañeros de los aficionados al cine. Así que garantizar una alimentación adecuada. El área del festival tiene docenas eetlocaties. De la comida rápida en Burger King a una comida indonesia pródiga en el Blue Elephant. Especialmente el Witte de una gran excursión culinaria. Hambriento: una bolsa de patatas fritas del chisporroteo no es apreciado por todo el mundo. Pruebe con un plátano como una alternativa.

TIP 4: Hablando con las Estrellas

¿No es eso? ¿Dónde se que ahora ya otra vez? IFFR año pasado muchas estrellas: filmregisseurs, emitir, los amantes del cine celebridad o presentadores de televisión. Lo que sea. Gran oportunidad para que usted está caminando un bache celebridad. No te avergüences, son sólo carne y sangre humana. Así que sólo dan una mano o chatear. Ellos encuentran que en realidad no les importa. Aquí el único Sjoerd chacal reales que gustosamente hizo un tiempo para nuestro festival de tigre.

TIP 5: Bop 'hasta el cansancio!

Y numerosos partidos se organizan en torno al festival de cine. Ambos oficiales y no oficiales. El tigre del festival que ama a oscilar de forma natural a diario hasta altas horas en el Teatro Rotterdam. Guarda tu entrada de cine, de otro modo la puerta permanece cerrada! Swinging también puede Off Corso o en un ambiente más íntimo en el Hotel Central. Y luego está el chisporrotear fiesta de clausura el sábado 2 Febrero 2008 los Objetivos. Mancha ni se mancha! Donde todo sucede…

TIP 6: Prevenir la deshidratación

Una comida puede haber otra salen perdiendo, pero potable suficiente es vital. Afortunadamente, hay un montón de agua en el medio ambiente, como Suelo, Película, Salir, American Dream Café, Tiki de, La Unión y Rotown sólo para nombrar unos pocos. Algunos empresarios en la mano en el festival de cine, otros son estándar en escenas de películas como el Cónsul cafetería en Westersingel.

TIP 7: Vacíe la vejiga

Por Supuesto, consumo excesivo de alcohol es bueno. Desventaja: una vejiga llena. Nada es más molesto que durante el espectáculo debe ir al baño. Afortunadamente, hay un montón de lugares para el mensaje de pequeños y grandes. ¿Quién siente la presión, definitivamente debe pagar una visita al pabellón de retretes en el teatro cerca de la pequeña sala. Fresh mantenida por el asistente del tocador amigable IFFR. Dar generosamente y te dan un pedazo de caramelo de…

TIP 8: Tome un descanso

Ahora una película día, incluso en el más grande fanático de las películas intransigentes, el inevitable encuentro con "el hombre con el martillo '. No Resistencia usted, pero le dan a ella. Oude Luxor tiene sofás de dos plazas a la venta. Un buen lugar para dormir para los cansados ​​festival goer. Incluso mejor que se dispone en la ventana 1. Hay sofás completos para renovar una siesta. De fuentes bien informadas alta fiesta -no dan a conocer su nombre- Hemos recibido una buena slaaptip: el nueve horas película filipina "Muerte en la Tierra de Encantos’ van Lav Diaz. Duerma bien!


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Invierno en Rotterdam

Deja que nieve, Deja que nieve!

Diciembre es el mes de la fiesta por excelencia. En curso Rotterdam. El centro de la ciudad se transforma en un paraíso invernal. Con una pista de hielo cubierta, una atractiva Navidad, una bienvenida festiva de Santa, garantizar una nieve de verdad y como guinda del pastel, una espectacular show de fuegos artificiales alrededor del puente Erasmus.

En 2 Patín diciembre de nuevo puede ser extraído de la grasa. Plaza del Ayuntamiento vuelve a ser el lugar ideal para una pista de hielo. La pista es de seiscientos metros cuadrados, más grande que el año pasado y cubiertas, además,, de modo que incluso en el clima invernal más sombrío y más húmedo de la mañana hasta la tarde noche de patinaje será. Extra delicioso, con una taza de chocolate caliente después de un vino caliente o en la terraza climatizada.

Los problemas son más grandes que nunca este año dirigida, según la organización. "Es un acontecimiento real." Hospitalidad en el Ayuntamiento hace una decoración agradable y está muy involucrado en el programa. Ejemplo, hay un torneo de hockey sobre hielo con empresarios de alrededor de la pista. El viernes y el sábado de patinaje discoteca con ao. DJs del Apres Ski Hut y además Sinterklaas y Santa prometieron visitar. Los niños pueden utilizar de forma gratuita en ciertas épocas del hielo. Las fiestas se celebran en todo caso en 27 Enero, pero la organización está trabajando duro para mantener la pista durante las vacaciones de invierno abierto. En Navidad y San Esteban visitantes pueden unir al menos bajo los hierros.

[CABAÑAS]

Este año, los compradores pueden disfrutar de una Navidad. En varios lugares de la ciudad son chalets de madera especiales que contienen invernal donde. De esta manera podrá calidez y la comodidad de curso primordial. Compras de Navidad nunca fue tan elegante. Además de las brillantes luces de Navidad y un centenar de árboles de Navidad iluminados, inmersiones en diferentes lugares en los coros de gospel de la ciudad, Santas que cantan y artistas holandeses, que juegan las más hermosas canciones de Navidad. En 21 Diciembre enciende alcalde Opstelten tradicionalmente copia de las luces en el árbol de Navidad noruega en la tradición Coolsingel.Een es la llegada de Santa Claus (todavía) no. En 16 Diciembre aterriza en aeropuerto de Rotterdam y luego un resultado de quince trineos de piel iluminada y la Cola de camiones original de Coca , tirando el centro.

[TORMENTA DE LA NIEVE]

Los visitantes del festival de invierno,, excepto en un piso de hielo apretado, También contará con la nieve fresca. No nepsneeuw, nieve espuma o un mísero poca lluvia, pero una tormenta de nieve. Por varios días en diciembre a cuatro tiempos, Studio proporciona VollaersZwart, nevadas de hasta 6 metro cúbico. La agencia previamente el Witte de With calle previó puntos de color púrpura de color rosa y varios edificios, seguramente proporcionar seis veces por escamas blancas en el Coolsingel. Rotterdam ha tenido por años más sin blanca Navidad, así que nos sentimos que era hora ', dijo Pascal Negro. "Así que sólo nos ocupamos de nieva. Eso tenía que ser real o nieve, porque si lo haces, usted debe hacerlo bien. "Así VollaersZwart crea una tormenta de nieve de una hora. El blanco de la nieve prístina debería formar ocho metros de alto cartas NIEVE. "Son de esas cartas de Hollywood con una longitud total de 25 metros por delante de la antigua oficina de correos. Al lado de McDonalds. "Entonces la gente puede comer después de las bolas de nieve…tiro lo siento, como una hamburguesa para comer ".

¿Quién quiere caminar la Navidad libras apagado inmediatamente, puede ir al partido "Mirando hacia el cuarto camino". En este evento para toda la familia, un equipo de hasta siete participantes en busca de la cuarta vía desde el este. Además de Casper, Melchor y Baltasar se encontró que tenía una forma ido a buscar la estrella de Belén. De acuerdo con esta historia, sin embargo, nunca logró llegar a su destino. Durante siete días, los visitantes tienen la oportunidad de visitar siete iglesias en Rotterdam, para ver siete cunas diferentes y encontrar utilizando siete crípticos siete letras que forman el nombre del cuarto camino. El que encuentre la solución, después de conseguir un precio especial.

[TIMES SQUARE]

También es especial el viejo- y llame nuevo partido en el Puente Erasmus. Un espectáculo de fuegos artificiales lugares obligada Rotterdam en una ilustre lista de los lugares emblemáticos que forman el centro de las festividades durante el Año Nuevo: Times Square (Nueva York), Torres Petronas (Kuala Lumpur), Puente del Puerto (Sidney) y Tower Bridge de Londres. Cisne debe convertirse en el símbolo de la celebración del Año Nuevo en los Países Bajos. Según Brecht Breukelen Oficina Tridee, que el plan ideado, Rotterdam es el lugar ideal: "Este puente tiene que ser el símbolo de Rotterdam y también puede ser para Países Bajos. La ciudad está siempre listo para grandes cosas, basta con ver el Bavaria City Racing y el Red Bull Air Race ".

El terreno en el Southbank tiene capacidad para quince mil personas que pueden disfrutar de DJs y artistas de fama nacional. Para una bebida y comida está prevista. Sin embargo lo más destacado de la noche es el espectáculo de fuegos artificiales en y alrededor del puente. "Hay que esperar fuegos artificiales pesados. Y no Wimpy tres flechas y algunas cápsulas fulminantes curso. Es un regalo para la gente de Rotterdam ".

El evento será transmitido en vivo por SBS6, Veronica en RTL5. La organización espera que los canales extranjeros recogen el evento y proporcionan un ejemplo de adulterar Promoción Rotterdam. "No sólo queremos llegar a las noticias holandesa, sino también, por ejemplo la CNN. "Durante dos horas, el espectáculo ya es lo que los visitantes tienen que buscar en otra parte para su entretenimiento. Para asegurarse de que quince mil personas siguen realmente han ido a la Wilhelminapier, Una apuesta de transporte. "Se ejecuta en cualquier caso un tubo de media 9 a 3 hora. Sólo estamos tratando de averiguar lo que se abrirán las estaciones ",dice Van Breukelen.

La Pista, Ayuntamiento, 2 diciembre t / m 27 Enero. Más información en http://www.stadhuispleinonice.nl/.

Navidad, Ayuntamiento, Binnenwegplein y Schouwburgplein, 15 t / m 23 diciembre

Llegada de Papá Noel y el desfile de Navidad, varios lugares, 15 diciembre

Música, varios lugares, 15 t / m 23 diciembre.

La inflamación del árbol de Navidad, Coolsingel (Ayuntamiento) 21 diciembre

La cuarta forma, varias iglesias, 29 diciembre t / m 6 Enero. Más información en http://www.devierdewijze.nl/.

21h Nieuwjaarsnacht a 2h (entrada 8 euro), Holland America Quay 31 diciembre.

Más información acerca de todos los eventos en esta página http://www.winterinrotterdam.nl/


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Expo Rotown en Beeld

Este mes se celebra la sede Rotown su 20 aniversario con una exposición especial de fotos. Dos décadas Rotown significa muchas actuaciones. Muchas fotos también muestra únicas. ¿Qué pasa con Herman Brood como invitado en la banda de la casa Rotown? O Franz Ferdinand ahora fácilmente capaz de llenar el Heineken Music Hall. Kane con un joven Dinand Woesthoff en las voces que todavía ejerce sobre el monitor de su postura. De Mexicaanse Elvis-imitator El Vez, Queen hace que el inseguro. Krullebol Ilse Delange vendedora de zapatos cuando estaba justo al lado y en el borde de la ruptura con el mundo de dolor por. Y, por supuesto, ex-cantante de Stone Roses Ian Brown, que última fiesta de cumpleaños Rotown llegó y mostró una camiseta especial de cumpleaños de ajuste.

Imagen Rotown contiene una selección de los artistas más notables, fotos memorables y hermosos, creado por muchos como 9 diferentes fotógrafos: Hansje la Reuver, Robbie Mertens, Willem de Roon, Carla van der Marel, Peter Pakvis, Marc Nolte, Daniel Nicholas, Ruut Bol uno Dimitri Hakke.

De 29 Abril a 29 pueden haber estado en exhibición en el espacio expositivo Rotown las fotos en tamaño grande.

http://www.dimitrihakke.com/ | http://www.ruutbol.com/ | http://www.danielnicolas.com/ |www.willemderoon.nl | http://www.marcnolte.com/

Expo Rotown en Beeld. Rotown, Nuevos accesos directos 17-19, Rotterdam (de 29 abril t / m 29 Mayo)

Sombrero: CBK ha estado esforzando 25 año para el arte Rotterdam


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CABEZA: Los artistas se han convertido en empresario culturales

[Dimitri Hakke]

Un cuarto de siglo aboga por el Centro de Artes Visuales para un mejor clima de arte en la ciudad. Y con éxito. CBK cambió de una "institución social" local en un lugar de encuentro para los artistas independientes, pública y clientes.

Veinticinco años CBK para el nuevo acceso directo hay que celebrarlo, fue también director Ove Lucas. "Queríamos una buena exposición, que se refirió a la historia de la propiedad. Antes de que nos sentamos aquí, Fue aquí la famosa exposición de coches Pietersen. Cadillacs, Chevrolet y Buick estaban aquí para brillar en las plataformas giratorias. Nuestra primera exposición de Guillome Axe también se refirió a la historia del coche. También ahora tenemos una gran cantidad de artistas que tienen que ver con los coches y motocicletas ".

Bajo el título "Velocidad mínima 25 km / h "hacer trineos que consumen mucha gasolina de antaño lugar para el arte en movimiento, coches pimped, de escape y el atractivo de las velocidades. Para ver 5 MAYO A 3 Junio ​​en forma de creaciones de Atelier Van Lieshout, Olaf Mooij, blokmeubel.nl, Snodevormgevers y muchos otros.

En 12 Puede poner el CBK la ciudad roja con invitados especiales, talleres, kunstadvies, música y ganar arte libre. También introduce de CBK aventuras: una agencia de viajes local que llevará a los visitantes a diferentes lugares en la ciudad. Lucas: "Es un High Tea & Hablar, que tiene lugar todos los domingos. Parecía divertido salir de este modo en el verano. Lugares especiales para visitar imagen especial con la gente que puede contar fascinante de. Visitar artistas en su estudio o en busca de otras sorprendentes expresiones de arte en la ciudad ".

Comenzó el actual director 20 hace años en el CBK en las exposiciones de departamento. "En comparación con cuando, Se nos ha dado una tarea más informativo y mediación. Anteriormente estábamos todavía visto como una institución social con sólo la atención sobre el artista. Mientras tanto, la atención también se encuentra entre los clientes públicos y potenciales. Las imágenes de la zona al aire libre y en el centro siguen siendo los lugares donde la mayoría de la gente hace su primer contacto con el arte ".

"Más y más personas están comprando arte y más empresas están dispuestas a invertir en arte", según el director. "Artistas Rotterdam martilleo tracción significativa. Golpearon a sí mismos con las asociaciones de vivienda y organizaciones comunitarias para llevar su trabajo al hombre. Los artistas se han convertido en empresarios culturales ".

Lucas comenzó a cambiar en 1990 . En el edificio de la Holland America Line era en ese momento una gran exposición 'Rotterdam Surtido' en vez de artistas Rotterdam. "La exposición dio un gran gesto de nuevo donde los artistas estaban haciendo. A partir de ese momento no era sólo más Amsterdam. Se puso de Rotterdam en el mapa como una ciudad de arte ".

CBK 25 años. Varias actividades de aniversario Artotheek al nuevo acceso directo 75. Más info: http://www.cbk.rotterdam.nl/ o 010-4360288

El cuadro:

Como parte del Centro de las Artes también acciones TIENDA Visual. en el Witte de unirse a la juerga. De 29 De marzo a 20 Mayo, como el recinto ferial Risky Business. Cuatro artistas crean en una mezcla de moda, estilo art y el uso de identidades falsas. Ellos juegan un papel con un alter ego a la cabeza. Las esculturas y las series fotográficas de colectivo Kimberly Clark de las mujeres llevan al espectador en una atmósfera llena de fiestas y vida nocturna. El diseñador de moda Monique van Heist crea los personajes Tina, Kim y Toni diseños que no siempre se ajustan a m / f Ideas estándar. Cora Roorda van Eijsinga crea instalaciones espaciales en las que el papel de la mujer es el centro. Una vez que seductora y la otra vez como leves. La gran dama del videoarte Lydia Schouten finalmente muestra el trabajo de los años 80 que rompen la imagen intentos hombre-mujer estereotipadas.

Risky Business 29 De marzo a 20 Mei en TIENDA. el Witte de 50.

Más info: 010-4135498 de http://www.tentrotterdam.nl/


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SOMBRERO:Dunya quiere mostrar la calidad y escuchar.

CABEZA: Wereldmuziekfestival varios Ooit dan

De los aguaceros de una hora con rachas fuertes de hasta un festivalterrain tropical bañada por el sol. El jubileo Festival Dunya tiene todo experimentó en sus treinta años de existencia. Lo que quedaba cada año, es una colorida mezcla de poesía, música, para comer, puestos de venta y multitudes exuberantes.

Lo que empezó como un día extra de aire libre Internacional de Poesía, en tres décadas convertido en un evento madura, donde cada año más de doscientos mil visitantes que vienen. Dunya es un festival por y para personas de decenas de culturas. Africaans, Europeo, Sur americano o asiático, para todo y todo el mundo es el lugar. Ole Jorgensen ha estado cinco años, programador musical del festival. "Al principio yo era un visitante atraído por el ambiente como la mayoría de la gente. Más tarde me voy más profundo en la música. Es una gran área tan musical que por desgracia sigue siendo desconocido para la mayoría de la gente ".

Un desarrollo similar fue el festival a lo largo de, de acuerdo con el danés nacido. "Al principio se trataba sobre todo de la poesía y la sociabilidad. Durante la última década tenemos una ambición más sustantivo: mostrar la calidad y escuchar. Este desarrollo está todavía en curso. "

Jorgensen aprecia el contacto con "sus artistas. "Es muy bueno si se puede soltar nombres como Kaled y Youssou N'Dour, pero en todos esos años yo era el contacto personal con bandas desconocidas más recordar. El año pasado tuvimos un grupo desde el desierto del Sahara. Se quedaron unos días en Rotterdam. Es muy agradable tener la oportunidad de conocer mejor a la gente ".

Dunya se ha apoderado de su trigésimo cumpleaños para abordar con rigor la programación. Ya no los estadios están separados por continentes, pero los artistas están distribuidas en ocho campos de juego sobre la base de la atmósfera y el contenido. La oportunidad de jugar una gran audiencia en el escenario más grande en el Parque Central llegar formato músicos mundiales internacionales. En Southpark etapa es un programa de aventura y emocionante con artistas y estilos musicales que previamente había ningún lugar en el parque de la Euromast. Ahora Horizons se dirige a un público amplio y Global Village acomoda folklore y danzas folclóricas tradicionales. Naturalmente, los niños también reciben este año un parque privado, y amantes de la poesía y el talento local Rotterdam.

El cambio de la estructura estaba en extrema necesidad, según la organización. "Región Mundial ya no está vinculado. Turcos juegan con los marroquíes, Africanos y holandeses en una banda. ¿Dónde te bajás tal acto? Además, las formas más y más híbridos de jazz, pop en hiphop. Si usted se aferra a un desglose regional, usted entra en una camisa de fuerza y ​​no se puede ir con los tiempos. Dunya es sólo un festival que no debe detenerse, sino que debe identificar y evolución de los programas. En última instancia queremos crecer de nuevo a una fiesta de varios días. Es una pena que poner todos los años por un día y otras tantas etapas hacia abajo. Viernes a domingo me parecería ideal ".

Marco:

Consejos del programador:

Andy Palacio & el Colectivo Garífuna es representativo de la cultura garífuna en Centroamérica. "Si escuchas esto por primera vez te preguntes de dónde vino. Tiene influencias africanas, sino también los indios y los ritmos sudamericanos "

Banto es típico de cultivos mixtos. "Creo que hay doce personas con doce nacionalidades diferentes en este grupo. El cantante y compositor Adé bantú es la mitad de Nigeria y parejas 'afrobeat' a Fela Kuti. Con moderno hip hop y muchos viento. Un maravilloso grupo de dinamismo.

"La banda holandesa-senegalés XamXam combina poesía y música. "Tiene elementos africanos y es un ejemplo de música que se suele pasar por alto. Mola Sylla es el mejor cantante en los Países Bajos para mí ".

Ortel Festival Dunya tendrá lugar el domingo 27 Mayo 2007 en el parque en el Euromast. Actuaciones de o.a. Andy Palacio & el Colectivo Garífuna, Bucle, XamXam, Mpho Diabaté (Guinea), Seckou Keita Quartet (Senegal / UK), Monkomarok (Francia), Beatriz Azevedo (Brasil), Watcha Clan (Francia), Tony Kitanovski & Cherkezi Orquesta (Macedonia), Ramesh Shotham & Madras Especial (India / Alemania / Hungría), Inyange Batir Orquesta (Bélgica / Ruanda) Raiz di Polon en (Cabo Verde). La entrada es gratuita. Más información sobre: http://www.dunya.nl/


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Sombrero: Arquitectura interior

Jefe Jugando con un interior perfecto

Serpentina: "Su ojo se deja engañar una vez que usted entra en un espacio"

[Texto e imagen: Dimitri Hakke]

"Interior ha suplantado el montón", dice Piet Ringens. "Cuando nos fijamos en una etapa tan en el fantasma de la Ópera, entonces la verdad no 98 paso, pero sólo tres. El resto es sólo pintó. Su ojo se deja engañar una vez que entras en una habitación ".

Nueve mujeres jóvenes se meten en una lección sorprendentemente sombrío salón de clases sobre cómo vestir a una sala de la mejor. El punto de partida del curso Interior es cambiar su entorno de una manera eficiente y agradable. En concreto, los participantes después de ocho clases deben ser capaces de dar una habitación desde "cero" a la atmósfera, ya que tienen en mente.

Para ayudar a los estudiantes que estén dispuestos a ver su tarea a la maestra Piet Ringens. Se han ordenado la semana pasada para hacer un collage de colores y materiales con el fin de tener una idea de lo que hace a un espacio y cómo los diferentes materiales se combinan. Ringens muestra una tabla con el aluminio, gris y plata. "Esto tiene un helado, mirada fría ".

Por alguna riña, si se le puede llamar algo caliente, mientras que el material sigue siendo difícil. "Mira, un muro de piedra sigue siendo difícil, aunque you'm dando un color cálido. Velor y la tela de paracaídas tienen una apariencia completamente diferente, a pesar de que ambos son materiales blandos. Un aprendiz es sacudida al cable. "Lo que está contigo el lado caliente y un poco de fuerza?"De cerca, debe quedar claro, desde la distancia, de hecho es más difícil de estimar. "Qué piensas?", es fabricante de respuesta algo ocurrente. Todos están de acuerdo que es caliente para encontrar mucho más duro que el material con una mirada dura. Debido a que una sencilla hisopo de material suave, pero tiene un exterior duro, ya que es de color blanco.

Volver a lo básico, pero luego. "¿Cuál es la primera impresión cuando entras en una habitación?"Ringens pide a sus oyentes. Después de algunos comentarios una y otra vez, indica que al calor, multitudes y el tamaño son conceptos clave. "Haciendo caras más oscuro, Puede hacer que una habitación parezca más grande o más pequeño. Usted necesita saber lo que es un color con un espacio, antes de entrar en la parte trasera con pintura. A medida que paso dentro de una sala blanca, por ejemplo, tiene un efecto paralizante. No se atreve a moverse más. No es por nada que el confinamiento solitario es blanco ", por lo tanto Ringens.

Estudiantes Astrid (40) en Janine (31) ya han aprendido mucho de las primeras lecciones. El equilibrio es importante conocerlos. "Imagine que su color favorito es el rojo, entonces usted tiene que tener cuidado de que no se pone demasiado de ese color en su casa. Un sofá rojo contra una pared roja, con una mesa de color rojo y luego otra taza roja ya no existe ". Josine riendo: "También nos dieron el punta comprar algo muy feo, por lo que su pequeña y bonita mesa por más tiempo. "

El curso tiene una duración Interior 8 lecciones de 2 hora. Comienzo 28 Marzo 19.30 horas a la Educación de Adultos en Heemraadsingel 275-277 Rotterdam. Costos 116 euro. Talleres sobre la demanda a través de Piet Ringens (http://www.ringens.nl/) . Más info: www.volksuniversiteit.nl/rotterdam o 010-4761200.


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CABEZA: Hacer arte a la Andy Warhol

SOMBRERO: Serigrafías celebra centenario

Foto1: Cuando serigrafía es la clave o la pincelada no es importante.

Foto2: "Lo ideal sería que lo tengo aquí todos están llenos de gente"

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Andy Warhol es quizás el artista más conocido que utiliza la técnica de la serigrafía. Sus coloridas imágenes de botes de sopa y celebridades como Marlyn Monroe de pie en muchos de retina. Pero incluso los principiantes obtener resultados profesionales rápido, si notan en las serigrafías del taller SKVR.

"La serigrafía es una técnica, donde se puede alcanzar rápidamente resultados maduros ", conocer al maestro serigrafía Daniil Niederberger de la experiencia. "El depósito es un trabajo de calidad mucho." El trabajo en las paredes en el taller exuda calidad. "A diferencia de la pintura es la clave o la pincelada no es importante. Aquí usted hace con antelación un modelo, que ha de construirse paso a paso,. Por lo tanto estará limitado en sus opciones, pero también es más fácil de ver en qué hacer ".

La serigrafía es una técnica relativamente joven. Después de algunos experimentos con la presión de la plantilla en el siglo 17 en Japón, la primera patente sobre la impresión de la pantalla era sólo en 17 Julio 1907 concedido Samule Simon de Manchester. El principio de la técnica es bastante simple. Un pedazo de malla fina se estira sobre un marco. El marco de la impresión serigráfica, a continuación, se proporciona con una capa sensible a la luz que está expuesta. Las áreas oscuras se lavan en el desarrollo de lo puntos en la creación de la pantalla de seda, donde la tinta es empujado a través. Uno trae la tinta en la ventana y para lubricar con la ayuda de una rasqueta de, mediante el cual se presiona la forma de la plantilla en el papel. Esta técnica se puede repetir con diferentes colores y formas que se imprimen uno al lado del otro o uno encima del otro.

Es un zumbido en el sótano de la Hennekijnstraat. Máquinas de exposición moo, el ventilador sopla a plena potencia y en una ducha glorificado alguien presenta su pantalla limpia con agua a presión. Los estudiantes de hoy viven fuera en cinco grandes mesas de serigrafía. Los cinco impresionantes prensas de grabado y prensas litográficas permanecen intactos hoy. "Lo ideal sería que lo tengo aquí todos están llenos de gente", aldus Niederberger. "Eso para mí es el objetivo del curso. Educar a la gente por lo que pueden comenzar tan pronto como sea posible como una impresora independiente de la pantalla en el lugar de trabajo ".

Niederberger: "Es un curso de ingeniería reales, que indica las posibilidades del género. "Al igual que el estudiante piensa y otro maestro para tener, quiere el maestro que a veces con una misión, que totalmente desordena el estudioso de nuevo. "Las personas que trabajan con esmero dentro de las líneas, Por ejemplo, trato de conseguir el trabajo más sucio. O más tarde hacer algo con él, No me importa mucho. Si ellos saben. "Aunque el profesor reconoce el aspecto social del curso y aprecia, se trata principalmente sobre el conocimiento. "No es ningún curso de la terapia ocupacional."

Mientras Niederberger arriba "una taza se va a hacer" con sus alumnos, un par de tirantes traseros. Karen Van de Vliet y Marlies van Dongen avalan las palabras del maestro. Riendo:"No es una fiesta de té. Tienes que hacer lo mejor posible y luego te ayuda a Daniil buena. Él es estricta pero justa ".

Después de Marlies rápidamente como una impresora de pantalla logrado ha gerakeld la pintura sobre el papel, Karen continúa su proyecto. "Realmente vine aquí para hacer las camisetas. La mayor diferencia es que se puede trabajar más que en puntos con papel de construcción. "Uno de los aspectos más delicados de la serigrafía, parece que funciona con puntos de cimentación. Estos indican exactamente donde se necesita para acabar con el papel para alinear sus diferentes capas de impresión sin problemas juntos. "Karin:"Si usted es práctico, que debería estar bien aunque. Usted primera instancia debe ser bueno…"" Antes de poner algo en un papel , usted tiene que diseñar paso diseccionar ",Marlies agrega. "Eso es en realidad la más difícil. Implica que se ve mucho nada y entonces el avión de repente la luz de una farola. Siempre es una sorpresa ".

Curso de Serigrafía 15 El menor de 3 hora. Costos 69 a 175 euro. SKVR Hennekijnstraat 6, http://www.skvr.nl/ de 010-4361366.


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Mono: la angustia adolescente más

"Nunca hemos sido una banda de jam"

En 1997 entrado Menno, Max y Bart para el primer ensayo como Mono para fabricar 'emo postrock "en el estilo de Sonic Youth, Fugazi en de Pixies. Diez años más tarde entregar el Rotterdam con el populismo, un disco lleno de hermosas canciones pop, donde la ira de los adolescentes ha dado paso a las emociones más positivas. Un monólogo de los 25 años de edad, Bart Hoevenaars.

"Nuestro primer álbum No Can Dance, es ante todo un producto de la angustia adolescente. Es una expresión de enojo en la vida y no la acepta. Cínico, letras cáusticas y sobre todo hacen un montón de ruido era central en. No es una placa negativa y todavía estoy muy contento con él, pero son también algunos de los textos que son diez años de edad. Antes de que llegaran en la placa, que estaban ya completamente formados en directo. No se puede bailar tanto, es más que un populismo placa banda.

Este CD fue mucho más tiempo en mi cabeza. Tenía muchas ganas de hacer un disco de pop. Eso no funcionó en el local de ensayo. Ya que sólo estábamos preocupados con los números que se repiten. Contrariamente a tocar en vivo - que te hace mejor- es cien veces ejercen el mismo conjunto, simplemente aburrido y irritará. Fue un poco en, exactamente en el momento en que nuestro baterista Max anunció que iba a ir a Berlín para un año. Así que fue realmente bueno, porque en mi cabeza yo estaba horizontes mucho más amplios. Fue agradable trabajar mucho por mi cuenta para este registro. Mono nunca ha sido una banda de mermelada, Así que el resto de la banda se siente bien creo.

El populismo es introspectiever veel dan Sin Can Dance. La letra es mucho más personal. Y debido a que es mucho más personal, Me pareció aún más difícil de dar mis canciones. Pero no es lo que yo tenía un año y luego se oye nada de mí contra el resto dijo: "Nueva , este es el álbum y lo que necesita hacer es jugar. "Eso sería extraño. De vez en cuando escucho unos se van a Menno y Max.

Max también ha escrito dos canciones. No era más que una crisis en la relación. Se salió con su novia, así que estaba muy ocupado para escribir sus emociones de sí mismos. Punto de no retorno, fue un largo fragmento de texto, cuyos dos estrofas finales permanecer. Siento que sintió por primera vez de manera. Suena duro, pero llegó a la placa en el momento justo. Se ajustaba a la perfección con el resto del material.

El punto de partida fue una especie de Canciones en la llave de la vida de Stevie Wonder, pero con amor tema. En términos de ambiente, sentimiento y textos, Yo estaba buscando Blonde Redhead, Beatles, Beach Boys, Billy Joel y Todd Lundgren como inspiración. He sido muy, muy ocupados analizando sus números. Akkoordenschema de, Paquetes, coros. No de una manera mecánica, así que después de un acorde C escuchar un acorde de Sol, pero más para conseguir la sensación de la derecha.

Cuando Max estaba de vuelta, somos un mes, cinco días a la semana, entraron en la sala de ensayo para reproducir las canciones y refinar. Todo mientras se escribe, Yo sabía que necesitábamos un miembro de la banda adicional. Mi hermano Jos ha levantado una gran cantidad de problemas resueltos. Suena como un cliché, pero su contribución fue una bocanada de aire fresco. Si eres ocho años juntos en un loft es, entonces te dan ciertas formas de comunicación. Al igual que en un matrimonio. Necesitábamos a alguien que dijo: "Bullshit Suficiente, Ahora hacemos esta canción otra vez ".

En las imágenes finales, que también tenía mucho que Remko Schouten IJland Estudio. Todos nosotros no lo hacemos tan técnico, pero él nos entendía y estaba muy entusiasmado con nuestra música. Lo hace mucho más que lo que presiona los botones. Para que la materia, Dejémonos sorprender gustó por personas que pueden hacer algo mejor que nosotros. Estamos abiertos a buenas ideas. Para nuestro clip Mirka Duijn responsable. Durante la lluvia de ideas vinieron imágenes de un gimnasio al alza. La canción trata de ensayo y error. Y todavía lo hace mejor en una estera gruesa.

Desafortunadamente, el clip se puede ver sólo en 3voor12. TMF y MTV girar mucho los mismos videos. Si ya están ejecutando curso, porque en televisión de la música hoy en día es, lamentablemente, sólo el lugar para el Reality TV. Eso fue hace diez años o bien…"

TEKST en fotos: Dimitri Hakke


Teatro Zuidplein

Teatro para Jan y Achmed el sombrero

Teatro Zuidplein es un teatro muy popular. Actuaciones Accesibles para jóvenes, viejo, experto, unschooled, nativos y no nativos. La nueva temporada ofrece espectáculos para todos los gustos. "Cada Rotterdam debe haber sido al menos una tarjeta de Zuidplein teatro."

Hablar es director Doro Gupta, que tiene influencia desde el año pasado de 1953 data complejo en Rotterdam Sur. "Ya sea que siempre ha sido un teatro popular, Quiero ser examinado en realidad el año que viene. En los primeros años fue sin duda. En los años setenta y ochenta la población y así cambió la naturaleza de las actuaciones. Ahora estamos en un período en el que volvemos al principio: teatro para el pueblo ".

Con tales 325 muestra por año, No hay casi todos los días para ver algo en el Teatro Zuidplein. Además de una gran cantidad de cabaret y los jóvenes, hay también en el lugar siguiente temporada de conciertos. Pero también para el teatro comunitario y farsas hay sitio. "La farsa no es típicamente holandés", dice Gupta. "En diferentes culturas es una gran tradición. Ocurre en Suriname, Antillano, Marroquí y tradiciones culturales turcas. Realmente vive allí!"

"La distancia entre los creadores y el público en otros teatros más grande que nosotros. Las historias y el lenguaje puede ser un poco más fácil. Actuaciones no siempre tienen que ser difícil, o un mensaje social grande para transmitir. Muchas personas no quieren molestar difícil, ya que la semana han trabajado duro, pero agradable risa o ver situaciones familiares ", dice Gupta.

Cuando se perfora nuevo público, el distrito de los teatros juega un papel importante. "La estrecha cooperación se ha convertido en aún más cerca. Los cines de barrio bien pueden traducir lo que vive en el pueblo. Hay en esta temporada incluyen la producción esplendor cien años Feyenoord. "Esta obra se estrenará a principios de abril en un gran Congreso Internacional sobre Wijktheater en el Teatro Zuidplein. Después de diez actuaciones es el rendimiento en partes del distrito de diversos teatros.

Fuera de las representaciones regulares a Zuidplein Teatro organiza otras "actividades umbral bajando", tales como talleres, tardes vestidas, entrevistas con el teatro, pasantías y escenario abierto para todos los que tienen algo que decir en el ámbito cultural. A partir de la narración de cuentos a bailar. Talentos mensuales pueden mostrar sus habilidades, con el objetivo final, propio espectáculo de la noche en el teatro.

Incluso para aquellos que no quieren ir a un espectáculo, pero odio el "estrecho" Zuidplein después del espectáculo, Esta temporada ha sido pensado. Los empleados necesitan para llevar a todos allí tiene, con seguridad a sus coches, metro de tranvía. Una excusa para no ir al teatro, no hay casi más.

Teatro Zuidplein, Zuidplein 60, 3083 CW Rotterdam.

010-2030203 http://www.theaterzuidplein.nl/


Saber Tooth Tiger en Rotterdam

Cara a cara con un tigre dientes de sable? Se inicia 1 De septiembre en el Museo de Historia Natural. Un modelo de tamaño natural de este depredador habla a la imaginación con sus colmillos afilados como navajas, es fundamental para la exposición "Es peligroso – el tigre dientes de sable en Rotterdam '.

El motivo de la exposición es un hallazgo que algunos pescadores Urk hicieron en la parte sur del Mar del Norte. En 2000 parte se convirtió de la mandíbula de un tigre dientes de sable (Homotherium latidens) pescado. La mandíbula era sólo 28.000 para ser envejecido , mientras que había asumido previamente que aquella variante europea 300.000 a 400.000 Hace años extintos. El Museo de Historia Natural es no sólo la mandíbula originales exhibió. Remie Bakker creado para la exposición un modelo de tamaño natural del tigre, permitiendo a los visitantes obtener una imagen real de este poderoso depredador. También hay espacio para el Mar del Norte como un rico yacimiento de restos fósiles de mamíferos de la Edad de Hielo, la evolución de esta especie de tigre, su hábitat en la secarlas luego mentir zona del Mar del Norte y la atención se centra en dos de sus principales presas: el rinoceronte lanudo y el bisonte. Un molde de bronce del cráneo completo, los visitantes pueden finalmente también se sienten por qué este felino, tigre dientes de sable se llamaba y por qué los dientes de hienas, lobo y el león no en la insignificancia. (DH)

Es peligroso – El tigre de dientes de sable en Rotterdam, Museo de Historia Natural 1 Septiembre a 25 noviembre.


Edificios centrales progresivos durante Patrimonio

De Bergpolderflat, la Sportfondsenbad en Van Maanenstraat, Sonneveld House y la fábrica Van Nelle, Algunos edificios en la exhibición de este año en el Patrimonio. La edición de 2008 está dominado por los monumentos modernos. El bombardeo de Rotterdam es escasa bastante con sus monumentos históricos tradicionales, pero la ciudad está bien equipada con avanzada, edificios notables. Además del aumento actual, también tiene el período de 1900 a 1965 una firma clara que queda en la Arquitectura de Rotterdam.

Durante las Jornadas del Patrimonio, los visitantes pueden seguir tres rutas de los distritos Spangenberg, Zoo y Bloemhof / Hillesluis. La fábrica Van Nelle (1925-1930) es un buen ejemplo del nuevo edificio. En un lado del edificio es un ejemplo de funcionalismo con hormigón, vidrio y metal de base. Al mismo tiempo representa el edificio iluminado espíritu empresarial del cliente, que surgió de su fondo teosófico. Otro ejemplo de la "construcción nueva" se encuentra en el Journal Of Luna (1932). Funcional, apretado, amplio y luminoso. Particularmente en este edificio abierto techo corredizo era (hoy en día por desgracia ya no funciona) y para tomar el sol.

El Patrimonio en 8 Septiembre enmarcado con un desayuno jazz, niños, giras teatrales y un picnic en la ciudad Stulemeijer 2- complejo y complejo de Justus van Effen. (DH)

Patrimonio, 8 septiembre (varios lugares) Más info: http://www.openmonumentendag.nl/


El Poder Mostrar – Chicas de coches

Jacqueline Hassink

El holandés, Fotógrafo con sede en Nueva York Jacqueline Hassink redondea durante 2006 un importante proyecto de: Chicas de coches. Hassink fotografiado desde 2002 a 2006 las señoras encantadoras que presentan en el coche se nota en los coches. Cuando los fabricantes de automóviles quieren distinguirse con sus productos, que ponen todos sus últimos coches de la misma manera para: con la ayuda de modelos femeninos. Las mujeres no son más que una herramienta, un signo. Tanto si se demuestra respeto en Detroit, Nueva York, Tokio, Shanghai, Frankfurt, Ginebra o París.

Europa, el EE.UU., China y Japón tienen todos tienen diferentes orígenes y los ideales de belleza y las mujeres culturales. Por esta razón Hassink visitó las exhibiciones de autos en tres continentes. Hassink: “Traté de coger ese momento, cuando las mujeres ya no individual, sino una muñeca o una herramienta ".

"Llama la atención que en Frankfurt coches Girls como un fenómeno casi desaparecido, mientras que en París y Ginebra, muchos modelos estaban presentes ", dice Hassink. "En Japón, hay muchos y no apelan a diferentes mundos de fantasía, Como es costumbre en la cultura japonesa. Mujeres estadounidenses presentaron más uniforme: en botas negras de tacón alto y trajes negros. ”

El resultado de las muchachas de coches es, salvo para ver holandés Fotomuseum también en el sitio Hassink. Una base de datos visual son todas las 'chicas de automóviles’ en categorías clasificadas por. El visitante puede buscar por o.a. lugar, marca de coches, autokleur, el pelo de las niñas o estilo de la ropa. Búsqueda por marca muestra claramente la idea de Niñas de coches. Por lo tanto presenta Nissan, Shanghai es completamente diferente de Nissan, Detroit.

Holandés Fotomuseum muestra Niñas de coches en forma de la planta y se complementa con otras obras recientes. [DH]

18 noviembre 2007 – 31 Enero 2008

Holandés Museo de la Fotografía (Las Palmas)


Cameretten Jandino Asporaat

Decenas de participantes en los últimos meses por hacer todo lo posible en las rondas preliminares de la 42 edición de Cameretten. Lo Cabaret talento gana 24 Noviembre, la final en el Luxor? Recompensa: ¡Gloria eterna y su nombre en la lista de famosos como Marc-Marie Huybrechts, Eric Sauers, Plien y Bianca, Theo Maassen, Hans Teeuwen, Brigitte Kaandorp y Ivo de Wijs. Agenda de eventos Rotterdam telefoneó ex participante Jandino Asporaat y preguntó acerca de la sensación Cameretten.

Je ganó en 2005 Premio Personalidad durante Cameretten. ¿Cuáles son sus recuerdos de esa noche?

Era completamente nuevo para mí estar en una gran sala de tales. Así que en ese sentido, la semifinal fue una victoria. No dejaba de pensar: éste me despega más. Personalidad ese precio yo realmente vi como un buen bono. Estás ahí como una virgen en el escenario. Usted hace su primera broma que funciona y después. Casi no podía creerlo.

Lo que hace Cameretten a un festival tan especial?

Así que no tengo experiencia con otros festivales, pero lo que me di cuenta es que está tan bien cuidado que. Desde la primera ronda en la que 170 hombre estaba jugando a los preparativos para la ronda final. Luego van un fin de semana con su trabajo. Usted consigue Talleres, Consejos, usted sigue siendo aún el sueño. Con el único propósito de hacer mejor espectáculo de cabaret. Usted puede venir con cualquier pregunta. Fue muy especial. Usted obtiene una especie de sentimiento de familia. Sobre todo cuando se va de gira después de la final de tres de nosotros. Entonces, cualquier forma de competencia, de lo que lo que al, desapareciste y luego lo que desea es crear juntos una noche maravillosa. Todavía estoy en contacto con un número de participantes. Hace un momento hablé con Timothy Begeyn, ganador 2005.

Ahora se encuentra en los cines con su propio desempeño antillano Pot. ¿Qué pueden esperar los visitantes allí?

La gente puede esperar una fiesta! Se trata de mi vida. Mi familia, amar, todo lo que me mantiene vivo. No es normal, cabaret estándar. No sólo se oye por los antillanos. Para todos. Inmigrante o nativo. Tengo la idea también jugó para la Reina. Ahora, como la reina Beatriz allí para reír, todo el mundo que todavía se ríen, jajaja.

Cameretten 2007. La final tiene lugar en 24 De noviembre en el Luxor. Cameretten la última gira 2007 el año pasado acerca de 45 las noches en el período comprendido entre diciembre 2007 a mayo 2008. Ver calendario completo: http://www.cameretten.nl/

Jandino Asporaat recorriendo el país con antillana Pot y se pone de pie 9 De noviembre en el Teatro Fortis un d Schie / en Schiedam. Para más fechas: http://www.jandino.nl/

[DH]


La vida después de The Gathering

Anneke van Giersbergen 13 año el mascarón de proa de la roca Banda Sinfónica The Gathering. Después de ocho álbumes, el de 34 años de edad, la cantante se tomó el tiempo para explorar nuevas formas en su vida y musicalmente. La exploración es ahora en su lugar en forma de poprockformatie Agua de Annique. En el álbum debut Aire, Van Giersbergen hecha por Jaques el Hogar, Rob Snijders y Joris Dirks, son canciones frágiles sin la grandilocuencia de The Gathering. Montañas Buitre, que también toca el piano en el / álbum orientada hacia el pop-rock, escribió casi toda la música y la letra de la auto debut. El sonido de las canciones varía de un cantante / compositor de puro pop y rock. Música de piano polifónico y guitarras sutiles acompañan las voces de ensueño reconocibles que te llevan en un viaje musical. Los aficionados Gathering no necesitan la desesperación. El vehículo puede ser diferente, pero Van Giersbergen de encantamiento continúa. O Agua de Annique en el escenario realizando muy bien, es 9 Noviembre para ver en el Mezz Breda. El apoyo viene esta noche el césped banda. Un cuarteto banda de indie rock alternativo de Groningen. Fijar su canción del álbum de retroceso es un dueto con Anneke van Giersbergen.[DH]

Agua de Annique (apoyo Lawn) Dispositivos, 9 noviembre 21.30 hora


Gire una vez un poeta en la cabeza!

Los poetas y los portazos popmuzikanten popmuzikanten guardar poetas para los oídos. Con palabras que usted probablemente sabe. En un ring de boxeo de verdad, los representantes de ambas disciplinas de unos contra otros, en la lucha definitiva por el poder sobre la palabra. Pop vs. Poesía crea una atmósfera cargada en el escenario. No hay cintas o una fiesta de baile, sino un espectáculo de boxeo patada real lleno de lenguaje fuerte. Un entorno deportivo, completo con masajistas, señorita ronda, jurado, árbitros y artistas de la palabra larguiruchos. El punto de partida para la Producción Oriente Países Bajos: "Sus canciones buenas canciones de hecho, no brillantes poemas y sus buenos poemas en realidad no hermosas?"

A través de un medidor de aplausos después de cada ronda proporciona la co pública, quien ganó la lucha por el poder. La presentación y la música es en manos de Tim Beumers y DJ MP (VSOP). Jugadores: Jeroen Bousma (Trabajo George, masajista pop), Dagmar Bokma (Elisabeth, jurado), Maurice Gresnigt (Max, Dichters masajista), Floor Jansen (rondemiss Shirley) en Rob Kramer de Lucas Kok (Diederik, jurado). Los poetas oficiantes varían por la noche. Apareció previamente en el o.a anillo. Bob Fosko, Marco Roelofs (Heideroosjes),Thé Lau, Deelder, Diana Ozon y Rick de Leeuw. El teatro Bussel es el turno de Bazz (De Algodón,capitán Popteam), Hans Vandenburg (Grupo que se divierte) en Def P (Osdorp Posse). Asumen Sieger M. G. (capitán Poetryteam), Simon Vinkenoog y Daniel Dee. [DH]

Pop vs Poesía, 22 noviembre, Theater de Bussel, Oosterhout


Roca & Rollo en mode op Ir a un Go-Go

Villanos Vegas van plátanos Hollywood es el tema de la tercera edición de la de ir a un Go-Go Festival. Las artes multidisciplinarias golpes retro este año en Rotown y el Centro de Artes Visuales. Con aplicable Roca & Roll, A Un especial Go-Go de cócteles y una pasarela que muestra modelos vestidos con nuevas creaciones de la marca. Durante el festival, los jóvenes diseñadores en el diseño de moda, la oportunidad para mostrar su visión más original para el público y un jurado. Es un concurso de fotografía para los fotógrafos en ciernes organizadas en colaboración con la Fábrica de Fotos en Breda. Los que traen el desfile de moda más hermosa en la foto saben, conseguir un corto entrenamiento ofrecido la fotografía de moda. Los Wranglers Ragtime proporcionan el entretenimiento musical en el CBK. La formación juega un papel decisivo Rotterdam americano música de raíces, año 50 rockabilly, temprano país y el ritmo & blues. Para esta ocasión lo musical amigos en el suelo.

Para el resto de la música está en Rotown 4 Noviembre de lugar-a-ser. Daar spelen La Obispos en de Vaya-a-Margaritas. Vaya-a-Margaritas es un grupo internacional que consiste en 7 damas de Holanda, España y los Estados Unidos. Aparte de la guitarra, bajo y batería se compone de instrumentos de la banda incluyen. Grito, koeiebel, banjo, trompeta, mondharp, cocos , cucharas, wop, wasbord, guitarra lap steel y un pájaro. Londres Rock and Roll viene de los Obispos, con los gemelos Mike y Pete Bishop en las filas. Ellos son apoyados por un baterista con raíces escocesas, Chris McConville. De acuerdo a las revisiones, la gran fuerza de la banda, que tienen un totalmente único, Nuevas y emocionantes canciones gota reinterpretación, sonidos y ritmos de todo el la historia del pop. "Al igual que The Hollies, Beatles, Beach Boys, Dick Dale y The Knack son jamming sabroso con The Feeling, Fratellis uno Orquesta Kaizers ".

Ir a un festival de Go-Go en el CBK y Rotown. 4 noviembre 2007 desde 12 hora. Más información sobre: http://www.goingtoagogo.com/


Hip Hop House enseña a los jóvenes breakdance

"Sin música no hay motivación e inspiración."

Por Tacones Dimitri

"No., Voy a pasar a lo largo de la próxima semana ", reacciona como un chica para tomar su lugar en la pista de baile pedido. "Yo prefiero mirar en primera!"Para darle fuerza para que ella empuja su silla hacia atrás un poco. Quince estudiantes con algo de riesgo más atrevido, afortunadamente, su primer ajuste Breakdance.

La música fuerte resuena desde el aula hasta la Coolhaven. Breakdance-docente Docente Karim El Maslouhi (20) Hip Hop House es, por tanto, a veces difícil de entender. "Ahora vamos a hacer un rodillo superior!"A lo? Un salto mortal? El examen más detenido resulta ser el término Toprock. El paso básico que todos los breakdancers deben comenzar, quieren nunca llegar a 'gordos' se mueve como el molino de viento, congelar, sixstep, helicóptero de de Headspin. La música es necesario de acuerdo a los diecinueve años de edad, Stefan Sakrama. Como la llamada breakdance semi-avanzada que debe saber. "Sin música no hay motivación e inspiración."

Competencia

Fuentes de Breakdance y música desde los años setenta un par inseparable. En los barrios negros de Nueva York desafiado los jóvenes entre sí para bailar competiciones. En estas batallas se fueron juntos con tan extremas posibles movimientos para apuñalar al barlovento. Videos de hip hop y las películas de Hollywood como Flashdance, Beat Street o Body Rock trajeron el estilo de baile más allá de los guetos de Nueva York. La danza tiene lugar en un círculo de espectadores, donde el ritmo de la música espectaculares movimientos rápidos y plantea alternativo. Luego el oponente está tratando de superar esto de nuevo. Elementos que juegan un papel: juego de pies rápido,encender manos y la cabeza y detener de un movimiento (congelar). Con los años, se han añadido nuevas características para otros deportes como el baile y Capoeira.

Muchos breakdancers desgaste chándales en clips de vídeo, para entender esta noche. Todo en el warm-up muestra que algunos no están vestidos con movimientos de baile intrincados. Jeans demostrar todavía caen algunas tops ajustados y tirantes cada vuelta abajo. Trate entonces simplemente tratar de concentrarse en sus movimientos de baile.

La repetición es la clave de breakdance. De sixstep (los seis ajuste básico suelo) un automatismo es ser. "Los pasos para terminar limpiamente", advierte Karim "A pesar de que su vecino todo más. Basta con escuchar el latido, luego nos vamos todos a la vez ".

Pasos

Según estudiante Stefan dan mucha gente demasiado rápido. "Cuando ven que es bastante difícil, detenerlos con ella ". "Usted realmente debe ir allí", Su consejo. Stefan es feliz con el Hip Hop House. "Son muy abierta y libre aquí. Si haces algo mal, entonces usted va a ser una gran ayuda. "Después de nueve lecciones que él mismo sigue luchando con el molino de viento, las piernas sirven como velas. "Pero estoy aprendiendo. Paso a paso…"

Dieciséis años de edad, Ámbar Rebers ha llegado junto con su hermano. Ella está satisfecha con sus primeros pasos en el camino de breakdance. Una vez hice streetdance. Pero esto es un desafío mucho mayor, acrobatischer. La mayoría de los movimientos que sé de los clips de vídeo. Pero viendo es todavía mucho más fácil, ha ha!"

Hip Hop House consta Desde agosto 2002. La iniciativa de esta casa de vino de tres destacadas personalidades de la escena breakdance Rotterdam: Bennie Semil, Lloyd Marengo y Aruna Vermeulen. En cooperación con el SKVR y KOA (Arte Bajo Otros) cuidado de las clases de breakdance Hop hip house, streetdance, el boogie eléctrico en DJ- y cursos de MC. Precios V.Â. 35 euros durante diez lecciones. Más info: Coolhaven 100 A, 3024 AH Rotterdam, 010-4118371, http://www.hiphophuis.nl/ info@hiphophuis.nl


El esplendor de opio

[por Heels Dimitri]

Fumar opio está rodeada de misticismo través de los tiempos. Los peligros, adicción, el comercio y las actividades ilegales alrededor de los humos. Menos conocidos son los rituales y atributos. El Kunsthal muestra una variedad de objetos, tales como lámparas, escalas y un interior completo de un fumadero de opio chino. Tubos de bambú hechas a mano, plata, marfil o jade muestran que el opio era un lujo.

La exposición Perfume Negro, Kunsthal presenta un panorama histórico del uso del opio. Aunque China es visto como el país de opio por excelencia, fueron los egipcios en 1600 antes de Cristo, opio usado. El jugo coagulado de vainas de semillas secas de la planta de adormidera se utiliza para calmar los bebés que lloran. La fuerza de la planta como un analgésico, supresor de la tos y la anestesia fue ampliamente aceptadas. Incluso Homero menciona la planta en su poema épico La Ilíada. Escritor Thomas Sydenham (1624-1698) elogió a los efectos de alivio del Opio: "De todos los remedios que el Señor ha dado al hombre para aliviar su sufrimiento, tal vez ninguna es tan universal y efectivo como el opio. "No es por nada que la amapola también suerte planta fue nombrado. Además de Sydenham disfrutado de escritores como Charles Dickens, Oscar Wilde, Samuel Coleridge Finalizar, Rudyard Kipling y varios artistas del efecto estimulante de la droga.

Por supuesto que existe la suficiente atención al lado oscuro de consumo de opio. La habituación lleva a la dependencia y la adicción por lo general no hay camino de regreso. Si los productos básicos era de oro para el opio Inglés. Sirvió como una palanca para forzar a los siglos puerta cerrada del Celeste Imperio. Las políticas comerciales que casi llevaron a la caída de China,. Desde entonces, el opio chino visto como un símbolo de la explotación extranjera y la humillación. A principios del siglo XX, está prohibido el comercio y su uso. Lo que resultó en la destrucción masiva de las tuberías y utensilios relacionados. En este sentido, la colección de artefactos en exhibición en el Kunsthal, aún más único.

Opio – Perfume Negro 28 abril t / m 8 Julio en el Kunsthal.


“Llévame al juego de pelota "

Serpentina: Rotterdam inclinación iniciativa de béisbol al siguiente nivel

Por Tacones Dimitri

Un día guías Robert Eenhoorn son los mejores jugadores de béisbol de los Países Bajos como entrenador de la selección nacional. Un día después, está de nuevo en el campo con los mejores talentos de la región, unidos en su propia escuela de béisbol, Rotterdam Unicornios.

Uno de los más exitosos de béisbol holandés , El propio Robert Eenhoorn estuvo activo durante muchos años en la liga estadounidense de las Grandes Ligas, la meca del deporte de béisbol. Al regresar a los Países Bajos decidió levantar el deporte de béisbol holandés a un nivel superior, con el resultado de: Rotterdam Unicornios. En este proyecto, los talentos locales la oportunidad de jugar en un equipo con otros talentos. Seis días a la semana, hay una capacitación intensiva en técnicas y tácticas del juego. Además, se les enseña en el Liceo Thorbecke, donde el calendario que se construirá en torno a los entrenamientos.

Hemorroides

El béisbol tiene sus orígenes en el juego Inglés de rounders. Los más antiguos versión conocida data de 1330 y fue practicado por las lecheras y peones. No en 1829 vinieron las primeras líneas en el papel y poner cuatro piedras o pilas sirven como bases. Un bateador consiguió puntos para su equipo como él, después de haber golpeado con un bate de la pelota, a través de tres bases en la placa vinieron. Con tres pelotas perdidas, una bola de fly o una bola de foul, el bateador es out.

A principios del siglo XX, comenzó la profesionalización de béisbol en los EE.UU., con la creación de la Liga Mayor. El maestro hierba Amsterdam introdujo el deporte en los Países Bajos, después de unas vacaciones en los Estados Unidos, donde quedó impresionado profundamente por el béisbol. No , año 2005 Holanda tiene sobre 12000 los profesionales y los Países Bajos es uno de los mejores países del béisbol de Europa.

En Rotterdam unicornios son los aspirantes (12-15 años) s júnior (15-18 años) siempre por primera vez en sus ligas. No es de extrañar que las asociaciones regionales inicialmente no estaban contentos con la llegada de la escuela de béisbol. En Efecto, los mejores talentos fueron arrancadas sin nada volvió allí. Con el fin de mejorar el deporte y por lo tanto el nivel general de las competiciones, dar a los instructores de Rotterdam Unicornios clínicas regulares y capacitación a los clubes de la región.

Variado

Uno de los talentos que intercambió su club para la escuela Unicornio Robert de Bruijn. "Esta es una muy buena formación. Se aprende de los mejores. "El béisbol es el holandés de 17 años de edad en los genes: "Mi padre jugó al béisbol y mi madre jugó softbol." "Lo que es bueno? Todo, es tan variado. Es maravilloso para vencer contra esa bola. "Al igual que muchos otros, También sueña con una gran carrera. "Quiero que la más alta posible. Si usted puede ganar dinero con ella, que es hermoso. Pero también debe ser realista. Algo así es muy duro. Así que, francamente,, No sé todavía lo que voy a hacer el próximo año. También tengo que pensar en mi futuro ".

Mientras tanto unicornio es sus situaciones de juego del equipo en el entrenamiento. Tandem golpea las bolas en el campo para ver si los jugadores asumen la posición del otro bien. En el momento en que es un error, que interviene: "La comunicación con los demás , niños!"Unicornio: "Cometer errores no es muy, porque hay que aprender lo máximo de. Pero si nadie está diciendo, lo estás haciendo mal, se aprende nada en absoluto…"

Más info:

De Honkbalschool Rotterdam Unicornios está en 2000 surgió de una iniciativa del ex atleta Robert Eenhoorn, Rotterdam empresario Juan Cortina, la combinación de Rotterdam Topsport y el apoyo Rotterdam Olímpico. Info: http://www.rotterdamunicorns.nl/

Más información acerca de los clubes en la región a través de la federación de béisbol KNBSB. http://www.knbsb.nl/ o KNBSB -Twinstate II, Perkinsbaan 15, 3439 ND Nieuwegein. Teléfono : 030-6076070 E-mail : info@knbsb.nl


En una cadena desde el Euromast

Serpentina: “Vamos muchacho, usted gebungeejumpt , ¿por qué no?!”

por Heels Dimitri

“Se ha ido bien, feliz”, bromea uno de los instructores después de dos abseilers exitosa gira por el Euromast hizo abajo. Otros dos participantes que aún no han hecho la vuelta caminata pálido: “Eso suena un poco como: "Uno de ellos ha sobrevivido de nuevo.”

Según ABSEILER instructor fotógrafo Sander Louwrier necesitan las personas que están en una cuerda permiten cientos de metros más abajo, absolutamente ninguna necesidad de preocuparse. “Hacemos esto durante siete años. Cada instructor tiene innumerables veces Euromast descendió. Personalmente, yo dejé de contar después de las cuatro y media de mil veces.” Para cada rápel sujetadores se controlan adecuadamente. “La cuerda es indestructible. Las dos cuerdas que pone a cada participante de forma segura en el suelo, juntos puede ser un peso de 8000 desgaste kilogramo. Durante cada viaje es una planta baja de instructor que mantiene un ojo vigilante. Además, las cuerdas son también, y en manos de una persona al pie del mástil. “¿Es ese el tipo que habla todo el tiempo con todo tipo de estado mujeres?”, otro participante le pregunta en voz alta.

Remonte

Rappel de montañismo, como la manera de volver a bajar de forma segura y rápidamente después de una subida acertada de una montaña. Para los escaladores como Sander rappel son secundarios. “Se puede comparar con un esquiador consigue un ascensor. Su objetivo es descender la montaña y no tomar un paseo en el ascensor”, se ríe de 33 años de edad, instructor.

Una muchacha en una camisa Feyenoord es la próxima víctima’ para hacer los cien metros de profundidad. Ella es visiblemente nervioso, mientras que su madre está haciendo los preparativos fotos. Su compañero rápel está tratando de hablar el mismo valor. Él camina de un lado a otro: “Vamos muchacho, usted gebungeejumpt , ¿por qué no?!”

Si la correa está, los guantes y las instrucciones (“pero recuerde que es sólo 10 tiempo 10 metro es”) se dan, sigue a la etapa inevitable sobre el borde.

Refusers

Según Sander, que una y otra vez sin esfuerzo sobre el borde salta para tomar imágenes de los participantes, es el mayor problema en la salida. “Tenemos al menos un 'refuser’ en un momento. Hoy en día incluso tuvimos dos que dijo 'dar mi parte sino a Fido'. Por lo general, se ve que ya de antemano. Entonces van a encender debajo de los ojos con paredes gruesas, ya que han permanecido despierto toda la noche.

Richard y Margot confirman esa historia. “En un momento que tienes que dejar ir a la barandilla y las manos en caso de que sentarse. Entonces sólo tiene que colgar alrededor de la cuerda”, dijo Richard. “Usted será supervisado atentamente oyen”, enfatiza Margot. “Ellos realmente han comprobado tres veces.”

El descenso en sí es 'Saque’ de acuerdo con el par de. Cuanto más lejos llegue, más velocidad que puede hacer es su experiencia. “En un punto que sólo vamos a hacer un juego. Y gané”, se ríe de 26 años de edad, Margot.

Un nuevo grupo ya está listo para hacer el viaje vertiginoso. Ellos son vistos golpeados por una niña de siete años,. Troubled ella mira a su padre y se le acercó hasta. “Papá, que realmente no debería ir rappel oyen!” La chica se puede asegurar: al ver la mirada de papá, No va a pasar…

En el fin de semana t / m en septiembre 2005 Especialistas en altura ofrece a todos la oportunidad de hacer rappel o tirolina de la Euromast. Fuera de esta temporada, también es posible que los grupos se incluyen rappel y / o deslizándose por la Euromast.

Más info: http://www.abseilen.nl/ , info@heightspecialists.nl

Especialistas en Altura

Dynamoweg 28

2627 CH Delft

t: 015 256 56 62


Cómo: zZz (Fret)

Dónde: Rotown, Rotterdam

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Después de las tierras bajas que ahora es el turno de Rotown a caer para Rock vuigste 'n Roll dúo de Países Bajos, zZz. Con un susto introducción duro abrumadora sentado bastante en el público. Los dedos van en los oídos y está buscando algo que puede actuar como tapones para los oídos. Si el volumen está silenciado, es agradable de escuchar los habitantes de Ámsterdam garaje electro-. Rocas Dit, chupa, columpios y temblorosa. Daan Schinkel juega en su jekkie cuero viejo y rayado Todos Estrellas órgano igualmente ruinosa, que parece sacada directamente de la tienda de segunda mano. En ZZZ, sin embargo no hay sonidos Stef Meeder o Cor Steyn, pero sixties súper rápidas melodías. Mientras tanto, de conversación de cantar baterista Bjorn Ottenheim sus letras con voz oscura a la Glenn Danzig o Jim Morrison. Ritmos de batería Groovy y accidentes cerebrovasculares urticantes alternativos. Está claro que zZz no tengas miedo de experimentar. Tampoco Rotown. Vera de edad, programador Joey Ruchtie no elige los dulces niños y niñas de la clase de música, pero para las bandas que no se vería fuera de lugar en otra más áspera -léase- Lugares de Rotterdam como el sótano o Waterfront. El dúo de rock esta noche vuela regularmente fuera de los carriles, que es apenas para determinar si es la voluntad de experimentar o un fallo técnico. Diez minutos girando una perilla efecto con mucho chillando y gruñendo para algunos Rotowngangers realmente demasiado pedir y también llamar a un día. Afortunadamente en ocasiones que las canciones reales de vuelta como XTC y OFG. También temático gorila o zZz agradable escuchar. Los bailarines que participaron en las tierras bajas de apoyo visual, hoy lamentablemente se quedó en casa. La bonificación consiste en una subida esta época del Daan Schinkel y un visitante que, con el pretexto de "cualquier persona puede experimentar’ diez minutos podrán corretear y jugar en el órgano y los botones deben girar. Cuando el polvo se ha asentado en Rotown va fuera de la policía para conducir y sigue siendo una pequeña de dos minutos para que la puerta. ¿Habría aún quejado del volumen?


Cabeza: Diseños revolucionarios de todos los tiempos

Serpentina: Audio de la visita milagrosa de maravillas arquitectónicas de Rotterdam

Por Tacones Dimitri

De kubuswoningen, Casa Blanca, Lijnbaan, el Puente Erasmus, la Peperklip y snack incluso de Bram Ladage. Diario inocentemente pasó junto a decenas de miles de Rotterdam, pero en el momento de su entrega por pieza pieza ejemplos de la arquitectura única. Un tour de audio maravillosa de cuarenta edificios, el oyente realiza en el tiempo.

Los jóvenes que cuelgan por ahí todos los días, probablemente, no tienen conciencia de, pero el Lijnbaan una vez fue una de las tiendas más revolucionaria en Europa. Una voz crepitante con acento pijo, intacta a través del reproductor MP3 en el 'luchteurlog', Rotterdam que fue víctima. Quien cierra los ojos como, puede imaginar la sensación entre los que 1953 Estuvieron presentes en la apertura. "Un único de comparación, sólo accesible Veur el peatón ", por lo que la voz anuncia. Pantalones diseño de Van y Bakema era tan avanzada que sirvió de modelo para los centros comerciales de todo el mundo. Momentos después Dorus rinde homenaje a la Lijnbaan por una suma de Dalila. "Estoy tan locamente enamorado de una calle como Lijnbaan."

Ubicaciones & Historias audio tour es un recorrido por la ciudad llena de vibrantes clips de sonido. La única vez que parece como si estuvieras en una máquina del tiempo y la inauguración de un edificio estado. Por otra parte usted tararear viejos comerciales de Blue Band o obtener una explicación del arquitecto. Estudio VollaersZwart ha hecho un viaje al espectacular diseño para la decoración de edificios, Onder de naam Cliffhangers. Los detalles específicos de los edificios a través de planos de color púrpura "magnificadas". Para los niños que van en los Sitios & Las historias son city-tour- y tarjetas de fantasía o arquitectura concurso. Además Rotterdam Arquitectura ofrece diversos bicicleta- y los viajes en autobús a lo largo de las ubicaciones.

Rotterdam tiene más de cien años para ver la arquitectura en unos pocos kilómetros cuadrados. ¿Quién asiste a las cuarenta ubicaciones, conseguir una bonita vista de la singularidad de la ciudad. Las patatas fritas tienda Bram Ladage (1990) en Binnenwegplein, el puente de oficina (2002-2005), que fue empujado paso de tortuga por la fábrica de margarina existente. Tan lento que el desnudo era inobservable. Por supuesto que hay las Casas Cubo (1978-1984), que muchos siguen preguntándose si las paredes interiores también están sesgados. Un viaje que va desde el Handelsterrein Occidental (1894) al complejo hotelero multifuncional Montevideo, que se basa en los woonwolkenkrabbers en Nueva York. Con 152 metros es el edificio más alto en el Southbank concierto del Benelux.

Más de un centenar de años antes el arquitecto Molenbroek que también estableció un récord de altura con la Casa Blanca. Con su 43 oro metros en este edificio 1898 la más alta de Europa y es uno de los mejores testigos que el espíritu empresarial y renuevan Rotterdam se encuentra en la sangre.

El tour de audio MP3 es de 5 Abril de descarga a través de http://www.rotterdam2007.nl/ o recuperar (incluyendo un reproductor y un mapa a través de Rotterdam tienda en Coolsingel 5.

Marco:

¿Quién ha recibido la inspiración de muchos de prensa arquitectónica de ser demasiado creativo, pueden disfrutar en el concurso de fotografía en los Sitios temáticos & Historias. Una de cuarenta edificios deben desempeñar un papel en la imagen. Esto puede ser como un objeto primario, sino también como un telón de fondo o fondo. Hay gente mañana, objetos, o algo sólido para llegar a ser. Hay tres categorías: estudiantes, adolescentes 17 año y aficionados fotógrafos de 26 años. Para obtener más información (o.a. la lista de todos los edificios) http://www.fotowedstrijdrotterdam.nl/.


Vientres sacudieron con escritores

Judith Visser en entrevista Bart Chabot

(R A partir de marzo)

Elogio de la locura es el tema central de la semana del libro 2007. Lleva el nombre del libro de Erasmo, destaca esta edición 72, del humor en todas sus formas: de bromas a la ironía y la sonrisa en Van 't Reve hasta que la risa ante Deelder.

Propio Erasmo se 14 Marzo Abrir la Semana del Libro en Arminiuschurch mediante la presentación de una nueva traducción de El Elogio de la locura. El filósofo tiene un monólogo sobre Rotterdam anno 2007. El Arminiuschurch exhibirá algunas reliquias de Erasmus, incluyendo su cráneo. Durante la noche de apertura es una discusión en la literatura y el programa de patrocinio y una conferencia sobre la estupidez. Y otro está enmarcada por la palabra actuaciones de bailarines y una orquesta de cámara. Varios escritores darán acte de presencia. La organización espera para ordenar boekenbalsfeertje. "Una mezcla de público y escritores literaria y poesía amorosa."

[Mejor libro]

En colaboración con la biblioteca cinco autores Rotterdam nominados para el título 'Rotterdam 2006 libro'. Los lectores pueden votar en la página web de la Biblioteca Central para su escritor favorito. Nominados: Marcel Moring (Dis), Abdelkader Benali (Feldman y yo), J.A.Deelder (Swingkoning), Jeroen Naaktgeboren (Poetry Slam – El festival) y Judith Visser (Antídoto).

El jugador de 28 años de edad, Judith Visser sorprendido este año con Antídoto. Su primera novela sobre el mundo de la prostitución, hizo todo aspecto de una gran cantidad de polvo. La primera edición se agotó una semana después de la aparición.

Desde Los Angeles Fisher reacciona encantado con la noticia. "Lo leí esta mañana, cuando me estaba preparando mi desayuno y mi laptop pateé. La noticia realmente salió de la nada. Nunca había esperado esto. "La mayoría de los 2006 escritor con experiencia en las nubes. "Durante meses antes de la publicación del libro, fue inesperadamente mucha atención en los medios de comunicación. La primera mitad del 2006 era más tranquilo, aunque era bastante picante personalmente. Pasé por un divorcio incluirla. "Pesca Actualmente vivac en Los Ángeles para trabajar en su nuevo libro 'Kim'. "Jugaba a cabo principalmente en Los Ángeles. Soy una especie de investigación. Cuando escribo sobre algo, Quiero saber exactamente lo que estoy hablando, conocer todos los detalles de interior y exterior, así que puedo empatizar lo mejor posible ".

Kim, de Antídoto en 'Kim' escritor mientras tanto. Ella tiene que hacer un libro sobre sus experiencias como prostituta y obtiene amenazas. Ella recibe la invitación de una amiga para venir a Los Ángeles por un tiempo. "A su llegada, Kim viene inmediatamente en una serie de extraños, humor y situaciones a veces peligrosas justificada. "Kim aparecerá en septiembre. "Una vez que he terminado, Empiezo de inmediato a escribir mi tercer libro. Yo no creo en las pausas, Fluyo de ideas. Si yo los llevaría temporalmente de, Me temo que va a desaparecer y no volver ".

Arminiuskerk (14 Marzo, 5 euro) Museum Park 3, Rotterdam, 010-4363800

Chabot La elección de

Tenga en diversas ramas de la biblioteca mejores escritores holandeses veladas literarias. Entre ellos Joost Zwagerman, Arthur rendimiento, Jan Siebelink y Bart Chabot. Este último es el más conocido por su pan-biografías y poemas. El 52-años de edad, parlanchín Haya se encuentra actualmente en los cines con Martin Bril y Ronald Giphart. En 20 Marzo ver que está en la biblioteca Ommoord. Por otra parte, expone este mes sus libros favoritos con el título "La elección de".

¿Qué vas a hacer en 20 Marzo?

En realidad, yo sólo sé justo al frente lo que haré. Mi producción ha crecido tan grande que tengo una opción decente. Desde luego, hacer algunas historias de mi FC último libro Muerte y poemas de Greatest Hits: Volumen 1. Probablemente yo también llevo a cabo para mi tres nuevos poesía, apareciendo en marzo bajo el título McPain.

Usted también tiene una exposición en la Biblioteca Central. ¿Qué escritores nos encontramos allí?

Truman Capote, Martin Amis, crimen escritor Elmore Leonard, pero ciertamente Hunter Thompson. Y biografías de Elvis y Jerry Lee Lewis. Es una mezcla de ficción estadounidense y las biografías de los héroes rock n roll '.

Jerry Lee Lewis es fantastisch. El último miembro sobreviviente fundador del Rock 'n Roll. Se tiene una puntada en él suelta, Pero me gusta. Hellfire Nick Tosches es uno de los mejores 'n roll-biografías de rock jamás publicados.

En los autores holandeses pueden tío Jules, Martin Bril y Remco no Campert pierda. Pero definitivamente intento hacer algunas opciones sorprendentes.

La Semana del Libro se dedica al humor en todas sus formas. Lo que usted tiene con humor?

El humor es la herramienta que le permite relativizar las cosas serias y graves. Es extraordinariamente importante. Se le permite mantener un control sobre su vida. El humor es un salvavidas. ¿No es así, entonces en realidad no tiene mucho sentido ya que esperar para mañana.

¿Hay suficiente humor en la literatura?

No! Hay una evidente falta de…Todo es muy pesado y no exenta de pretensiones. Mucho jactancia y la jerga académica. No, Dan Hunter Thompson. A sus historias me río tan incontrolable. También tengo que con el trabajo de Deelder. Eso tiene un genio terrible tales. Necesito toda risa cuando pienso en ella, ja, ja, ja, ja . Es maravilloso para la risa en un libro, pero sonrío Van 't Reve puedo apreciar. Si sin recursos económicos. Tiene que ser real y no falso, lo entiendes?

Lo que trae 2007?

Después de mi viaje con Giphart y gafas viene un diario de gira. Tres volúmenes de poesía y en enero 2008 vamos a los cines con un nuevo espectáculo. Es tan increíblemente ocupado. No he estado en casa durante dos semanas. Veo más hoteles que mi propia cama. En realidad, ahora que vivo un poco de la vida de los héroes 'n rollo de rock solía leer acerca de. Je inclinó voortdurend en la carretera. Pero sí, cuando llego a casa en el sofá sin hacer nada, Caigo en un profundo agujero.

Finalmente,, lo que es el libro más insípido que hayas leído?

Mmm, si se me permite decirlo? El hada de los dientes Tiempo AFTh van der Heijden obtuvo fantásticas críticas. Era un libro muy molesto grasa y mierda. Es un buen tipo, pero no hubo conseguir a través de. Realmente lo mejor de mí. Incluso el inodoro tratando, pero incluso a limpiar el culo con ella no era lo suficientemente bueno jajajajaja

Joost Zwagerman (14 Marzo) 20.30 Horario de la biblioteca Bloemhof, Larga Hilleweg 380, Rotterdam, (010)4230217, Bart Chabot (20 Marzo)20.30 hora. Biblioteca Ommoord, Wijkgebouw Romeynshof, Briand Place 21, Rotterdam, (010)4216631, Jan Siebelink (21 Marzo)20.00 hora. Biblioteca IJsselmonde, Green Garden 319, Rotterdam, 010)4829494, Arthur rendimiento (22 Marzo) 20.30 hora. Hook Biblioteca de Holanda, Centro Cultural Local El Hoekstee, Mercatorweg 50, Gancho de Holanda, 0174)382551

El acceso a todas las noches es 5 euro. Reservas a través de sucursales de la biblioteca.


Programa 36a IFFR ofrece algo más que cine (R-Off febrero)

Luz? Cámara? Expo!

Por Tacones Dimitri

Ojos cuadrados de decenas de películas que han vuelto loco durante la 36ª edición del Festival de Cine de Rotterdam? Quién igualmente inútil insistir en salas oscuras y prefieren las piernas pueden extender durante y después del festival de ir a diferentes exposiciones que se dedican a filmar y luz. Una actuación provocativa en el teatro de carteles de cine pintados a mano en el Kunsthal.

Miércoles 24 Enero a domingo 4 Febrero muestra además IFFR al programa de cine regularmente una amplia variedad de exposiciones. Bajo el título La exposición de Cine encuentra en la Tienda. la exposición Borderline Comportamiento lugar. Esta exposición ve la animación como un sentimiento, no un género. El francés Emile Cohl, entre 1908 en 1918 más que 200 películas de animación hechas como punto de partida histórico, Esta exposición analiza la relación entre el cine y las artes visuales. Se centra en los artistas que se propagan a un particular la libertad de pensamiento y de acción. Comportamiento limítrofe es un lugar de encuentro para la proyección de la película, videobeams, dibujos, instalaciones espaciales, esculturas, wandschilderingen en fotos. La exposición incluye obras de Emile Cohl, Ana Torfs, De Tony Conrad, Peter Tscherkassky, Saúl Levine, Juliana Borinski, Paul van der Eerden y Knut presa de Ceniza.

Este último es también artista en el Festival de Cine de Focus,. Este programa ofrece un espacio para la primera exposición individual en los Países Bajos procedentes de Noruega, pero sobre todo artista internacionalmente activo, fotograaf en videasta. Una selección de películas Åsdams y obras fotográficas, donde la relación entre la arquitectura urbana y el hombre es retratado potente, se puede ver en varios lugares del festival en Rotterdam.

[TORRE EIFFEL]

En Instituto de Arquitectura de los Países Bajos, el visitante es seducido por la luz y la arquitectura. La llegada de la electricidad y la invención de la bombilla de la luz al final del siglo XIX trajo un gran cambio de la manera de diseñar y construir. La exposición Arquitectura de la Noche – Edificios magníficos muestra cómo ha cambiado el uso de la luz en los últimos cien años, la arquitectura y nuestra experiencia de su.

El mundo de 1889 París fue con la iluminación de la Torre Eiffel, la primera manifestación donde la luz artificial a una gran audiencia era visible en la arquitectura. No mucho más tarde, a principios del siglo XX, tratando de llegar a los arquitectos a la luz las formas espaciales. Bellos ejemplos son la fábrica Van Nelle Brinkman & Van der Vlugt en Rotterdam y la perseverancia Jan Buys en La Haya. Estos edificios podrían marcar la pauta para la señalización. En 2000 hizo la luz verde bloques que se mueve y Renzo Piano en la fachada de la oficina de KPN en Rotterdam había hecho todavía materia de controversia. Modelos iluminados en una habitación a oscuras tienen un lugar especial en la exposición Arquitectura de la Noche. Hay iluminación impresionante diseño dibujos, fotografías y collages de noche clásicos y modernos "por ver night'-postales.

[VILLA DE LUZ]

¿Dónde en el exterior de edificios NAI centrado, centra la expo Villa Fotón Villa Sonneveld en el interior iluminado. Los objetos y esculturas se colocan en la zona 30 de la villa. El sendero nos lleva últimas habitaciones donde el desarrollo de la bombilla clásica de 'luz atmosférica integrado "visto. La exposición incluye entre otros cinco piezas de artista sesenta luz Nicolás Schöffer, complementado por el trabajo de Hans Schork, Jan Dibbets, Kerry Tribu, Moholy-Nagy, Jud Yalkut, Peter Struycken y recogida Vrielynck. Debido a la naturaleza distinta de la Villa sólo un número limitado de visitantes a la vez en el interior. Durante el IFFR de 24 Enero y 4 Febrero, por la tarde en el jardín de la Casa Sonneveld bajo el título vídeos Jardín satélite proyecta sobre un satélite de casi 2,5 metros de diámetro.

Galería de RAM Eclipse destaca el carácter temporal de la luz, en particular, a la detección de la luz en relación con el tiempo. Según los autores, "este eclipse es un momento de la desaparición, por tanto, también agudizó nuestra percepción de la distancia es que las vigas del puente. Es una experiencia de la volatilidad. "Esta volatilidad es capturado en algunas instalaciones incluyen Mika Taanila, Carla Arocha en Anri Sala.

V2_ prestar atención al otro elemento de la película: sonar. El / dúo americano bielorruso Evelina Domnitch y Dmitry Gelfand crear obras de arte que la física, química y va de la mano con la filosofía. La cámara lúcida, tratan de atrapar a los fenómenos de ondas, el sonido y la luz en. Las instalaciones de Domnitch y Gelfand son siempre cambiantes fenómenos. El "Observatorio’ es un transparente, cámara llena de gas que convierte las ondas sonoras en la luz visible. Micro burbujas gaseosas que se inyectan en un líquido y bombardeados con ultrasonido, implosionar y ser tan caliente como el sol, en el que la energía de luz se libera en forma de ondas de sonido.

[Tamil-CULTO]

Industrias de cine más famosos y más grandes de Hollywood al lado de Bollywood en el mundo. La industria cinematográfica de la India está aumentando en más de un 1200 películas al año superaron fácilmente Hollywood de. Pero también la menos conocida Kollywood, mejor conocido como el cine Tamil, es al menos tan significativa industria del cine. Las pantallas Kunsthal Según un vigésimo vallas Kollywood una de las industrias cinematográficas más grandes y populares de la India. Las películas musicales como son a los ojos de los occidentales extrañas de color, séquito, entorno y la historia y casi elevada para culto. Carteles pintados a mano tienen diferentes estilos ver literalmente volado emociones de las películas indias como los celos, heldendom, erótica, ansiedad, Amor y odio.

Diseñadores de Bollywood- Kollywoodbillboards y con el tiempo han desarrollado su propio estilo único para atraer audiencias indias al cine. Los carteles incluyen ciudades decoración agradable, reflejar la sociedad que cambia rápidamente y demostrar el deseo de la fantasía y de escape. Globalisatie, el desarrollo tecnológico y el cambio de clima cultural han suprimido las expresiones artísticas de las vallas. Carteleras de cine pintados a mano son de "baja cultura cambió a" gran arte ", y se trasladó de las calles al museo.

En el teatro Rotterdam jugar Simone Aughterlony y Meika Dresenkamp en 1 en 2 Febrero, una emocionante de imágenes en movimiento y los cuerpos en movimiento. En Entre Amateurs empacaron y listo para funcionar ? o en caso de que incluso llegar? A uno le gusta bailar, le encanta filmar la otra. Ellos intercambian sus roles y compartir sus habilidades.

El escenario es un conjunto de alojamientos de los trabajadores extranjeros, cables llenos, equipo, trapos y más cosas que se pueden hacer usted mismo el arte. En un principio se desempeñan como aficionados hacen: un hobby. Pero poco a poco minan sus roles y su juego es más vinculante. Ellos ponen sus cuerpos en la línea y se enfrentan a la audiencia con una gran cantidad de imágenes fugaces.

El programa del 36º Festival Internacional de Cine de Rotterdam aparecerá Jueves 18 Enero 2007 como anexo a la Volkskrant y en línea en http://www.filmfestivalrotterdam.com/.

TIENDA Comportamiento Borderline. de 25 De marzo a 18 Marzo. Más info: http://www.tentplaza.nl/ de 010- 4135498


Arquitectura de la noche – Magníficos edificios de NAI 27 Enero y 6 Mayo. Más info: http://www.nai.nl/ de 010-4401200

Fotones Villa Villa Sonneveld de NAI 27 Enero y 6 Mayo. Más info: http://www.nai.nl/ de 010-4401200

Eclipse Galería RAM 25 Jan hasta e incluyendo 18 Febrero 2007. Más info: http://www.ram-art.nl/ de 010-4767644

La cámara lúcida van V2_ 24 Enero y 4 Febrero. Más información http://www.v2.nl/ de 010-2067272

Kollywood Billboards - cine tamil uit India. Kunsthal 20 Enero y 28 Mayo. Más info: http://www.kunsthal.nl/ o 010-4400301

Los consejos del festival programador ... (R De Jan)

Ludmilla Svikova ya más de diez años está en el programador festival de cine. Películas de Europa Central y Europa del Este, y más recientemente el Medio Oriente son su especialización. También viaja regularmente a festivales internacionales para aflojar hermosas películas para el IFFR.

¿Puedes hablar sobre las diferencias en la cultura cinematográfica en los países que visiten?

Eso es difícil de decir. Mi idea es que poco a mayo en las películas en el Medio Oriente. Pero en realidad lo que puedo hacer al respecto que las decisiones difíciles. En Europa del Este que se ve que el nuevo talento sale a la superficie. Hubo de nuevo una gran crisis, pero hay una nueva ola de calidad y cantidad. De Rumania y Hungría es más en nosotros. Directores son mucho la historia películas bezig.Via tratan de hacer frente a su pasado. La Segunda Guerra Mundial es un tema importante, como el comunismo.

Así que usted puede hablar de una evolución positiva?

En cada área es más amplia. Ambas películas artísticas y comerciales. La oferta es mucho mayor. En parte se debe a dinero de la UE. El Fondo Hubert Bals contribuye al desarrollo. Berlín ganó el año pasado ganó Gbravica de Bosnia, el Oso de Oro a la mejor película europea. En la etapa de escritura, que es apoyado por el Fondo.

Se nota algo de censura o problemas con las películas de Europa del Este y Oriente Medio?

Todavía hay un montón de tabúes, tales como la desnudez y el sexo. También maldiciendo y lenguaje soez es un problema en las películas. ¿Qué estoy feliz de que las películas siempre tienen que encontrar su camino a los festivales extranjeros, qué tipo de régimen es también. La utilizada en el antiguo bloque del Este ya es el caso y que sigue siendo verdad.

Por último, tienes consejos de cine?

Me sorprendió sobre la película Ors El Dhib. Normalmente las películas tunecinas muy diferentes, con muchos colores y bellas imágenes. No cumple con esa imagen hermosa. La película Jilani Saadi

narra la historia de un niño a quien sus amigos en su presencia una violación mujer. Si ella se venga de los hombres, Tampoco se salva y se desarrolló una extraña relación entre los dos.

Optimisti fue hecho por el director serbio Goran Paskaljevic. En su propio país es un poco de una persona non grata debido a sus críticas de sus compatriotas. Cinco historias llenas de humor negro, basado en el Cándido de Voltaire.

Por otra parte, tenemos el estreno europeo de los verdaderos hechos sobre la base de la película israelí Meloma mi Amor Joseph Madmony y David Ofek. Una hermosa película sobre un tema no tan agradable: el cáncer y la muerte de su ser querido.


Tambor Djembe es excelente base musical (R A partir de marzo)

Bass en el abdomen

Fue antiguamente grabadora lecciones de base para otras actividades musicales, Hoy el djembé es un buen comienzo. Drumming promueve ritmo, concentración, creatividad e incluso estimula tu cerebro ...

"Dit es enlaces, que Eva!"El profesor Willem-Paul ("WP") Majoie del Delta Sound Factory corrige su alumno más joven como ella golpea la mano equivocada en el djembé. Está claro que algunos niños necesitan más apoyo que otros. Alumnos Compañeros Vicente y Jasper mano amiga por el ritmo un poco lento para jugar. Después de un aturdido "Okay, voy a tratar de ", Eva va a pegar. Willem-Paul ve feliz: "En la derecha,enlaces,a la derecha, enlaces, rechts abajo ... "

El instrumento es un tambor que se originó en África occidental, para ser precisos en el imperio mandinga que se extendía en el siglo XIV, desde Senegal hasta Benin. Con los años el equipo ha jugado un papel importante en la rica tradición de historias sobre reyes y guerras. La población utiliza el instrumento en festivales de la cosecha, bodas, circuncisiones y funerales. El tambor se coloca en una pierna y está cubierto con una piel de animal, hay otro instrumento al ritmo del propio útero: un sonido penetrante y básica. La forma-cáliz como del tambor tiene una amplia escena sonora que va desde bofetadas oorsuizende a bajo que se siente en la parte inferior del abdomen.

WP husmea entre el papel que representan símbolos extraños. "Los camellos Dance 'es en una hoja, que se ha alcanzado, guiones y cruces. Tienen el propósito de indicar cuándo y con qué mano el djembe 'empañado' debe ser. "Yo no sólo enseño en ritmos tradicionales africanos. Eso es aburrido rápidamente para niños pequeños MTV- en computergeneratie, que sólo una cola de pantalla y apenas se mueve ", dice WP. "Utilizo canciones pop conocidos o crear composiciones con fácil de recordar nombres como Danza del camello. Por otra parte, me dejé inventar pedazos los estudiantes ".

La investigación científica ha demostrado que hacer música es bueno para el cerebro, así que sé WP. "Brains que entran en contacto con la música, desarrollar de una manera más amplia. El conocimiento- y parte creativa es estimulada. El elemento social es importante: se aprende a escuchar a los demás. "Djembe es un buen punto de partida para cualquier persona que quiere seguir con la música. Es una herramienta fácil y accesible de acuerdo con el profesor. "Cualquiera puede hacerlo ... Bueno, hay una sección que sólo tiene sentido del ritmo. Pero incluso ese grupo todavía puede mejorar mucho ".

Los participantes del curso recibirán una lección semanal. Además hay un rendimiento semestral, sesión de estudio o la presentación. "Es agradable trabajar hacia algo, por lo que no sólo está practicando. Se aprende lo que se siente al estar en un escenario o grabar una canción. Eso también es bueno para su desarrollo. Pero, sobre todo, debe ser la diversión natural ", asegura WP.

La media hora ya está ahí y las niñas para clases de canto están ansiosos por entrar. El once Jasper ha sido convocado para hoy. Sigue a clases de djembe años y le gustó. "Es bueno y no tan difícil. Ejercicio? Haha, no, yo casi nunca practico. Prefiero sentarme en casa en el equipo ... "

Clases Djembe son para jóvenes y mayores. Costos 9 EUR por semana (incluyendo actuaciones y grabaciones) Trial es gratis y un djembe es en alquiler 1 euros para keer. Más info: El Delta Sound Factory, 010 – 433 43 52. http://www.deltasoundfactory.nl/ de info@deltasoundfactory.nl


Curso de Historia del Cine ofrece algo para todo el mundo (R A partir de febrero)

De acorazado Potemkin de Pulp Fiction

Los aficionados al cine pueden disfrutar de nuevo a finales de enero, durante la trigésimo sexta edición del Festival de Cine de Rotterdam. ¿Quién no ha visto lo suficiente o si desea profundizar en los orígenes, técnica y la historia, este mes, por favor póngase en contacto con el curso Filmgeschiedenis.

La película es en realidad sólo recientemente, en comparación con otras disciplinas. En 1889 la Eastman estadounidense hizo posible para crear una imagen en movimiento por las imágenes en rápida sucesión para apagar el uno al otro a través de un proyector. Los realizadores hicieron primero las imágenes de su entorno. En Francia, el pionero fue cumplido principalmente por los hermanos Lumière.

Por desgracia, no hay ningún proyector traqueteo, pantalla de cine o cuarto oscuro, pero sólo una colección de DVDs, un televisor y un aula iluminada. Afortunadamente, esto se convierte en los únicos inconvenientes para el curso Filmgeschiedenis. En doce lecciones, los estudiantes reciben una gran cantidad de información presentada. Muchas imágenes, de las películas conocidas y menos conocidas. De los primeros experimentos con imágenes en movimiento, en un parque de atracciones francés a través de Ciudadano Kane de Taxi Driver y Tiburón. Pero la época dorada holandesa de los años setenta prestará especial atención, como el cine negro y el neorrealismo italiano.

[COMUNICADO DEL PARTIDO]

En esta tercera lección es la técnica central de ensamblaje. Basado en algunos comerciales de televisión recientes da a profesor Maarten van der Leeden explicación disparos totales, de primer plano, sobre-hombro en tegenshot. "Este comercial de una compañía de seguros de salud está montado para que el mensaje viene a ser mejor. Este es un conjunto funcional que tiene como objetivo conducir al espectador tanto como sea posible a partir del mensaje real que está en el texto ".

Después de algunas señales breves es el momento para el primer fragmento. Van der Leeden: "Esta famosa escena de sexo de Do not Look Now 1974 ver lo que puede lograr con el conjunto. "En la escena son imágenes de dos personas que se visten entretejidos con imágenes de un acto sexual violento. "Al montarla para que pueda obtener una mejor imagen del amor y el fuerte vínculo entre los dos personajes principales."

El 37-años de edad, Roeli es muy positivo sobre el curso: "Me encanta la película, pero sabe poco de. Martin da un montón de información interesante. Es no sólo las propias películas, pero también son, en una perspectiva social más amplia. Miep (62) se hace eco de las palabras de su compañera de clase. "A veces, el arte se explica a partir de un período determinado o las condiciones sociales en ese momento.

Se aprende a mirar de una manera diferente a la película. Por otra parte recibimos muchas tareas interesantes ".

[Leni Riefenstahl]

Si se analiza la película El acorazado Potemkin, sigue de hecho una historia sobre Stalin y la cultura cinematográfica en Rusia después de la Revolución Rusa. En este clásico de Eisenstein 1925 es ampliamente experimentado con el montaje con el fin de tener un posible gran impacto emocional en el público. Un estilo que se siguió en la Alemania nazi por Leni Riefenstahl. Van der Leeden apunta a una escena en la que un marinero golpea un pedazo placa. "El acto se extiende por varios disparos desde diferentes ángulos. Por el acto de hacer más de lo que realmente es, que era único en este momento, el drama se ha mejorado ".

La estructura de un lote para ver, hacer mucho y un completo cuaderno de trabajo con más información, El curso está dirigido a un público amplio. "En el grupo actual son entusiastas, voluntarios del festival y dos chicos que estudian en InHolland y considerar seriamente la película para hacer su profesión. Pero incluso aquellos que han tenido suficiente de James Bond y El Señor de los Anillos, pero no saben dónde buscar otras películas o cómo se debe entender, son bienvenidos ".

Curso de Historia del Cine 26 febrero t / m 18 De junio en Beeldfabriek (Eendrachtstraat) en Las Palmas (Southbank) Caro: 8 de 12 enfriamiento. Costos: 50 a 150 euro. Más info: http://www.beeldfabriek.org/ en 010-4361366.


Composiciones de flores de acuerdo a los diez mandamientos (R De Jan)

Ikebana Ikenobo

"Cuando la señorita elección, sólo hay un ganador"

Mientras que fuera de los árboles derramando sus últimas hojas y ramas de craqueo en el viento frío, enseñar a los participantes en el curso de Ikebana cómo crear paisajes con la naturaleza como base. Es pronto claro: Arreglos florales japoneses es mucho más que lo que las flores en un jarrón de tiro.

Una noche de información real, la japonesa centro cultural Shofukan invertido. En zapatillas y con una buena taza de té a la, ver los potenciales estudiantes a una presentación sobre la historia de Ikebana. Ikebana se deriva de las palabras Ikeru (para vivir) pero (flor). Ikenobo es el nombre del templo, donde la organización de desarrolló la primera flor japonesa, como enseña el video. Ya en el siglo XV eran sacerdotes locales que participan en la organización de flores, ramas y plantas. Los estilos de número especificado (o.a. Ohara, Rikka, Ax un moribana) ahora empieza a tomar forma vertiginosa. No es así con los otros visitantes. La mayoría ya sabe que Ikebana es más que tirar flores y ramas en un florero. En contraste con la variante occidental, donde la cantidad y los colores de las flores son el centro, los japoneses tratando de crear el mayor espacio posible. Color, líneas, florero, el material, e incluso el ángulo de las flores uno respecto al otro, es esencial y prescrito.

DESARROLLO

El arte de dejar por lo, o como profesor Noriko van der Linden dice Momose: "Cuando Miss Mundo puede incluso ser uno de los más bellos!"Ellos pusieron su dinero donde está su boca y elimina una rama rigurosa dos de sus más bellas flores. Pero ella tiene razón, el resto de la harina brilla como nunca antes. "Oh hermosa", damas musa Nel Bouwmeester y Henny Warners. Incluso después de diez años Ikebana tiene secretos para ellos. "Nuestro maestro actual no nos puede ayudar. Habitamos en nuestro desarrollo ", dice Bouwmeester. Los dos tienen la esperanza de que aprendan aquí. "Noriko va regularmente a Japón y mantenerse informado de las novedades. Nuestro otro maestro sabe nada acerca de los nuevos estilos, así que todo sigue siendo muy tradicional. Así que si te acostumbras a usar sólo un número impar de elementos. Ahora incluso hay cuatro piezas y que es el número del mal ", dice Warner.

MOCHILA

Bouwmeester saca regularmente en busca de materiales. "Usted va a ser muy diferente a la naturaleza. En todas partes se ve elementos útiles que te rodean. A veces camino en especial con el perro un pedazo de eso. "Riendo: "Y luego llego a casa con una mochila llena de ramas y flores!"

Maestro Noriko ahora dando los toques finales a un acuerdo Rika-flor. "A veces se tarda de cuatro a seis horas para hacer una pieza." Por tanto, el proceso de diseño es una parte esencial de Ikebana. "Usted pone sus propios materiales, la creatividad y el sentido de la pieza de trabajo. En primer lugar, es posible que obtenga un dolor de cabeza, pero luego se relaja. Alguien le preguntó recientemente sin embargo, "¿dónde puedo comprar un ikebana?"Cuando tuve que reír. Ikebana no puede comprar. Imposible. Su propio sentimiento no entra ahí. Más tarde, es posible entender lo que quiero decir ... "

Cursos de Ikebana – Arreglos florales japoneses por Noriko van der Linde Momose. Desde 11 Enero 2007 cada tres semanas el jueves de 20h a 22h en el centro cultural japonés Shofukan, Charlo Isse Kerksingel 32-14. Costos: 95 euros para seis lecciones. Más info: 06-11327926 de http://www.shofukan.nl/


Romper el arte de (R A partir de diciembre)

Mosaicos durante miles de años viejos

"Por lo general, comenzará a ocho personas a la vez con romper las baldosas"

TEKST en la foto Las: Dimitri Hakke

Los mayas lo hicieron. Los egipcios, Griegos y romanos también: rompecabezas con vidrio y piedra. R'Uit Revista tomó un vistazo al taller de mosaico y se enteró de que una hermosa pieza comienza con una buena rotura violenta.

Sólo cinco mujeres que asistieron al taller de mosaico. En dos días, los participantes aprenderán las técnicas básicas que se enseñan. Cortada, huelga, a pegarse, motivos y materiales tratan todas ellas. Maestro Manon Kromwijk da explicación increíblemente rápido de diferentes tipos de alicates. "Se puede usar una pinza regulares, sino también un alicate de mosaico ". Este último alicates trabajo más cómodo porque vuelvan automáticamente a la posición inicial. "¿Va a despegar los bordes afilados, puedes picar fuera allí con un mordisco pedazos de varilla. "

Mosaico se deriva de la mosaicus América y es una decoración plana que consiste en un gran número de pequeñas piezas de incrustaciones de cristal, ladrillo u otro material, se mantienen unidos por cemento u otro material de inserto. Mosaicos fueron principalmente en el período romano cristiano y principios utilizados para decorar pisos, paredes y techos. Al en 3000 BC era conocido en el moderno Irak una técnica de decoración similares. Más de cinco mil años más tarde, el arquitecto español Gaudí, que ideó un método para proporcionar estructuras espaciales de mosaico, Segrada que La Familia de Barcelona es el ejemplo más conocido.

[Seis talleres]

Inspirado por las docenas de ejemplos de que los participantes se pusieron sobre la mesa para ir directamente a trabajar. Cuando se opta por hacer un espejo, otra copia con rayas conservadores una imagen de un elefante de un libro. Kromwijk: "La mayoría de los estudiantes optan por hacer un espejo. Se puede colgar un poco más fácil que una obra de arte sin ninguna función. "A pesar de que todos los estudiantes se ponen a trabajar con un tablero MDF, también existe la posibilidad de mesas para "invertir" con un motivo. Madre e hija Nobel entiende por qué. En medio de la lección ambos tienen sólo una hilera de baldosas en pegó su registro. "Una tabla es más divertido", dijo 21jarige Sanne. Riendo: "Pero a este ritmo que entonces necesitaba seis más de estos talleres."

Por tanto, no es el primer encuentro con el mosaico. Sanne: "Hice un proyecto de arte con los niños en Rotterdam Sur. Uno de los componentes era un plantador de que los niños en el patio del colegio adornados con mosaico. Se veía tan bonita, Yo quería ir allí más a mí mismo. "Juntos, el dúo también sigue el curso de pintura decorativa. Madre Greta: "No podíamos elegir, así que cuando tenemos tanto pero hecho. Por otra parte, este taller es de dos días ".

Un poco más arriba los pedazos volar ronda. Las bandejas con 'Broken' piedras permanecen intactos. Hit muestra una parte esencial y al parecer funciona muy terapéutico. "Por lo general, comenzará a ocho personas a la vez con romper las baldosas", así Kromwijk. "Así que este ruido no es tan malo." El 54-años de edad, Greta está haciendo una tarea más cuidado. Con azulejos de color naranja en rodajas que es el borde del yeso. Cuando se frota la última pegamento del azulejo, sólo hay muy poco espacio. "¡Qué tragedia ... ahora puedo desconectar todo!"

[feo]

Amantes de la hija tiene sus propios métodos. Después de las primeras baldosas mismos han personalizado, ella elige para lubricar la madera en lugar de las baldosas. Su madre le enseña a su error. "Sólo ver, usted se sorprenderá. "Entonces las burlas: "¿Me estás diciendo nada más que las baldosas precortadas feos. Siempre elige el camino fácil, hahaha ".

Otro participante que comenzó con un cortador de baldosas defectuosas, mientras tanto, no ve nada en todo. "La próxima vez voy a seguir el curso oyen electricidad. Estoy mejor en él. "Con orgullo que apunta a una lámpara de la habitación. "He hecho!"

El curso es impartido al mosaico Doezelfschool en Schiekade 830. El precio del curso es 85 euro 2 lecciones 3 hora. Para las nuevas fechas de inicio y horarios: http://www.doezelfschool.nl/ de 010-4664333.


Likk quiere crear un ambiente saludable para los actos holandeses

Serpentina: Hay un poco de un monocultivo aquí

A diferencia del nombre tour 'Revolution 10' sugiere, Por qué tiene que ser una revolución musical. Pero entonces, ciertamente, una cubierta musical. Aunque nació de la frustración, los organizadores quieren hacer sobre todo transmitir un mensaje positivo: Países Bajos espectáculo de música country ahora que hay un montón de bandas de calidad óptima.

Tres jóvenes de Rotterdam son la fuerza detrás likk conduciendo; René Van Gravamen (Feverdream), Marcel Wiebenga (Aceite) y Rufus Cadena (dúo de artistas HuMobisten). Ellos decidieron unir sus fuerzas después de algunas malas experiencias con habitaciones desde el circuito del club holandés. A pesar del nombre, que construyó tanto como Fiebre Petróleo sueño, sin embargo, resultó difícil de conseguir como el juego de banda holandesa. René: "Podemos jugar, pero sólo en el programa durante un acto de América. Esto es bastante agradable, pero ya hemos hecho tantas veces. Yo no siento lo mismo año tras año circo. "Una velada privada a menudo resulta difícil. "A veces ni siquiera podemos tener una opción en una habitación porque quieren mantener abierto el espacio de reserva a un documento extranjero. A menudo se prefiere un extranjero mediocre, que un buen acto holandés. "René: "O dicen: 'Déjame una demo. No golpear a mí mismo en el pecho, pero si como programador no sabe quién o Fiebre Petróleo sueño, entonces usted hace su trabajo no es bueno para mí ".

MANIFIESTO

Si no sólo puede tener éxito, les ofrecemos un programa en el que ningún programador en torno a la idea de los tres. "Un circo tarde que el buen gusto, buena música y buen ambiente combina el nuevo sonido de la escena musical independiente nacional ', informes como un verdadero manifiesto L¸lik. Rebelión con un guiño como el trío llama a la iniciativa, conduce Fever Dream, Petróleo y aliados Mono en un mes pasado doce habitaciones diferentes. Sólo en Amsterdam y Utrecht no se atrevieron a las grandes salas y fue elegido para habitaciones pequeñas ACU y OCCII. Rufus: "Queremos demostrar que es posible establecer una exitosa gira con bandas holandesas. Y las habitaciones que tienen no nos reservó ahora, detrás de la oreja para rascarse ... "

Que puede haber riesgos financieros importantes están en los libros de bandas holandesas, grupo de tres peleas. "Como si no nos atraemos casas llenas!"" Por otra parte ", como añade Marcel "nuestro paquete es financieramente más atractivo. Una habitación tiene menos riesgo, porque los actos holandeses están subvencionados. Pero lo más importante es que se puede crear un ambiente sano de esta manera por actos holandeses y visitantes sepan a inspirarse para hacer música. No es ciencia de cohetes ", risas Marcel.

Rufus: "Hay un poco de un monocultivo aquí. Se puede elegir entre Kane y Anouk y Bløf y Closet. Y entonces usted ha elegido. Y ahora tienen los chicos alternativas todavía Intwine bijgedaan. No debe haber más bandas más pequeñas a la superficie. El sesgo debe ser roto ".

Ahora likk es todavía un proyecto de bricolaje de bienes, pero en el futuro, la organización también ayudar a otros actos en el camino. "Hágalo usted mismo , pero para otros. También queremos que otras bandas de beneficiarse de nuestro conocimiento. No todo el mundo tiene éxito por su cuenta. "Los Apers según Rufus un ejemplo perfecto de una banda que lo podemos hacer por su cuenta: "Ellos hacen lo suyo y también han sido. Desde que me tomo muy grande proxeneta mi sombrero a escuchar! Desde derivamos nuestra inspiración ... "

SABROSO

La ambición de likk allá pequeña gira de promoción para bandas afines. Sólo hay un CD promocional lanzado con pistas de Petróleo, Feverdream en Mono. Por otra parte, hay planes en ciernes para la liberación de CDs, DVDs y Marcel filosofa acerca de una noche de documentales musicales y cineastas independientes. "Como consumidor, usted debe realmente no sabe lo que tiene para nosotros. Debe seguir siendo dinámica, oscuro y misterioso. Nuestro lema: "Es agradable cuando likk en estado!'"


Me di una patada contra la impaciencia (Fret)

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Me tomó un tiempo, pero I Against I está de vuelta. Seis años después del lanzamiento del último CD de larga duración de los punk rockers Dordrecht, es el momento para un nuevo comienzo. Firma, creciendo, melodioso, variado, pero sin lugar a dudas I Against I.

¿Dónde se puede comenzar un nuevo capítulo de I Against I-historia mejor que en casa, Dordrecht? Bob Hoorweg, Jasper Blazer, Robin Beard y Ronald van Maren están ansiosos de poder actuar en Bibelot. “Queremos escuchar nuestra música.” Esta noche finalmente se sucede: el lanzamiento oficial del tercer álbum, que resultó ser mucho más difícil en el caso de los cuatro que la segunda placa. Una combinación de mala suerte, flojedad, obligaciones y una mala situación financiera en hojas país provocaron cierto retraso. Jaspe: “Después del lanzamiento del yo es Fucked Up Bailarín, Pero Mis mood se balancean primero viajó extensivamente. Entonces podrás volver dos años más tarde. Luego, tuvimos que encontrar un nuevo sello Epitaph porque no quieren seguir con nosotros.” Que resultó no tan simple. “Pensamos que el primer año con demasiada facilidad”, dijo Ronald “Sólo estuvimos preocupados con música. Acción, escribir canciones y grabación. Nuestra idea: CD que viene de forma natural o. Eso está bien controlada. Estábamos tan acostumbrados a la vez que estuvimos en Epitaph.”

Bill Stevenson

Cuando ese no era el caso, despojado de las mangas del cuarteto y se puso a trabajar con un nuevo álbum. Catorce nuevas canciones fueron grabadas en las noches y fines de semana. Bob: “Eso fue maravilloso trabajo. Sin estrés, Justo en la comodidad. Si algo no estaba bien, entonces podríamos hacerlo con calma y tomar las mejores canciones.”

Pero entonces? El álbum está terminado y no tienes más presupuesto para mezclar. Luego de llamar a algunos viejos amigos de la escena punk. Nada menos que el productor Bill Stevenson (Black Flag / Descendents / Todo) estaba dispuesto a hacer frente a la placa a precios amigables. Ronald cantante viajó a los EE.UU. por su propia cuenta, Stevenson donde la placa dentro de unos días afmixte. “Lo conocíamos de nuestro primer disco limpiador de cabezales. Esta cooperación es nuestro momento de nacer.”

Sin embargo, aún había mucho tiempo entre el final de las grabaciones y la fiesta de lanzamiento de hoy. I Against I era una formación de punk rock con éxito en una banda normal que trata de llevar a cabo un CD. “Las grandes compañías se ríen de nuestras ventas. Están en problemas financieros, por lo que debe ser una banda buena venta quieres venir en algún lugar entre”, saber Ronald. “Si usted tiene menos de 50000 copias vende usted no la golpee.”

El guitarrista Robin resultó ser la clave. “Conmigo en la Academia de la roca era un chico que acababa de comenzar su propio sello. Con el tiempo me pregunté si no quería liberar nuestro récord. Él está en la misma escena en el mismo nivel. Para él era una buena posibilidad de que su etiqueta de la luna Registros para poner en la tarjeta y para nosotros también fue un buen negocio.” “Por otra parte”, Bob agrega “usted termina con las grandes empresas, pero uno de los muchos. Aquí conoce su número 1 son en la etiqueta.”

Bad Religion

En comparación con los dos anteriores discos, el sonido es más diversa. Además de las influencias del punk rock melódico familiares, hay espacio para más. “Utilizamos purista. También hemos escuchado sólo a Bad Religion”, Jasper baterista lacht. “Sabíamos poco menos bandas. Nuestro gusto por la música se ha convertido en mucho más amplia en los últimos años.” , Voces dinámicas más emotivos y melodías contra la llegada de un segundo guitarrista proporcionan más profundidad.

Líricamente también ha cambiado algunas cosas, dijo Jasper. “Todo es mucho menos pesimista que antes. Optimismo en lugar de sufrimiento adolescente.” El tiempo en que me fui contra por la vida como Mercurio, Dewey y Louie, la formación de acuerdo con Bob extrema izquierda detrás: “Somos treinta. Cuando éramos niños pequeños que estaban dispuestos a divertirse en el escenario. Ahora estamos casi gris y más firme jajaja.”

Es casi showtime en Bibelot. Todo este tiempo Robin, Jaspe, Bob y Ronald comportaron. Incluso el papel higiénico que invita a decorar el vestuario, queda muy bien sobre el papel. “Nunca hemos crecido un vestidor. Una vez estábamos aburridos con nueces que tiramos el vestuario. Fue realmente un desastre. Bill Stevenson entró e hizo una llamada telefónica después de que el programador de la sala. 'Okay, Quiero que esta banda de otro disparo? No se vendió, pero era una mierda en el vestuario. Mmm, olvídalo, Me quedo con otra banda.’ Fue una lección. nunca getrasht un vestidor y volvimos con un montón de habitaciones…”


Presentación Pearly en Cameretten cuadragésimo (R-Off)

Algunos de ochenta participantes han hecho todo lo posible en los últimos meses en las rondas preliminares de la cuadragésima edición de Cameretten. Lo Cabaret talento gana 26 Noviembre, la final en el Luxor? ¡Gloria eterna y su nombre en la lista de famosos como Marc-Marie Huybrechts, Eric Sauers, Plien y Bianca, Theo Maassen, Hans Teeuwen, Brigitte Kaandorp y Ivo de Wijs, es la recompensa. Presentación del festival es como el año pasado en manos de comediante Richard Groenendijk. R'Uit superó presentador en WIT, donde es una sonrisa blanca nacarada mostró nueva medición y le preguntó acerca de sus experiencias con Cameretten.

Hace exactamente diez años que usted subió al podio Cameretten. ¿Qué recuerdos tienes de esa edición?

"No tengo esas mejores recuerdos de la final. Para las semifinales fue bien. Fue una combinación de coraje y valentía. Por primera vez me paré frente a un millar de hombres. En realidad era tan malo lo que hice, pero el público entró en todo. En la final, sólo hubo críticos, invitados y personas que ya habían visto el espectáculo. Eso fue realmente mueren. En general, no hubo respuesta de la audiencia. Creo que fue uno de los momentos más vergonzosos en la historia del teatro ".

Y sin embargo, se quedó el año pasado en el festival…

"En la mañana me llamaron para" presentes noche porque Toine van Peperstraten había cancelado. Era un traje tipo y salto en el escenario. Yo ni siquiera tengo tiempo para pensar. Sólo sé que yo pensaba. "Vas a morir y alrededor de cien años se olvidaron de esto de todos modos."

Este año usted podrá de nuevo. Lo que hace especial Cameretten?

"Cameretten es la fiesta más divertida. Rotterdam audiencia es sobrio, pero una habitación también puede repentinamente volcarse. Si declara al día siguiente en otra ciudad, Luego te das cuenta de la diferencia. Como presentador, usted debe asegurarse de que los candidatos en una bañera de hidromasaje vienen con un público que está ansioso por ellos. Debe haber un montón de risas, pero se trata de los participantes ".

Usted dijo una vez que una gran cantidad de aire caliente alrededor corre festivales de cabaret.

"El nivel no se mejora en los últimos años. Muchos jóvenes lo ven como una forma rápida de la fama y el dinero. Establecer algún lugar 'cabaret' y por los pasillos de flujo completo. Afortunadamente no negar el talento y mantener los buenos comediantes en. El público le gustaría que el artista a veces mejor leer y no sólo a todo lo que piensa cabaret caliente: 'Nuevo, esa risa ". Porque eso es lo que se nueve de cada diez veces no lo hacen…"

Finalmente,. Usted acaba de pasar una hora en la silla con un protector bucal como Hannibal Lecter, ¿por qué en realidad?

Ha ha, que yo ya estaba fuera. Hago un programa de radio en el que entrevisto a personas. Esta vez el tema ideal de belleza. Parecía útil si usted sabe lo que está hablando durante la emisión, por lo tanto. Nunca esperé que mis dientes serían tan blanco. La falta de acción fue el más difícil, pero por suerte ahora puedo ver dos episodios de Ab Fab. Básicamente es bastante absurdo, que hay siempre una clínica vendría donde puede dejar sus dientes blanqueamiento. Mi abuela me explica loco! Hago la próxima vez sólo una emisión de un club de swingers ".

Festival Cameretten 23 Noviembre t / m 26 De noviembre en el Teatro Luxor Nuevo. Más info: http://www.cameretten.nl/ o un libro a través del teatro Luxor: 010 – 484 33 33


Fabricado Rotterdam explora los límites de las artes

Monty Python cumple García Márquez

Una colorida mezcla de música, en, teatro, cine y expresiones artísticas inesperados, eso es Rotterdam Fabricante. Durante tres días ofrecen diversas instituciones culturales, Gouvernestraat alrededor del refugio para novatos creadores de cultura Rotterdam y sus colegas profesionales con más experiencia. Además, los límites entre el teatro y las artes visuales se exploran en actuaciones difíciles y actuaciones.

Además Odeon, CBK, Nighttown, Rotown y Lantaren / Ventana también toma el Museo Histórico, por primera vez en Rotterdam Fabricante. Además, el programa también se desvía hacia adelante a lugares sorprendentes, como el techo de Las Palmas, el parque junto lugar de música Nighttown y la Iglesia Paraíso en el nuevo acceso directo.

COCINAR CON LAS ESTRELLAS

El hall de entrada de funciones / Ventana Lantaren desde el viernes 19 Septiembre como el lugar de reunión de la fiesta. Tras el acto de inauguración oficial de 17 hora, El vestíbulo ofrece durante Rotterdam actuaciones continuas Manufacturados, instalaciones, objetos, películas e información. También es el lugar para tomar un aperitivo y una bebida. A Cocinar sin mechones Estrellas perejil, lechuga iceberg aguada o papas fritas floja, pero Escarcha Grind plantea nuevos chefs Rotterdam hornear liderados por reconocidos héroes culinarias.

Más tarde en la noche es el momento de la Big Band Rotterdam Fabricado. La empresa incursiona en la tierra de nadie entre la nueva música, notas complexe, free jazz y un ritmo tecno pulsante. Y debido a que el ojo es lo que hace, además de los sopladores, Cuerdas también se reservó espacio para un vj.

En los pasillos del teatro es encontrar una retrospectiva del joven cineasta Rotterdam Froukje Tan. Entre las películas de animación, documentales y cuenta con una serie de retratos de la gente del viejo oeste, muy cierto 68 nacionalidades viven, sin mucho que ver entre sí para tener. Australiano nacido cineasta Karel Hacer es mejor conocido por sus películas ricas de poesía con historias sobre todo personales. Además de cortometrajes, proporciona L / V Rotterdam estreno de 'Un viaje a Tarakan', que el director explora la vida de su tío, quien fue ejecutado en las antiguas Indias Orientales Neerlandesas durante la invasión japonesa.

1001 NOCHE

A las afueras del teatro, vagones etapas pasadas de moda con un toque moderno. Un Vespacar convertido con el escenario rural y plegado, sirve como un mini teatro en La sleurhut. El rendimiento es de la imposibilidad de vivir juntos viajando en un pequeño espacio, y todos los conflictos que van con él. En la primera parte el espectador ve todos los preparativos para jugar la pieza, mientras que la segunda parte es una versión comprimida de Romeo y Julieta.

El Sótano de Nighttown es de tres días el telón de fondo de la Realidad Raising interpretado por Powerboat. Este joven colectivo teatral, artistas y diseñadores están tratando de cultivar la química entre el espectador y el jugador con una presentación sobre el desarrollo de la persona. El parque junto Nighttown se convierte en un 1001 Mundo de las hadas de la noche por todo el mundo a partir de ocho años, con muñecas, actuaciones en directo y música en vivo. Amor En Babilonia combina humor Monty Python con el realismo macabro de García Márquez. Ingredientes suegros, mujeres hermosas y animales.

ODA A LA JOYA

En el otro extremo de la Gouvernestraat, una oda a la joyería de Rotterdam. CBK quiere nada menos que un inventario completo y presentación de todos los diseñadores de joyas que Rotterdam rica; de profesional a aficionado con talento. ¿Quién su camino a lo largo de las instalaciones, actuaciones, desfiles de moda, caravanas y "También jou'-corazones, se las arregla para empleos, alcanza el Paradijskerk. Desempeña el famoso conjunto de música alemana Der Klang Gelbe el viernes una composición de Oscar Van Dillen. La música fue escrita específicamente para la exposición de la ciudad de Rotterdam. Esta exposición, que actúa en la historia de Rotterdam el sábado en la exhibición permanente en los Schielandshuis.

En el techo de Las Palmas presenta Lantaren / Ventana con producciones de lechuga jóvenes, una versión especial de El B612 Principito Vuelo. Junto con el principito, del libro, a los visitantes con un platillo volador, un viaje en el tiempo, espacio y la imaginación.

SINGLES DE SINGLES

Los que prefieren tener los dos pies en los restos de tierra todavía puede visitar Rotown. La sala de conciertos de Rotterdam el viernes lleno de surcos jamaicanos, mientras que en los visitantes Sábado Keith Caputo llevará a cabo con una maravillosa colección de canciones. El ex vida de la cantante Agonía estará acompañado por el anfitrión DJs voluptious Delicioso. El domingo es en última instancia hasta DJ Marco de enlace individuales junto con acogedoras fotos. Estos sencillos para los solteros noche se asocia con una sesión de moscas de mayo de músicos Rotterdam. Tal vez se dan más que ese pequeño impulso, por lo que los solteros volver el próximo año con su acogedor dos en Rotterdam Fabricante.


El boxeo es para todas las edades

"Tengo más confianza"

Letras: Dimitri Hakke

"El toreo me parece mucho peor. Una bestia así no tiene elección y por lo tanto se empuja en la arena!"Incluso antes de que se hace una pregunta, hay, Jan Schildkamp comienza en la imagen del deporte del boxeo. Ome Jan, como todo el mundo lo llama cariñosamente, ha estado funcionando durante un tiempo en el deporte del boxeo, y las críticas a su deporte a menudo oído. "Bueno, ellos han examinado de nuevo un partido de su cabeza no es bueno para usted. Bueno, eso no tiene que decirme ... ", ríe enero.

El 64-años de edad, Schildkamp toma en serio la seguridad de su asociación de boxeo. "Hay que tener cuidado como entrenador. Cuando veo que un partido es detenido por el árbitro entonces usted es demasiado tarde. Siempre debe tener ante él, por tirar la toalla en el ring ".

Comprensión

Boksvereniging Schildkamp es un concepto en Hoogvliet. Más que 25 año las clases de boxeo Dutchman. En esos años acompañó a una gran cantidad de campeones, incluyendo Regilio Tuur. Pero el tío Jan es el hombre detrás del proyecto Opboxen, que descarriló jóvenes reciben un programa presentado por lecciones de boxeo, orientación sociedad, basiseducatie en agressiebeheersing. Sus incansables esfuerzos le valieron varios premios en, incluyendo el título de Rotterdam Del Año y Caballero de la Orden de Orange-Nassau.

Hoy tío Jan no enseña, pero sigue detrás visión general de vidrio sobre los hombres y las mujeres de cuarenta entre el 16 en 72 años, que el progreso se hizo por los entrenadores. En el medio, se vierte el té, cola y el café en la cafetería adyacente. De vez en cuando viene gespurt cabo para complementar o dar instrucciones adicionales a uno de sus boxeadores. Los diecisiete años gemelos Amanda y Dewi pueden formar junto con el igualmente antiguo Sarah (Ome Jan: "Ese es el campeón del Sur- Holanda ") el espejo para trabajar en su técnica. "Pues mira en su actitud", aclara tío Jan.

Cansado

Los recién llegados se les enseña primero por separado los conceptos básicos, tales como aumento, izquierda jab y derecha recta. Por otra parte, los miembros son alentados a corregir pronto los demás y ayudar a. Ome Jan: "Así que usted estimula entre sí para ser mejor."

Por ahora todo el mundo ha de polizón los guantes y la articulación comenzó enfriamiento. Los músculos abdominales se tensan y relajado. Y también rem los músculos del cuello. Al igual que la lección también ver esto muy agotador. "De hecho, es bastante pesado", está de acuerdo Dewi. "En comparación con hace seis meses, mi condición ha mejorado pedazos." "Además, es muy divertido y me doy cuenta de que tengo más confianza." The Amanda un minuto más viejo:"Toda mi semana gira en torno a estos dos días. Quiero ganar unos cuantos títulos. Pero es difícil de conseguir juegos, porque hay tan pocas mujeres boxeadoras. Desafortunadamente ... "

Info: Boksvereniging Schildkamp, Aveling 110 , Hoogvliet Rotterdam Tel: 010-4160860. Caja Tren No (desde 10 años) Lunes / Sábado. Las cuotas de 15 euros por maand. Más info: http://www.opboxen.nl/


Cómo: Sólo, Mapache, Zuco 103, Capacidad intelectual, Voicst et al.

Dónde: Lowlands 2005, Biddinghuizen

Cuando: 19,20, 21 Agosto

(tekst en foto: Dimitri Hakke)

Oferta musical holandés se lo injustamente distribuido en Lowlands 2005. El viernes es en última instancia, todavía mapache que salva el honor como un sustituto de The Rakes. Mapache es una banda que se nutre de la participación de la audiencia. La tienda también canta vigorosamente con los números de premios mayores, waaronder sentirás que vuelas. Productor de Energía esencial afortunadamente todavía ofrece una contribución, una tienda de campaña con sesiones acústicas de varias bandas holandesas talentosos. Además de Kirsten, Gema y Stuurbaard Barba también da solo aquí Acte de presencia. Pronto crea un ambiente íntimo. Al Menos, si usted es el feliz propietario de los auriculares. De lo contrario, es una extraña experiencia de ver a estos chicos se mueven al ritmo de Franz Ferdinand, los de la carpa adyacente juega Alfa. El vocalista J. PerkinElmer tiene experiencia con este tipo de conciertos. Y eso se nota. Concentrado, Sobria y poderoso, se las arregla para sumir al espectador en una bañera de hidromasaje musical.

Un día después, la elección de soplado. Raza, volar, a caer, bailando y volver a Zuco 103, Rostro mañana y Pete Philly combinar. Afortunadamente, los músculos ya están bien sacudidos suelta por Skasters de Mark Foggo. No hay mejor despertar llamada imaginable que el skaklanken rebotando de éstos inglés nacido. Saxofones Screaming y ritmos de agua rápido vibran arenques casi desde la carpa de hacinamiento Grolsch. Con su traje rojo de payaso y con su acento Inglés plana, crea un alegre caos baile. Es cierto, original no es todo, pero a quién le importa allí para. Bonito y sencillo, agradable cantar junto con “No me llames miel” de “Su suerte de estar vivo”.

Más tranquilo va a añadir en segundo lugar conductor. Por los singles de la banda permanecen esparcidos mejor donde han ido: detrás de la barrera. Entre dos aguas tan. Y eso es exactamente donde esta banda es. El elecrorock nada a cuerpo tiene pocos valores atípicos arriba o hacia abajo. Sólo al final hace el impulso en el programa y obtener los pitidos y guitarras electro apoyo toques de tambor con la regularidad de un martinete. Por desgracia demasiado tarde para hacer una impresión indeleble.

“Whaaa”, Alfa Audiencia grita emocionado como Lillian Vieira lo pide. Zuco 103 abruma al público con los sonidos sensuales calientes. La banda de seis miembros emana una enorme alegría juego e incluso se las arregla para descongelar los mayores murmuradores. No menos importante por el encanto de la, vestida con un vestido blanco, Lillian. “¿Sabe usted la Rumba?” Who'm no están familiarizados, cinco minutos más tarde golpeados por una serie de movimientos de balanceo Danza irresistible, América en Funk.

Es una pena tener que dejar este partido, pero por suerte Pete Philly y Perquisite en forma. De suave, ranuras relajado zijn 'droga'. Pete es asistido por un DJ, contrabajista, violonchelista y el saxofonista. Una combinación que ofrece emocionante hip hop jazz. Philly se ve relajado: una vez, gesticulando y luego se relajó sentado en una mesa.

Más de una “Gracias y adiós” Rostro mañana no es, por desgracia este año. Rápidamente a los riffs de metal procedente de la carpa adyacente Grolsch. Equipado con una banda en vivo la capacidad intelectual crea una pared de la guitarra cubierta con una cascada de palabras. Una combinación por supuesto que ya sabemos de Osdorp Posse. Pero sigue siendo una buena mezcla. Menos es el vínculo que debe desacelerar. 'Brains” mayor éxito Dansplaat sentado tan quieto agradable ver al público.

Juventud de este año de la actualidad, que tiene el éxito del festival. Watskebeurt aparece la única canción agradable en el conjunto de hip-hop, que se caracteriza por un poco tonto y repetición. Veinte veces "Nosotros no vamos a casa, pero no mucho”, usted se convierte en una distracción. Una señal para salir.

Un día más tarde dejó Buitenwesten cómo debería. Este colectivo de hip-hop de Zwolle y Rotterdam es una gran familia de músicos que se complementan entre sí y sentirse bien. Entre bastidores, Front Stage y en el escenario, el entusiasmo es evidente en todas partes. Un conjunto flotando en ritmos originales y voces poderosas buenas, que tendrá una dimensión extra en los momentos de raps femeninos oído.

Con Voicst conseguir la Liga Nacional de programar un final digno. Si un transistor de radio, las ondas de sonido arenoso en usted. Una buena opción para poner el Ajax en el escenario al aire libre. Hay un montón de espacio para moverse a un baile o saltar sobre los himnos instantáneos. Melodías fuertes, tronando líneas de bajo y un montón de características dinámicas muestran. “Daft Punk está jugando en mi casa” cantan los chicos finalmente. Pero 'Voicst jugar en Lowlands ‘ no es un castigo!


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Fotografía modelo no sólo para los mejores fotógrafos

Luz Rembrandt, softboxes y sombrillas

Letras: Dimitri Hakke

'Aaarggghhhh!!!', sonidos por lo local. Marlies acaba agarró una silla y quiere atacar a cualquiera de los participantes. El resto del grupo está observando la escena, pero no interviene. También profesor Sabine Stuurman parece encontrar la mejor. Por lo tanto, Marlies es el modelo y Theo Blom es el fotógrafo que sólo le dio el encargo de retratar a la agresión.

Retrato- y el modelo de la fotografía es uno de los muchos cursos de fotografía que ofrece el SKVR. En quince lecciones participantes aprenden de forma independiente para fotografiar un modelo y perspectivas creativas importante recordar. De acuerdo con el maestro Sabine Stuurman énfasis en la creatividad. "Hay más espacio para la experimentación que por ejemplo en el Club de fotos (ed también SKVR.). Todavía hay un montón de trabajo con luz estándar, mientras que aquí pueden determinar su propia exposición ".

Además de explicar los diferentes equipos y la iluminación, los estudiantes obtienen ejemplos de fotógrafos famosos entregados. Por lo tanto, hay videos de la fotógrafa húngara Eva Besnyö y fotógrafo Anton Corbijn pop en el programa. Usted puede estar en la próxima serie de clases también visitan vinculado a una exposición.

Príncipe

Basado en Prince álbum Parade conseguir estudiantes encargó hoy para hacer dos cuadros que están en línea. Uno donde hay contacto con el espectador, y uno en el que el modelo es más evita. Después de una breve discusión acerca de la luz Rembrandt, cajas de luz y filtros que depositan los primeros estudiantes en el modelo. Todo el mundo tiene diez minutos para la ejecución del contrato. No es fácil ya que hay muchas personas que están buscando en los dedos, estudiantes creen Anton Cuartel y Theo Blom. "Si el grupo se divide en dos, Las piezas serán mejores ".

De acuerdo con el maestro Sabine ha abierto un paréntesis en el transporte de los alimentos a un nuevo centro de formación. "Normalmente me enviará en un grupo comparten el cuarto oscuro cuando otros están disparando. Pero el cuarto oscuro aún no está listo. Al igual que en febrero, la nueva serie de clases comienza, ese problema se resolvió felizmente ".

Helmut Newton

Si bien hay un montón de interior fotografiado, Sabine adquiere el trabajo en curso la semana pasada bajo el microscopio. Ella parece feliz con el resultado: "Esto me recuerda a una vieja foto de Newton." No todos los estudiantes el nuevo Helmut Newton, aparece como Richard van Kesteren un segundo intento se atreva a obtener expuestos sus fotografías correctamente. Su contraste entusiasmo que cuenta para diez. "Yo los hago", que responde a la pregunta de por qué se ha elegido esta foto curso. "Este es el mejor. Estás aquí más activo que en la fotografía digital. Se aprende sólo Photoshoppen. Nuevo, Que puedo hacer en casa!", Richard se ríe.

Modelo Marlies está siendo atendido por Susanne Rorijs, que quiere copiar una hermosa pose de una revista. Entonces aparece todo el modelo de la fotografía de glamour sólo aparente: "¿Tiene un asiento más alto para mí. Me siento aquí como un jorobado ... ", suspiros Marlies.





Info:

Retrato- en modelfotografie in 15 Lecciones de 2 febrero t / m 7 Junio ​​cuatro grupos. Los Lunes, Martes, Miércoles y jueves 20:15 a 22:45, dependiendo del número de entradas. Precios: de 130 euro hasta 225 euro, dependiendo de los ingresos. Centro de formación: Mancha, Hennekijnstraat 6, 3012 EB Rotterdam. Tal: 010 – 436 13 66 . Más info: http://www.skvr.nl/

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Libertad de Salsa
Serpentina: “¡Felicidades, usted puede Bailar Salsa!”
por Heels Dimitri
Zapatillas, bombas, sandalias, cueros de patentes, zapatillas de burdeles y botas pueblan el club pista de baile magnífica bajo el puente Erasmus. Sólo zuecos y soldados cajas faltantes. Pero entonces esto no es realmente escuchar en casa en un baile curso de Salsa.

Está muy ocupado en el inicio. Cincuenta personas han estado viniendo a la Salsa curso para principiantes. En cuatro semanas, los participantes se les enseñará lo básico. Entre los que esperan también son Rob Piper (26) y Liza van Gelderen (23). Ambos son aficionados a la música latinoamericana, pero puede todavía no está en la pista de baile como sus resuena música favoritos. "Te olvidas del mundo que te rodea con esta danza. Al Menos, Creo que porque aún no se puede ", Liza se ríe. Es especialmente la calidez y comodidad que atrae a la pareja. "Para mí, la salsa por la libertad", dice Rob "Dejamos que todo viene abajo hoy justo para…"

Historia

"Salsa en realidad significa salsa. Es una mezcla de música latinoamericana, que tiene sus orígenes en Cuba ", es el profesor de baile introducción concisa que ama a sus estudiantes para Raul. ¿Quién quiere saber más sobre el origen y la variedad de estilos es evidente esta noche en la dirección equivocada. Debe haber baile. De hecho, sólo hay cuatro clases disponibles durante este curso de verano corto. Y así, todo tiene un poco más rápido de lo normal.

"Y la izquierda,segundo pie, hasta, a la izquierda del lugar ",Raúl da instrucciones a su "micrófono de Madonna. Algunos ya se han perdido, pero, afortunadamente, el paso básico es tomada por un buen número de veces. "A,dos,tres, medio tiempo, cinco,seis,siete, descanso y de nuevo con un solo toque de bloqueo-back-flip-close!"Después de cinco minutos caminar a paso ligero, el turno sidestep, que en realidad no es diferente de las bases, excepto en la dirección de. Si estos movimientos en solitario es correcta, Raúl da la señal para formar parejas. "Todos ustedes encuentran entre sí tan divertido, no con los dedos juntos. Sólo duele cuando más adelante girando. Limpio pero un bol a mano ".

Pelea

Crea el pánico y la confusión entre las parejas y todo el mundo debería ir a buscar otro socio. Las caras lo dicen todo a algunos: "Pero estoy aquí con mi pareja" o "Yo sólo había encontrado una mujer tan bonita." Raúl explica el cambio: "Su propia pareja quiere que a veces perdonan errores porque usted no quiere reñir. Esto enseña que puede estar equivocado. Mediante el intercambio de una gran cantidad de socios, a prevenir esto. "Después de intercambiar un par de veces, todo el mundo finalmente permitió volver a su propia pareja.

Poco a poco se ve cada vez más suave en el grupo y los puestos de trabajo son más amplios. Los hombres aprenden para indicar la dirección de la danza por un impulso con la mano. Entonces, la cumbia colombiana variante la vuelta. "También le llamamos el ascensor."

Raúl: "Felicitaciones, usted puede Bailar Salsa! Fácil ¿eh? Eso es porque hay una cierta lógica en ello. Después de que el pie izquierdo siempre viene a su vez el pie derecho. Nunca se dejó dos veces, por ejemplo ".

Rob y Liza están satisfechos con su primera lección en Magnífico. "Fue muy detallada y, a veces pensé en 'disparar usted mismo ahora!"Pero todo fue bien explicado. Nosotros todavía tenemos algunas lecciones que creo, porque una de las partes no puede soportar todas las puertas batientes noche ", Liza se ríe.

Curso básico de Salsa se da en distintos lugares de la ciudad. El lunes y el martes en Magnificent, Miércoles y jueves en Stephys Corner en Schiekade 195. Lecciones de prueba de 5 a 9 Septiembre. Más información http://www.salsaventura.nl/ , 070-3638037 (Lunes / Viernes entre 10.00 pm y 14.00 hora) o por correo a info@salsaventura.nl.


"Todo el mundo puede jugar al bádminton"

STREAMER: La atención individual es muy importante en BC Asterix

Por Tacones Dimitri

No puede haber algunas personas que nunca han jugado con la raqueta y volante. Junto con el tenis de mesa, bádminton es, perfecto para acampar deporte por excelencia. Asterix en BC va un poco más en serio que en los días de fiesta, pero el ambiente es sin duda no menos.

Bádminton tiene una antigua historia que se remonta a la antigua cultura de Asia Oriental y los aztecas en México. El nombre actual de bádminton sólo surgió en el siglo 19 como resultado de una competición en la finca del duque de Beaufort Inglés. Año 2005 Bádminton se juega en más de setenta países y emplea a cerca de doscientos millones de practicantes de deportes y pertenecen Japón, China e Indonesia entre los países más exitosos en el mundo.

Club de noche

Zapato Squeaky, raquetas volando transbordadores y silbante llenan Kralingen gimnasio este viernes. Es ocupado, porque además de la capacitación de los recreacionistas, Esta noche también es otro "juego libre". "Este es un verdadero club de noche", dijo el presidente Maurice Bourgonje. "El resto de la semana que jugar más de tres lugares diferentes en Rotterdam. A menudo está jugando y Go. Aquí, en el Slaak queda alguien realmente colgar después de su juego ".

En Efecto, a través de los grupos de formas pasillo de personas que charlan entre sí. Por lo tanto, antes de Cristo Asterix es todo un club social, También encontrará Lisa Martin. "Es muy diferente de mi asociación anterior aquí. Tenías la formación de grupos de bienes. Aquí es definitivamente no nos sabes nosotros. Se aprende cada semana nuevas personas. Si eres nuevo, usted le habla directamente. La guía es muy buena aquí. "El presidente Maurice: "La atención individual es muy importante. Para los nuevos miembros, pero incluso si usted ha estado en el club por un tiempo. Buscamos siempre "encontramos a alguien siendo divertido, si no, ¿qué podemos hacer al respecto?'"

RÁPIDO

La asociación (Fundado en 1971) completo 175 seniorleden en 50 miembros de la juventud. A fin de evitar que las tiras durante toda la noche a ser ocupados por los mismos jugadores, hay un sistema de suspensión. Un signo puede indicar un jugador en cualquier trabajo que él quiere jugar. Cuando tres jugadores cuelgan su pasaporte en el tablero se puede jugar veinte minutos.

Hace cinco años, María Ysebaert apareció por primera vez en el club. "Realmente es un deporte muy rápido. Mucho más rápido que el tenis. Y, la pelota no rebota eh ", bromea María. "La belleza es que usted lo haya dominado. Las reglas no son demasiado difíciles. "Presidente Maurice coincide en que la declaración:"Es un deporte accesible. Cuando voleibol fue inicialmente requieren más técnica. Si usted puede sostener una raqueta , se puede jugar básicamente. Pero ", declara con casi lógica Cruyff, "Si se toma el transbordador sólo volver tarde no se puede ganar. En el momento que 'clic' recibirá 'bueno, Que puedo ganar " , comienza el deporte ".

MARCO:

Bádminton en costos BC Astérix 151 euros para las personas mayores. Juventud Pagado, dependiendo de la edad, 67 euro de 108 euros por jaar. Los grupos de juego son Sports Hall Schuttersveld (aflicción), Sala de deporte Kralingen (libre) y Sports Hall Pier 80 (zona). Para obtener más información: http://www.bcasterix.com/ de 010-4128595 (Arjan van Cappellen)


Todo el mundo quiere albañilería

STREAMER: Mejoras para el hogar popular que nunca

por Heels Dimitri

Mejoras para el hogar es muy popular. ¡Tienes que encender la televisión, pero si existe será atendido de una casa. De los cambios de imagen cautelosos de Private Home and Garden a las variantes más extremas como a Holanda el Estado A House y The Block.

El auge de la renovación pone el Doezelfschool en Schiekade ningún daño en cualquier caso. Una y otra vez los cursos que se sientan tareas en el hogar, Carpintería, Electricidad o enlucido completo e incluso hay listas de espera. También por supuesto albañilería resulta popular. Desde el otro lado del país, los estudiantes han llegado a descubrir cómo metselt una hermosa pared. Ab estudiante de Brabante: "Tengo toda la semana tres horas en coche para conseguir trabajo aquí. Sólo hay dos lugares en los Países Bajos, donde usted puede hacer esto. A menudo hay un programa completo para determinar. Patada de Apeldoorn está de acuerdo historia. “En mi barrio hay una educación , pero entonces usted tiene que trabajar en el sector agrícola y como construir una casa.” “Ese soy yo un poco demasiado”, De risas.

Vertical

Este curso es claramente un trabajo menor en el programa: albañilería de una pared con una ventana y un contador (arco por encima de la ventana). Durante la primera lección mostró que algo tan aparentemente sencillo, produce algunos problemas. La envoltura que tiene que asegurarse de que la pared es recta amurallada, es más difícil de lo que muchos pensaban. Para aprendiz Dineke: "Usted realmente necesita tener todo nivel. Pero si te conviertes en un clavo, entonces el otro lado tira hacia atrás oblicuamente. Así que fue a través de toda la lección. Finalmente lo consiguió, aunque. Tal vez no tan limpio como la del resto, pero aún así.”

En parejas, los participantes han comenzado a mezclar la lechada. Profesor Fred de Jong corre a lo largo y explica lo que debe ser la relación. “No utilizamos cemento aquí, porque todo tiene que ser demolido, así que podemos usar la siguiente época de los hechos.” Cuando la mezcla está lista después de bastante revuelo, es hora de ladrillo de la primera capa de ladrillos. “Usted trae una capa de mortero y luego sumergir la piedra en el agua y presiónelo en la mezcla. Puntear y diapositivas , hasta que todo está justo debajo de la cuerda que usted ha filtrado.”

ESTRÉS

Hay un ambiente acogedor. No habiendo vigorosamente, pero también hay tiempo para bromas y música;. Dineke aprendiz está en su elemento. “Cuando era niño me pareció maravilloso. Revuelva la papilla, algo con piedras. Por mi quincuagésimo quería probarlo necesariamente por sí mismo. También es muy bueno contra el estrés. Muy diferente de estar sentado todo el día en la oficina!”

Un poco más la quiere Ilona Haya su segunda capa de ladrillos empezar, pero espera la aprobación de Fred. “Se ve bien”, dijo mientras se movía una piedra de un milímetro. El alumno también tiene un sabor: “La próxima vez, tal vez voy a ir enyesado. Pintar? No, Yo puedo creer que puedo, ha ha ha… ”

MARCO:

El curso es impartido durante Albañilería 6 tardes de cada 3 hora. El precio del curso es 170 euro. La siguiente serie comienza el jueves 26 Mayo. Luego de albañilería también da como un curso de verano 4 juli t / m 8 Julio. Más información sobre: http://www.doezelfschool.nl/ de 010-4664333. El Doezelfschool se puede encontrar en Schiekade 830 Rotterdam.


Malabares requiere mucha perseverancia

Desde antorchas a espadas afiladas

por Heels Dimitri

Usted puede hacerlo con espadas, antorchas, anillo, conos o sólo con tres bolas: malabares. ¿Qué tan difícil de hacer por ti mismo demasiado, los fundamentos siguen siendo los mismos. “Lo más importante que debes aprender es, los puedes tirar. Capture es automática.”

Sin embargo, también se encuentra en el curso de malabarismo enero Prins Academia en el mercado a menudo malo en eso "automatismo". Aquí y repiqueteaba los conos con una gran cantidad de ruido en la planta. Sucedió aquí claramente más que los malabares. Mientras que un niño frenéticos esfuerzos para equilibrar en una enorme bola, cruzó el pasillo un poco más a una chica en un monociclo. En el lado son cajas diabolos completos, jongleerblokken en balanceerborden. No es de extrañar, por tanto, que la mayoría de los estudiantes no salen a las diez lecciones, pero una y otra vez para inscribirse en un nuevo programa de aprendizaje.

Siete Espadas

Malabares es tan antigua como el camino a Roma. Sterker nog, Los egipcios se convirtieron en expertos ya en el "en los objetos de retención de aire '. La imagen más antigua de malabaristas fue encontrado en la tumba de un príncipe egipcio desconocido, que data de un período entre 1994 en 1781 antes de Cristo. Los chinos llegaron temprano (770-476 antes de Cristo) en. Zi Lan nadie allí parece que se ha sabido que él podría hacer juegos malabares siete espadas.

Hasta ahora, esta noche los estudiantes aún lejos. Instructor Bouke van Tongeren:”La primera cosa que se aprende aquí es la cascada. Ese es el modelo básico de tres bolas de cruzar de un lado a otro se tiró. Pero hay tantas formas diferentes.” Esta noche los malabaristas tienen que tratar de sostener una pelota y se tejen a través de los otros dos. “La parte difícil de este ejercicio es, son dos movimientos muy opuestas.”

Sin embargo, "la práctica hace al maestro’ sin duda va a hacer malabares. “Tienes la oportunidad de ver lo que tiene que hacer entonces es repetir y repetir el hogar. Después de una semana, pude hacer malabares con tres pelotas”, dice el 15-años de edad, Tim. “Pero ahora se hace más difícil de escuchar!”

Todos los estudiantes hablan de la emoción es cuando algo finalmente tiene éxito. Sin embargo, también hay frustración. El jugador de 28 años de edad, Anneloes hoy tiene algún problema con el ejercicio y un poco harto de ella. “Malabares es increíblemente relajante éxito. Pero usted tiene que conseguir sólo por, y sobre todo poniendo. Pero es muy, muy divertido y adictivo.” Una y otra vez se registra para una nueva temporada. “Se aprende algo nuevo cada vez. Un monociclo Tal que he probado, pero eso no es lo mío”, risas Anneloes.

Sí o no

El jugador de 29 años de edad, Yvette ahora haciendo esfuerzos desesperados para llegar a través de la sala en su monociclo. “No me doy por vencido. Quiero aprender de verdad.” Bouke:” Para usted que hace juegos malabares puede realmente en contra de ensayo y error. Se aprende a perseverar y responda rápidamente. Es sí o no. O no. Decisiones equivocadas tienen un impacto directo. En un determinado momento se convierte en un automatismo. Creo que también en la vida cotidiana no pocos accidentes evitados por mi mayor capacidad de respuesta.”

Al cabo de diez lecciones, las antorchas ardientes. La mayoría de los estudiantes no van en el desafío. Yvette: “Si usted puede hacer malabares con tres conos, también se puede disparar, mantenerlo para mantenerte. Bueno, eso es cierto, pero una vez que vea las llamas es diferente.” La punta de Bouke por lo tanto lee: “Si usted está sosteniendo el lado equivocado de la antorcha, liberar inmediatamente, luego se sienten poco…”

Todos los cursos constan de diez lecciones de una hora y media. Los costos son de € 80,00.

Rotterdam tarjetahabientes get € 30,00 descuento. Principiantes – Avanzado: Los martes 20.00 t / m 22.00 hora. También hay noches de práctica libre donde se puede practicar de forma independiente. Más info: 010 4667805 (Bouke) o bouke@ravioli.nl. Sitio web: http://www.ravioli.nl/


Petanca en una decoración francesa

por Heels Dimitri

Cualquiera que haya estado alguna vez en Francia, sin duda saben los ancianos típicos con sus alpinopetjes que juntos hablando, gesticulando un intento de triunfo en los Petanca juego. Sin embargo, Petanca es más que ese cliché y Holanda también tiene diversos concursos para jóvenes y mayores.

Con una media de edad 55 año fijo JBC Maasstad a primera vista la imagen no es el deporte. Aun así, hay jóvenes esta noche de unos treinta años ronda. “Ciertamente, no es deporte pedos de edad”, subraya el presidente del club Leo van den Eijnden. “En juego de la liga, los huéspedes de un año o 19. Pero nos gustaría atraer a más jóvenes. Todos son bienvenidos!”

Ya en la época griega se practicaba lanzando bolas de hierro. Pero fueron los romanos los que la pequeña bola objetivo (pero de) les añadido al juego. Los romanos tomaron el deporte de vuelta a la Galia, donde es un verdadero deporte nacional hasta hoy. Mientras tanto jugar de medio millón de franceses el juego y es el tercer deporte en el país. Desde la creación del Bono holandés Petanca 1972, Es aquí también el deporte cada vez más popular. Año 2005 son amplias 13000 los jugadores se unieron a una asociación.

Bolera

De 124 asociación miembro JBC Maasstad, en el 1986 Fundado, es el orgulloso propietario de la Boulodrome. Esta pista estaba cubierta de 1998 construido y, según el presidente único en Países Bajos. En diez pistas cubiertas se pueden reproducir durante todo el invierno en un hermoso telón de fondo. En las paredes de la sala se encuentran pinturas de comercios franceses unidos lo que parece que los jugadores están lanzando una pelota en una acogedora plaza del pueblo francés.

Petanca (el nombre oficial de esta disciplina) parece como un deporte sencillo, donde el objetivo es llegar lo más cerca posible, pero con la bola blanca en el. El ganador es el que primero 13 puntos anotados. Sin embargo, hay mucho más a él, weet Ton Blom “Cuando empecé esto hace quince años, Tuve que realmente acostumbrarse a él. Pensé: “este es el pozo?” Pero pronto me di cuenta de que la técnica y la táctica son muy importantes. Hay que analizar la situación del juego, Antes de decidir qué bola se va a lanzar.”

Para todos los aspectos de datos de imaginar estar allí en cursos nocturnos Martes en el que se abordarán diversos aspectos de Petanca. ¿Cómo sostener una pelota? ¿Qué efectos puedo usar y cómo puedo aprender a calcular bien la distancia. León:”Por ejemplo, usted puede rodar una pelota a la toma, pero entonces usted tiene que tratar con todo tipo de obstáculos como piedras, ramas y otros desechos. Si usted lanza una pelota en el aire por lo que yace inmóvil, ya que golpea el suelo otra vez. No necesita mucho ejercicio.”

Para ganar

JBC Rotterdam es un acogedor, club social así lo dicen los miembros. El aspecto deportivo es importante, pero también no el más importante. Ton Blom: “No es un Feyenoord-Ajax. A nuestra edad es ganar algo menos importante que en los jóvenes. Pero a nadie le gusta perder así…” El presidente le cae en “Nada tan bueno que jugar contra un equipo y los huéspedes más fuerte que con 13-0 para enviar a casa!”

JUEGO BALL CLUB Maasstad, Hazelaarweg 38 Rotterdam. Casa club abierto: Domingo 12:00 a 17:00 y el miércoles 19:00 a 22:30. Más info: http://www.jbcmaasstad.nl/ o Leo vd Eijnden (010-422369


Trabajos en puentes tarde el cerebro

Serpentina: Atleta campeón entre los juegos de cartas

Tekst en foto: Dimitri Hakke

"No se puede comparar por favor, con jass", destaca un puente de la actriz de 70 años de edad, como ella hace una pausa y un traseros de cigarrillos. "Cuando juegas tarjetas charlando mientras se reproduce. Aquí tiene que realmente te hacen el trabajo cerebral. Pero me encanta que. Y es bueno contra la demencia ".

Es miércoles por la tarde como miembros del Club de Bridge BC'85 ponen su billete en el Lombard. Las muchas mesas reina suprema concentración. Jugando a las cartas de gran tamaño para indicar lo que ofrece cada participante. Puente merece todos los juegos de cartas de los juegos de la mente con más títulos. Requiere concentración, una buena memoria y el pensamiento lógico. Es jugado por cuatro personas en una mesa cuadrada. Después de la oferta sigue el juego, cada par está tratando de hacer la mayor cantidad de accidentes cerebrovasculares.

Mundo

Como en el ajedrez y las damas puente se juega en la competencia. Además, el deporte tiene también auténticos torneos nacionales e internacionales. Juega todo el mundo 100 millón de personas puente, repartidas en 100 países que son miembros de la Federación Mundial de la Puente. En los Países Bajos, el puente pertenece a la unión 120.000 Los miembros de los diez deportes más grandes. Además se estima que hay tal 400.000 jugadores de puente que no son miembros de un sindicato. Conversaciones a nivel profesional en los Países Bajos en especial las mujeres a nivel internacional un poco de ella al ganar varios países de Europa- y títulos mundiales. Hombres holandeses arrastraron en 1993 el mundo por equipos nacionales en espera.

Willem Van Eyck , propietario de The Bridge Center Lombard actuó en un nivel alto, pero se perdió la convivencia que ve esta tarde en BC'85 "Eso es por supuesto lógico, porque usted está tratando con el deporte. Aquí, el aspecto social es muy importante. No todo el mundo está interesado en aumentar su nivel. Jueves vienen aquí a los jugadores un calibre grande. Sólo con una calificación mínima a continuación, puede unirse. "En las mejores ligas las mesas están ajustados para que los otros jugadores no pueden tener contacto con. Esto es para evitar que los jugadores se dan los señales. "Especialmente los italianos y los estadounidenses son muy sospechoso aquí", dice Van Eyck.

A la cama

BC'85 fue fundada hace veinte años por un grupo de personas que siguieron un curso Avro puente en la televisión y quería poner en práctica la teoría. Maestro de juego de Gerda Laarhuis del club de ochenta miembros. Ella misma lo hizo como un hijo para el primer contacto con el juego de cartas. Laarhuis:"Lo bueno es en? Realmente está pensando. Usted debe 52 tarjetas para mantener un ojo y hacen planes para jugar. Además, es divertido jugar con un compañero. Si la frecuencia suficiente como dúo de juego, entonces usted sabe entre sí en un punto de principio a fin. "" Usted no sólo se va a la cama juntos ", bromea tarjeta de socio Laarhuis '.

Laarhuis también organiza torneos fuera de las puertas de la Lombard. "En Delfshaven clasificamos un pub crawl regulares. Luego jugamos media hora en un bar y luego nos vamos cuando jugamos de nuevo a otro pub. Eso siempre es muy agradable ".

BC '85 juega el miércoles por la tarde en la sala superior de la Sociedad del Puente Lombard,

Lombard Kade 28 Rotterdam

Hora de inicio: 13:15 hora

Información: Gerda Laarhuis, tal: 010-4330681

El puente Lombard organiza periódicamente cursos para principiantes. Más información en http://www.delombard.nl/ de 010-4143915


En el moderno vette latidos op

STREAMER: Streetdance está muy bien para la condición.

Por Tacones Dimitri

Christina de hacerlo, Janet de hacerlo y Usher de hacerlo. En realidad, casi todo el mundo lo hace en la TMF canales de música, MTV es El het Box: Streetdance. Rápido, apretado, movimientos de baile ensayado en los más calientes ritmos de hip hop del momento. Uno lo hace para los movimientos y el otro lo hace por su condición.

Es ocho y cinco y quince mujeres un hombre disponen ordenadamente en filas. Como profesora Linda Bund rezagados que todavía invaden sutilmente acertadamente señalaron ("La lección comienza a las, a qué hora, aunque el tiempo?") la lección finalmente puede comenzar. "Y paso, paso, enlaces, a la derecha, capa, baja de la espalda ", sonidos a través del espacio. En su conjunto, los estudiantes hacen después del ejercicio. Si la rutina de un par de veces se toma por la música y los sonidos agradables trip hop de los altavoces. "¿Por qué no todos a la vez? De lo contrario, pronto vamos a ver como un tonto durante la presentación ", advierte Linda, que critica, motiva y elogios.

Danza de la calle tiene sus raíces en la cultura de la calle de los guetos estadounidenses. Movimientos y expresiones contemporáneas se entrelazan en un estilo de baile por separado. En términos de movimientos, es una mezcla de aeróbicos, ballet de jazz en breakdance. Calle Los bailarines no tienen una pareja a bailar de forma individual o en grupo con una coreografía. Las cifras se bailan como en los clips de vídeo de MTV. Más y más personas se sienten atraídas, porque la danza de la calle es una forma de danza, con el ejercicio y la forma física están vinculados a la música contemporánea como el hip-hop, canguelo, disco en r & b.

Más silencioso

Un aspecto llamativo en el grupo de esta noche, el joven de 26 años de edad, Rodolfo. Entre todas las mujeres que es el único hombre streetdancende. "Yo también puedo hacer nada al respecto. Ya han pasado dos años! ", Rodolfo risas que siempre ha sido aficionado al baile. "Una vez vine con una amiga. En realidad, yo quería breakdance, pero cuando fui a través de mi tobillo. Así que sólo voy a hacer un poco más tranquilo ".

Realmente danza calle tranquila parece no salir. Los bailarines están en constante movimiento. Si sólo hay ocurrió nada, algunos bailarines toman las medidas sigue siendo sólo para sí mismos. "Es bastante pesado, pero afortunadamente yo de vez en cuando para pasar de contrabando. Entonces sólo parece que usted hace el movimiento ", dice Rodolfo durante unas mini vacaciones. "Streetdance está muy bien para la condición. Usted es principalmente cardio-vascular ocupado ".

Excepto para el corazón, Danza de la calle de cursos muestra también es bueno para los abdominales. Hoy el maestro deja la elección a los estudiantes. "¿Va a estirar, ejercicios abdominales o incluso un trozo de práctica de la danza?"La elección es más baile. La nueva rutina de prueba versátil. "También puede ser utilizado como una técnica de autodefensa si usted está siendo acosado en la calle."

Addicted

El jugador de 23 años de edad, Tamara está feliz de que ella ha aprendido un poco de nuevo. La concentración y la disciplina están, por ello requieren. "Todo va muy rápido. Si se le pasa una semana entonces usted realmente necesita hacer supletoria su mejor esfuerzo para mantenerse al día con estos nuevos movimientos ", ella sabe porque ella también enseña. "Es bueno para conseguir la inspiración de los demás." De las doce horas deporte practicado Tamara semana, Hay nueve completado por la danza. "Y, Estoy muy adicto a la danza. Lo bueno es que lo haces Streetdance música conocida. Gráciles movimientos apretados a un ritmo, Me encuentra sin embargo. "

INFO:

Año streetdance curso avanzado dada el martes entre 8 en 9 horas en el Hennekijnstraat por Linda van Dijk. La ingesta es durante todo el año. SKVR también ofrece clases de baile de la calle para los principiantes y los jóvenes. Para obtener más información: http://www.skvr.nl/ de 010-4361366.


Cómo: Coparck

Dónde : Rotown, Rotterdam

[tekst en foto: Dimitri Hakke]

La ocurrencia de Coparck en Rotown tiene un extraño comienzo. "¿Conoce nuestro nuevo baterista, Marcel?", pide cantante Odilo Girod a los visitantes. Un nuevo baterista, ese era nuestro no se dio cuenta. "Nou y, nuevo ... que ha sido un año en la banda. "Marcel van As (ex-guapo 3some) no había aún cuando la banda hace tres años por la última aandeed Rotown. Pero esta noche, que lo aplica a sí mismo con golpes de tambor sólidos y grifos sutiles.

Las acogedoras sonidos cálidos tire lentamente a través del establecimiento de Rotterdam. Lo que es sorprendente es el respeto de la audiencia para la banda. Hay poca mierda y mucha concentración en la habitación. Tal vez porque los clubbers "normales" falla el domingo. Coparck juega principalmente canciones del nuevo CD pocas oportunidades vienen una vez en la vida que debe aparecer mucho antes. Como Coparck conocido fue 2003 víctima de los recortes en las hojas de país. Las discográficas, una hija de la Virgen y EMI canceló el contrato con Coparck y la banda finalmente encontró refugio con los Supertracks etiquetas (C-Mon & Kypski, Bastian). Las canciones de pop electrónico que produce el cuarteto son francamente hermosa. Son cálidos, capas y lleno de sonido. La mezcla de jazz, pop y rock que recuerda el sonido que se ha convertido en un gran DEUS. La diferencia es que los holandeses son más modestos que sus colegas belgas (pero que es tal vez el carácter nacional) y que las casas Coparck claramente más trip hop influencias.

Las nuevas salidas individuales con una introducción de piano de mal humor y sobresale a través de la repetición. De zin "No se puede dejar de buscarlo", crea 'balanceándose' cabezas en las primeras filas. Después de un rato, la canción ha sido un efecto casi hipnótico. Voces polifónicas hermosas completan el único. Momentos más tarde, la banda demuestra también ser capaz de cambiar de marcha. Tras una intro de batería eléctrica, impulsa la siguiente canción en un ritmo staccato. Rápido, pegadizo, up-tempo y apretado. Coparck logra sorprender y construye configurado correctamente. A medida que el concierto avanza, las canciones más emocionante y misteriosa. En el escenario que ellos mismos parecen más y más sentido para entrar. Después de jugar "nuestro primer single ' (Going Anywhere?) es este agradable Domingo de nuevo ...


CABEZA: En el camino a la paz con Aikido

Serpentina: Un aikidoka no tiene adversario sino un socio

[Dimitri Hakke]

"Aquel que conoce al enemigo y él mismo, estará en peligro en cien batallas.

El que no conoce al enemigo, sino a sí mismos, algunas veces ganar ya veces perder.

El que no conoce ni el enemigo ni a sí mismo, se ejecutará en todo peligro de batalla ".

Es una frase de "El arte de la guerra" por el general chino Sun Tzu de aproximadamente 500 antes de Cristo. La declaración se puede encontrar en la página web de la Asociación de Aikido Isshin Rotterdam y es claro que el Aikido no es un deporte, sino una forma de vida.

El justo decir que el creador del premio será nunca han oído hablar de Aikido, ya que la disciplina militar hasta alrededor 1930 fue desarrollado por el japonés Morihei Ueshiba. El fundador del Aikido marcial considerado como una forma de vida espiritual, un camino hacia la paz, equilibrio interior y una naciente con la naturaleza. Esta filosofía no es una de un arte marcial, sino un deporte de autodefensa. Aunque ... la pregunta es si es en absoluto un deporte. Una de las características de un deporte es la mentalidad raza: dos partidos compiten unos contra otros hasta que un ganador es. Y precisamente en esta disciplina se distingue de otros. Een Aikidoka (facultativo) no tiene rival, sino un socio. Competiciones no están allí, ya que el objetivo es hacer que usted y su pareja mejor.

Nervios

Es tranquilo en Sporthal Kralingen. Las chicas de hockey que juegan su juego en la sala principal, aún hacen la mayor parte del ruido. Bajo la supervisión de los abuelos orgullosos, sus años, padres y madres que entran en el once hijos colchoneta. Hoy en día los exámenes para la Kyu noveno y décimo (grado) el programa. Para la mayoría es de leer su primer examen y la tensión por lo tanto caras. Y a pesar de que ya hace seis años con el deporte está ocupado, los pelos de punta son todavía demasiado Sensei (maestro) Wim Guerrero notable. "Este es mi primer examen que voy a declinar. Se debe seguramente todos de manera más formal en dicho examen. Y todos esos padres allí, de todos modos eso es diferente ", así Warrior.

El examen comienza con mostrar respeto al fundador Ueshiba

, cuyo retrato domina el dojo. "No SHOMEN rei", sonidos once bocas. Después, los estudiantes realizan una Shikko. Al mismo tiempo todo el mundo está de rodillas al otro lado de la estera. Cuando más adelante se discuten las técnicas más difíciles, y aquí y allá se ven algunos ceño fruncido, Guerrero salta a. "Oficialmente no es", , dice con un guiño y, "Pero no puede hacer daño a ayudarles. Algunos de este grupo tienen sólo cuatro meses de entrenamiento detrás, mientras que otros están trabajando desde hace casi dos años. "" Pero ", hace hincapié en la Sensei, "Haré lo que sea para. Por último, es un examen ".

Handicap

En los ejercicios es claro ver que no llega en la fuerza muscular. Una niña lanza un hombre claramente más grande con un buen rollo en el tatami. "Con muscular mínima, lograr el efecto máximo. Esa es la meta ... "Una premisa que este deporte es perfecto para los niños que son objeto de intimidación, personas con discapacidad y las personas mayores. Para los dos últimos grupos son los entrenamientos a menudo separadas.

Wim Warrior ha terminado la lección y agradeció a los estudiantes por sus esfuerzos. "Cuando escuchamos o lo hicimos?", pregunta un impaciente niña. Si parece muy gran decepción, cuando se les dice que tienen que esperar, Acariciando Guerrero sobre su corazón. "En realidad, puedo escucharte decir. Eres todo un éxito!"

Marco:

Jeugdlessen Aikido (de 6 a 14 años) se dan el lunes, Viernes y sábado. Centro de formación: Sala de deporte Kralingen, Heaves 15 Rotterdam. Los gastos mensuales 16,50 euro. Prueba Gratis. Más información en http://www.isshin.nl/ oa través de Wim Guerrero (010)2121626/wim@isshin.nl


Cómo: Saunawest

Dónde: Rotown, Rotterdam

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Es una tarde sofocante son Rotown, tan pronto se convierte. Sauna West está en los carteles promocionales y niñas en túnicas blancas con logotipo de la banda repartiendo los primeros visitantes algunos volantes. La promoción está bien regulada por la Rotterdam; la banda es sólo la mitad de un año y ya cuenta con seis en casi todos los escenarios imaginables jugado en Rotterdam. Después de la Gatehouse, De Parade, Villa Querido, Off-Curso, Nighttown , Magnificent Waterfront y ahora es el turno de Rotown recibir la 'sensación más caliente de Rotterdam ".

Hyping es divertido y muy bien encuentras aún más divertido, siempre que se acompaña con humor. Y eso tiene ciertamente Sauna West. La banda comienza el show con un himno real,, ser gritó junto con rapidez debido a su simplicidad: 'S-A-U-N-A-W-E-S-T'. La roca alegre y rollo con un toque moderno es contagiosa y en ningún momento son las primeras filas (familia y los amigos?) columpio.

'Grandmaster Teps' Cantante ocasiones se enredó con su micrófono de pie y saltar con frecuencia desde el podio. Pero, ¿cómo hace lo mejor, el mejor actor en el mundo que no es. En su papel como el antihéroe Dr.phil Harry Potter parece textos vientos como: 'Maldita su tan sexy' en "Tuve la oportunidad de aspirar a mi propia polla 'de zaal en. El canto declamatorio evoca asociaciones con Talking Heads y Roxy Music, se complementa con una hermosa setenta sensuales y saxgeluid arrastrando. Los ritmos cobardes sin embargo los abriga la banda son muy unilateral y que algunas canciones dos veces vienen promueve variación aunque no.

Por último, una cubierta de sorprendente en la forma de la única canción Inglés en el setlist: Haga Cyankali. En el sitio web de la banda un viparrangement se ofrece al interesado Sauna West acción fuera del Rotterdam. Pero tal vez sea prudente esperar un tiempo allí y en un principio sólo para encontrar la sala de ensayo para trabajar en el repertorio ...


Cómo: Wallrus

Dónde: Waterfront

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Cómo, la música es escuchar? En cuanto a Wallrus, no sólo debe escuchar tu música, sino también ver y sentir especialmente. Gritando guitarras, golpeando batería y el bajo en el diafragma que forman la receta sólida Rotterdam. Desafortunadamente,, o quizás afortunadamente, por fin estamos en- esta noche no apoyar vuurspuwact como anteriormente Metropolis, pero operando a toda máquina F1200-nebulizador nebulizador.

Waterfront es el terreno ideal (oscuro y espacioso) la morsa engorroso, que sumergir a los visitantes en un baño caliente Stoner. El cuarteto fijo cuenta con el apoyo de esta noche por un percusionista extra y un guitarrista, Wallrus que suena aún más completa que en su álbum debut The Wind Blows brujas From The Sky. Durante esta presentación CD probar Rotterdam para múltiples influencias abiertas que Stoner puro. Para la roca pantanosa de Masters Of Reality ejemplo. La voz del cantante Rob Rietdijk es poderosa, asociaciones involuntarias claros y agradables y llamadas con jardines de sonido Chris Cornell. Un momento puede Wallrus deliciosa tirar del freno de emergencia como reinas de la Stoneage a continuación, hay un riff sábado la Negro tiro en. Con una armónica distorsionada Rietdijk cuenta de una sola vez con la imagen polvorienta de este instrumento. Desde el tío Bob aún puede succionar punta.

"Hubo todo bien tocada y cantada", Rietdijk escribió al día siguiente del concierto en su boletín Wallrus. A través del mismo correo nos enteramos de que el bajista Paul Van Schaik ha perdido su sombrero a un ventilador, guitarrista Conrad Freling tres guitarras usadas y que el VOX colapsaron ya durante la prueba de sonido. "Toms percusión acero era nada menos que espectacular (...)la Joeri samenweking (el batería ROJO.) llegó a un punto en una mierda " , dicha pala-Wallrus. Y nosotros sólo podemos estar de acuerdo de todo corazón!


"Las mujeres de escalada más flexibilidad"

"Tranquilo, como si es un pedal de acelerador ... "

"¿No estás cansado?", pide instructor de escalada Marcel de Bruin a uno de sus estudiantes, que sólo ha domesticado un enorme escarpe. La respuesta negativa puede contar con su aprobación. "Nueva, entonces usted ha hecho bien!"Flexibilidad, músculos buena colocación de los pies y las pantorrillas se relajan, son las palabras clave de este Lunes.

Desde el exterior, el centro de escalada Steeppart en Rotterdam-Kralingen cuadras y altos extraños. Quien una vez dentro se ve una maraña de cuerdas, paredes empinadas con piezas multicolores de plástico en diferentes formas y los hombres y mujeres que conforman los intentos exitosos para conquistar las paredes.

Hoy en día un curso de escalada en el programa. En seis clases de tres horas cada una, enseñar a los estudiantes que ya han completado un curso básico o tener algo de experiencia en escalada, mejorar su técnica. Después de la escalada cálido entusiasmo ("Todos ustedes pueden dejar de oír, Olivier "), Marcel toma debida a una pared más pequeña, donde el curso se inicia en realidad.

Tambalearse

"La intención es que los alumnos aprendan a subir menos energía colocando sus pies correctamente y mejorar su equilibrio", aclara el Instructor. ¿Quién piensa que se trata de la escalada en el músculo, se sentirán decepcionados. Esto es claro cuando se da la orden hasta "contoneo" y con ello minimizar el uso de armas. "En realidad, usted tiene que utilizar sus armas sólo para evitar volver a caer", dijo Marcel.

Estudiante Marcel Langbroek también sube demasiado poder, se conoce a sí mismo. Según él, las mujeres, para el caso aún mejores escaladores. "Las mujeres de escalada más agilidad que fuerza. A menudo ve hermoso. "Si él ha sido para la segunda vez que es claramente menos cansado que el primer tiempo. "Se nota una diferencia real!"

CAER

"Era mejor, pero aún así no es bueno ", tarde instructor estudiantes Marcel saben. En el siguiente ejercicio, los participantes deben tratar de poner sus pies con cuidado. La tentación es grande para ponerlo debajo de sus pies, pero lo más rápido posible para evitar caer. Mientras que usted realmente tiene que poner su pie en el suelo justo bueno. "Tranquilo, como si es un pedal de acelerador ... "

Excepto curso técnico Steeppart ofrece también otro tipo de formación escalada, incluyendo un club de escalada juventud, escalada de negocios y un curso de principiantes. Durante este último curso se centra en la seguridad, tales como asegurar el escalador, técnicas de cuerda y se trata de material de escalada.

El nivel de escalada uiteindlijke no depende de si usted emerge, pero ¿cómo llegar. El apoyo más pequeña, mayor es el nivel. Marcel: "Empezamos aquí en 3 y que continúa hasta 8b. A continuación no estamos aquí, Para el nivel dos es similar a la subida de una escalera!"Y si eso no cumple, formación puede olvidar a Steeppart, como la entrada al centro se encuentra al final de una bonita escalera larga. A fin de cuentas, que se calentarán por lo que todo fuera de lugar ...

Por supuesto klimtechniek (6 enfriamiento) se llevará a cabo el lunes o el viernes (19en-22U) y se inicia cuando un número suficiente. El costo del curso se 102,50 euro. Otros precios varían de 15 Euro p / p para los arreglos a 40 Euro p / p para los principiantes del curso. Klimcentrum Steeppart está abierto los siete días a la semana. Para obtener más información: Steeppart, Prinsenlaan 910, 3062 CT Rotterdam, 010-2869794 de http://www.steeppart.nl/


Cómo: ATCOE / audiotransparent

Dónde: Rotown, Rotterdam

[TEKST en fotos: Dimitri Hakke]

Es un fuerte contraste. La primavera está en pleno apogeo: sol brilla, las aves ponen sus huevos, nueva ama abierta y en las terrazas es tarde buen lugar. Sin embargo, los pensamientos vagan fuera de fuegos de leña esta noche, tiempos antiguos, depresión y pérdida de amores. Si bien el escenario transparente audio sube en Rotown, los visitantes se sientan acogedoras mesas que muestran las luces del té. Romántico y melancólico a la vez, estas son las características de la formación de la Groningen zesmans. En deuda con Sigur Ros, Thindersticks la banda para agarrar los aproximadamente sesenta visitantes directamente por la garganta. Audiotransparent es áspera y melódico al mismo tiempo. Con la realimentación, armónicos y riffs de guitarra repetitivas banda crea un ambiente íntimo. Con cantante Wouter cuerda composiciones alargados también están provistos de voces esplendor. Audiotransparent se disfruta mejor con los ojos cerrados. Y con eso viene directamente de nuevo un viejo debate en torno a la esquina: de podiumpresentatie. ¿Qué queda por detrás. Saltando alrededor no es necesario, pero no acaba de suceder a poco en el escenario. Y eso es importante también sigue. Cosa que usted puede ser que también fijar la placa.

Al cierre de cada día (ATCOED para el conocedor) recoge que para el caso de manera diferente y mejor. El dúo Minco Eggersman (Cereales integrales) en Axel Kabboord (este hermoso lío) es para la ocasión, complementado con un extra de bajos. Al colocar el tambor en el borde frontal de la etapa, No hay escape de. Al Menos, el primer espectáculo de las canciones frágiles, ser destrozada por un teléfono móvil se apaga. Y a partir de la segunda canción sufre la banda, Los visitantes que claramente más necesidad de mierda que cualquier otra cosa. Eggersman es un baterista canto, pero que es donde las similitudes con Phil Collins feliz en. Pedro The Lion y Bright Eyes tienen más en común con el dinero. Al igual que con la melancolía transparente audio juega el papel principal. Aunque la tensión se construye muy bien dentro de canciones, el conjunto no tiene. Después de quince minutos o tres que ha tenido. Y se le alegra que el exterior no sombert, pero sólo se puede salir sin abrigo para disfrutar después de un rato en la terraza de una hermosa tarde de primavera.


CABEZA: Una buena piedra tiene su propia imagen

STREAMER: El tic-tac de cinceles llena el salón de clases

Por Tacones Dimitri

Pacientemente aguardar los enormes bloques de piedra en la voorraadhok. Serpentina, alabastro y mentira Springstone uno junto al otro en espera de la próxima vida como una escultura. Para los estudiantes de esta tarde la tarea de liberar a estas imágenes de su entorno. 'Libera', porque un buen pedazo de piedra, crea su propia imagen.

Sólo seis estudiantes pueblan este lunes que el aula para el curso de escultura en piedra y madera. Hay tictac fuerte de cinceles de piedra. Mientras que los restos de piedra volando en la ronda, es profesor Kees Buckens de imagen a imagen y da instrucciones. "La práctica es la fuerza de este curso", dijo el profesor. "No debe ser demasiado teorización." Tan pronto como sea posible para el trabajo es su lema. "Hay gente que '' ver directamente, mientras que otros deben tomar precisamente sobre la base. El objetivo es pelar lejos de todo lo que no es una imagen ".

Salude aprendiz Wagemaker tuvo que acostumbrarse a que el enfoque no-palabras-pero-acción. "Eso es un poco en contra de mi naturaleza. Me gustaría saber de antemano lo que puede hacer y lo que necesita, mientras que. Fue muy difícil dejar ir a esa estructura. Mientras tanto, el estudiante de segundo año ("El año pasado me han hecho este curso.") acostumbrarse a él. Profesor Kees anima a la gente de otra manera hacen avanzar para llegar a una idea o boceto. Suena contradictorio el uno al otro, pero que no es. "Usted envía su diseño en la dirección de lo que está presente en la piedra."

REVOLUCIÓN

Una pieza de color rojo de la tiza entre las herramientas de enseñanza Kees. Escoja algunos firma, él pone el trabajo de los estudiantes necesitados de la línea ideal o indicar qué piezas se pueden cortar en su mejor. A veces funciona tiza roja más y debe ser elegido de medidas rigurosas. Kees: "Y a veces elige una pequeña revolución, tales como la inversión de la imagen ".

La imagen del punto de concluir Adrianne Hartkoorn. '' s Dónde, cuando está apagado? Esa es una pregunta muy difícil. Tienes que sentir que cualquier operación posterior es demasiado ", dice el ex arquitecto. Su escultura es áspera y suave al mismo tiempo y tiene un alto contraste. Si bien con esponjas de agua y diamantes tratando de hacer su piedra más suave y más suave, él llama la presentación final. Si la imagen bien en horizontal o vertical, es el recital.

Él es feliz con la ayuda del profesor. "A veces realmente rápido que necesita la opinión de alguien que entiende el juego." Su respeto por la escultura también se cultiva. "Se aprende más y diferente y con mejor aspecto. Es bastante difícil de operar en tres dimensiones ".

MADERA

Donde la mayoría de los estudiantes se han lanzado en la piedra, Pieter Grevel tiene una clara preferencia por la madera. Su forma humana en posición de loto comienza a tomar forma. "Siempre he tenido un amor por estatuas de madera", dice Pieter. "La madera es ideal para la edición. Sólo tienes que tener cuidado. Es poco a poco. Wat es de hielo, habrá muy difícil de nuevo. En un principio, la madera era a menudo lejos en lugares donde debería estar ".

Satisfecho Kees Buckens mira a su alrededor otra vez en su salón de clases Lunes. "Cada vez que el clima es agradable ver a la gente como 'begeistert' stand para trabajar en sus imágenes. Si ellos están sorprendidos de lo que ellos pueden hacer por sí mismos. Entonces mi misión está cumplida ".

INFO:

Escultura y piedra y madera. Docente: Kees Buckens. Las clases se imparten los lunes y jueves a la SKVR la Hennekijnstraat 6. Más info: http://www.skvr.nl/ de 010-4361366.


CABEZA:Niza retoques con su bicicleta

Serpentina: recorrido de la bicicleta hacen ahorro instructivo y el costo

Holanda es el número uno de la bici del país. En ninguna parte del mundo hay tantos habitantes como el ciclismo. Tiene nada menos que dieciséis millones de copias motorable Países Bajos, y todos los años hay un millón de nuevas motos vendidas. Además hay un sinnúmero de cobertizos para bicicletas, sótanos y cobertizos para bicicletas. Razón suficiente para mirar a una marca de ciclismo.

Excepto fietsgek, Holandés también son económicos. Especialmente en tiempos de crisis económica, no es tan fácil para cada punción, Comienza en la rueda o de la cadena se extendía a una tienda de bicicletas caro va a necesitar. ¿Quién mantiene buena moto también tiene mucho más placer de su bicicleta.

El aula de la Doezelfschool en Schiekade parece un poco caótico. Entre los bancos de trabajo, inodoros y lavabos son seis ciclo inverso. Mientras que un estudiante en la limpieza y prolongar la tenedor colapsado, se toma en la mano en otra parte del sistema de engranajes. Profesor Jack Ewijk no le gusta el enfoque clásico. "Estamos trabajando a necesitar una bicicleta. Uno tiene que preguntarse acerca de cómo cambiar un neumático y el otro quiere limpiar su cadena ".

Hay una cierta miraron y todavía sigue una explicación centro. "¿Cuál es el error más común al pegar un enlace?", Jack le pregunta a sus alumnos. La respuesta correcta sigue rápidamente a partir del grupo: velocidad. "Exactamente, La mayoría de las personas que toman una cinta de palo no es tiempo suficiente para que el pegamento se seque. Y entonces las cosas van mal ... "

To Dream

Todos los estudiantes que han traído su propia bicicleta, pero también hay bicicletas estáticas disponibles. Según Jack, que es mucho más divertido jugar con su propia bicicleta. "Es posible extraer aquí todo lo bueno. De esta manera, se llega a conocer mejor su bicicleta. Y a veces se llega a la conclusión de que ya tenga algunos componentes de la próxima vez, pero le permite simplemente sentarse juntos ", ríe el mecánico de bicicletas con experiencia que ahora pueden soñar los tres cubo de engranaje.

Otros estudiantes son claramente no tan lejos y poner todos los elementos retirados cuidadosamente clasificadas. Pero luego resulta la elaboración de un trabajo difícil. "La semana pasada me las arreglé para conseguir volver a la bicicleta para ir a casa", Jan dice orgullosamente estudiante. "Pero esa era la rueda delantera. Y eso es mucho más fácil de armar ".

Confiar

Tom estudiante tiene todas las bolas que fueron recogidos reunió a su cubo de engranaje de nuevo. Sin embargo, no se ve como si su moto al final de la lección será completa nuevo. Los tornillos, pernos y los volantes con los nombres más técnicos aún están dispersos en su banco de trabajo. "Tengo tres bicicletas, Así que si no tiene éxito hoy en día, dejé que te quedes hasta la próxima semana ".

Vutter Jan mientras tanto sigue recibiendo más habilidad y la confianza en. Después de la instalación exitosa de su retaguardia que tarde profesor y los demás alumnos saben bien: "El año que viene voy a dar ese curso aquí!"

MARCO:Carreras fietsenmaken Kost 130 euro 6 lecciones de 3 hora. Siguiente serie de clases a partir de las 13 Enero, 12 Marzo y 26 Mayo. Más info: Auto-Rotterdam DIY School, Schiekade 830, tal: 010-4664333 de http://www.doezelfschool.nl/


Bailando sobre patines no es para principiantes

Una niña deja escapar un grito ...

Letras: Dimitri Hakke

Paseo Impaciente los primeros estudiantes en la puerta. Aunque ya es un medio de ocho, la puerta permanece bien cerrada. Diez minutos más tarde, un grupo pequeño agradable reunieron para Calypso y finalmente las puertas abiertas. Las ruedas se pueden unir y danza patines pueden empezar.

Unos cuarenta estudiantes se están presentando en este disco del rodillo lección para principiantes. En blanco, negro, que, un, pequeño, sólo, homo en hetero. Es una noche grupo mixto. Total libertad es el lema de este curso. Cualquier persona que quiera venir y que quiere saltar un tiempo no se veía allí. Mientras que los clásicos de la danza a través de los altavoces resuenan, tarde instructor Laurens sus estudiantes despojarse de los músculos. Movimientos en que una persona normal sin patines todos sería un dolor de músculo de salir como una cuestión de curso. Algunos participantes claramente más dificultad y ya se encuentran en el primer movimiento. La gran surco del disco discoteca años setenta es ahogada por una chica que amenaza con crear unas arcadas chillido cuando ella divide. Laurens permanece relajado y te muestra cómo convertir una ronda en una pierna.

Principiantes

Aunque el curso principiantes, Esto ciertamente no es para comenzar patinadores. "Enseñamos a la gente no Rollerskate aquí. Tienes que mantener el equilibrio o el patinaje hacia atrás ", aclara Laurens. A este respecto el recién llegado Karin a la dirección equivocada. "No tengo ninguna experiencia con estas cosas. El stand incluso me lleva todos los problemas ", Karin se ríe. Sin aliento mira a Brian, quien ahora interpreta una rutina de baile con el grupo de avanzada. "Es tan bonito, que acaba de bailar como si tuvieran zapatos!"

Laurens ("Ni siquiera puedo bailar más en los zapatos") está feliz con la llegada de más niños en su grupo. Las niñas asumen según él lección más fácil. "Los niños a menudo dicen que lo averigüen a ti mismo. Por otra parte, todavía demasiado a menudo se piensa que la discoteca de rodillos es sólo para las niñas o los hombres homosexuales. Pero, afortunadamente, el cambio. Ahora tengo un poco de patinaje de la calle real es el grupo ", dice un orgulloso Laurens.

Deberes

A una velocidad vertiginosa, las nuevas instrucciones sobre. Según aprendiz Lizzy no es tan malo a esa velocidad. "Las lecciones que muchos repiten. Así que si usted hace su tarea, no hay nada malo. Practique no tu en casa, usted no puede unirse al grupo y también es mucho menos divertido. "También Statieplaats estudiante está entusiasmado con las lecciones: "Empecé en mayo y estoy totalmente enamorado. Yo sólo tenía experiencia con los patines en línea (ruedas uno detrás del otro rojo.), pero ahora me sale que para largas distancias sólo emergen. Me tuve que acostumbrar, porque con estos patines tienen una tendencia a caer hacia adelante o hacia atrás, mientras que la amenaza de caer en patines en línea lado derecho. "Para Statieplaats cuenta también el aspecto social con. "Es algo diferente de los pasos calibrados. Te encuentras con gente agradable todo aquí y usted también es otra buena en los deportes!"

Aunque el curso está terminando y los ejercicios parecen más y más como comienza el baile de bienes, gotear más y más patinadores Calypso dentro. Después de eso, el lugar disco del rodillo, a fin de que todos los pasos recién aprendidas pueden tomar un buen escaparate para la disco-soul maravilloso sintoniza Oro Wonderboy. Laurens se ve feliz, porque las lecciones están dando sus frutos: "Usted ve que lo hacen algo más que conducir alrededor ..."

Info:

Las clases de baile discoteca rusa tienen lugar el jueves a las Calypso, Mauritsweg 5, 3012 JR Rotterdam. No se requiere inscripción previa, excepto para grandes grupos. Los principiantes comienzan 19.30 hora, Avanzado 20.15 hora. Costos: 8 Euro por la (incluyendo discoteca) de 70 Euro 10 enfriamiento. Renta del Tesoro: 2,50 Euro (traer su pasaporte). Más info: http://www.quadsk8.nl/


CABEZA: Brujas, payasos y vendedoras de amistad

STREAMER: "Su maquillaje es exitosa, si logras convencer a su público "

Por Tacones Dimitri

"Cuando la aplicación de una fundación, Usted puede salir lo mejor de la parte interior del brazo y luego tomar un tono más claro. "Por lo tanto, El primer consejo que ya está en el maquillaje durante el curso básico. Hoy, seis cursistes entre sí tratando de conjurar vendedora amigable. "Tengo toda la tienda para comprar artículos con usted", bromea maestro Arturo Vriens.

Los estudiantes tuvieron en las últimas semanas constituyen entre sí a las brujas, payasos, animales o typetjes. Hoy es tiempo de que el enfoque cauteloso: la YOLIOZU. "El maquillaje debe apoyar hoy el carácter", explica el profesor Arthur de. "Cuando intenta exagerar typetje, mediante la creación de un cliché. Ahora vamos a prestar más atención a los detalles sutiles ".

Pronto se hace evidente que hacer una vendedora amigable, es una tarea difícil. Después de la aplicación de la fundación, el primer suspiro ya audible. Por dónde empezar? Primero vamos a pensar en el que almacenar la vendedora es en realidad y si es grande o pequeño escenario. "Aprende a jugar con los colores", Consejos Arthur "Alguien que está a Jamin, mejor vestido en tum-tum rosa que en musgo ".

Imitar

El maestro no abogar por- e imitar. "Puedo mejor para la clase a alguien aplicación 'katten'-maquillaje y luego dejar a todos a tomar después. Pero se aprende nada de. Usted debe usar su modelo. Por otra parte, hay tantos gatos ... "Experimento y hacen es la palabra mágica en las lecciones. Que los estudiantes tengan entre sí las manos, por lo tanto, no sólo tiene una razón práctica (fácil, Siempre modelos), también una didáctica. "Creo que usted debe saber cómo se siente algo. Si usted sabe lo doloroso que puede ser para quitar el maquillaje, entonces usted está allí para tener cuidado si lo haces con alguien ".

Izquierda y derecha aparece mejillas rosadas rosa, en gris cabello y pestañas postizas pegadas. Muchas de las tiendas, muchos vendedores. Jolanda Hart cambia lentamente en un acogedor Árboles de navidad vendedora. "Estoy rodando a través de un amigo, quien es Jefe Grime en un teatro. Es muy divertido hacer. Por desgracia, no tengo mucho tiempo en casa para practicar ", dijo la enfermera. "Con lo que se aprende aquí, Qué vas a hacer de manera diferente en la TV. Usted mira mucho más maquillaje y cómo se hace. Qué typetjes Tachuelas por ejemplo ".

"Usted puede hacer tan extrema aquí si quieres ... excepto hoy, por supuesto", narra la dulce anciana que vende sostenes en la Colmena. Inez Negro es el día a día mucho más joven y una pasantía en un teatro. "No., sin suciedad. Me siento en el departamento de decoración. Sólo quería ver si es algo para mí. Tal vez me nota además. "El profesor Arthur llevó a sus estudiantes recientemente a una representación teatral de una escuela secundaria, donde podrían hacerse cargo de la suciedad. Inez: "Eso fue muy distintas obras. Aquí tienes todo el tiempo. Realmente no había nada fuera de los quince minutos. Afortunadamente existe de antemano fueron diseños hechos del maquillaje ".

HOMBRES

Llama la atención es la ausencia de hombres en el curso, mientras que todavía hay muchos artistas y esteticistas macho maquillaje de trabajo en la televisión y el teatro. "En el tiempo que he dado cursos aquí, Hay cuatro hombres ha sido uno de los que ha seguido todas las lecciones. "Una explicación, el profesor hace. "Para los hombres es realmente una opción específica. Si lo hacen, entonces también es una carrera y usted los ve después 15 año en el teatro. En las mujeres, a menudo es un hobby. Que se encuentra más en una comunidad, ya que una vez fue un teatro ".

Al final de la lección que todos los estudiantes se han convertido en hermosas vendedoras. Incluso el totalmente convertido al experimentado vendedora de lencería Jaqueline puede contar con la aprobación del instructor. La gruesa capa de maquillaje está claramente dirigido a un gran escenario. "Usted ha exagerado sutilmente, que tal vez aún más fue del agrado. Tu maquillaje es exitosa si logra convencer al público ".

INFO:

Facepainting Curso básico (15 enfriamiento). Seguimiento de los cursos están en desarrollo. Docente: Arthur Vriens. Las clases son de lunes 28 Febrero dada por SKVR Calandstraat 7. Más info: http://www.skvr.nl/ de 010-4361366.


CABEZA: Sneeuwpret in 't Lage Tierra

STREAMER: Incluso en el après-ski se piensa

[por tacones dimitri]

El tiempo para esquís ha comenzado. Durante las vacaciones, la nieve atrae cada año a miles de holandeses a Austria, Suiza o Italia. ¿Y por qué? Rotterdam que de token también ideal para el esquí o el snowboard…

Todo dieciocho alberga un edificio anodino cerca de la estación de metro Oosterflank, un verdadero centro de esquí. Jóvenes y mayores podrán aquí desde los pies en cuestas interminables para el snowboard o el esquí de dominar. Nieve, sin embargo, está a la vista, tiene un ambiente maravilloso de invierno, completo con après ski. "Sobre todo los fines de semana es muy acogedor aquí", ríe Hans Verwoerd, co-propietario del centro de esquí cubierta. "Entonces todo el mundo tiene amigos y familia y es el vino y cazador té caliente con especias listo."

Nieve

Es agradable y fresco en la piscina antigua, como estudiantes de tres horas para goteo. Instructor de esquí Head John van Drunen tiene algunos estudiantes Melanchthon proporcionan el calzado adecuado y un tablero de longitud apropiada. En parejas, los primeros estudiantes pueden sentarse en una línea de aspecto extraño de cinco por siete pies, que está llena de césped artificial blanco. En lugar de que se desliza a través de la nieve, planeos 'nieve' justo debajo de la placa hacia arriba. De esta manera, hay un descenso sin fin. Al cambiar el ángulo de la trayectoria también puede ser elegido para una fuerte bajada o un piso. Para asegurarse de que todo se hace de manera segura un seguimiento con los soportes que los estudiantes puedan formar. Además, cada instructor lleva una caja a un lado en el que la banda puede ser detenida de inmediato a lo largo ya que se necesita.

El estudiante de 17 jariger Erik se encuentra por primera vez en su vida en un tablero. Un éxito verdaderamente incondicional, no es. Algunas veces se cae con fuerza. "A veces es difícil para seguir adelante", dice después de su primer descenso. "Se pierde el equilibrio y muy rápidamente se cae realmente muy duro. Tal vez voy a tomar mi siguiente lección en la nieve. Creo que es algo más suave ", Erik se ríe.

Veterinario

Job sigue el de 25 años de edad, Mariska y los 23 años de edad, Laura, mucho mejor. Pero también tienen seis lecciones de interior y una moto detrás. "Pronto vamos de nuevo, Así que pensamos que sería útil tomar algunas lecciones para conseguir los movimientos de nuevo muy por debajo de la rodilla. "De acuerdo a la par, la técnica es exactamente la misma que en la nieve. "Sólo tengo dolor aquí en mis brazos, porque siempre tengo una tendencia a agarrar la barra cuando me caigo ".

Al interior de esquí & Snowboard Snowboard espectáculos Rotterdam todos modos preferidos entre la parte más joven de los más de seis mil visitantes que acuden cada año en el piso. "Esquí encontrar la mayoría de los jóvenes en realidad no la cadera o la grasa ... o lo caliente que hoy", dice Hans Verwoerd con un guiño. Laura y Mariska tiene que ver nada con él. "Es bueno tener las manos libres." "Por otra parte", Mariska añade: "Me temo que, Me voy a esquiar tanto mis pies otra salida ... "

INFO CADRE:

Un esquí o de snowboard costos de lecciones 17,50 euro. Zapatos y de snowboard o esquís se incluyen. Tarifas especiales para los partidos o más clases. Indoor Ski & Snowboard Rotterdam está abierto todo el año y se puede encontrar en la Folkert Elsinga calle 11 Rotterdam (El país bajo), Teléfono: 010-2860001. Más info: http://www.indoorski-rotterdam.com/


CABEZA: Korfball no es para cobardes

STREAMER: "Korfball poseído por mucho, la mejor condición"

Por Tacones Dimitri

"Baloncesto es un virus que nunca va a pasar", tipifica presidente Velox por Oremus su deporte. Más que 100 años luchando contra el deporte de equipo más emancipada en el mundo en una imagen desaliñada. "Pero no nos engañemos. Korfball no es para cobardes!"

Por Oremus conoce los prejuicios sobre el baloncesto. Para disipar esa imagen organizó hace unos años un torneo en el que varios deportes de equipo como el hockey y el fútbol los jugadores con cada uno otros deportes familiarizados. Y lo que resultó: el Korfball poseído por mucho, la mejor condición. "El respeto por el deporte progresó a pasos agigantados, cuando habían intentado usted mismo ", el presidente. "En comparación con otros deportes, que están en constante movimiento. Puede ocultar un momento. Sólo cuando el balón está fuera de su caja, usted puede recuperar el aliento. Futbolistas ejemplo todavía puede escapar entre una vez al juego. Eso es imposible en el baloncesto ".

Ringbol

Korfball fue 1902 ideado por el maestro Amsterdam Nico Broekhuysen como derivado del juego sueco Ringbol. Él cambió algunas reglas e introdujo una cesta de mimbre en un poste para reemplazar el anillo que usa la Suecia. El juego consiste en dos equipos tratan de tirar la cesta junto. Está prohibido cualquier contrato física. También es driblar a diferencia de baloncesto no legal. Korfball es el único deporte de equipo en el mundo que se juega por los hombres y mujeres juntos.

Año 2004 deporte tiene alguna 100000 los profesionales y es el tercer deporte de equipo en Holanda. Mientras tanto, el deporte se juega en casi cuarenta países diferentes. A partir de esta temporada, la canasta de mimbre se sustituye por una cesta de plástico. Además, no es un experimento en una de dos puntos de círculo. La pelota está fuera del círculo anotó, luego contar el doble.

Acogedor

Durante el entrenamiento de inserción Velox es la de 19 años de edad, Claudia en el lado. Lo ideal sería que ella se uniría, pero una lesión le impide de los mismos. "Lamentablemente no puedo hacer más que dando vueltas. Es difícil de ver solamente. "Ellos van a buscar tiene que ver con su amor por el club. "Velox es muy acogedor. Aunque yo no tengo que jugar, voy a ir allí. Todo el mundo sigue en suspenso, ya que han jugado. "El Korfball más antigua de Rotterdam (de 1906) por lo tanto, es una asociación combinada. Los miembros también pueden divertirse en la cancha de tenis. También hay un concurso de dardos y se puede jugar una partida de petanca se reproducen.

También en Velox es un deporte de baloncesto femenino de la familia real,. Muchos nuevos miembros están entusiasmados con la familia o amigos que han estado jugando. Durante el tradicional Torneo de Ascensión Mix lloviendo nuevos miembros. Oremos: "Entonces, todo el mundo puede tomar presenta. A veces las personas que han jugado previamente de nuevo mirar y decidir luego seguir adelante con el deporte. Se trata de un tipo de virus. Finalmente, una vez que llegue allí una vez más. Durante la semana que andan en una manera de hablar detrás de un andador, pero si están en el campo, que vuelven a la vida ".

Hace dos años, la exposición Rotterdam Kunsthal dedicado al deporte bajo el título de "ducha mixta. Cien años de Korfball ". Pero, ¿quién quiere desentrañar el misterio más grande de este deporte, todavía tendrá que comenzar Korfball. "Ducha mixta?", ríe el Presidente, "Ya Está, Yo no voy a decir aquí, por supuesto,. Ese sigue siendo un secreto ... "

INFO CAJA:

Netball Velox tiene sobre 130 afiliación. Las cuotas de 75 Euro. Descuento con la tarjeta posible deportes. Más info: http://www.velox.nl/. VELOX, J.A. Lebbinklaan 19, Rotterdam-Crooswijk, tal. 010-4126006, info@velox.nl


Cabeza: Pencak Silat es una forma de vida

Serpentina: Talento Improvisación ayuda contra los atacantes

[Tekst en Foto:Dimitri Hakke]

A primera vista, Pencak Silat un baile elegante. Pero las apariencias engañan. Pencak Silat es uno de los deportes más peligrosos que la legítima defensa es. El objetivo es conseguir que su oponente para apagar tan pronto como sea posible. Por su propio bien y por el del oponente.

Pencak Silat de Indonesia y tiene cientos de diferentes estilos. En el caso de gimnasio Kujang Sakti es que la variante West Java deriva de Cimande. Sport se diferencia de la mayoría de autodefensa artes de Asia a causa de la gracia y el desarrollo del talento de improvisación en situaciones inesperadas. Por lo tanto, muchos están siendo entrenados con armas , tales como machetes, palos y tridente.

[Vida]

Esas armas definitivamente no están en la agenda de esta tarde en la lección de los niños. Profesores Raúl y Louise traer juguetonamente niños pequeños algunas acrobacias en. Uno a uno, los niños y las niñas saltando sobre una cama elástica con una voltereta hacia atrás sobre los hombros de sus compañeros. Agilidad parece ser un requisito previo en Pencak Silat. "Es un deporte difícil", Marcell saber Verschuren, propietario de la escuela. "Se requiere disciplina. La mayoría de los estudiantes siguen siendo, por tanto, no se detienen mucho, pero si perseveras entonces se convierte en una forma de vida y no se puede vivir sin él. "" Si no he entrenado un día, Me siento al instante dura ", dice el 47-años de edad, Marcell. Los que realmente hacen que el deporte de su propio también tendrán que ahondar en la filosofía, el idioma, la música y la cultura de Indonesia.

El jugador de 25 años de edad, Louise está bien en su camino en esa dirección. "Esto hace que su vida sea más completa." La versatilidad del deporte inmediatamente atraído por ella. "Para esto he hecho Taekwondo, pero cuando vi esto me vendieron de inmediato. Es bueno para el equilibrio , barrios de la aptitud y flexibilidad. "Ese otro negocio para que el deporte debe, dar por sentado. "Todo el mundo sabe en mi área que hago esto y lo importante que es para mí."

[Autoestima]

Después de los primeros simulacros de batallas están en formación ahora entregado punzón. Tobillos y las manos se embalan cuidadosamente para prevenir lesiones. Mientras que el combate es leer la diversión de las caras. Al pasar por los pasos y los tiros se ocasionalmente muy rumoreado. "No es muy", encontrar Marcell "El placer es de suma importancia en esta edad. La belleza es que se ve que crecen su confianza ".

Los fanáticos de ese grupo tienen finalmente un estatus especial. Sobre la base de su estilo de lucha determina el maestro o alguien como un mono, ave de rapiña, murciélago, tigre o serpiente va por la vida. Cada especie tiene sus propias cualidades, que saldrá a la luz durante los combates.

Louise tarea para salir de las lecciones. Esta vez no hay técnicas de meditación y respiración para la relajación, pero la etiqueta. Niza carrera consecutiva. Si alguien se ha quedado, Louise le pide a uno de los recién llegados : "Te gustó?"El niño se ríe tímido y avergonzado" sí "deja suavemente sus labios ...

MARCO:

De los niños Pencak Silat está activo en los siguientes horarios:

Domingo 15.30 AM a 17.00 pm y miércoles 17.00 AM a 18.30 hora

info: 06 – 28123324 (Louise)

Los adultos pueden jugar en otras ocasiones. Más información en http://www.kujangsakti.nl/, info@kujangsakti.nl y a través 06 – 13248327 (Marcell)

Ubicación: 80a Lambertusstraat, Rotterdam (Kralingen)

aproximadamente 2 minutos a pie de la estación de metro Voorschoterlaan.


CABEZA:Rotterdam Manège, un monumento en ecuestre

Serpentina: "Cada vez que veo a niñas pequeñas copias de su caballo por completo mimar"

Más de 165 Hace años eran "jóvenes de la decencia parecen posición 'es una oportunidad para' correctamente onderrigt recibir en la equitación." Anno 2004 la "sociedad establecida en Rotterdam Manège El Jockey Club ya no es tan elitista como cuando 1839 vio la luz. Pero, ¿quién entra en la calzada, olores, ver y sentir la historia del club ecuestre más antigua de Holanda.

Es bastante tranquilo en los establos en los meses de verano. Sólo un puñado de amantes de los caballos moradores de aquella tierra a Kralingseweg. Aquí y cuadrúpedos nobles que te mimen allí, cultivos o cargan a montar una pieza. El inconfundible olor a paja y estiércol llena los establos y sus alrededores.

Monumento

En la hermosa arena de interior da instrucciones Bart Jan Geers a una chica que lleva su caballo en círculos a su alrededor. "Algo que el juez controlar mejor persisten", suena hueco por el espacio monumental. Normalmente sí Geers sigue las lecciones. El Rotterdam Manege es un club de su corazón. "Ahora estoy sentado aquí por tres años y hay muchas oportunidades aquí. Usted tiene dos pistas cubiertas, un trabajo exterior y un montón a su disposición. "Por otra parte, y no debe haber más de otros clubes que ha encontrado de primera mano, en parte Carpa pegging. En esta disciplina militar, el jinete debe tomar un curso de uniforme, con su caballo, y tomar una serie de obstáculos, haciendo uso de sable, lans revólver. "Hay que acostumbrarse a su sable caballo, para que no se asustan durante el partido cuando de pronto algo empieza a brillar. Cuando me hice una vez en otro club, inmediatamente me puse el gerente para visitar, con el anuncio de que en realidad no pudo con un sable de tales. Aquí sólo puedo hacer mis ejercicios ".

Secretario Ellis Verheul escuchar la historia con una sonrisa. Ella misma ha sido 26 miembro de años de la asociación. "No hay mucho ha cambiado en estos años. Es todo un poco más. "Ella comenzó en su duodécimo con paseos: "Al igual que muchas chicas jóvenes en realidad. Mi padre conducía un caballo y me empezó a quejarse de que yo iba bien. "Desde entonces, es el amor por el caballo. "Es difícil de explicar lo que hace que este deporte mejor que otros. Yo creo que,porque estás haciendo algo con un ser viviente. "Cada vez que los ve en los establos es nuevo niñitas su caballo por completo coddle. "Hasta que los chicos vienen a la vista, por supuesto ", risas Verheul.

Ballotage

"Dressage es para mí la mejor parte. Su caballo completamente el control, lo que en realidad se convierte en una extensión de su cuerpo ", cree Verheul. Sin embargo, la asociación se centra en todas las disciplinas ecuestres. "Lead, carrusel, saltar o doma, todo está aquí ". Según Verheul distingue de otros clubes porque de la atmósfera. "También somos un club social real. Y por supuesto no tenemos cantina, Pero una sociedad. Por otra parte, también tenemos un comité de votación para evaluar nuevos miembros. Algunas personas tienen tanto miedo, mientras que otros sólo encuentran una bonita idea de que es un club privado. Por tanto, es más pequeño y más seguro, Por lo tanto, la experiencia es. Realmente estricta que no somos escuchados en la boleta. Debemos tener la sensación de que usted es una buena persona para hacer frente a. No, aunque el dinero no juega ningún papel;. Sólo si usted no puede pagar su membresía, usted tiene un problema ", bromea el secretario del club.

Marco: La 'Sociedad Establecido en Rotterdam Manège El Jockey Club ofrece clases para principiantes, intermedio y avanzado. Disciplinas o.a. Doma, saltar, paseos de recreo, carrusel y capacitación para entrenar. El club cuenta con varios caballos y ponis en los establos. La afiliación es obligatoria. Costos: desde 70 euros por jaar (juventud) en 100 euro (estudiantes). Otras tasas de solicitud. Las lecciones están disponibles a partir de 12 por horas. Más info: Kralingseweg 120, 3062 CG Rotterdam,Teléfono 010-452 82 60

E-mail: web info@jockeyclub.nl: http://www.jockeyclub.nl/


CABEZA: Diversión Ajedrez de la Juventud y educativo

Serpentina: RSR La Torre de Marfil todo 85 año de movimiento

[Dimitri Hakke]

Concentración máxima y el silencio. Sólo oponerse a las piezas y el crujido de cerebros, que reflexionar sobre la estrategia para implementar. Esa es la imagen de un juego de ajedrez. De lo contrario, en esta noche de viernes en el ajedrez RSR La Torre de Marfil. Veinte niños toman esta noche en varios partidos entre sí,, donde algunos hacen el ruido necesario.

"Los niños ya tienen sientan toda una escuela. No se puede esperar que sean tranquila durante tal hora novena ", dice líder de la juventud Winood Rampersad. "Creo que no es tan importante. Somos principalmente una social y no una formación apretada. Si los niños se divierten, luego que la progresión no por ti mismo ".

Cuando los miembros de la asociación en el pasado, cada cuatro años, es el más joven de hoy al ' 6 años. La asociación sólo -La juventud club de ajedrez en el centro de Rotterdam- trabaja según el método de seis pasos aprobado. Después del paso 1, el reconocimiento de las piezas siguen varios pasos que son siempre un poco más difícil. Después de cada paso, los participantes realizan una prueba. As de 24 tareas con éxito por estado, puede pasar al siguiente nivel. Contiene sucesivamente abierto, ataques, material de victoria, con visión de futuro, combinar, estrategia, ataque flanco de rey y endgame estructuras centrales. Las ofertas de último paso con la estrategia de avanzada.

Para todos

Según Rampersat cualquiera puede aprender a jugar al ajedrez. "En una hora se haya dominado los fundamentos, Entonces es una cuestión de hacer mucho. Y usted puede hacer por su cuenta. Todos los días en el periódico o un diagrama de ajedrez te tiroteo. Y también está disponible a través de Internet son un montón de sitios web con diagramas u opositores ".

En RSR La Torre de Marfil está entrenado una semana y la próxima semana hay juegos individuales. Rampersat: "Algunos niños no quieren entrenar y encontrar simplemente divertido de jugar facciones. Usted puede ". Él realmente quiere jugar muchas facciones, además, cada fin de semana en algún lugar de los Países Bajos en un torneo bonito juventud. Mirada media de unos doscientos niños un torneo, donde para ganar todo tipo de copas.

Ajedrez en los últimos años se ha vuelto más popular, porque muchas escuelas dan la oportunidad de tomar clases de ajedrez. Rampersat sí misma no ha tenido esa oportunidad: "Estoy empezando mi décimo y hasta que mi decimosexto, fui a un club. "Él mismo así ve a sí mismo no como un gran jugador de ajedrez. "Pero tenemos aquí corriendo alrededor de seis entrenadores. Debido a que el coaching es muy importante para seguir adelante. Si pierde un juego diez veces, usted todavía quiere saber de dónde viene ".

Billetera

Juventud entrenador Maarten van Doorn intenta en ese momento el nivel de un potencial de definir nuevo miembro. "¿Qué pieza es mala aquí y estar en mejor posición para atacar al rey?" , es una de las preguntas. Después de algunas respuestas satisfactorias, el nivel se determina 3plus. "Ha sido bastante bueno", dice Maarten con satisfacción.

En el último minuto rompe Winood Rampersad una lanza para su deporte. "Usted no sólo entrena tu cerebro, pero también es bueno para su cartera. Un tablero de ajedrez todo el mundo tiene en casa. La cuota de socio es baja y, además, puede obtener descuentos con el Pass Deportes. Y si usted también vende otras muchas subastas a la acción del club a conseguir más descuento. "Desde esta perspectiva, en realidad no hay razón para no jugar al ajedrez!

MARCO:

Ajedrez de la Juventud RSR La Torre de Marfil. Todos los viernes por la noche desde 18.45u hasta las 20.00h en el edificio NIVON, Dirk Smitsstraat 76. Las partes interesadas pueden no dude en venir todos los viernes. Más info: Winood Rampersad: 06-16124756 de Natanael Spaan: 010-4676300


CABEZA:Kleipoppetjes en suikerklontjes

Serpentina: Curso de sobremesa estimula la imaginación y la creatividad

En este curso usted aprenderá cómo utilizar dos terrones de azúcar, algunos recortes de periódico y un kilo de arcilla para hacer una película de terror. Ese es el igualmente críptica como descripción de tormento de la mesa curso- en computeranimatie. Estimular la creatividad y la imaginación es exactamente el propósito de los próximos quince weken.Eén un goteo estudiantes de recién casados ​​en el aula, así que no fue invitado expresamente directamente a la creatividad. Sin embargo,, en esta habitación bien iluminada estéril pronto llegará arcilla viva, Playmobil figurines entre sí para el azúcar y obtener un nuevo destino inesperado.

Hoy es tiempo de que el grupo de jóvenes que se inspiró. De TI-res, Consultores Comunicación, contratistas, directores de arte y webdisigners obtener algunas películas presentadas en el que las posibilidades de animación vienen hacia adelante. De acuerdo con el maestro Esther Dijkstra piensa la mayoría de la gente en primer lugar a hacer caricaturas de animación. "Y todo el mundo sabe todavía animaciones en plastilina del pasado".

Gertie

En la animación se pone múltiples imágenes juntas, explica el profesor de. "Si juegas en 1/22, que para sus cerebros parecen movimiento suave. "El ejemplo de la película está en 1911 han sido espectaculares, tal 93 años más tarde, la película Gertie el dinosaurio es particularmente lento. "En este particular, fue porque era el primer dibujo llegó a la vida. Por tanto, la intención era más para demostrar qué era posible, que para contar una buena historia. "Después de un agradable animación con plastilina es una película con colores y formas de baile, que parecen pintadas directamente sobre el celuloide. "Eso es todo lo que realmente no es necesario para ver una animación", aclara Esther.

Después de que el grupo se ha trasladado a un espacio menos frío, seguida de una demostración del paquete de la computadora donde las próximas semanas van a ser trabajado con: Image Ready. En ningún momento el maestro hace que el punto de una película sencilla con un tiburón de derecha a izquierda a través de las ambiciones zwemt.De pantalla estudiante Edgar llegan mucho más lejos. "Quiero hacer un video clip que puedo poner en Internet. Eso es mucho más divertido que un tje MP3. Si te gusta lo que ir allí tal vez más más profesional. "Una idea para su animación no tiene. "Arcilla, que me atrae, o en cualquier caso ligeramente en 3-D. Hacer algo de la nada, para mí ese es el desafío ".

Shift-Tween-capa de

Un poco más lejos está absorto en prácticas Simone en su animación. "Ya he aprendido más que todas las veces que yo estaba sola en casa delante del ordenador. Sé que todos los botones son , pero yo no puedo participar. Media hora más tarde también graba su pescado en la pantalla. Sólo el erizo de mar quiere, pero no fuera de lugar. Un compañero de clase ofrece una solución. "Primero debe hacer clic y luego con el cambio seleccione el último y luego hacer tween capas seleccionadas", sonidos en la jerga informática. Y, por supuesto, como la magia también viene el erizo de mar en movimiento.

El primer encuentro como Simone. "Me gusta descubrir cómo se hace algo. Por otra parte, parecía divertido hacer algo diferente a un curso de baile que hago normalmente ". Y si Simone mediados de curso, bailando todavía van a faltar, a continuación, siempre existe la posibilidad de hacer una película de una muñeca de arcilla baile…

Marco: Por supuesto sobremesa- y la animación por ordenador tiene una duración de 15 lecciones y costos 67 a 198 euro, dependiendo de la edad y los ingresos. Nuevas lecciones de 10 De febrero en el Beeldfabriek a Eendrachtstraat 12a. Más información en http://www.beeldfabriek.org/ de 010-4361366


CABEZA:De después de la cena de entretenimiento para el deporte olímpico

STREAMER: Siete horas de tenis de mesa es historia

Por Tacones Dimitri

No menos de cuarenta millones de practicantes recuentos deportivos en todo el mundo. Impresionantes cifras. Pero sólo una fracción del número de personas que el juego jugó una vez. Porque ¿qué es ahora no se puede acampar en el tiempo con el bate y la pelota? Pero este artículo no es sobre el juego de ping-pong, pero el deporte olímpico de tenis de mesa oficial ...

"Todavía no se calientan?", suena en broma por el gimnasio a la Van Alkemadehof. El entrenador Frank Mead ríe y dejó que sus hombres corren un par de vueltas alrededor de las mesas. "Siempre hacemos un calentamiento. Eso es realmente necesario para prevenir lesiones. Sólo si los anteriores treinta grados, no lo hacemos ".

Gymspullen

Esto se convirtió inmediatamente claro que los recreacionistas que entrenan esta noche, tomar en serio su deporte. Deporte? Y, en efecto. Ese malentendido debe volver a ser disipada. "Ping-pong es para acampar y tenis de mesa es un deporte", dijo uno de los participantes. Según Van der Weide un malentendido común. "Vamos a dar incluso en las escuelas secundarias de tenis de mesa durante la clase de gimnasia. Y luego rápidamente se rió de hecho. Así que desde:"No tengo ninguna gymspullen 'o que están sorprendidos de la entrada en calor."

La primera forma de tenis de mesa de fecha 1884. En Inglaterra, en el momento de una patente sobre un "-interior-tenis-juego de miniaturas. Primero con una pequeña pelota de goma que usted tiene derecho a golpear de nuevo. Más tarde con una pelota de celuloide más ligero. En los primeros años de ping pong era (en otros lugares también: Flim-Flam, Pim-Pam y llamado Whiff Whaff) visto como entretenimiento después de la cena para los círculos adinerados. En ausencia de cuentas fue entonces de vez en cuando se juega con un corcho de champán.

En los años veinte, el juego se popularizó y se convirtió en un deporte, completa con los campeonatos internacionales. El deporte está todavía en evolución. Después de la Copa del Mundo 1936, donde el juego más largo jamás jugado (a 7 fue demolido partido horas) un límite de tiempo para los socios fue. El uso de caucho de esponja fue prohibido después de un campeón indiscutido japonés, porque su bate tenía tanta capacidad de recuperación que había una especie de efecto de catapulta. También recientemente, se cambian las reglas: las bolas son ampliada, el servicio se cambia, y es sólo hasta 11 puntos jugados. Todo esto para hacer el deporte más atractivo como espectáculo.

Accesible

Hay un ambiente relajado en la sala durante el entrenamiento. "Es entonces una formación, pero siguen siendo recreacionistas. Es la diversión ",dijo el entrenador. Participante Marcel ha disfrutado obviamente. Acabo de volver de una lesión y, debe hacerlo un poco fácil. "Especialmente el elemento de juego me atrae. Es posible acceder a. Se puede aprender mucho en poco tiempo aquí. El entrenador da buenos consejos. "Después de seis meses a 21 hasta él todavía ve a sí mismo como un principiante. "La sorpresa es tal vez mi arma más fuerte. Para un buen jugador, me parece difícil jugar contra alguien que sabe poco hornea ", risas Marcel.

Después de cantar, gimnasia y yoga tomaron Ellie para almacenar hora de considerar también a ti mismo una bola para el club en el que su hijo Frank ya 23 jugadas años. "Tengo dificultades con el servicio", confiesa. "El tenis es un gran deporte. Hay mucho más que la gente piensa. Y usted puede seguir haciéndolo hasta la vejez ".

INFO CAJA:

Tafeltennisvereniging 21-Up (2clase de juego e) es 1 abril 1952 Fundado. El club cuenta con aproximadamente 100 afiliación, cuyo 80 En Ancianos 20 júnior. La sala de juegos de 21-Up se encuentra en el corazón de Rotterdam, Desde el Alkmadehof 52. Precios desde 103 euro. Los propietarios de los deportes pasan descuento get. Quien primero en algún momento quiere entrenar con es bienvenido. Para obtener más información: www.nttb.nl/21-up o llame Frank van der Heide: 0181-65 79 20 (romyenfrank@hetnet.nl)


CABEZA: Rhyming Romeo y gnomos de baile de tubo

Serpentina: Audiencia y los jugadores no tienen idea de cómo la noche va sobre ruedas

[Dimitri Hakke]

Para los transeúntes que ocasionalmente aula Calandstraat dentro peek debe ser un extraño espectáculo. Un minuto volar un zapato a través del aire y momentos después hay alguien para abrazar con amplia auto: atletas de teatro en acción.

Flint Tierras está sirviendo a sus estudiantes cada semana un nuevo calentamiento para. "La idea es que la cabeza se vacía de las cosas de todos los días", dijo Flint. El más vacía la cabeza, cuanto mayor es la espontaneidad, Por lo tanto, la experiencia es. Tal y como están en un círculo a ser uno de los participantes lanzar su zapato a otro y de vuelta a otro. Al mismo tiempo, el participante también debe tener su propio zapato lanzando de nuevo. Si va bien, volar finalmente seis zapatos de aire. Momentos más tarde, el mismo ejercicio se repite, pero con palabras en lugar de zapatos. La idea detrás de esto es que sus cerebros se acostumbran a realizar varias actividades al mismo tiempo sin pensar conscientemente.

Luchar

"Por extraño que parezca, muchas personas piensan que camino a balancearse en un envase hermético con unos anillos cuando digo que tengo que hacer para TheatreSports", estudiante sonriente Edwin. Nada más lejos de la verdad. Theatersport improvisación se centra en jugar escenas cortas rápidas. Esta forma fue creada en los años sesenta por el canadiense Keith Johnstone. Se opuso a la tradicional escena que encontró bastante aburrido. Quería más emoción, emoción y entretenimiento. La cultura de la lucha libre americana popular en su mente, inventó una forma de improvisación es fundamental. Dos equipos de los jugadores compiten entre sí cuando las escenas que juegan son inventadas en el acto. El público tiene un papel activo y representación puede avanzar en una determinada dirección. Finalmente ese mismo público decide quién es el ganador del duelo. El poder del deporte teatro es que tanto público como jugadores tienen ni idea de cómo la noche va sobre ruedas.

Mientras tanto ambos se enfrascaron en una realización alternativa de Romeo y Julieta en la rima. La escena del balcón donde 'tetas', "Enjoy" y "una buena porción de papas fritas brevemente 'discutir conseguir la aprobación de Flint. "¿Qué estabas diciendo rápido. Estaba palabras que riman inventar, mientras que usted estaba ya más allá de dos líneas ", felicita al profesor.

Terapéutico

La vergüenza es un recurso escaso en el curso. Y eso es una buena cosa. Ellen es una escena de "forzado" por su oponente ampliado para manejarse mecer para toda una clase. Pedernal: "Es importante que usted acepta las ideas de unos a otros, incluso si no va como se espera. "en realidad va demasiado lejos en su nunca. "Se puede volver a alguien directamente. A veces hay personas que aprenden un lado exterior de sí mismo durante un ejercicio, pero Theatresports es absolutamente no destinados oyen terapéutica ".

"A veces tengo que jugar un duende baile de tubo ... lo haces sólo", aclara Marit. "Pero eso es lo que me gusta", compañero Arjen agrega. "Usted no sabe de antemano lo que tiene que hacer y que hace que sea emocionante. Usted entrena para esa situación inesperada. Si usted no quiere ser el centro de atención, entonces usted no debe hacer este curso ".

MARCO:

Theatersport curso se imparte desde el martes 5 abril. Desde 54 Euro por diez lecciones. Cursuslokatie Calandstraat 7. Más info: http://www.skvr.nl/ de (010) 436 13 66


Cómo: Sita / Flemming

Dónde: Nighttown, Rotterdam

[tekst en foto: Dimitri Hakke]

Flemming a la ingrata tarea de calentar a la audiencia esta noche. Difícil, como la música del quinteto no realmente conectado a la 12 a 15 años de edad que pueblan Nighttown esta noche. La música no se paga a los adolescentes gritando. Para desconocida, demasiado poco cantar a coro y sobre todo no amapola suficiente. Cantante / guitarrista Rutger van Mourik, Al igual que sus compañeros de grupo vestidos con mangas apretado Sita Ropa, estima su público, por lo tanto bien. "Tenemos un nuevo álbum y que todos debemos comprar su… O usted hermanas mayores!"En pocos años, los visitantes son quizás listo para sus pancartas y globos Sita a cambio de un CD Flemming.

Esta noche es la heroína Sita. Mucho antes de que nadie había oído hablar de Boris, Maud, Jim Jamai, fue la Starmaker. El programa de televisión resultó en la banda K-ótica que obtuvo innumerables éxitos. Dado su éxito con 'Happy' juega la carrera en solitario de Sita, off principalmente en Francia. Allí, nuestro vecino favorito después de muerto abrazó sus grabaciones con Kyo. Después de una introducción de su escuela secundaria francés aún cuenta con cuatro canciones en francés grabados en su último disco.

Desde la primera canción que recoge la sala con sus poses difíciles y canciones pop pegadizas. Los aficionados holandeses prefieren escucharla cantar en Inglés. Meezingen Lekker Esto pone que nos hace loco, es mucho más difícil. El juego comienza con calma y Come With Me With You. Sólo después de un interludio acústico el público saltando arriba y abajo en Hola. "Yo soy el que usted ha estado buscando", resuena a través de la sala.

Después de Popstar y feliz es lo que realmente terminó y sus fans con un poco de suerte durante doce horas en casa. Muchacha después de su madre: "Nueva, He oído de vez en cuando una nota falsa. "A lo que su madre le respondí: "Pero ella ha llegado con su frágil voz sobre la música y eso no es fácil…"


¿Qué: StreetTeam festival

Dónde: Nighttown, Rotterdam

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Mientras Rotterdam se prepara para la final de Copa, dice Jan Douwe Kroeske en un Nighttown recuperado sus dos Meter Sesiones, Silkstone explica el secreto de una hermosa canción y le dice a De Algodón cómo hacerlo como una banda, sin un sello grande detrás de usted. El Festival Street Team ofrece claramente más que sólo música. Por tanto, el diseño del Equipo de Calle es involucrar a los jóvenes en la música, por lo que les permite hacer activamente para promover bandas. Música en vivo viene en todas las formas y tamaños de hoy. De alternativa popular (Los Apers) a bandas como Woost menos conocido y caído a.

Dreadlock Pussy en la ingrata tarea de los primeros incómodas fans decepcionados Feyenoord para ayudar a su gato de nuevo. Una gran manera de conseguir un poco perdido a la agresión es obviamente bueno cantar en el Nu-Metal de Roermond seis. La formación pone el sótano bien en su cabeza con guitarras gritando y arañazos sorprendentes.

Igualmente sorprendente es la aparición de La Kidda. La ex señora delante de guapo 3 Algunos, ha tomado un nuevo camino: electrónica grasos con guitarra. Vivo Arjo Klingens es asistido por varios vocalistas invitados. Sonidos de un paquete de cigarrillos (?) y humeante bajos contrastan maravillosamente con las dulces voces que recuerdan a Portishead. Al igual que una manta caliente al público? Que los sonidos hipnóticos sobre él.

Mientras Floggin Molly para una multitud de capacidad entusiasta juega, es empresa venezolana / holandés Agresión personas ocupadas que aún se encuentran en el sótano, ahuyentar. Una prueba de sonido muy molesto y largo asegura que eventualmente 70 hombre llegó a las operaciones de las cuatro reuniones. Agresión es especialmente agresivo y monótona. Varios cambios de tempo a un lado, es rápido y dura lo que el reloj marca. Sin lugar a dudas, la banda cuenta con actuaciones más brillantes dadas para un público inspirador.

Esa audiencia inspirador completamente desaparecidos como Bastian puede derramar sus tonos veraniegos durante los espectadores. Es vergonzoso ver que sólo cinco personas en la habitación son de la banda de diez piezas va a trabajar. Y mientras el funk de los años ochenta (leer Príncipe) sin embargo, tan refrescante después de toda la agresión en el sótano. Además Bastian hace que la música perfecta para una bochornosa noche de verano. Desafortunadamente,, finalmente teniendo catorce (!) personas se molestan en echar un vistazo. Pero tal vez también estaba demasiado caliente. Demasiado caliente para bailar en cualquier caso?


Cómo: Green Hornet

Dónde: frente al mar, Rotterdam

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Rara vez un nombre de la banda será tan precisa como los seleccionados del Groningen Green Hornet. ¿Quién escucha el trío de órgano lloriquear, no puede dejar de pensar en el sesenta dibujos animados serie de televisión de culto en la que el héroe del título enmascarado haciendo batalla con Bruce Lee como sidekick. Y que ve a los hombres en el escenario esta noche en Waterfront en acción, ya no se puede imaginar que la leyenda de rhythm and blues estadounidense Andre Williams trío quería y consiguió como banda de acompañamiento. Lamentablemente esta cooperación ya detrás y el resto grabación en vivo de Vera publicado por Norton Registros. Abuelo del Rock 'n Soul no está allí esta noche, por lo que el Groningen debe salvar el show por su cuenta. Aunque, hay un micrófono adicional en el escenario? Pronto, sin embargo, muestra que se pretende para el teclado-cum-guitarrista / vocalista Andre Dodde.

El Rock 'n Roll Trio es enérgico, pegadizo y especialmente delicioso crudo. En las ocasiones en que Bodde toma la guitarra en la mano y el micrófono en una prisa tratando de engullir, usted no puede dejar de pensar Jon Spencer. Son estas canciones en vivo el trabajo mejor. Sólo: dos guitarras (sin bajo!), batería y voz. Por supuesto, el sonido de órgano psicodélico es inconfundible Green Hornet, pero a veces cuando el trío hizo alarde de su lado instrumentales, usted todavía tiene la sensación de que usted escucha a la banda sonora de Austin Powers. Algo así como que es tan bonito, pero luego se le volverá a cantar junto con dar la vuelta o demasiado lejos. Especialmente la última canción tiene un bonito persistente guitarra y tambor ídem descanso. Se alimentan de amor es sin duda uno de los mejores números a causa de las voces alternas de André Bodde y Olaf Veenstra. Un truco que puede aplicarse Groningers más. Por otra parte, el órgano, un poco más para ser sustituido por la armónica. Pero los gustos difieren, esta noche es una vez más claro: son precisamente los temas instrumentales que más bailaron?

Clase: Brit rock


Belmondo varios Ooit dan

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Me tomó un tiempo, pero ahora él es realmente todavía en las tiendas: Domingo Necesidades Una aspirina, el CD debut de la formación guitarra Rotterdam Belmondo. “Eso aún sabemos muy estiramiento. Dos meses dividen el tiempo de estudio en dos años”, bromeó el cantante y guitarrista Stooker.

En el verano de 2001 sumido a los cinco primeros con el productor Frans Hagenaars (o.a. Johan / César) de estudio en. De las trece canciones que ya han sido grabadas, llegado allí a las diez debut. “Hemos tomado el tiempo para madurar canciones o grabar de nuevo”, Stooker explica la larga espera. “Francés también quería más que tomar el tiempo para conseguir todo en el plato. Él era muy entusiasta y ha puesto aún más tiempo de lo que se pretendía.”

A pesar de que hace clic inmediatamente, el Rotterdam tuvo que acostumbrarse. “Nos sentimos un poco intimidado al principio” “Él también tiene una sorprendentemente buena audiencia y dice inmediatamente si algo está mal”, llena guitarrista Reinier Gerritsen a. A veces provocado intensas discusiones. Gerritsen: “Hola, hemos jugado un tiempo acústica con sus tres para la radio. Francés le gusta esa versión mejor que la normal,’ implementación. Después de dos días de debate, finalmente encontramos un compromiso, donde los tambores son mucho más tenue.”

El sonido de la banda de Belmondo se mueve entre Placebo, Coldplay en Stereophonics. Pero Fountains Of Wayne coros y una verdadera Belle & Sebastián melodía no faltan en el CD. “Reinier ya que la banda es que podemos experimentar más con coros y segunda voz. El sonido se ha vuelto mucho más diversa. Por otra parte, ya no necesitas hacer es tirar del carro y puedo de vez en cuando sólo se concentra en tocar la guitarra ”

Quién hojea folleto, También encontrará la letra de. “Muy importante”, encontrar Stooker “si usted sabe lo que se está cantado, Sólo puede conseguir realmente un vínculo con un número.” Las letras tratan amores abandonados, amor encontrado, melancolía, bebió en las drogas. Stooker: “Cuando tenía cinco años, Me sentí fascinado por las prostitutas que caminaron pasado aquí. ¿Y por qué la gente vierte a sí mismos una y otra vez en la vida nocturna y las drogas. Todos juntos en una habitación llena de humo con música fuerte y bebida. ¿Cuáles son las fuerzas impulsoras detrás de? ¿Es el aburrimiento, la relajación o la soledad? Yo me pregunto cada vez que?” Belmondo es en cualquier caso ha sido una buena fuente de inspiración.


Clubes Rotterdam sonar las alarmas

“Todo lo relacionado con la cultura juvenil tiene, peligro de desaparecer de Rotterdam. Libros Pronto, no se queman aquí”. Gurú Partido Ted Langenbach se preocupa por la música- y la escena de la danza en Rotterdam. Langenbach no es el único que esta noche ve sombrío como aparece en Waterfront. Nueve clubes Rotterdam (Waterfront, Nighttown, Off-curso, Baroeg, Rotown, Gusano, M-plex, Ahora & Wow en Calypso) la voz de alarma y por iniciativa de la Fundación de Arte de Rotterdam asoció golpearon para evitar que la ciudad de entretenimiento de Rotterdam se hunde en una ciudad de provincia pequeña. El nueve empates esta noche un pacto en el que se pide al municipio para llegar a una solución a corto plazo, sobre todo para los problemas de vivienda. Tres clubes (o.a. Ahora & Guau) no tienen hogar o que (Calipso), otro (o.a. Nighttown) necesitan ser cultivadas. Por otra parte, es probable que la escasez de personal en los clubes que cuentan con voluntarios y planes de empleo subvencionados. Un número de esquemas en peligro de desaparecer y que le falta el dinero a los clubes a ponerlo en empleos regulares.

Alderman Hulman, que recibe el pacto, argumenta que no es fácil encontrar una solución. “Sólo se puede gastar el dinero una vez”, el regidor. “Rotterdam por cierto da más dinero para Arte & Cultura de Amsterdam.” Hulman expresó su esperanza de que ahora & Wow para la ciudad retenido. ¿Qué papel en la iglesia no va a jugar, no estaba claro.

La noticia más positiva de la noche, sin embargo, no vino de la concejal, pero de Marguerite Melchers del festival Metropolis. Después de un año de ausencia, el festival de este año sigue siendo la decimoquinta edición. Por primera vez en 2003 dos días, La primera jornada se jugará en los clubes de Rotterdam!

[Texto una foto Dimitri Mince]


Cómo:César

Dónde: Rotown, Rotterdam

[Texto una foto Dimitri Mince]

“Esa fue otra piedra antigua”, hablar con Frits Barend después de una actuación explosiva de la CIA en la emisión de Barend y Van Dorp Miércoles 9 abril. Un día más tarde es el turno de Rotown recibir los emperadores de la muñeca. La última vez que César Rotown aandeed era una pequeña gira tryout donde se jugaron nuevas canciones por primera vez a un público. Que la granja-fresco César Tracks preocupado, fue considerado Roald que ocasionalmente se olvidó un texto. Ahora, Dieciocho años más tarde, el material ya está en el registro y las letras están grabados en la memoria colectiva César. Sorprendentemente, que el guitarrista adicional Marien Dorleijn diferencia del CD y la visita anterior Rotown-desaparecidos. Puedo vivir Sem, Marit y Roald con facilidad sin ustedes tres tienen la sensación de que falta algo.

Con confianza y hombre con un plan que empiece el espectáculo mucho más tranquilo que la placa. Incluso con menor tiempo de chispas salto desde allí todavía. Sólo cuando I Know I y Antes de mi cabeza estalla llega tres vapor. La gripe aparece el culpable. Sollozando al principio de la serie, pero todavía sólo Marit, al final parece Roald y Sem a una taza de té de hierbas. El explosivo Barend y Van Dorp espectáculo parece haber cobrado su precio “Hemos jugado ayer por los medios de comunicación, Así que hoy estamos un poco corto en sustancia”.

Mantiene los habitantes de Ámsterdam no les gusta divertirse también en Firefly. Sabroso es también el metal riff de guitarra de Supersonic. Y ni siquiera estamos hablando de las deliciosas armonías Detener esa muchacha, la línea de bajo en las Visiones de Marte y actuaciones conmovedoras de la CIA. ('Versión corta') en Nirvana-cubierta School. El descanso al final la pregunta: ¿por qué poner un teclado en el escenario como todavía, pero un número (In Flames) se utiliza?


Cómo:Osdorp Posse

Dónde: Waterfront, Rotterdam

[Texto una foto Dimitri Mince]

Si no hay otras marcas Def P. Reproducción de una habitación. El Amsterdam sabe lo que tiene que hacer en su viaje a Rotterdam con su pandilla: poner un buen espectáculo para que incluso los más grandes del gato de-la-árbol de los espectadores tienen que rendirse a los latidos del Osdorp Posse. En, al menos tan importante: le permite mostrar simpatía por el Rotterdam. A Lot “Rotterdam le permite oír” y una versión adulterada de Osdorp Posse “Cuando salimos de Rotterdam”. No, después de quince años, nadie tiene que decirle al jefe de prensa nederhop lo que tienen que hacer.

En el momento de los primeros beats pesados ​​resuenan, Resulta tranquilamente tomando una cerveza en un público masivo saltando. Algunos visitantes salen perdiendo y amenazado a alguien toca sus gafas perdidas. Donde muchos una banda acaba de jugar, exige una luz atento P.of Def puede brevemente. Si las gafas reaparece verdadera fiesta comenzó ileso. ¿Por hombros de la multitud prohibido? En esta "escuela vieja’ Números que sólo deben mover o si es necesario cantar junto con clásicos como Asesino o The Good in 't Blend. Las nuevas cifras muestran que los ritmos y el mensaje todavía van de la mano.”Lo que soy es lo que digo y lo que digo es lo que soy!”, absorta Def P. en la ciudad de Pim. Una ronda de freestyle no será extrañado por lo que el público se están alcanzando como queso dedos de los pies, Irak y "un hombre pierde dos vasos’ forjado en un todo. Aparte de una versión chapucera cortar de ayuno, Ajax todavía probar los reyes sin corona de Nederhop. El Moordgasten sólo tiene por favor?


Cómo:ANR

Dónde: Waterfront, Rotterdam

[Texto una foto Dimitri Mince]

NRA ha sido durante mucho tiempo un nombre muy conocido en la escena punk rock holandesa. En sus propias palabras NRA por fin ha hecho el disco que siempre quiso hacer. Así que es un buen augurio para el show de esta noche en vivo.

El Amsterdam sobresalir en simplicidad y melodías pegadizas número de tres minutos? Demasiado tiempo para el quinteto. Dos minutos y ya está! Pats Boem! Treinta segundos? No hay problema para NRA. Por ello no es de extrañar que el setlist tales 21 contar números.

“Y, lo sé?Soy como un vendedor de coches usados”, pide en un traje llamativo vestidos Aziz. Eso tuvo el cantante NRA mejor no decir el sexo, porque el vehículo punk rock que él está tratando de vendernos esta noche, de hecho presenta los defectos necesarias. Damnation la niebla viene y el impulso se saca de la feria por pausas largas. Cuando una banda como Undeclinable todavía sorprendido, este espectáculo se caracteriza principalmente por la uniformidad. Tensión en el sexto álbum Machine falta esta noche. NRA laveert tussen Bandera Negro, Bad Religion (Combustible cruzando el bien, guitarra estridente y melodía pegadiza) en de Ramones (Bang Bang) y de vez en cuando un poco de resaca punky. NRA puede ser elevado casi a instituir, garantiza un show espectacular, por supuesto, no, desafortunadamente.


Cómo:Cuby + Las ventiscas

¿Qué: Homenaje a Johnny Lee Hooker

Dónde: Antiguo Luxor, Rotterdam

[tekst en foto: Dimitri Hakke]

Aunque Flashback tour de una conocida marca de cigarrillos por un tiempo con el fin de nuevo, esta noche parece que la serie de conciertos, subtitulado "paso en los zapatos de tu artista favorito ', tiempo se restaura. La leyenda del blues después de todo Cuby y las ventiscas juega la leyenda del blues Johnny Lee Hooker. Y aunque no se les permite fumar en el antiguo Teatro Luxor, líder de la banda Harry Muskee surgió como un fumador empedernido de plano. Afortunadamente, bien puede estar borracho en el pasillo, de lo contrario muchos un amante de los azules sería, sin duda, de inmediato salió de la habitación.

Bajo la atenta mirada de, uno por Herman Brood pintado Johnny Lee Hooker, Las ventiscas pusieron el primer número. Sin supuesto Muskee, que como un blues-celebridad momentos adecuados tarde etapa viene caminando. Con Boom Boom ha número cinco del precio al instante de las manos recibido con entusiasmo. Después de casi cuarenta años en el centro de atención después de pasar, Muskee obviamente sabe los trucos del oficio. Bajo su atenta mirada de obtener todos los músicos amplia oportunidad para sobresalir. Debe ser agradable ser un guitarrista o pianista ventiscas. Aunque el trabajo de la en 2001 fallecido el centro de Hooker, también hay mucho que disfrutar para los fans de Cuby. La hermosa sonrisa distante y la más up-tempo sólo por diversión, las canciones sobre precios de su repertorio. Los valores extremos son especialmente los números en los que el sonido característico Herman Brood piano emerge. Más destacado es la versión clásica de la ventana de Mis Ojos, con armonías hermosas de guitarra / bajo que traen la piel de gallina al instante. Negro Serpiente de Hooker muestra una vez más que los azules, a veces no hay más necesidad de una voz ronca y la guitarra. “Es un cuerno de cuatro por cuatro”, Harry bromeó como más tarde meegeklapt espontáneamente.

Hubo un tiempo en que lo tenía, cuando escuche el estándar de blues pasando progresión por sexta vez. Y esperamos que el tiempo que como una canción de jazz viene. Pero el amante del blues verdadero no se preocupa por ella y disfrutar al máximo. Jóvenes y viejos dar Muskee, que dejó su banda de nuevo en el escenario, una ovación de pie.


Clase:punk rock

I Against I y la vida después Epitaph

Dordtenaren convertirse en un verdadero cuarteto DIY

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Una vez que estuvieron el orgullo nacional de punk. Muy buenas críticas, entradas agotadas, y por encima de ellos en la primera banda holandesa firmó un acuerdo con el famoso sello Epitaph. Cuatro años y dos álbumes más tarde, los estadounidenses, Formación de Dordrecht de nuevo sobre los adoquines. Fret I Against I buscado y encontrado un cuarteto muy optimista.

El olor de las croquetas de grasa llena el buffet de la estación Dordrecht como Robin, Jasper y Ronald cola. El bajista Bob se va y después hará su aparición. Para ir directamente a la puerta de caer en casa. I Against I aún existe, juega regularmente a teatro lleno, e incluso tiene un CD. “Sin Lugar A Duda”, llama a los tres al unísono existente cuando se hace la pregunta. “No eres el primero en preguntarse si aún existimos. Podemos también preguntarnos que a su vez fuera”, bromea el cantante Jasper. “Sabemos muy bien que la gente piense tal cosa”, agrega el baterista Ronald a. “Ha habido un tiempo nada salió de nosotros y, además, que a menudo son el extranjero. De las veinte actuaciones, sólo hay tres en los Países Bajos.”

Dar un paso atrás en el tiempo. Escribimos 1997 como I Against I, después de un concierto exitoso en Noorderslag es abordado por el sello punk americano Epitaph. Por su etiqueta rama europea de reciente creación busca bandas con talento. El Dordtenaren hacer historia y convertirse en la primera firma holandesa de Epitaph-Europa. Siga a su paso son los Heideroosjes y Undeclinable Ambuscade. Después de un fuerte debut con limpiador de cabezales, sigue el segundo álbum siempre difícil con el título rotundo: Soy un Fucked Up Bailarín, Pero Mis mood se balancean. Aunque hay poca musical en señalar que se, parece que el canto del cisne con Epitaph. Las decepcionantes ventas (5000 copias en Europa) y la recesión económica general en las compañías discográficas a poner fin a la cooperación. “Era una cuestión puramente financiera”, dijo Jasper. “Después nos encontramos bandas más pequeñas descargadas. Sólo tienen las bandas que mantenían sobre las mejores ventas.”

[Más firme]

Artísticamente, no había ni una nube en el cielo sabe Ronald. “Hemos escuchado una demo. Musicalmente, que fueron más hacia nuestro debut. I Against I es wat difícil geworden. La base sigue siendo canciones de punk rock con melodías, pero sacamos el cuero más firme. Ella lo encontró muy bueno, pero fue a dejarlos. No había ninguna obligación contractual, porque teníamos sólo una opción en el próximo álbum.”

Jaspe: “Por supuesto nos decepcionó, pero no hace nada al respecto.” En la toalla para sentarse no estaba allí. “En última instancia se trata siempre de la música. Y si es necesario que traemos en sí un registro.” Por otra parte, se han amortizado los punk rockers de una cierta presión. “Ahora estamos a gusto escribiendo buenas canciones, ordenar y tirar de nuevo, sin tratar de hacer la carrera récord. En realidad, ahora estamos de nuevo en la misma situación que libre cuando empezamos.”

Para Jugar, jugar y jugar de nuevo! Así, el lema de muchos lee una banda principiante. I Against I, para el caso de otra manera no. Y donde primero gestión organizó todo, el cuarteto se ha convertido en una formación DIY verdadera. “Antes, éramos mucho más cauteloso. Ahora organizamos todo usted mismo en línea. Desde que la banda tiene su propio autobús de la gira, todo es más fácil. Entonces estamos en Suiza, Italia o Alemania. Y luego estamos de vuelta en Sneek. Todo tiene que costar nada.” “Gasolina y cadenas siguen siendo los más caros”, risas Ronald.

Es bueno para mantener todo bajo control, Por lo tanto, la experiencia es. Las sorpresas no son menos. “En Milán, llegamos a una sala de formato 013. Pensamos: "Esto no puede ser bueno, no hay nadie fijo.’ Por la tarde hemos jugado durante mil hombres. Pero la próxima vez que estuvimos en Alemania y había un visitante apareció!”, Ronald mira hacia atrás.

[En Italia]

Planes concretos para un CD de larga duración aún no están allí. Bob, sólo incómodo: “El año pasado dimos a conocer un video en vivo con un montón de nuevas canciones. Estas son fotos del concierto de despedida de nuestro guitarrista anterior. Por otra parte, no es nuestro split CD con Madbones, donde cinco nuevas canciones.” En Italia, ese CD para obtener toda Desde julio, saber Jasper. “El primer prensado de mil ejemplares, se agotó en pocos meses. El segundo prensado desde el mes pasado en los Países Bajos para la venta. Las grabaciones datan de 2001. Después de un corto tiempo en que no salió nada de nuestros dedos, decidimos tomar un poco hacia atrás.” “En comparación con nuestro primer disco teníamos mucha más experiencia. Sabíamos exactamente lo que estábamos haciendo y cómo todo tenía que sonar. Las nuevas canciones están escritas con una parte de guitarra extra en mente”, dijo Ronald.

¿Quién quiere ver a los chicos viven para trabajar, puede ser provisionalmente mejores planes de vacaciones alinear el calendario de la gira de Dort Espigas. “O a Kampen en Queen. Queríamos jugar por un largo tiempo”, risas Ronald. “Los lugares más grandes sólo tienen que esperar hasta que el CD está terminado?”


Opinión Racoon (traste)

Racoon también ahora sabemos que la vida en el Rock 'n Roll, tiene múltiples lados. Primero fue obviamente un gran avance en 2000 met de cd Hasta los monos vuelan en vervolgens de golpea sentirás que vuelas en día azul. Después Airplay modesta con Bar de Eric, sin embargo los neozelandeses se ponen a un lado por su compañía discográfica Sony. ¿Y qué podría ser mejor que ir después de un revés como volver a lo básico con una pequeña gira unplugged, el cuarteto debe haber pensado.

Rotown es agradable mapache de peluche de su primer número de la apuesta. Lo que es particularmente llamativo es que el público en las primeras filas es muy juvenil. Como cantante anuncia Bart que ningún nuevo cd, viene él a pie abucheos. Afortunadamente para los neozelandeses, esto demuestra la única nota discordante de la noche. El pop melódico de Racoon está haciendo sorprendentemente bien en esta versión simplificada. Las armonías en Todos los días Te amo más mantener a flote.

La banda hace bonitas canciones pop compactos que lamentablemente generalmente suenan muy buena. Rey es llevado por un buen tambor, persistente voz y las pausas necesarias. Un interludio armónica real proporciona oscilación adicional. Algunas de las nuevas canciones todavía se están desarrollando. El cuarteto sin embargo, esto no es obstáculo para reproducirlos. “Este texto no sé todavía completamente fuera de mi cabeza”, Bart Rotown encomienda: “Voy a conseguir el gran libro de Sinterklaas ella.” Lo que sigue es una versión preciosa si no lo hace. Y luego un poco tramposo, por supuesto, no es muy.

Después de actuaciones entusiastas de Días Azules y Summer Lovin '/ Video Killed The Radio Star mezcla está esperando Feel Like Flying. Por desgracia, la espera no es recompensado y brilla Racoons megahit por ausencia. Y esa es la mayor decepción de la noche.


Cómo: El Ex

Dónde: Gusano, Rotterdam

(tekst en foto: Dimitri Hakke)

Quienes han visitado una vez al Gusano concierto para Rochussenstraat, esto no se olvide pronto. ¿Dónde más 'agotado', que el ochenta por los visitantes en la sala. ¿Y dónde más puede absorber la música experimental mientras disfruta de una botella barata de cerveza y se le aconseja que tome nota especialmente un suéter caliente si usted visita un concierto. Desafortunadamente, esto ha sido 8 Marchar todo en el pasado. El viejo pero bonita tienda y escenario para dar paso a la renovación urbana. Por ahora, Gusano todavía no vista en una nueva ubicación.

Esta noche, La Ex tiene la oportunidad de decir adiós a Gusano estilo antiguo. Como habitantes de Ámsterdam conocidos no tengas miedo de experimentar. Casi 25 año, el grupo se mueve en las olas de ruido de guitarra, blues, jazz un popular. Que la ocupación instrumento nunca tire a través de billetes de lotería se determina, hay después de un tiempo nada más de la nota. Aunque?Algunos instrumentos todavía no se reproducen en la forma prescrita. Guitarras y bajos hacen un montón como instrumento de percusión y acordes a veces parecen un lujo. El engreído Ex. Ella combina ritmos tribales con texto propuesto. Las melodías se repiten hasta, por lo que tienen un efecto hipnótico. La tensión y la dinámica son las palabras clave en el grupo de cuatro personas.

Contra bajista Rozemarie Eggen ha asumido el papel después de diecinueve años de Luc. Y haga clic una vez. No es de extrañar ya que Rozemarie ya un volspeelde CD completo con Terrie Ex.

En ocasiones, la banda lanza el ritmo y conseguir la música incluso golpeó potencial. Se cruje y se balancea y visitantes se arrastró hasta el ruido de retroalimentación de Amsterdam. Incluso un mes después de esta noche y luego se acabó y cerca del edificio de la Rochussenstraat. Esperemos Gusano expirementeerdrang obtener refugio rápido en otros lugares?


Cómo: Bastian

Dónde: Rotown, Rotterdam

Tekst en foto: Dimitri Hakke

¿Por qué usted puede disfrutar de un momento de la actuación, mientras molestar usted está parado al lado del dinero? Y no, porque la forma de banda o una dirección musical, lo que no le gusta. El problema se presenta durante la ocurrencia de Bastian en Rotown. Bastian es la misma banda que 2001 un aspecto atractivo mantenerse en la intrigante Agua. El funkte y saludaron a todas las partes y el público influidos fuertemente involucrados. Especialmente a los sonidos de la gran single You Got My Love. De hecho, pecho-en-apretado-T-shirts clip de conocida la. Como cuando los bailes y los cambios de la formación de diez hombres por Amsterdam Bass Fuente. Por desgracia, la plena aplicación del nuevo álbum Es todo cuesta abajo de aquí suena muy insípida. El único amor de papel puede musicalmente y líricamente como viniendo de la pluma del príncipe, pero la aplicación sigue siendo muy aburrido. Private Parts drenados desde el mismo barril. Atípico positiva es la Ciber bebé bochornoso, donde se obtiene automáticamente las ganas de aplaudir rítmicamente.

A mitad de camino es lo que realmente tenía suficiente con esos ochenta monótonos sonidos y permitir que te aburras de manera que empiezas a pensar en las cuestiones clave en la vida: es vrouwenmuziek el funk? Una correa promedio guitarra no atrae a muchos visitantes femeninas como una noche de miedo se gira o se reproduce. ¿Es el hecho de que las mujeres les encanta bailar y un poco de groove, incluso el más grande Klaas madera debe moverse?

Mientras tanto, el cantante y compositor Fuente ido con el vocoder para trabajar y tener el Príncipe Sonidos paso a una Cassius / sonido Daft Punk bailable. Presione el mando de Derecho ofrece menos funk y más baile. Merry Go Go Starglider da la ilusión de una nave espacial. Justo cuando parece que vamos en la dirección correcta, sigue un frío Jan Hammer-imitación (Downers). El baile de balanceo Flesh ha sufrido claramente como textos estúpidas: “Tengo que decirle dos veces, bebé eres tan bonita”. A 80-cloaca que Bastian abierta atrae es la del solo de teclado. Y eso con tres teclados en la banda!

Tal vez la diferencia entre un quizá trivial en algo como el aire y el buen tiempo de la diversión y la acción Bastian molesto. Afortunadamente la temporada de festivales está aquí otra vez?


Cómo: Spasmodique

Dónde: Waterfront Rotterdam

Viniendo aguaceros abajo pesadas sobre Rotterdam y las olas rompiendo contra feroces Boompieskade, spasmodique hace exactamente de la misma. Pero a diferencia de fuera es un lugar agradable en Waterfront forma los golpes de martillo de baterista Reinier Rietveld y la pared de la guitarra de Arjo Hijmans en una buena ducha caliente. Los fans de la primera hora y al concierto frescos se dejan llevar de buena gana en el mundo oscuro llamado spasmodique.

Escribimos los años 80 ya que la empresa de Rotterdam capturar un clip de vídeo en esta ubicación exacta. Poses Arty, sobreactuación y micrófono gradas que se tiran en el Mosa. Las poses hombres jóvenes enojados se han ido. De energie, intensidad, la integridad y la oscuridad del cuarteto son anno 2002 afortunadamente, aún tan puro.

A partir de la primera pista es claro que no es sólo un viaje al pasado la noche en que la nostalgia se centra. Por Supuesto, hay canciones viejas jugados. Y las nuevas canciones no están desprovistos de cualquier forma de nostalgia, pero, afortunadamente, no apunte la atmósfera de "El abuelo dice '. De Lo Contrario: como perros jóvenes supera cuatro con entusiasmo por el juego de vuelta. Después de los solos de guitarra penetrantes de las impresionantes Dead Babies (donde la voz de Ritsema suena aún más oscuro de lo habitual) se toma de nuevo en el gas persistente alta. Un oasis sorprendente y agradable en el que la banda no pierde nada de su fuerza. Después de seis canciones, el primer fan desmayado ya deportado. La poética de todo nuestro ayer por desgracia no está reservado para ella. Contiene, sin duda, las más bellas frases de la noche: “El sol salió voladura abajo y yo quería que. Te amé desde el principio?” Ritsema se le dará una gran mano a través de la guitarra mueca dolorosa Hijmans.

Los fans de la primera hora podrán disfrutar de los clásicos del norte de rocío de la mañana y Hermanos de Sangre. La versión en-su-cara de Marcus era, conduce en las primeras filas de una vergüenza: “Bueno bueno violentamente?!” Afortunadamente conjurar el Rotterdam de nuevo 5 bises de la chistera, donde Ritsema Guitarra intercambiado por un cigarrillo y una vez fechado puede introducir un pasdedeux con el pie de micrófono. Año 2002 el soporte del micrófono no termina en la parte inferior de la Meuse. ¿Hay cambiado de todos modos más de lo pensado?

Espasmódico

“¡Qué chicos de edad que eran en realidad”

Legendario, por lo que podemos calificar de forma segura la formación Rotterdam spasmodique. Diez años después de la publicación de ¿Quién teme, la formación subterránea Rotterdam finalmente viene con un nuevo álbum: Desde Villa Delirium. Un disco con un nuevo, menos sonido unidimensional. Pero los viejos fans pueden estar seguros. “Si los ventiladores son co-desarrollado, ellos lo entienden así.”

No, Hace veinte años iniciadas Reinier Rietveld, Arjo Hijmans, Martin Docters y Mark Ritsema en una aventura musical llamado spasmodique. El grupo ha adquirido un estatus de culto con su música de guitarra oscuro y letras llenas de agonía. Por otra parte, el grupo está construyendo una reputación excelente en vivo, pero los tiros en 1992 la toalla.

Después de un breve intento, hace unos años ahora es tiempo para un regreso completo. “Queríamos ninguna reunión Spinal Tap, donde íbamos a vivir de la fama de edad”, dice el cantante y guitarrista Ritsema. “Queríamos tener necesariamente nuevas canciones antes de que seguiríamos ocurrir.” Pero el sentimiento estaba allí: “Sentí inmediatamente que había perdido. Esta tiene que ser la mejor banda de rock que he estado en.”

Durante tres años hubo retoques en paz a partir Villa Delirium. “Queríamos hacer un verdadero álbum de estudio con muchos efectos, bucles, teclados y coros. En el pasado cometimos el error a veces para tratar de capturar el sonido en directo en vinilo. Esta vez no tenemos idea de cómo sonará en directo.”

Año Het bandgeluid 2002 menos mal y más rica en melodía. “La letra es una reflexión sobre las ideas que teníamos cuando: se aprende a lidiar mejor con los sentimientos negativos en su vida y que ahora ve las cosas en una perspectiva más amplia. Aún así, se ha convertido en una placa feliz. Tal vez lo más melancólico que nunca. Tenemos Creo atreven profundidad de inserción.” Con miedo de enajenar sus viejos fans, el cuarteto no es: “Si los fans están evolucionaron tan rápidamente, ellos lo entienden así.”

Uno de los números, Vacaciones en Manchester, es la respuesta musical a Ian Curtis’ Décadas. En él se describe la peregrinación que realizó a los dos a la cuna de Joy Division frontman. “No fuimos de nuevo a las chicas de Torremolinos sino una ciudad británica arenosa. ¡Qué chicos de edad cuando en realidad estábamos. Lo que nos poseído??!”

“Ya somos más viejos y más sabios? Tal vez más joven y? más libre.”, risas Ritsema.

8/11/02 Waterfront - Rotterdam


NEDERBIET

“Buena Beat es difícil hacer”

El romance juvenil de Los Nederbietels

Las mociones, Q65, Outsiders, Pendientes de oro es El Nederbietels. ¿Quién pertenece en esta lista no están en casa? La respuesta: Los Nederbietels, porque el cuarteto es nuevo y no hizo la música, a diferencia de las otras bandas durante los Swinging Sixties. Sin embargo, la banda no se veía fuera de lugar en la citada lista y casas probablemente completos dibuja.

Aún dudando cantante y guitarrista Dave Andriese un momento cuando le preguntaron si preferiría haber vivido en los años sesenta. “De ninguna manera, ahora habíamos estado pedos viejos! Socioeconómico no era un buen momento para vivir en. No, Me alegro de que yo vivo ahora”, dijo Nederbietel que en los años setenta vio la luz.

La banda -vernoemd a la música fluya Nederbeat y no la banda de Liverpool- se originó durante una sesión en Muziekcafé Rotown. Primero con los miembros de Kek 66 y desde la mitad de un año en la formación actual con el guitarrista John Peate (7 Zuma 7), el bajista Maurice Mauricio (Los pervertidos) y el batería Sietse Heslinga (Los Wranglers Ragtime). Juan también dio otro como el bajo en la mano. “Mi respeto por los bajistas creció. Siempre he pensado: bajo que es para los guitarristas perezosos. Pero, usted es realmente muy diferentes movimientos y utilizados todos los otros músculos. Además, tengo que dar una palmada no domina”, John bromea.

Una comparación con el Mosa Batir por banda anterior El pervertidos -Dave y de Maurice- es obvio. De Dave:”Los pervertidos eran mucho más crudo. Todo fue grabado para dos nutsen y una botella de coca-cola y preferiblemente a través de un gancho de teléfono. De esta manera sacudido simplemente más. Esta banda tiene un sonido más suave que algunas personas dicen, pero me parece que absurdo total. Nos jugamos mucho mejor, pero las grabaciones son realmente súper salvaje.” Juan añade: “Es muy fácil echar sobre las montañas por todas partes Fuzz, pero eso no es la crudeza que queremos. Lo cual es mucho más en la forma de jugar.” “AC / DC de Slayer, que en realidad es un juego de niños en comparación con una banda como The Who?”, interrumpe de Dave. John: “Diga a Dave, no nos vamos a sentar aquí Slayer disidente eh!”

No sólo la música de los años sesenta es una fuente de inspiración para el cuarteto. Dave es el "gozo total de’ irradiando la década: “El optimismo en la música, el color y el diseño. Eso habla de mí todo. Aquí en el otro lado es, por supuesto, el icono de 60 años: alto, apretado y optimista. Esta casa que compró especialmente para la opinión de que Euromast”, se ríe de Rotterdam. La ropa no se debe olvidar también. “Eso es típico de los años sesenta. Trajes ajustados o empresas, al igual que Los Monjes. Nos jugamos en Provo y blanco con Nederbietelboots originales.” John: “Eso me teatral atraer,. Siempre he estado en bandas, donde el conjunto de prácticas era importante. Sin embargo, a menudo me pongo a escuchar: "Gran diversión, pero ¿por qué habría que trajes así?’ Siempre que la sobriedad holandés. Personalmente para mí, no puede ser lo suficientemente loco.”

“Tocar en una banda sigue siendo uno de la afición”, subraya, Dave. “Real el romance juvenil. Pronto todos nos sentamos en una furgoneta a una, sin duda, bien remunerado ocurrir.” John: “Somos serios acerca de la música. Acabo elijo estar en una banda que sólo se sienta a beber y no realizar. Una cerveza todavía sabe mejor si pones algo abajo!”

Los Nederbietels están trabajando actualmente difícil de ampliar el repertorio aún se compone principalmente de cubiertas. Los dos singles también se encuentra sin trabajo propio de nuevo. De acuerdo con las cuatro canciones más sin embargo son tan oscuro, que abre un mundo nuevo para muchas personas. Por ejemplo, entre otros trabajos desconocidos de Peter Tosh, Los Haigs (primera banda Barry Hay) y de TI en el setlist. “Kejje nagaan de TI es un enorme éxito de culto en España. Si eso se hace girar en alguna parte, que realmente está animando toda la habitación y cantar. Y ellos no tienen idea de lo que cantan?”, saber Sietse. Para propio trabajo duro adulterado. “Es difícil hacer un buen número de tiempo”, dice John, “Seguramente debe ir un poco más de tres acordes y una melodía agradable. Pero creo que no se debe analizar demasiado. La frescura es el más importante. Lo mejor es estar allí en un tiempo una canción pop. Después de diez veces has jugado una muerte canción. Nosotros no tenemos el secreto. Pero seguimos buscando?”, asegura el cuarteto.


Cómo: Fuego Diaria, B-Sharps, Contra el tiempo

Dónde: Nighttown Teatro, Rotterdam

Aunque el interés público tanto decepcionante, mogen diario Fuego, El B-Sharps y contra el tiempo se sienten bastante privilegio de figurar en Rock n Roll Highschool. Para lo que queda una hermosa habitación, que Nighttown Teatro, tanto para el público y la banda de. La escuela abre cada dos semanas y ofrece cocina regional y nacional (punk)bandas de rock la oportunidad de realizar con actos mayores. All Systems Go, Perdonar, Peter Pan Speed ​​Rock and rostro mañana aquí estudiados previamente off.

El cuarteto de Leiden diario de Bomberos que contar con el estudiante de primer año traviesa. Después de su fuerte punky-hardcore (leer: Buenas Riddance cumple Bandera Negro) acción, el técnico de sonido viene con un rostro cabizbajo hacia atrás. “¿Sabes lo que los costos de materia”, , dice mientras muestra un micrófono completamente elkaargedeukte. Afortunadamente, hay más para disfrutar en el B-Sharps, con el punk de su larga-conseguir-casa-rápido. Tres hombres, tres acordes y canciones 2 acta, más usted también no tiene necesidad de verdad Rock and Roll. Meer veel tekst dan 'Pareces una chica’ (?) y muchos 'Sí,Sí,Sí’ es indistinguible debido a la fuerte ruido. Incluso en Back In The U.S.S.R. sólo se puede adivinar el final, 'Forzada, esto es vagamente familiar.’ Mejor sonido y menos interminable mierda en entre El B-Sharps ya ayudarían un poco en el camino.

Contra el tiempo ya está en posesión de un canadiense (!) grabación de contrato y puede casi unirse a la Patria Eredivisie Punk. Alegre, sonido patín rápido es ganchos de pleno derecho, descansos y melodías, especialmente en momentos en que el canto se apodera de gritar, aumento de la calidad. Por otra parte, el quinteto de Bergen op Zoom tiene un buen ojo para el aspecto visual de una actuación, presenciar el uso de un hermoso micrófono tales cincuenta pasada de moda. Y, afortunadamente, no murieron en el fragor de la batalla!


Cómo: o.a. Chakra, Cobarde, Dreadlock Pussy, Lagarto verde

¿Qué: No festival de metal no

Dónde: Nighttown, Rotterdam

Hubo un momento en que nu metal todavía acaba de llamar cruce. También fue el momento en el Craven todavía eran simplemente Natural Born Loserz y la escena underground Rotterdam sorprendió con una mezcla de lamidas de bajo funky, riffs metálicos y un cantante que alterna con la voz ronco muerte. Los tiempos están cambiando, Nu-metal es la cadera. Korn, Slipnot, Limp Bizkit y Green Lizard dibujan casas llenas y Nighttown sigue con un festival de nu-metal.

El Amsterdam 88 Círculos de arriba es banda sympatieke een. Su espectáculo enérgico y entusiasta tan temprano en la tarde está previsto es una lástima, porque esta hermana más áspero Krezip merece más público. Al cerebro agitarlo entonces el honor de poner en marcha en la sala principal y los espectadores Rotterdam para conseguir el salto. Pero todavía queda mucho para ser ocupado vanamente con el emocore melódica de esta empresa en Hellevoetsluis. Todavía se puede esperar más de una banda que Jeff Buckley es inspiración. Nada puede ser escuchado, desafortunadamente?

Lo anterior Craven parece haber perdido su expresividad. El musical está todo acaba de convertirse en un poco más simple, parece. El gruñido vocals combinación no es de extrañar más, aunque las grandes líneas de bajo se mantuvieron. Chakra es mucho más original,. El cantante de este joven quinteto tiene una hermosa voz que la agonía de goteo. Por otra parte, las voces son más claramente entendidos. La banda, sin sacrificar la resistencia, Interruptor emorock Difícil de piezas más tranquilas de un Sistema de la A Down y Herramienta. Divertido es también el uso de la digeridoo. Por desgracia, el instrumento se utiliza sólo treinta segundos y permite que el resto de la realización de trabajos en el lado.

Después Smogus puede demostrar por qué se ha ganado un premio de Essent con una mezcla de hip-hop, muestras, surcos y guitarras pesadas, es el turno de la parte superior Nu metal patriótico. Dreadlock estado coño después de apariciones en Lowlands, Pinkpop y Ozzfest otra vez 'sólo’ Nighttown. La música suena familiar, pero carece de la estratificación que se puede encontrar en el CD. Las muestras son en directo totalmente ahogadas por el cantante Pat.

La energía se ha agotado en la mayoría de los visitantes, Lagarto Verde como un intento debe emprender, cosas de nuevo a aumentar. Aunque la banda hace su picazón, pero más de dos intentos lamentables en crowd surfing suministros no?


Cómo: Madigan, E-vida, Henk Koorn, Marcos Ritsema

Dónde: Rotown Rotterdam

Mucho antes de que el partido comenzó a programación, Estaba claro que dos artistas fueron definitivamente no faltan en las festividades que rodean el 15 aniversario de Rotown. Tanto Henk Koorn (Hola Venray) como Mark Ritsema (Spasmodique) han sido innumerables veces en el escenario Rotterdam. Uno solo de tiempo y la siguiente franja horaria o una sesión. Hoy, los dos hombres juntos deben ascender al podio, para otra sesión. Por supuesto que no lo hacen sólo. Madigan ha aceptado actuar como una banda de acompañamiento. También E-vida y Dyzack en el cartel, pero este último tuvo que estar ausente debido a una enfermedad. Después Madigan con una actuación maravillosa de The News ha comenzado, Henk Koorn toma el micrófono: “No pude resistirme?Yo voy a hacer una canción de Neil Young”, risas Koorn. Uncle Neil estaría orgulloso Koorns implementar Blues Bar heces. Esta noche incidentalmente primera interpretada en directo. Los visitantes se presentan con la variación necesaria. Porque después de la discoteca melancolía sigue, hiphop, Holandés y Rock n Roll. Una sección transversal agradable de 15 música años Rotown. Marcos Ritsema el blues como él canta Cargar Side Show, completamente de negro vestido, los ojos cerrados, voz profunda y el cigarrillo típica indiferencia entre los dedos. Si Ritsema canta debe ser una atmósfera llena de humo. Y entonces usted puede hacer el mejor cantante, pero una luz misma. Aún Así? Henk Koorn es de primera clase artista. Primero como Corry Konings en el clásico hermoso fue que Tiempo (Por otra parte, con un hermoso orientación Madigan estándar Boom-Tjak), y luego en un dúo (Caramelo), donde Ritsema suspira “En la calle los hombres son todos iguales”. El placer es lo primero, es obvio. No está claro el papel de la E-Life. El holandés llega demasiado tarde, hacer tres canciones, y sale de la etapa. La única ventaja es el espacio que se crea en la parte delantera. Ahora se puede bailar como Koorn (apropiado flairs 70 / flores traje) Superfreak apuesta. Las imprecisiones en los textos deben olvidar, porque caramelo todavía pasa una vez en la revisión?

La nicotina pies Gotcha: “Somos tan buenos!”

En el estudio de Haarlem ya es tan dulce como allanamiento de la nueva política de CD Bonobo de nicotina. Mientras que de Gotcha Joep Smeenk, productor Fabian en raperos Kid Crash (a.k.a.Nico) Pete Philly y afuera en el sol hablando animadamente sobre la cooperación fructífera en el pasado año, otorga Carteros Rollarocka dentro de su cooperación a un nuevo Gotcha!-pista. Esto bajo la atenta mirada del legendario bajista James Brown dulce Charles Sherrell.

Parece que el nombre-que caen, pero que ciertamente no es. Los asistentes se honran sinceramente por la presencia de Sherrell. “Cuando jugamos en Tivoli era un hombre alto con un enorme corte de pelo afro a nosotros. Encontró la química en el escenario totalmente impresionante y les dijo quién era y si podía venir en algún momento.. Y ahora él es sólo aquí en nuestro estudio y da un montón de consejos”, risas Joep. “Hicimos ver aún como Internet o que realmente?”

La colaboración con otros músicos es importante para la nicotina. El Bonobo Política contribuyen Gotcha!, Capacidad intelectual, Michael Parkinson, Senna, Darren Lorenzo, Lagarto verde en K'rizz Ma. Kid Crash:”Si veo a alguien que creo que así me paso inmediatamente a. No tengo miedo de mi propia oyen posición. Hago poco de todos modos que los raperos juntos no pueden transmitirse. Pero el hip-hop siempre será una competencia. Así empezó y así terminará. Nunca realmente grandes feudos como en los Estados. Usted solía tener un poco de un-Rotterdam-Amsterdam batalla, pero usted tiene con todo. Ya sea Feyenoord-Ajax o Andre Hazes-Lee Towers.”

ARMONÍA

“Bonobo Política significa "vivir en armonía"”, así Kid Crash “Lleva el nombre de una especie de mono. La característica de esta especie es que nunca pelean. Y si un conflicto de una vez, entonces esto se resuelve de inmediato al hacer el amor. Que en realidad debería ser tan todas partes. No es que todo el mundo tiene a la mierda unos a otros, pero la armonía en vez de conflicto, Me parece importante.”

Si hay una armonía, es que entre el Gotcha! en nicotina. Joep: “La nicotina era a menudo a encontrar aquí en el estudio y que sabía que estaban buscando a una banda en vivo. Misma que no habían jugado en tanto tiempo que parecía una buena idea para hacer eso.” Kid Crash ni por un momento para pensar en: “Sonaba como música para los oídos. Tenía miedo de que en realidad no piden tan bueno. Tal vez no lo hicieron bastante. Sabía por experiencia: Gotcha! juegos de gotcha! de otro modo no.””Musicalmente, es evidente que existe una diferencia”, confiesa Joep. “Jugamos hip-hop con un Gotcha!-sonar. Que el amor siempre. Si nos FOMENTAR Havenzangers, entonces se escucha ese sonido especial.”

Sin embargo, las bandas no están condenados a la otra. Kid Crash:”El disco está fuera, es probable que lleguemos más conciertos. No podemos todos por Gotcha! para jugar, así que probablemente vamos a hacer que las actuaciones. Como siempre que indique claramente si juegas con o sin neumático, No tengo miedo de confusión. Carteros lo ha hecho durante un tiempo; luego jugaron un gran primer show con la banda y luego se dirigieron a un club más pequeño, mientras que el resto fue a su casa.”

Pim Fortuyn

Bonobo La política es oficialmente la segunda versión de la nicotina. “Sin embargo, yo lo veo como una nueva banda”, así Kid Crash “Cuando ataque Roca Diez (cofundador ROJO.) dejó la banda, He pensado largo y tendido sobre el futuro de la nicotina. Finalmente me decidí de todos modos para mantener el nombre de la banda. Como era en el principio, no podría realmente feliz con ella. No he hablado con él después, Así que no sé cómo se siente al respecto ahora.” Fabian:”Hace poco supe que él está ahí abajo con?”

Un tema realmente el centro no se encuentra en el CD. “Es mucho braggin’ y boastin’ en estilo libre. Es bastante amplia de todo. White Boy por ejemplo, se trata de racismo. La nicotina De kreet 'a su servicio’ no tiene nada que ver con Pim Fortuyn. ¿Es una declaración por él? Se trata de músicos de hip hop que no ven como una forma grave de la música, pero yo uso un montón de muestras en sus platos?Por cierto, tengo calva!”, lacht Kid Crash. Fabian agrega: “El hotel tiene un significado político detrás de algunos textos, pero ciertamente no. Por otra parte, el número ya tiene dos años?”

Musicalmente, el sonido del hip-hop de la Costa Oeste prevalece en nicotina. Fabian:”Esto es principalmente porque el funk. Sin haber pensado que hemos hecho un disco que puede realizar una banda de funk perfectamente. Pero en realidad, el álbum tiene algo para todo el mundo. Yo lo veo como un refrigerador que contiene cinco jugos diferentes. Todo el mundo puede elegir su sabor favorito allí”.

¿Qué sabor que elija, es fresco en cada caso y en verano. Kid Crash:”No hemos hecho conscientemente. Cuando el sol brilla usted obtendrá automáticamente este tipo de música.” Muy sabroso, con vistas a la próxima temporada de festivales. “Encuentro grandes festivales. Desde lo hago por. Todo el ambiente: zona, los seres humanos, para comer, backstage. Estante?Genial de todos modos que la captura de masas Si 60000 manos en el aire e ir, bueno, entonces definitivamente se puede obtener una oyen polla dura!” Fabian: “Realmente espero que nos encontramos en las tierras bajas. También escuché que me parece. No quiero sonar arrogante, pero actualmente no hay hiphop de funk así rocas como nos. Somos tan buenos… no es tan? Joep? Philly? Nico? Charles?”

Uno por uno, se deben admitir que Fabian es correcto. Joep: “Sólo podemos construir un partido masivo!”


Clase:Brit rock

Las melodías de Belmondo

¿Quién dice que Belmondo, pensar inicialmente de todos modos con el actor francés Jean-Paul. En cuanto a la Rotterdam cinco con el mismo nombre, próximamente lo contrario. El nombre ahora está garantizada canciones pop británico con una melodía fuerte.

Productor Frans Hagenaars cooperó con el debut EP A Washaway y Anne Soldado (Daryll-Ann) juega en una de las pistas. No está mal para una banda debutante. Siempre Stooker cantante y guitarrista ha encantado por el llamado sonido Excelsior. “Vi el nombre de Hagenaars menudo en CDs que me han gustado. Cuando le envié una demo, a lo que respondió, preguntando si podía enviar más.”

Un rato después, el quinteto fue el productor en el estudio. “Nunca supe cuán grande es su influencia fue exactamente. Él te mantiene fuerte y estricto. Si un bit es en el amplificador, luego se entera de que directamente. A veces también comenta sobre la pronunciación y la gramática de un texto, pero también estaba abierto a las ideas. Él nos llevó a un nivel superior.”

El quinteto Rotterdam viene de Frenesí, martillado previamente bastante éxito en el camino. Con el advenimiento de un nuevo guitarrista (Reinier Gerritsen) y un teclista adicional (Patrick Fisher) También cambió el ruido de los neumáticos. En línea general de roca Pavement desordenado a las canciones de Placebo dulces. Eso no es una elección consciente como Stooker: “Tal vez estamos justo ahora en un período más tranquilo. He descubierto que 'hermoso canto’ puede sonar tan poderoso como "gritar".” La segunda voz y la llegada de un partido clave en la oreja’ cambios notables. “Piezas yo solíamos jugar en la guitarra, me deja ahora a menudo en Pescador. Esto inmediatamente da un ambiente diferente. Los números que tratamos de grabar su camino, hacer de nuevo lo más brillante”, asegura el Rotterdam.

De las trece canciones fueron grabadas, cuatro en la visita EP A Washaway. Puesto que después del tiroteo había ninguna oferta concreta de Excelsior para liberar el material también, la banda optó por la seguridad con otra etiqueta. “Fuente Records fue inmediatamente emocionado y que participan en nuestra música”, cree Belmondo frontman. En el primer CD de larga duración Domingo Necesidades Una aspirina debe optar por esperar. “Vamos en agosto, de nuevo al estudio para grabar un par de canciones, así que tenemos más elección”, así Stooker. “Simplemente tiene que ser un fuerte debut!”


Cómo: 16 Abajo hace Radiohead

Dónde: Plan C, Rotterdam

¿Cuánto tiempo pueden seguir que Flashbacks? Tal vez el tiempo ha llegado a un punto en nuestros esfuerzos. Los artistas atractivos tocan. Y no es tanto el gecoverden, sino para cubrir el culo. En lugar de Anouk, Heideroosjes, Kane, César y Blof obtenemos Judith, Birgit en 16 Abajo. Nada en contra de estos artistas, pero esta noche muestra lo difícil que es jugar una buena cobertura. Y tal vez tan importante, lo difícil que es elegir el neumático adecuado. Los contrastes son diversión, ya que satisfacen Flashbacks como: Johnny Smith hace de AC / DC, Brainpower hace R. Kelly y Jody Bernal hace Britney Spears. Sin embargo, las combinaciones golpean la nada. Esta categoría también incluye 16 Abajo hace Radiohead. La cantante tiene una voz baja a diferencia de Thom Yorke. Por otra parte, los números demuestran demasiado complicado para los ciudadanos de Zwolle. Usted puede jugar todos los partidos es obviamente no es suficiente. Efectos de guitarra Overkill y baja velocidad juega trucos Karma Police. Por otra parte, la regeneración es insoportable. En Alto & Seco y Conejo En su defecto Faro es que afortunadamente resuelto. Paranoid Android suena bien, pero la mayoría de las canciones son despojados de toda su tensión. Afortunadamente, la banda también por el cambio ocasional considerablemente en la niebla. “El número anterior era más como Marilyn Manson” de rechazar este momento después: “No somos Radiohead, pero parece que tenemos un poco?” Calle Espíritu finalmente entra en su cuenta. Tal vez debido a las voces bajas y roca sobre la base de este número o tal vez a causa de la guitarra optimista? Radiohead es claramente demasiado para 16 Abajo. No hay vergüenza, pero una observación clara. Tal vez por eso los mejores Flashbacks precisamente aquellos en los que un artista en la piel de una banda que ya no existe: el público ya le gusta oír incluso esas canciones de nuevo y la banda no competir contra una banda de nuevo la próxima semana en Ahoy’ estado.


Mono

El equilibrio correcto

Formación hardcore / emocore Rotterdam Mono sabe cómo mantener el equilibrio adecuado entre la melodía, ritmo y extrañas pausas, como se demostró a principios de este año en un concierto en Waterfront. El joven Rotterdam (Max, Bart y Menno) estaban en presencia de Cheech Wizard y Coco Healey, la banda más accesible de la noche. “En esa noche tal vez”, está de acuerdo cantante Bart. “Somos probablemente la canción más orientada. Pero?Estamos, por supuesto, no la banda accesible prototipo!

Jugaste 6 Hace años, principalmente Nirvana y ahora es más en el Drive In, Goma laca, Sonic Youth, Fugazi en. ¿Cómo va el desarrollo?

Bart: “Esto se debe principalmente a Al Denko de, la fiesta de baile en el ala (voorloper Waterfront ROJO). Había todas esas cintas sobre. Se podría decir que estamos allí formados musicalmente.” “Por lo tanto, era un extra agradable estar aquí en Waterfront”, dice el bajista Menno.

¿Cómo detener una canción suena demasiado complicado o desagradable?

Bart: “A veces no se puede evitar. Lo importante es que la música es sincera. Mientras el 'real’ es, a veces puede sonar bastante desagradable. Falso alto y desagradable o desagradable puede ser bella. Una banda como Feverdream no suena siempre agradable. Pero en verdad bueno!”

El periódico regional le llamó a una de las promesas 2002!

Bart: “Era una lista de los programadores más importantes de Rotterdam, que dieron su opinión acerca de quién debe romper este año. Fue una sorpresa. Mi padre, era que la página 't leyó y me dijo: 'Nuevo, usted no está allí para escuchar ', hasta que él se veía bien y dijo “¡Eh, usted está parado allí en!”

En la mencionada At The Drive In, la energía especialmente evidente en las actuaciones en directo. Algo un poco escaso en el trío de Rotterdam. “No, no rodamos unos sobre otros en el escenario”, explica Bart. Sin embargo, Mono es una 'banda en vivo "real. Por lo tanto hacer un disco o de demostración objetivo principal, obteniendo más conciertos. Bart: “Pero también la captura de la música que hacemos es importante. Es bueno tener una instantánea. Yo lo veo como hacer una pintura. Mientras usted no pone la pintura en el lienzo, sigue siendo sólo una idea.”

Los planes para hacer "ir una pintura’ en forma de una de 7 pulgadas, jugar larga. Todo está ahí: los números, la idea, el pueblo y el dinero. “Debemos hacerlo ahora sólo”, decisión Tríada.


Valla Rotown

Donde muchos banda holandesa toma a sí mismo demasiado en serio, amenaza el derecho Valla belga que bajar a demasiados chistes. Realmente aspecto profesional no es lo que trae el cuarteto en los estantes en Rotown: guitarrista y bajista están todos en puntos de sutura, ya que sólo se miran el uno al otro y los números sólo son a medio terminar. ¿Es la timidez? Sin embargo, desapareció después de un número de cinco es que la irritación. Debido a que las canciones suenen de nuevo ya que están destinados a sonar. Hermoso, cantado en partes (tres cantantes!) , variado y divertido. Valla crece en su papel y se convierte en un vehículo excelente, en deuda con Pavement, Weezer en Los Presidentes de los EE.UU.. Alegre, balanceo y de vez en cuando un poco cantado falsa. Pero nunca nos quejamos de cualquier persona relacionada con Pavement. Y con razón,: porque bastante falsa no es feo! (DH)



Cómo: César

Dónde: Rotown, Rotterdam

“El texto estaba caminando juntos, pero usted sabe que el texto no lo hacen”, aclara César cantante Roald van Oosten después de jugar un nuevo número. “Y no lo hago!” El cuarteto está claramente comprometido en un tour narrado try-out. Eso significa un montón de canciones nuevas para probar en un público familiarizado. Muy diferente de principios de este año, Durante un recorrido por Italia Suiza, Bélgica y España, especialmente cuando la nueva audiencia fue perforado con material antiguo y co Roald reunieron coraje hay fresco y ahora están trabajando en un sucesor para el tercer álbum Dejando Sparks a aparecer el próximo año. Un vistazo a la lista de temas muestra que algunos números de los precios por desgracia tuvieron que hacer lugar para el trabajo posterior. Seis nuevas canciones son presentados con el público en Rotterdam. No hay Situaciones Complicaciones, Visiones de Marte del bien y el mal. Afortunadamente Antes de mi cabeza Explota todavía en el programa. En la primera audiencia las últimas canciones -también de Leaving Sparks- proporcionar un sonido de graves más ricos que nosotros estamos acostumbrados a ellos. Lo cual es extraño porque la formación se amplía con un guitarrista adicional. El papel del ganador del Gran Premio Marien Dorleijn aún no está claro: él pone énfasis en algunas líneas de guitarra, aquí y allá un solo y eso es todo. Y eso es una vergüenza para un talento. Su principal contribución consiste en el hecho de que con su venida siempre se oye una guitarra. Así que incluso en los momentos en que él o Roald llegar detrás del teclado. Hay bastante variación en Rotown. César alterna rock con la nostalgia y la sutileza con una buena taza de ruido estructurado. Especialmente bella es la Roald y Marit cantado Horrorscope. Hermosas armonías y contrastes de un mismo son envasados. Desafortunadamente limitada Marit sí misma el resto de los tambores de setas. Tal vez en la próxima gira oficial más. En cualquier caso, podemos en ese momento todo volverá a cantar las canciones. Roald incluidos?


Cómo: Lagarto verde

¿Qué: Marlboro Flashback Lagarto verde juega Nirvana

Dónde: Plan C, Rotterdam

Como uno de los pocos (el único?) retroceso actúa Green Lizard ha optado por dar un concierto try-out para los aficionados menores de dieciocho años. Una decisión correcta, probablemente, en parte debido al hecho de que el Nirvana es una banda que los jóvenes diez años después de la liberación de Noimporta todavía logra cautivar.

Esta noche, el público se compone principalmente de jóvenes que muy probablemente tendrán que sentarse en la buhardilla de practicar con los acordes de la guitarra de About A Girl, En la floración de litio.

La elección de Nirvana era obvio para el quinteto que las placas de los chicos de Seattle, sin duda, se ha vuelto gris. Tal vez Soundgarden había sido la otra opción ya que el EP debut de Green Lizard fue grabado con el productor Jack Endino de -jawel- Nirvana en Soundgarden.

Vamos a ver cómo la voz de Remy mantiene. Sin embargo, no tan bueno para las cuerdas vocales alrededor de Kurt Cobain imitación, especialmente después de una cirugía mayor a principios de este año. Remy tiene la voz rejilla derecha que va con los números, a pesar de que a veces apenas se oye es a causa de los ingresos singalong público entusiasta. Lagarto verde sabe la energía y la atmósfera de la ilustre trío para dar un excelente clima. Las canciones más duro y más rápido están haciendo mejor que el lento repertorio.

Broma de no jugar a la velocidad correcta y por lo tanto es muy lento en cuanto a. Muy Simio ya es mucho más energía, pero al mismo tiempo es Remy ahora mucho menos seguro que el texto deseado. Que los visitantes Nirvana bien saben se demuestra por All Apologies donde “En general es todo lo que somos”, lujuriosamente se canta. Lagarto Verde se limita en este retroceso no son los grandes éxitos, testigo jugando Scentless Aprendiz y la Escuela. Entonces, finalmente, viene la canción del año 90 generación. En las cuatro primeras medidas ya se había saltado. Resulta inmediatamente de haber sido los compases finales, porque la canción es acerca de In Bloom. Algunos fans apuñalando su dedo medio, pero la mayoría están más allá de su decepción rápidamente. Sin embargo, Smells Like Teen Spirit ha terminado todavía como un bis: en la placa y cantada por?Tori Amos.


Cómo: K-ótica

Dónde: Nighttown, Rotterdam.

No eres chico tan maduro entre los niños de siete a catorce years. Como usted todavía tiene dudas para tomar su sobrino como ‘ excuuskind '. Pero sí, que está a sólo dos semanas de edad. Los roles están claramente: las jóvenes mamás y papá y un perro callejero en el escenario delante y detrás K-ótica. En realidad, lo que desea saber, lo que los más pequeños encuentran fascinante de esta popular banda, iniciado en el programa Starmaker. Todo en el programa son las letras de poner bien en. pero que en realidad es chico humor ese oscuro. A veces pasar en Gold Coast o era el camino hacia el mañana? Sin embargo, algo más literatura, consultar los Hitkrant caliente. Juan Wells es, en efecto estrella de telenovelas. y cantar estrellas de jabón como el undécimo mandamiento. Su aspecto conduce con antelación para una gritos ensordecedores. Suena bastante agradable que nummertjes! Veraniego alegre, nada de que preocuparse acerca de la música y la diversión cantantes de fondo.

Tres canciones en otro momento, ya K-ótica en el escenario. Hombres exactamente dieciséis incluyendo banda. Por supuesto, es fácil para un revisor para barrer el piso con el dinero. Nosotros no hacemos eso! Hmmm… incluso pensar: Las composiciones son buenas porque no salen de su cabeza, Primero los niños y niñas no y ahora podían y pueden variar ligeramente – excepto por supuesto la Klaas madera llamado Martijn maja alias que todavía no tiene sentido del ritmo- , Rachel mejor puede cantar y sentido del drama presenciado su actuación en solitario, de comercialización es perfecto: Regalar un autografiada Visita Reservar y también jugar un par de canciones de U2 With Or Without You o Lenny Kravitz , Era (con respecto a un minuto de silencio 11 septiembre) y usted tiene no sólo el objetivo, pero también los padres embalados. Además, la banda tocó un popurrí de la parte superior 40 éxitos als niños son Allright, Supergirl en Lady Marmalade. Menos de dos horas, la banda toca. En resumen, el valor público por dinero. Desafortunadamente, algunos miembros de la banda han sido demasiado alto en su esfera fueron testigos de la reacción arrogante a la banda de acompañamiento como una canción sale mal. Pensándolo, las melodías parecen ser un poco molesto. Porque si dos días después del concierto todavía: “Realmente no lo creo ” despierta entonces algo está mal de todos modos!


Lulabelles

“Hay suficientes bandas deprimentes textos”

“Avería de coche, no lo hacen estoy un poco preocupado por”, Mary-Ann confiesa su colega Liz LulaBelle. “No quiero ni pensar que de repente nos encontramos a lo largo del lado de la carretera.” “Pero”, Liz le asegura. “Dulce sonrisa y tenemos que abordar como ayudarles en Italia. Eso es una gran ventaja si eres una chica.”

Las Belles Lula provienen de Rotterdam. Vlaardingen, Krimpenerwaard y Hoeksewaard para ser exactos. Especialmente Krimpenerwaard muestra un buen caldo de cultivo para el punk rock. “Llama la atención”, admite el par. “Todo el mundo en nuestro círculo de amigos hace algo con la música. Probablemente tiene que ver con el aburrimiento y, por tanto, que sólo puede hacer música. Se lo recomiendo a todo el mundo de todos modos”, dijo Liz.

El cuarteto toca rock punk en la mejor tradición. Canciones up-tempo cortos con una alegre y trama año 80 influencias. Sino también los años cincuenta, pase el hardcore o emocore en revisión. “No somos una banda con grandes ideales o con los principios feministas. Está especialmente viva la diversión. Nuestras canciones hablan de amor o una noche de fiesta. Hay suficientes bandas que son buenos en depresivos letras.”

La divertida charla dos Lula Belles acerca de lo que está por venir en la primera gira por el extranjero del punky cuarteto de Rotterdam. Junto con los dos ausentes Lula Belles Ann alcohólicas y Killin’ Mama viajamos a Italia y Francia. A pesar de que realmente esperamos (“super cool”) tiene el estrés actualmente prevaleció. “En el último momento, aún queda mucho por resolver, porque las cosas no salen exactamente como usted desea. Cuando estoy en el autobús de gira, es probablemente más de”, dijo Mary-Ann. Sólo El cuarteto tiene una 7 pulgadas lanzado por un sello alemán. “A principios de este año, se registró un demo. Mediante el uso de una de las cintas en el trueno Baby Records aterrizó en el escritorio. Ellos traen la música principalmente allgirls bandas y nos han acercado a preguntar si allá de punk rock y la cubierta de bolos fueron emitidos.”

Ya han oído muchas historias entusiastas de bandas en España, Han ocurrido Italia y Francia. “También me he preguntado por qué hay una escena tan grande punky. Sólo hacen lo que les gusta y se ayudan mutuamente a cabo. Quizás es o en el agua. Así que tal vez tengo un par de botellas de esas cosas atrás para tomar Países Bajos!”, Liz ríe LulaBelle.


Cómo: Chillfactor, Undeclinable

Dónde: Waterfront, Rotterdam

Vlaardingen Chill Factor sabe dónde agarrar la mostaza: por Lagwagon y NOFX. Números uptempo alegres en alta cantar factor de. Dreinerige típica también, voz quejumbrosa no faltan. Chill Factor también suena firme, apretado, melódico y está llena de buenas armonías y descansos sorprendentes. Y sin embargo, fascinan mucho menos que como cabeza de cartel Undeclinable. ¿Es debido a la baja de graves o alguna guitarra estéril? El hecho es que el más musicalmente correcto, pero la banda una niebla cucharada extra que Undeclinable (Anteriormente Undeclinable Ambuscade) para hacer los nombres más grandes en el género.

El Den Bosch con seguridad se puede agrupa con NOFX, Lagwagon, Ten Foot Pole, Offspring o incluso patriarcas de Bad Religion punk rock. La habitación está bien abastecido y que mientras en el resto de la ciudad se retumbar un stardumb en marcha con diversas bandas de punk, incluyendo Los Apers. “Regla Apers!”, dice el cantante Jasper “Espero que no es tan ocupado como aquí?apoyar la escena local.” Suena aplausos de la audiencia, pero esta noche para el apoyo a Den Bosch en lugar de Rotterdam. Pronto se hace evidente que la elección de Undeclinable sido buena. El quinteto pone un gran y entusiasta demostración abajo, que es contestada por el mayor número enhousiasme de la audiencia. ¿Por hombros de la multitud de moda?! Los tres Hells Angels fondo de la sala están satisfechos.

La historia de amor energético tiene una línea de bajo que se sienta como en su estómago, una guitarra con la potencia necesaria y sigue siendo emocionante hasta el final. Pérdida de tiempo, sin embargo, tiene un carácter más prolongada, mientras sus manos se realiza por un Jasper más revelador. En Breve: suficiente variación. Por otra parte, la banda no hace lo que usted espera. “Él puede ver la lista de canciones, todavía lo hacemos Effe otra nummertje!” Lo malo de la acción es la falta de un cantante invitado en el todavía hermoso 7 Años. Pero, afortunadamente, hace que la cubierta es ella realmente salir con él de nuevo mucho bien. Apoye su escena local, por supuesto! Pero no esta noche?


Cómo: Wyatt

Dónde: Rotown, Rotterdam

Wyatt es banda geen, Wyatt es Dennis Kolen. La talentosa cantante de este joven trío Rotterdam es responsable de las composiciones. Esta imagen se ve reforzada por el advenimiento: Primero carbón juega un poco antes que los demás en el escenario. Pronto queda claro que Dennis no le falta carisma. Él está claramente presente, que se convierta en demasiado sin el arquero. Wyatt juega en casa; el público está justificadamente entusiasmados con el pop de ensueño y sutiles melodías de los Beatles y los Byrds influencias. SM10.30 es meer uptempo, Pero no menos sesenta. Kiss Kiss ya suena mucho más americano y tiene la variedad y el goteo necesario. Incluso el teclado en solitario es fácil de digerir. Y Nirvana-como la introducción del nuevo single Si, Rowtownpubliek que se levantó del piso. Escuela borracho es muy parecido a los jóvenes The Who.

Poco a poco, se vuelve menos y empieza a ser una fiesta de la escuela de alta. Con motivo de la jubilación del tecladista en vivo Marcos Cortadores (ook Hermes House Band) El repertorio de la banda se extendió un poco con algunos covers. Dado que el público es la peor parte de. Rebel Rebel todavía iba, Rock and Roll Star ook, Usted no puede conseguir siempre lo que quieres es al een STUK erger. Realmente es muy útil para Perfect Day ( repugnantemente), orden de Whole Lotta Rosie (en el teclado!) Por no mencionar. Bon Scott, sin duda, en su tumba.

Padres baile embarazosos (?) hacer que la escuela se siente completa. Marcos se pone una vez más en el centro de atención con flores y un certificado de regalo. Y entonces sólo hay una canción de nuevo. Aunque la canción hermosa Mejores Días (de golpe), pero por el momento todo es simplemente demasiado de una buena cosa. ¿Estamos en el número veinte? Demasiado, curiosidad acerca de lo conjunto compacto. Ahora usted permanece todavía con un regusto extraño?


Cómo: Birgit

¿Qué: Flasback a Lenny Kravitz

Dónde: Plan C, Rotterdam

Qué Birgit todavía. ¿Es ella un poco aliviada de su-es-no-la-hermana-de-Katja-imagen, se pone de pie para coo en el Plan C y seducir tan sólo sabemos de su hermana mayor. Podría pertenecer a la serie (Birgit hace Lenny Kravitz), pero el daño ya está hecho.

Birgit ya había anunciado que sería una fiesta de disfraces de los setenta. Buenas de, los mega gafas de sol, flairs y trajes de brillo están fuera del armario. Para la banda de apoyo es la ropa con estampado de tigre y el pelo del pecho visible. Es bastante había gustado algo más extremo. Pero, por desgracia, no Birgit esta noche peluca afro!

Sigue siendo difícil, una acción de fluencia-en-el-piel-de-tales. Las cifras siguen siendo muy similar al original o ha elegido su propia interpretación. ¿Y qué es exactamente mejor? Al igual que muchos otros partidarios de Flash elegir Birgit seguro de permanecer fiel a la artista recauchutado. A veces funciona tan bien, zoals bij piensa en usted de ¿Hay Any Love? Mientras Romero (sentado en un taburete) También es bueno está mintiendo en una audiencia, ¿Alguien por ahí es muy decepcionante, porque la canción todavía se juega más lento que el propio maestro tiende a hacer. You Belong To Me se canta muy plana y los coros son firmemente fuera de tono. Con este tipo de número que se da cuenta también de que Birgit todavía mucho que aprender.

Es lamentable que sólo hacia el final de las tiendas de llama así en la sartén. “Deje Rotterdam no son la ciudad más aburrida”, Birgit llama desde desesperada. Junto con la banda de ocho piezas asegura el público es que es en última instancia, no viene hasta el momento. Let Love Rule tiene todo: un solo de saxo sexy y una sección cantar. Será una versión clásica nanana largo aliento Hey Jude rivales.

Todo el mundo va feliz a casa otra vez. Fue una tarde agradable con una bonita correa y números reconocibles, ni más ni menos. Sería bonito si había algunas más actos que iban a realizar el repertorio creativo. En resumen, algunos artistas que se atreven a meter sus cuellos y no tiene miedo de un poco de vez en cuando sacrilegio. Bandas de covers valientes, ya hay suficiente.


Michael Franti inspirará a los oyentes

Por Tacones Dimitri

Michael Franti es muzikant, poeta, filósofo, cuentista, idealista y una persona amable. Pero la mayor parte del frontman de altura de la punta de lanza conciencia social. Por lo tanto le espera respuestas cliché o comentarios sin sentido, pero una sentida petición para la abolición de la pena de muerte o el cuidado de la tierra.

Encabeza tercer álbum Stay Human relata la pena de muerte y la repulsión de Franti contra. “No era la intención de crear un concepto álbum”, dice Franti. “El material que tenía era tan diversa, Me decidí a hacer una especie de la radio no. Uno de los temas era sobre la pena de muerte. Que utilicé como base para hacerlo más interesante.”

Pero no sólo la pena de muerte tiene rapero estadounidense ocupado. “En este momento pienso en una canción sobre permacultura, un método de cultivo que se basa en la conservación y mantenimiento del país en el que usted crece. Usted debe tener cuidado del mundo en que vives.”

Los temas a veces graves están en marcado contraste con música Puntas de lanza, que todos y cada uno irradia alegría. Franti: “No quiero que la gente sea deprimido y matan a sí mismo. La música tiene que inspirar el cambio. Si haces música que la gente le gusta escuchar el mensaje es algo natural en. Si Bob Marley vuelve usted no reconoce de inmediato que se trata de dios, familia, África y la revolución.” “Lo que no debes hacer”, Franti continúa “es decir "hacer esto o aquello '. Los mejores oradores hicieron uso de las parábolas. Historias interesantes o divertidas donde se puede aprender de, sin ser pedante.”

Usted mencionó que las compañías discográficas que quieren es vender tantos discos y no para mejorar el mundo. ¿Está ahí para mejorar el mundo?

“Una cosa es cierta: Yo no vendo cargas mierda de placas”, terc-piel Franti. “La música no puede cambiar el mundo, gente que sólo puede. La música puede inspirar o iluminar. El cambio no es algo hoy o mañana. El racismo no es realmente se ha ido, y el medio ambiente no está limpio. Usted debe perseverar. Madre Teresa ahora disfruta de respeto, pero 60 años, nadie quería escucharla?”

¿Es el camino correcto?

“Esa es la belleza. Usted es libre Usted no tiene que decidir al carro. Si sólo una persona en contra de la corriente inzwemt, entonces, naturalmente, seguir.”

¿Crees que tu mensaje llegue en los festivales?

“Cuando me paro ejemplo en Italia, entonces déjame traduzco un texto. Le explico en pocas frases lo que la canción es acerca de. En los Países Bajos, esto no tiene: todo el mundo habla Inglés bien aquí.”

También haciendo llamados actuaciones palabra hablada. ¿Hay alguna diferencia en la percepción?

“Soy muy consciente de que no soy un músico. Tengo que hacer la melodía y el ritmo a solas con mi voz. A veces veo a los escritores que leen muy aburrido. Alguien como Jello Biafra (ex Dead Kennedys) puede decir muy apasionado. Con la punta de lanza que soy 99 por ciento seguro de que las personas van a bailar. Cuando estoy por mi cuenta que estoy menos seguro de mi caso. A veces estoy hasta miedo?Por lo tanto, cada vez es más de un desafío. Si me sucede, me da una patada!”

Michael Franti & Punta de lanza se puede ver en el Festival de Cruce Fronterizo (26/27 Octubre) en Amsterdam. Más info: http://www.crossingborder.nl/ de http://www.spearheadvibrations.com/


Cómo: Cheech Wizard, Mono en Coco Healey

Dónde: Waterfront, Rotterdam

Tekst en Foto: Dimitri Hakke

A la entrada de los tapones para los oídos correctos! Esto realmente no es divertido. Y eso a pesar de la presencia de una flauta y un djembé. Coco Healey llama la banda que no se destacan en la sutileza. Originario de la – como se le llama- indie / ruido hoek. En deuda con Sonic Youth, Fugazi en el aeropuerto de Schiphol. Unas canciones después tratan de todos modos los auriculares aunque uitkunnen. No, incluso escuchan las canciones tranquilas son difíciles. Una flauta con retroalimentación, eso es una nueva experiencia. “No suena como debería. Mi voz es un poco jodido!”, los confiesa cantante. Si esto es una afirmación correcta. La presentación de la etapa del ojo quinteto poco profesional a tu abrigo abotonado bien para mantener su cintura. Por último, las guitarras son golpeados en pedazos. Parece que la única parte que tiene cinco bien dominado. Aunque?un pequeño músico obviamente utilizó una réplica barata!

Mono es la banda más accesible de la noche. Están influenciados por Fugazi y Sonic Youth también. Sin embargo, ellos saben que hay un enfoque completamente diferente en. Notas fascinantes Deliciosos. Combinación duro pero sutil y fresco del ritmo y de la melodía. En contraste con Coco Healey, todos los instrumentos aquí perfectamente audible. Incluso los riffs de guitarra sutiles están claramente identificados. Trío joven ofrece al oyente números reales en la que hermosas líneas de canto contrastan con grito emocional vocals a la At The Drive In.

Cheech Wizard es el acto más famoso de la noche. El cuarteto peculiar sube al escenario acompañado de una canción sobre un oso de peluche. Por primera vez la gente de Rotterdam también ofrecen elementos visuales. Las animaciones del cantante Rob van Gameren respiran un ambiente desolado que la música se complementa perfectamente. Cheech Wizard tiene sin duda el sonido más artístico de la noche. Un cobarde toe, confuso, jazzy y muy variada. Incluso glam rock está a la vuelta de la esquina en un nummertje Telegram Sam-como. Van Cheech Wizard Gameren tiene el carisma necesario en casa: voces ágiles como Michael Stipe y el alcance de Bono.


Cómo: La tartamudez Ciegos Cripple, John Wayne Shot Me, Drenajes bajo punto

Dónde: Stubnitz, Rotterdam

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Stubnitz es un viejo barco oxidado de Rostock. Un escenario inusual para un concierto, se podría pensar. En Rotterdam, piensan de manera diferente: dos meses, la nave está anclado entre el Hotel de Nueva York y Las Palmas y dos meses para encontrar eventos casi a diario o conciertos. El pequeño escenario se encuentra en la bodega. Como resultado, no es tanto la parte superior, como desde el lado,, como desde abajo,, vista de la etapa. La acústica es sorprendentemente bueno. Que el primer acto Tartamudez Ciegos Cripple no muchos se une más a su problema. El cantante y guitarrista hace justicia a su nombre. El subtitulado película de acción japonés alemán que se convirtió al mismo tiempo en la tercera clase es mucho más interesante. Los tartamudea y gritos cantante calva de cabeza y aprieta un poco de aire falso de su garganta y forma frases como esta: No me gusta el sistema Kapitalist en Quiero ser como Billy Childish. Billy mismo no parece gastado, presenciar el ceño fruncido.

John Wayne Shot Me sé guitarra y batería para evocar maravillosas canciones con melodías pegadizas. Nicked aquí y allá (“¡Eh, Hey whats ese sonido”). Pero sí, indican que también son dueños de admisión. JWSM sabe cómo hacer el piso inferior llena de bailarinas. Momentos más tarde, apoyada en el casco, escucha sin aliento a una canción tranquila detrás con la voz de Neil Young-como. Lamentablemente, sólo una media hora el tiempo de juego para estos chicos.

Desafortunadamente, esto también se aplica para los drenajes de bajo punto. 'De Geht Los Jetz!”, ruge el cantante y guitarrista. ¿Es esto realmente holandés? ¿Es esto realmente Rotterdam? Esto es ciertamente grande y bueno en holandés! Desde el primer tiempo el dúo de ruido (!) tiempo frenético. Un cantante-guitarrista loco y un niño con un sombrero grandes cóleras detrás, y en su kit de batería. Más evidencia de que no es necesario Trashy rock 'n roll del estante superior. Oblivians, Atari Teenage Riot en NOFX mueva sobre. Estos hombres pueden Pareja. Off 1/32 titulado va a la mierda. Point Drenajes columpios Bajos, rocas y grietas por todos lados. Homenaje!


Cómo: Birgit, Eco, E.a Bastian.

¿Qué: Waterpop

Dónde: Wateringen

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Las mejores bandas de habla Bajos aparecen en esta vigésimo cuarta edición de Waterpop de Sudáfrica y Bélgica Boo! Das Pop y puso un espectáculo donde Nosferato, Birgit, Kaja en 16 Abajo puede aspirar una punta. El recinto del festival acogedor (control de entrada muy estricta para un festival gratuito) está escasamente poblada como visitantes Nosferato sacuden despierto. La roca de salto de los ganadores del impermeable principalmente duro y diez centavos por docena. Niza cliché: cantante con voz tensa y guitarrista con un vuelo del V-. Niños en Slipnot camisetas están bien representados. Si el último número se utiliza Cure, está la mayor parte de la audiencia insistiendo de nuevo en otro escenario para ver Birgit. Un -Bueno tan agradable- súper apretado calendario mantiene entre las bandas. Medio minuto después, "la hermana de’ en el escenario en pitufos camisa, zapatos amarillos y delfín inflable. La letra es bueno para los niños y niñas. “Cantante Birgit no playbackt”, informó el diario del festival. Eso es correcto, pero no cautiva. Después de cinco canciones que lo tiene: todo suena igual de optimista y amapola, a pesar de que están a punto de angustia. Una versión mejorada de Material Girl de Madonna prepara el camino para Kaja. Esta banda también hace uso de una famosa portada: No es un adicto van K Elección. Más tarde, una segunda cubierta de disquete. Y más tarde una tercera? Este Kaja obtiene algo de una banda de covers cojo con el miedo escénico: muchas miradas fijas en el suelo y poca interacción. 16 Abajo contrasta con Kaja y Birgit. Letras melancólicas y ropa sombría. Los números punzantes bien juntos, pero las voces distorsionadas son en un momento dado es un truco y que es lamentable. Al igual que con los actos previos también es sonar demasiado duro aquí. Bastian ha planteado la suerte de que están en el pequeño escenario. Aunque la felicidad: diez de ellos apenas caben en. Bastian baila manera deliciosa! Bastian Bastian es enérgico y tiene bonitas cantar a coro. Bastian toca una mezcla de sol de los setenta el funk, guitarras fuertes y pausas sorprendentes. Resulta que el último sol de hoy, porque si Peblab puede entrar en la etapa viene la lluvia del cielo?


300 actuaciones en cuatro días

Amsterdam meca de la música

Por Tacones Dimitri

'Bandas, bandas y otra banda ', como dice el eslogan de la primera edición de Acceso a Amsterdam (A2A). No menos de trescientos artistas exhiben 17 a 20 Octubre sus habilidades en diferentes lugares de la capital. Durante el día hay espacio para la discusión, talleres, bebidas y la posibilidad de hacer negocios con todo tipo de personas de la bizz música. ”Por la noche hay un montón de música en vivo.

Amsterdam está siguiendo el ejemplo de ferias similares en Colonia (PopKomm) en Austin en Texas (Sur Al Suroeste / SXSW). Este último caso se ha convertido en los Estados Unidos de la fiesta más grande. Se invita a bandas de todo el mundo para dar conciertos. El número total de bandas año pasado fue de más de 1000.

A2A es una iniciativa de la Popinstituut Nacional, es que la promoción de la música holandesa como objetivos principales. Mientras tanto también o.a. De Volkskrant, Oído, 3FM y Live XS atraídos patrocinio. Nederlandse actúa de habitaciones 101, El Homínidos, De plántulas en Arling & Cameron frotando artistas de Ghana, Portugal, Gambia y Dinamarca. SXSW Net als,, no A2A se centra en los nombres establecidos, pero en los nuevos talentos. El festival puede ser un trampolín hacia el éxito internacional. SXSW ya fue descrita por -cuando desconocido- actúa del als Beck, Nirvana, Alanis Morissette en DEUS.

Cómo, ¿Qué y Dónde?

Cómo: 300 artistas o.a. S.M. Mongstad, Noches, Bauer, Los reales, Dax Riders, Los Mahonés, Almirante Freebee, Buscemi, John Wayne Shot Me, Afro Vibes,Tandy, Kevin Welch,Antje, Pornstar,Mapache,Michael De Jong, Dyzack,Celestial Season, Madigan, Kris datos, Pong, Colleen, Laberinto, The Real Def en la muestra.

¿Qué: Las funciones son abiertas al público. Los seminarios son accesibles sólo después de Registrarse. Más información sobre la venta de entradas: http://www.a2amusic.com/.

Dónde: 25 ubicaciones principalmente alrededor de Leidseplein.

EDEN

Se balancea y se trata de Flandes. Joven seis Eden desde la región de Eeklo hizo con los singles “Oso de la mañana” en “Estrella” un sol en la radio. El secreto del grupo: el hermoso canto de la hermosa dúo Sofie Buyck y Roos Van Acker.

Las dos unidades se desgraciadamente roto hace un año. La rubia Rose eligió una carrera en TMF y Studio Brussel, superior Eden. Pero Eden está de vuelta, con un nuevo cantante respondiendo al nombre de Nathalie. El último CD “Mariscos” se caracteriza por melodías pop cortas, el fuerte olor de Magnapop. Meedeinpop Cozy realizada por melodías pegadizas Se espera que el tercer CD a finales de este año.

www.edenmusic.be

Junkie XL

Junkie XL es probablemente el acto holandés más conocido en A2A. Junkie XL comienza como una banda alrededor de la muestra y late asistente Tom Holkenborg. Urban Dance Squad rapero Rudeboy toma las voces. Vivir el dúo se complementa con un DJ, guitarrista y un baterista. En varios comentarios de la música se compara con The Prodigy. La banda se siente honrado con o.a. el Gran Premio de Holanda, Premio Heineken Crossover, El Arpa de Plata, Premio Pop y el Premio de Danza de Lucky Strike. Año 2001 Holkenborg es el único miembro superviviente. La música evoluciona desde Big Beat puro para un sonido de baile un poco más suave. El nuevo álbum está programado para el Red Heat 2002. Greatest hits: Zerotonine, Billy club en Sábado Teenage Kick.

www.junkiexl.com


Cómo: Ellen Ten Damme Dónde: Bibelot, Dordrecht

Después de que el elenco de programa de televisión Starmaker pertenecían a las personas más publicitado en los últimos meses. No se podía golpear la hoja abierta o ella vigas hacia usted. En la calle que ya no estabas seguro y te encuentras con la comunicación “Estoy Aquí” programas de entrevistas que ella era un huésped bienvenido y fotógrafos de la disputa Ferret entre ellos el derecho a ponerla en película.

Esta vez un músico / actriz / supermodelo / admirar columnista Ellen Ten Damme en Dordrecht durante la Semana de la Mujer en Bibelot. Pero en primer lugar está la cuestión: lo que hace la bailarina Frente de Liberación aquí? ¿Sería se hizo la banda puramente en el nombre? Los cinco chicos son aparentemente aún no quién es el cantante de la banda debe ser. Después de tres canciones que ha habido tres a su vez las voces. Esta banda no tiene carácter. Sucesivamente, suenan como los Pixies, Pavimento y The Cure Lullaby con una estafa descarada.

La audiencia en Dordt consiste en gran parte de los hombres lánguidos que sólo quieren saber una cosa. Responder: pantalones ajustados y un corto (vientre desnudo) Chaqueta Naranja Pista. Ellen comienza con enérgicos Roses lluvia y Just Do It. Desafortunadamente continuación, seguido inmediatamente por el sufrimiento de Summersun. Una melodía balada poco inteligible apenas. Bueno una transición divertida a La Vie En Rose. En Feliz Ellen grita todo su dolor fuera. Y al escuchar como ella ha tenido su parte. El espectáculo principalmente en las canciones emocionales. Desde Here We Go es un dramón de plano sobre el amor que realmente enciende su. En usted en la audiencia no puede dejar de escuchar sin aliento.

Ese equilibrio también puede hablar con el otro lado demuestra Miss You. Ellen detrás de su órgano, apoyada por un tambor ordenador. Ilse Delange tiene una hermana pequeña! Met Acabo Dont Care -“en ni un solo CD”- la banda demuestra también al rock. Un riff de guitarra ZZ Top-como que se convierte en Rod Stewart Do Ya Think Im Sexy? Un rotundo "Sí’ La única respuesta correcta es la, sobre todo después de los encantadora voltereta antes de los bises. Y ella puede cantar, sabíamos mucho más tiempo… [Tekst en Foto: Dimitri Hakke]


Cómo: Johan Dónde : Rotown, Rotterdam

Se ha dicho y escrito: Pérgola con Johan ha entregado una placa hermosa. Un maravilloso CD – muy bien organizado y calmante- que es perfecto para el domingo por la mañana. Dicha orquesta de cuerda precioso, donde se puede activar incluso sólo, mientras que las melodías anidan en su cabeza.

Pero espera, Se trata de un paquete de seis, por lo que una revisión en directo. Y esta es la parte en la que los habitantes de Ámsterdam caer significativamente en la cuneta. Mantenerse hermosas canciones – especialmente si usted no sabe el CD, no todo es tan malo- pero que ha probado de la placa, carece de la sutileza necesaria. Las canciones tranquilas como Here and How Does It Feel raíz melodías de piano Beatle-esque aún el más largo. Son precisamente los números con teclista teclas Diederik Nomden se intercambia por una guitarra, sobresalir que viven por encima del resto. Con tres guitarras y un bajo en la vanguardia del rock Tumble y caída y me siento muy bien de verdad. a pesar de la pared armonías de guitarra permanecen en posición vertical y demuestra lo buena fuerte (leer: atractivo) las melodías son.

Válvula Aquí es vivir mucho más contraste que en CD. los versos tenues diametralmente opuestas un coro popping y grandilocuente con no hablar de una guitarra persistente. Sin embargo, también es agradable escuchar de nuevo Everybody Knows y toma a la audiencia a ver tan bien!

Por último, un consejo para el cantante Jacco Greeuw. La forma-imitar-I-mirada-a-desplomó también no invitar a una visita a un concierto a cargo de Johan. De ninguna manera! Casi se podría estar deprimido. En casa Pergola ya hizo en el reproductor de CD y puso en estado de alerta para mañana. Hmmm deliciosa…

[texto una foto Dimitri Mince]


MAÑANA LA CARA “Directamente desde el corazón”

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Como ganador de la Holanda del Sur popjacht que hicieron su aparición en la edición de Rotterdam de la Liberación anual. The Waterfront programador quedó impresionado por la Rotterdam rostro mañana y ella le pidió el Festival Metropolis.

“Un gran honor”, Voy a Marc, Aart, Denis, Sjoerd y Jelle. “Y, sin embargo preferimos jugar en una sala más pequeña.” Marc: “Por supuesto que queremos que nuestra música a tantas personas emiten, pero en los festivales se le pasa la interacción con el público. Primero ve a dos metros para salvar el espacio en blanco para las vallas.” “Por otra parte”, Aart agrega “la luz está fuera y no me gusta!”

Face Tomorrow -establecido en 1997- ahora es de un año en la composición actual. Iniciado formación hardcore oldschool es el quinteto se ha convertido en una banda que se compara con la herramienta, Deftones, Muse en At The Drive In. Jelle: “Pero otros encuentran un vistazo de nuevo a U2…” Según Aart es bueno compararse con tantos actos diversos: “Todo el mundo escucha algo más. Lo más importante para mí es que la música es honesta. Directamente desde el corazón.”

La actitud del hardcore que queda evidente en la mentalidad ética DIY del quinteto. Las funciones son auto regulado y también el CD es DIY puro. “Nos lo contenido dentro de un día y se mezclan en dos tardes”, dijo Marc. Las grabaciones suenan muy animado. Jelle: “También anticipamos todo a la vez y utiliza poco impacto. Cualquier error que acaba de salir”.”En el escenario también sonamos mucho mejor”, bromea Sjoerd.

Los niños recibieron a muchos con su CD debut. No sólo amigos y conocidos estaban impresionados. Popmagazine vivo XS llama la banda en héroes locales. Aart: “No esperaba que la gente fuera de la escena recogerían el. A pesar de que no es lo suyo, todavía nos llegan elogios.” Era no sólo todos Valoración. Sólo en julio, la banda cuenta con doce apariciones en la agenda. Además, hay un pequeño recorrido por Bélgica, República Checa y Alemania planean. “Y eso”, decisión Aart, “mientras que yo siempre he dicho: "Mientras estaba en el Willem II, Luego cubro con ella!'.”


Cómo: La muestra / Headliners WAAR: Waterfront, Rotterdam

Tekst en foto: Dimitri Hakke

Esta noche demuestra una vez más, la gran diferencia que una habitación, estado de ánimo o el tiempo puede hacer que la experiencia de un concierto. Porque no era de última Noorderslag El proov? Desde que apareció en cualquier caso, o en el, así que al final de un extenso fin de semana Eurosonic / Noorderslag. Razonamiento hacia atrás habrá valido la intoxicación partido en gran medida, porque en Waterfront rapcollectief trae un espectáculo insípido en el escenario.

De repente probar los dos mc-res a ser muy similares entre sí, términos de las voces y la mezcla de Hammond y Roland teclado demasiado de algo bueno. Después de una “Ahora dejamos que la banda hace su cosa”, En primer lugar, conseguir una guitarra, Hammond en solitario y luego un solo de Roland. Y en el medio, por supuesto, muchos 'todo yo’ en 'mi hombre'. Por supuesto que ellos juegan -af ocasional jazzy y relajado- pero individualmente buenos músicos no hacen una buena banda. Después de once años de Kalou en su equipo, usted gana sin fútbol. Atípico positiva es la válvula Analizar, debido a su carácter orgásmica ardiente, complementado con raps frescas y una gran ranura. Después de una respuesta poco entusiasta visita de la audiencia sigue otro estilo libre con sólo dj y mc, después de lo cual todo el mundo puede mostrar su raptalent mostrando que el baterista veces más a menudo puede abordar el micro.

El descubrimiento de esta noche es los cabezas de cartel (Zoetermeer) que el apoyo (!) May Care. La banda se destaca en la simplicidad: tres mc-res y un tornero de plaquetas. El cuarteto se inspira principalmente de la costa este de hip-hop. La alegría de jugar de las salpicaduras y al contrario que El proov es aquí la necesaria vocal variación presente. Mc número uno toma los negros "raps gangsta ‘ representaron, Segundo predica como si todavía mucho para convencer a los incrédulos desde el púlpito y las voces femeninas proporcionar el Alma necesario. Una combinación perfecta!


LOS RIPLETS

“Somos más como Green Day de Madonna”

No sólo probado las tres últimas ediciones del Festival de Rotterdam Muy Muy Punk, esa ciudad punky Maasstad es el número uno, sino también de que el género es principalmente un juego de hombres. Afortunadamente existen los Riplets: tres jóvenes chicas Kick-Ass, que se construirá detrás de una preciosa imagen.

Pero para atacar directamente a la puerta de casa. No, Valeska (tambores), Allison (Guitarra) en Janneke (voz / guitarra) no son los holandeses de Donna. “Es muy fácil de hacer que la comparación”, suspiros Janneke. “Las niñas juegan Punk Rock, entonces usted va a ponerse en contacto con ellos rápidamente. ” “Las chicas siempre se comparan con las niñas. Independientemente de si la música es la misma”, vult Valeska aan. “A veces también es difícil de explicar”, weet Allison, “Una vez dije que nos parecemos a Green Day, porque es la única punkband es que tienen. Pero sí, miramos más verde del día de Madonna.”

No los Ramones, Green Day, L7, o Donna de forma en el verano de 1999 la inspiración hasta la formación de una banda, pero los héroes locales como Room 101, Wiseguy y nuevo amigo. Allen viene de Gran Iglesia y alrededores. Todo el mundo conocía a alguien que tocaba en una banda o estaba ocupado con la música. Una representación de Los Riplets es una experiencia en sí misma, porque los partidos del vestido necesarias. La única vez que se reproduce el trío (a mayo 2000 als Kwartet) en las chaquetas de cuero duras, entonces decenas de osos de peluche en el escenario o las ejecuten en Hawaii Camisas. “La mayoría de los visitantes, como lo, pero yo a veces escucho comentarios como: ‘ usted no es una banda de carnaval!’ O que no les resulta suficientemente duro”, dice Janneke. “¿Por qué no puede usted dulce y áspero a la vez?”, pide Allison. “Es precisamente un buen contraste.” Sobre una cosa Los Riplets totalmente de acuerdo: nada es tan aburrido como una banda que toca las mismas canciones cada noche durante un viaje, Siempre tiene el mismo aspecto, y otro hace los mismos chistes. “Si nos vamos de gira, tomamos todo nuestro armario con. Entonces, el bus ya está lleno. Deje que las guitarras se sientan!”, se ríe del trío.

Como D.I.Y verdadero corresponde a la banda, pronto habrá una camiseta real en el mercado. Quinientas copias en vinilo de color rosa, autoeditado. “Con canciones, diseño de la cubierta propia. Vamos a doblar los afiches y controlar la presentación”, Janneke en las listas. Y tal vez la presentación se llevará a cabo en la tarde que una banda chica americana Nighttown regocijó con una visita. Uno adivina qué se les llama…


Celofán

“Nunca vamos a hacer una canción pop alegre”

Dar una entrevista con motivo de su último CD, mientras estás ocupado con el nuevo material y el siguiente CD. ¿Dónde hemos oído eso antes? No, esta vez no hay historia de Carteros. Es otro grupo aquí talentoso Rotterdam, respondiendo al nombre de celofán.

El CD fue grabado hace un año, durante el debut del quinteto. “Había grabaciones realizadas y de buena calidad hay que nos sorprendió”, mira el cantante / guitarrista Reinier Gerritsen espalda. “Así que decidimos llevarlo a cabo.” “Por desgracia, nos llevó un poco más de lo previsto: el diseño de la cubierta, el prensado y así sucesivamente”, llena guitarrista Steven Fitsch a. “Por tanto, el CD ya no es representativo. Por supuesto que no, porque ahora tenemos un nuevo baterista.”

Interfaces de celofán con bandas como Sonic Youth, Coldplay, The Verve, por no hablar de Radiohead y Jeff Buckley. Guitarras y melancolía son los ingredientes principales cree que el dúo. “No creo que alguna vez escribir una canción pop alegre de bienes!” Y hace un año y medio, celofán en realidad no más de cuatro amigos que hicieron la música y con ello intercambió regularmente instrumento. El problema era que nadie se sintió llamado a tomar el micrófono en la mano. Hasta Reinier vino a echar un vistazo. “Me pareció una banda muy especial. Ponen música de guitarra vagamente psicodélico pero continuaron. Fue atascos en realidad más largos.”

Con la llegada de un cantante, hubo un enfoque que se basa en un marco más sólido. Steve: “Este enfoque ha cambiado nuestra forma de hacer canciones. Ahora sabemos lo que podemos esperar de los demás.” “También escribimos realmente colectivamente”, subraya Reinier, “no para que alguien escribe una canción en casa y que la banda toca la canción.”

“El texto?”, risas Reinier, “Me acuesto en casa un libro grueso con una variedad de textos. O reglas bien sueltos. En ella he puesto tan de vez en cuando un nuevo cero.” Por ahora, los números tienen, por tanto, no hay textos fijos, revela la cantante. “Son frases individuales consecutivamente. Soy un mal narrador.” “Pero”, defiende Steven, “mientras nuestros textos no pueden imprimir en su revista, hay poca pasando!”

Los próximos meses serán de celofán (el nombre fue elegido en parte porque implica ninguna música) irá listo para el gran mundo malo. Eso significa: actuaciones, construir un CD demo y conocimiento de la marca. A este respecto, su desempeño en el Motel Mozaique con ao. Zita Swoon, Tom Barman en The Pop (30 Marzo j.l.in Nighttown ROJO.) curso ideal. Pero también las salas y festivales más pequeños deben ser jugados. “Querer”, Así lo cree el par, “acto que es lo que es todo acerca de!”


Cómo: Dyzack & Anouk Dónde: Objetivos, Rotterdam

Para la gran mayoría de la población todavía se está acostumbrando a, una sala de conciertos de tal pijo como De Doelen. Sólo el hecho de que todo el mundo tiene que ir a buscar el número de asiento derecho, hacer esto en anticipación ya una experiencia especial.

Y en el primer show del programa para Dyzack (“Yo heetmakertje!”), También muestra la diferente sonido de un promedio (roca)concertpodium. Una transparencia sin precedentes en la que cada cadena individual es audible. Chicas jóvenes El Anouk públicas -muchas con sus papás- conocer los lujos (“come-es decir,!”) para apreciar la Hagenaar. La demanda restante allí: es la música – incluir un rendimiento energético de Dollee Wollee Hombre – o por la presencia en el escenario desarme.

Anouk juega gran parte de su conjunto sentado en un taburete, con los otros seis miembros en todo. Se suma a la atmósfera íntima creado por la etapa baja. La línea acústica asegura que La Haya le dio todas las oportunidades para mostrar su voz conmovedora. Una serie de canciones famosas (o.a. Es Dificil) son sorprendentemente reordenado. Señora de nadie lleva la palma y se ha dado un funky groove relajado. Ese número puede ser reconocidos sólo en el texto, que de lo contrario va a mitad de camino No hay sol (“Tanto sol cuando él ha ido”). De REM Losing My Religion (con un cappella comenzando) Michel y sus otros valores atípicos.

Para muchas personas, no menos importante por sí mismo Anouk, que ha demostrado ser muy difícil para una media hora “en su cervatillo perezoso” para permanecer sentado. A medida que el programa evoluciona, más y más personas que salen de su asiento para un terreno de juego. Sobre todo cuando todo el mundo llama Anouk adelante a bailar a un juego en RU kiddin’ Me. Una petición que se reunió con entusiasmo. La zona había que acostumbrarse a, pero Annette tiene un movimiento de oro hecho con su gira teatral acústica. El año que viene?

Informe y fotos: Dimitri Hakke


Cómo: E-Vida ¿Qué: Marlboro Flashback HipHop Historia Hot WAAR: Plan C, Rotterdam

Con Flashbacks of Dilana y los Travolta en el horizonte y la de Kane y gruesa pistola justo detrás, Esta edición promete en todo caso ser una razón especial. Porque a diferencia de los actos antes mencionados, esta vez es un género muy central: hiphop. Y en contraste con, por ejemplo, la Motown retroceso, esta vez no ligado a una época.

E-Life holandés puede ser un artista famoso y también jugar un partido en casa, hay durante estos términos Flashback de visitante, poca evidencia de. Pero, "Cada ventaja tiene su desventaja ', hablar con Cruyff. Ahora podemos cavort al menos sin ser molestados en Jump Around. Aunque, una inspección más cercana muestra el techo en el lado de la sala hay todavía un poco demasiado baja para (¡Ay!). Elvis de Oliveira no es sólo por el placer de trabajo para llevar el hip-hop gráfico histórico. Una banda de cinco piezas y un MC le está ayudando. Pronto queda claro que va a ser una noche agradable y variada. Resulta un gran concurso de hip hop con un golpe más grande que el otro. ¿Puedo Kick It? De los cuales ya estaban de vuelta? El verdadero conocedor sin duda plantea igual Tribe Called Quest. Y así sigue: Me Myself & YO? Walk This Way? Algunos clásicos que estamos tan acostumbrados a lpgeluid que es extraño escuchar estas canciones en vivo: De repente sientes que el bajo en Rappers Delight! Gran!

El conjunto diverso no sólo es lugar feliz por años 80. También Mama de 2pac (dedicada a todas las madres), Paraíso de de Coolio Gangsta , The Fugees, Outkast, y Los Beastie Boys no ser golpeado en esto una historia completa. También muy reconocible y por lo tanto sin duda no menos divertido: el momento E-vida y Co dividen la sala en medio y dejar que el público haga una batalla verbal con el rap: «patatas, huevos y tostadas revueltos '. Pero, ¿quién fue que a pesar de que el clima?


Cómo: Bebé Kain y Gea Russell Dónde: Rotown, Rotterdam

Se podría argumentar que Gea Russell & Empresa y Baby Caín Band no pertenece en el Hurón. En Efecto, testaferros de estas bandas son, respectivamente, británica y estadounidense de origen. La mayor parte de los compañeros musicales, sin embargo, vendrá de los Países Bajos y, además, reside Gea Russell durante años en Rotterdam.

Con su ropa de color negro, boina, bigote y gafas de sol grandes, Parece afroamericana Kain líder rebelde más militante que un poeta “Jesús y el jardín del Edén”, rugidos Kain, mientras que sus compañeros con saxofón, bajo y batería agradables apuestas ranura lánguidos, con el jazz, bebop y alma influencias. Hay una hermosa historia, lleno de emoción, medio tiempo, éxtasis y repeticiones hipnóticas que de vez en cuando recibe la derecha en su alma. “La vida no es más que un río de movimiento a través de una tierra vacía”. Por desgracia, por los muchos rumores no todos igualmente inteligible.

A diferencia Noorderslag última es la banda de acompañamiento permanente del cantautor Gea Russell completa de nuevo. ¿Qué tan bien la banda no había, la diferencia es evidente. La mezcla del reggae, hiphop, el jazz y el alma no pueden prescindir de la "oreja’ captura de Fender Rhodes sonidos de Martin Denev. A esto se añade una batería de ultra estrecho, un bajo de grasa y guitarra acústica. Slow Train es una de las más variadas canciones, mientras Bete Noire va a sacudir gira jazz. No permanecer unmentioned, el sentimental Laisse Moi y de naturales Doe Maar Tiempo Suficiente. Una canción que por desgracia no está disponible en la noche presentó CD Feel Free. En cualquier caso, una buena razón para estar presente en la próxima actuación en directo.

Y para los que todavía dudaba del contenido holandesa de la noche: Gea ya hablan un poco de holandés, exclamación testigo medio del espectáculo. No calibrado “gracias” o una “cómo está?”, sino un sincero: “Tengo nuevos calzoncillos!”


Café del Dodo “Dios nos hizo Funky”

[tekst en foto: Dimitri Hakke]

Quién Café de Doodoo una vez visto, no se olvide de ellos rápidamente. No sólo por las composiciones un tanto complicadas, sino también por las mascaradas de cantante / bajista Bruno, que al igual que tiende a usar un vestido o puntbehaatje Madonna.

“Yo no me vestí siempre”, explica Bruno, “se trata del sonido que producimos. Es parte de nuestra expresión.” La primera vez casi catártica: “Usted puede ir en increíble mierda. Pero todavía tengo ganas de simplemente hacerlo.” Drummer Wouter agrega: “que nos ha ayudado a cruzar el umbral.”

Bruno tomaría las voces, No estaba claro de inmediato, legt gitarist Hay uit. “También hemos experimentado con un cantante. Ella hizo todo, excepto cantar.” Bruno: “Estábamos jugando y ella comenzó a gemir, ropa de cama y rodar por el suelo. Fue un espectáculo divertido. Pero en realidad no…”

Característica importante de la música del trío de funk Rotterdam es el alto contenido. Bruno:” Una vez dejé una teepje escuchar para hacer un buen amigo y que comenzó después de la primera muestra todos los sonidos de barbecho y dije: ‘ juegas así fijado.” Bruno le encanta su bajo imaginaria a la altura del pecho. “Y, triste…Dios nos hizo cobarde!” Observar: “Todos nos encontramos ubicados tres rítmicamente. El bajo es también con nosotros ningún instrumento de acompañamiento como muchas bandas es el caso.” Wouter continúa: “Si instrumento que ya intercambiaría, Creo que hay mucha diferencia en nuestra música. Todos somos músicos y pasó a tocar la batería.”

Largo de cuatro campañas Doodoo ha cambiado las leyes,. Cuando se le dio la primera canción de un papel de apoyo, que ha crecido hasta convertirse en una parte integral de los números. “Cuando empezamos éramos en realidad una banda de covers mala Cheech Wizard”, bromea el trío. Primero, Red Hot Chili Peppers, Captain Beefheart y el apego de Jane se citan a menudo como inspiración. Pero con el paso de los años el gusto musical y el conocimiento se convirtieron más amplio. “Nuestro objetivo es hacer música honesta”, decisión Bruno “y que puede Funk, Roca, Jazz o incluso su Gabber…”


Cómo: Donde Bløf: Nighttown

Dice uno visitante de otro: “¿Por qué crees tan bien Bløf?”. “Bueno bueno…”, las otras respuestas, “Bløf es una de las pocas bandas holandesas que no me irritan.” Parece una broma, pero golpea el clavo en la cabeza. Donde otras bandas son quejumbrosa e infantil o simplemente entregan hilarantes letras, sonido neozelandeses generalmente sincero y no afectado. Una característica que se ha dado sólo bandas de calidad como Doe Maar y De Dijk.

Acerca Terraplén habla: en términos de destino de estas bandas no les importa mucho el uno del otro. Esta noche hay una gran cantidad de estudiantes en el salón. Llevando a algunos asteriscos se encendió por el público. En el acto se crea un ambiente acogedor! El Nighttown Podium tiene unas grandes estructuras de arco de acero Ahoy’ tiene encanto. Así que estos chicos pueden acostumbrarse a su concierto el 15 De enero en el Palacio de deportes de Rotterdam. Los números de audiencia canta de forma rápida y masivamente. Durante Amor De Londres a finales nada Paskal Jacobsen en absoluto acerca de la habitación. El cantante Bløf es aparentemente mejor acostumbrados y chistes: “entonces había comprado el CD…” Pero el entusiasmo entre el público no falta: saltar, cantar, aplausos y vítores. Todo se hace. Especialmente con los favoritos como Sábado, Más duro que puedo y Amor De Londres. Además de ser admirado incluso un surfista multitud. Dos metros más adelante a todos de vuelta con los dos pies en el suelo.

Frente al entusiasmo de la audiencia, es la presentación algo tibia de los cuatro. Blof simplemente jugar a los números y no deja espacio para frivolidades. Pascal, suele dibujar caras divertidas maestros, lo que hace que una impresión hastiado. Sólo dos veces se mostró su lado divertido. La primera vez, cuando arranca un pedazo mientras toca la guitarra: “triste, ya que pronto será cubierto en sangre!” Y el encore, Qué Harías, en el que describe una versión con un auténtico acento Amsterdam. Y todavía en Rotterdam.


Cómo: Kayak Dónde: Nighttown

El concierto de Kayak, es uno con una historia. Cantante original Max Werner los años 70 grupo de rock sinfónico dio unos pocos meses después de la reunificación, se cierra de nuevo c.q. fue expulsado de la banda. Bert, la voz de los comerciales de cerveza y luego tomó la voz principal. Mientras tanto parado en el cartel turístico o la tripulación original, con Max. En resumen, esperamos esta noche en un kayak algo mutilado. Mutilado, porque alguien dijo una vez a Bert que no puede cantar. Al menos, no vive, sin producción y efectos. Después de esto, a continuación,! Lo único que el ex cantante de Vandenberg no ha olvidado, El cliché duro poses de rock: se sentó a horcajadas y el micrófono de pie con dos manos que sostienen.

Los seis chicos sinfónicas de antaño son ahora los hombres se convierten en vasos antiguos y barrigas cerveceras, pero todavía usar camisas de satén y los pantalones de cuero ajustados. El repertorio es, obviamente, fechada y solos de cliché. Pero este último, puede tomarlos por supuesto no culpar. No, Kayak es clara acerca de la fecha de liquidación por. El público podría pensar de forma diferente. La sala también está lleno de cuarenta aseados y cincuenta, que conocen la banda, el pasado y un montón de cantar junto a viejos éxitos como: Mamut, Invierno, Starlight Dancer, recién llegado en el fuego y, por supuesto, el golpear Ruthless Queen. No todo es sombrío. Oportunidad de su vida es stevig, columpios y un órgano alegre melodía. Starlight Dancer es una balada de piano Reina-like y despiadada reina todo el mundo sabe. Pero contra esto son de nuevo un montón de puntos bajos. Así que llegamos después de la declaración de Bert “vamos a hacer algo sólido”, Para escuchar la canción Sweet Revenge. Firma, y, y… con una pandereta Seguro! También recibimos un interludio desenchufado, sin mencionar de nadie Niño, por el que aparece un coro de niños reales en el escenario. Un dulce balada EO jugosa que – Juerga! – También una vez sirvió dos veces conseguir, ya que la canción se graba como un solo lado.


Dyzack- Waterfront.

Desde Dyzack y Zea llegaron tarde los primeros visitantes pueden experimentar una prueba de sonido completo. La cantante / guitarrista de Zea da una imitación Darth Vader en el mejor y no demuestra familiarizados con el riff de guitarra de Violent Femmes’ "Blister In The Sun '. Media hora más tarde, comienza el verdadero trabajo. Centro radiante de la cantante y guitarrista del quinteto Arnold de Boer. Él tiene una forma de expresión física que sabe David Byrne: muchos gestos espásticos, no sólo en el escenario sino también antes. Zea experimentar con canciones pop, una generosa porción de ruido de guitarra y ritmos apretados ordenador. Abridor de 'My Stay’ reminiscencia de pavimento con un interludio de danza sorprendentemente, mientras que también es tomada de "cascabeleo de un collar de perro’ van los Butthole Surfers. Rudy, sin embargo, es una en la parte superior de rap Beastie Boys con una voz alta. Zea claramente tiene un sentido del humor, pero es a la vez bailable, frágil, salvaje es ruidoso. Pero por encima da Zea sentir feliz.

Frente visitantes deben hacerlo con un alias Erik Hofland vestido de negro Dyzack. ¿Dónde está el brillante traje blanco como la nieve que compró el Hagenaar especialmente para esta gira? De (ex) trovador en la actualidad ir acompañada de un baterista, el bajista y una caja de muestras. Eso parece funcionar bien. Todo esto es sólo un poco más interesante que una guitarra 20 diferentes efectos. Las canciones son refrescantes y versátil. Dyzack parece un poco apresurado, casi neurótica. Una excelente opción por lo que para su álbum "Neurotic Jackpot’ a nombre. Por su presentación cómica y entrañable entre canciones, pronto se gana la simpatía de los visitantes. Rápidamente deforma toca la guitarra slide. La única vez que las canciones suenan melancolía ('Dollee Wollee Male'), entonces él juega mucho melódico agradable de ruido ('Fussing Tiny'). Por lo menos tan importante como la guitarra diestro, sus muestras apretadas que están compuestos por Dyzack, y conjurado por el bajista Dimitri Veltkamp de una caja. El trío sabe cómo preparar una armonía perfecta. Musicalmente, no hay un ganador esta noche designado. En otro nivel, hay que. En la lucha "que rompe las cadenas de la mayoría’ Dyzack fue con una 3-2 victoria.


Cómo: Terraplén Dónde: Nighttown, Rotterdam

Después de casi 20 años han estado a la holandesa Popfront, trae 2000 numerosas novedades para De Dijk. Después de un debut en Pinkpop siguió a la primera Ahoy tiempo’ y la banda por segunda noche consecutiva Nighttown puede mostrar esta noche, que "ahora realmente comienzan '. Aunque los verdaderos fans estaban ayer asistió al primer concierto con entradas agotadas, espectadores hacer en términos de la entrada de música apenas inferior a la de sus predecesores. Las rocas del dique como nunca antes. El año sabático voluntaria claramente bien hecho Sr.. Cantante Huub van der Lubbe, vestido con chaqueta elegante, camisa, chaqueta de cuero y corbata está en su elemento. Bromea y gruñe con maracas y pandereta y gestos de presión para el público. Y, por supuesto, nadie toca la guitarra de aire tan hermoso como Huub.

La formación de cinco hombres con el apoyo de esta gira saxofón y trompeta. Por otra parte, se unen en el podio por Supersub guitarrista JB Meyers, uno de los productores de El Séptimo Cielo, El último álbum de Dijk. JB en solitario es una verdadera delicia. Se ve espectacular, pero lamentablemente su forma de tocar la guitarra es apenas audible. Demasiado! Las nuevas canciones, Como las ondas, Lo que buscas (con una suela polonesa), Séptimo cielo (magnífico melancolía cinematográfica: “sin embargo, siempre se reduce al amor”) Derecho y Por el mar (Huub en la guitarra!), la batalla puede fácilmente con los clásicos dejar que suceda esta noche, Todo va más allá y Dancing On The Moon. Llorando contraste risa, es una canción aburrida estúpido pesar frontman de un teatro hazaña Dijk. Sólo ahora estamos empezando realmente, secadora llevan bien. El número es demasiado dulce, muy poco dolor. Porque eso es lo que hace el gran terraplén: los azules, sobre todo sobre el amor. Canciones como: Ella no es Is, Bleeding Heart (cantado con una copa de vino en la mano) y por supuesto Onderuit, demostrando una vez más que De Dijk puede cerrar como ningún otro. “Morir y de pie en una camiseta de ella.” Esos son los momentos en los que meeblerende el estudiante junto a ti felizmente olvidas de…


Cómo: Lo Kane: U2 Marlboro Flashback Dónde: Plan C, Rotterdam

La serie 'en los zapatos de sus héroes', Esta vez es el turno de Kane. La elección de Rotterdam cayó sobre U2. No del todo casualmente fue el primer cantante de concierto Woesthoff nunca vio uno de los supergrupo irlandés. La pregunta es si la banda va a sufrir la regla de los 18, más de conciertos Marlboro. Una gran parte de sus partidarios, de hecho, compuesta por adolescentes enfermos de amor. Pero donde el Heideroosjes Flashback no se agotó, este es el caso de esta noche. Sterker nog, fuera de un montón de billetes solicitó.

Todo en el primer partido Donde las calles no tienen nombre parece que Dinand tiene una buena voz Bono. Aunque no es una verdadera imitación, Tiene una poderosa voz que se presta muy bien para powerrock. Por supuesto ayudado por la sala de sonido perfectamente afinado. Kane elige como Kane para estar en el podio. Eso significa: no hay gafas de sol, pantalla predicada o la bandera. Pero: poses de monitor de confianza, gestos teatrales y el arte de retratar literales letras. En “Si usted cierra los ojos” (Acróbata), va -jawel- ojo-mano. Una visita obligada en Kane para probarse a sí mismos acústica. Y funciona. Las niñas voces procedentes de la audiencia actuar poco predominan durante un ejemplo cliché de "cantos comunitarios '. Uno suena apretada, hasta que el Hammond-como llave solo de teclado en los tiros. Después versiones conmovedoras de BAD (incluyendo cálculos interludio), Bullet In The Sky es todo lo que quiero yo Usted het gaat pas de niebla en. El orgullo se interpone en el público estudiantil muy gusto y Kane abruptamente ahogado por la canción.

La mejor parte se guarda para el final. Todas las luces tienen que venir en un ambiente íntimo. "Todo tiene que salir, También, las cámaras”, dice Dinand. “Todo, desde! Todo, desde!”, canta la multitud. Lo que sigue es una maravillosa, rendimiento emocional de Love Is Blindness en total oscuridad. Goosebumps! Una hermosa noche Kane, U2 perdón. Esa noche muestra que el poder está en las canciones. Estos chicos son buenos músicos, pero de composición sigue siendo un arte en sí mismo. ¿Quieres bij kippenvel Maldita Esos ojos de dónde voy ahora? Pues no…


CROSS-OVER / METAL

Menos es más bij The Gathering

Más de diez años The Gathering existe ahora. Aunque no ha cambiado desde musical necesaria, la banda con muchos todavía clasifica como una banda de metal. “Lo siento mucho”, encontrar los hermanos musicales Hans y René Rutten. “De esta manera, se llega a un determinado público no. Y todavía suenan muy diferente de Motörhead. Somos una banda de crossover puro!”

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

En el sexto álbum de estudio if_then_else dejar la banda en realidad viendo múltiples mercados de estar en casa. Influencias mencionadas van desde Radiohead a Massive Attack. Un disco que tiene un sonido más abierto que sus predecesores lo cree guitarrista René Rutten. Un sonido que tiene que ver con la salida del guitarrista Jelmer Wiersma, justo antes de que el pastor tiro Cómo medir un Planeta. René: “Una pared de guitarras luego reemplazado por un sonido más sutil con más teclas.”

Ahora el álbum Cómo medir un planeta todavía viene, baterista Hans Rutten tiene una opinión definida sobre el doble CD de 1998. “Ese álbum fue tal vez demasiado de algo bueno. Para psicodélico. Y entonces, incluso un doble. Creo que fue un poco demasiado grande para la mayoría de la gente del palillo. Sólo algo al Opus Magnus!” 'Menos es más', Ahora lee la idea central en The Gathering. “Es muy fácil de mantener todo tipo de riffs juntos”, explica Hans. “Mediante la adición de los huecos es una cierta intemporalidad a la cima.” “El último álbum de Red Hot Chili Peppers han que se siente muy bien”, llena hermano René a. “De Radiohead…que son increíblemente sutil. Detalles son muy importantes en una serie. Te hace sentir afectado emocionalmente más. Pero usted sólo después de un tiempo.” Hans está de acuerdo: “Ya no puedo escuchar nuestro primer CD o de Slayer. Cuando era adolescente me di la vuelta CD cinco veces seguidas”. “Ya sea que usted fue a dormir con Slayer en los auriculares”, Risas René.

Uno de los temas recurrentes en if_then_else está desacelerando. El caso también muestra cuatro figuras de funcionamiento. “Todo necesita hoy, pero rápidamente. En todas partes hay una cultura McDonalds. ¿Quién hoy en día se toma el tiempo para comer al mediodía. Si usted tiene un concierto en algún lugar de Holanda, luego a veces sólo un Nasi bin en el vestuario tiraron”, luz cuando René. “Enjoy, hay casi ya no. Sólo después de un Burn Out es alguien sólo piensan en su vida y tal vez hacer algo al respecto.” Un tema que es querido por los hombres: “Es nuestro álbum más personal jamás se ha hecho”.

Un número sorprendente de esta última versión es el Parque de seis minutos analógico, que se realiza por un revelador voz masculina. “Por lo tanto, el número es probable que”, explica Hans. “La voz proviene de la Invasión película en blanco y negro de los ladrones de cuerpos. Es una explicación del universo y los átomos que lo componen. No probamos el 'Limpiamos’ así que espero que no sea una demanda. Yo mismo sólo lo ven como un cumplido si alguien quiere usar una muestra de The Gathering.” “A Propósito…cuando siete notas se convierte en una melodía, entonces puede ser de repente. Entonces usted consigue que las cosas horribles como la publicidad con los Karma Police falso de Radiohead los falsos. Mina que pueden ser arrestado!”

Los éxitos de 1996 ahora están un poco deteriorado en ese año marcó la formación alrededor cantante Anneke van Giersbergen su primer y único cuarenta superiores golpeó hasta ahora: Máquinas Strange. El Mandylion álbum (rock sinfónico con un toque de gótico) estado 39 semana en la cumbre de mega 100. Por otra parte, The Gathering que en importantes festivales como Lowlands, Dynamo Open Air, Pinkpop Noorderslag. “Las ventas son menos comunes en los Países Bajos”, Hans admite. “A veces se oye a veces: 'The Gathering, todavía existe ?'”. “Pero el público es también mucho más difícil aquí”, cree René. “No es crítico adicional viendo porque eres de Países Bajos. Nuestro último álbum de estudio ha vendido mejor en Alemania y Francia.” “Holandés también son mucho más sensibles a las tendencias”, análisis de los dos. “Cabe todos aquí, pero ser innovadores. Por lo tanto muchas bandas hacen la vida difícil para el segundo CD cruciales. En Alemania, por ejemplo, todavía se adhieren a la tradición. Una banda como Uriah Heep todavía atrae casas llenas allí.” The Gathering significa que hay tantos espectáculos extranjeros están programadas. La banda estuvo de gira a lo largo de Inglaterra, Israel Francia, Finlandia y el Bloque del Este “Usted podría estar mejor con nosotros preguntando donde todavía no hemos sido”, Risas René. ¿Dónde has estado allí todavía no? “Portugal no, Escocia y Japón ni siquiera, aunque tenemos un sitio web japonés!”

El año pasado, el quinteto viajó por primera vez a los Estados Unidos. A pesar de la mala preparación del expediente para la banda seguía siendo una experiencia agradable. “Un día jugamos con del Rey X y el siguiente con The Misfits”. “Teníamos cero expectativas y sólo vamos a conducir a las grandes ciudades y el juego!” La banda fue bien recibido como el dúo. Pero sí, Tiene casi sólo aquí Korn clones, Así que de todos modos, somos muy diferentes.” Lo que sobresalió durante la gira fue el comportamiento del público. “La gente viene aquí por la música de verdad. No hay realmente escucharon. En los Países Bajos es diferente. Estuvimos hace poco en Calexico en La Bella Durmiente. La mitad de los espectadores se quedó solo bullshitting. Eso todavía bastante patético para una banda! Pero holandés bien una vez tienen esa mentalidad de que quieren estar en todas partes. A pesar de que tienen poco interés en la música. Ellos quieren ser capaces de decir más tarde: 'Yo estaba allí'. Si usted cree que las historias eran medio Países Bajos en la primera aparición de Nirvana en Países Bajos!”.

A pesar de muchas apariciones en la frontera no The Gathering ve a sí misma como una de las grandes exportaciones de música holandesa René: “Por que somos demasiado Indie. 2 Unlimited fue un producto o Vengaboys exportación. Nosotros no pertenecemos allí.” La próxima vez que la banda ofreció en Países Bajos. Incluyendo en las tierras bajas. Para conseguir este hecho, existe la necesidad de trabajar rápido. “En realidad queríamos conseguir algo más de trabajo en el CD, pero la compañía discográfica poner un poco de presión detrás que teníamos que terminar, porque si no íbamos a perder la temporada de festivales.” Personalmente juegan Hans y René prefieren el circuito de clubes. Su: “El tamaño de la sala en realidad no importa. Aunque Sozen juvenil han caído. Pero en habitaciones pequeñas, me gusta mucho la actuación. Festivales no tienen tiempo para una prueba de sonido adecuado. Festivales, eso significa trabajar rápidamente y adaptarse. Carneros duros e ir!”

Por otra parte, la banda ya trabajando duro en material para el próximo CD. La única cosa que The Gathering no se atreve a un videoclip. “Son tan terriblemente caro. Creo que los Vengaboys gastan dos toneladas de un clip”, dice René. El video de Campana de la Libertad, donde estamos en una cápsula espacial, tiene la friolera 35000 costo florín. Lo peor fue aún, you'm ninguna parte vio. Yo mismo he llamado tres veces a la caja para solicitar el clip. No, Recientemente he comenzado una cámara de 8 mm, así que si hacemos un clip, Yo Flans que un tiempo juntos. También me gusta un poco de dinero de sobra para un buen coche para la puerta!”.


¿Qué: Festival Harrow Muy Punk III Dónde: Nighttown Rotterdam

Antes de Muy Muy Punk III punky cum-principal organizador Leen Steen a través de los medios de comunicación para saber que punks y skinheads van juntos en Rotterdam. Sin embargo, a mantenerse alerta. Sobre todo después de leer un artículo de página completa sobre pieles en un periódico nacional. Los cordones rojos, que ahora se linksradikalen? Son esos tirantes anchos o estrechos? Y lo que significaba telaraña bien en el codo? Pero Leen es igual. Skins hoy van bien con los patinadores, punkers, rockeros, hanenkammen en hardcorekids.

Después de exitosas ediciones 1 en 2 la organización ha optado esta vez por el gran salón del Nighttown. Menos que 17 bandas de hoy dan acte de presencia, con lo que el número total de actos del área de Rotterdam llega a los cincuenta. Rotterdam es verdaderamente número uno de la ciudad de punk. Vínculo notable entre los cenobitas psico rock-n-roll y el metal de cruce de Desgaste es Más allá de chuparse. Una versión surf-orientado de la Raggende Manne: Letras holandesas y títulos de canciones como Pipeline “No somos un punk, pero lo que no se ve”, como la banda se encuentra. No punky Rotterdam Riplets (ver imagen). El encantador de rock 'n' Roll ha cuarteto esta vez decenas de animales de peluche traído de casa. Así que Ernie y Rupert Oso obtener un lugar en la primera fila. Después de iniciar una vacilante la chispa salta el segundo número, y hay un montón de bailaron.

La compañía Desgaste Amberes / Rotterdam lanza un enfoque completamente diferente. La cantante está a punto de ponerse muy concurrido. No en lugar de Rechazo. Estos chicos han estado funcionando durante un tiempo en el circuito y que es claramente audible: voces potentes respaldados por las guitarras de metal. En resumen hardcore melódico de un nivel profesional. El público conoce a la empresa a apreciar y cantar vigorosamente. En shorttime, RATM un clon con gnome, es hora de que headliners Los Apers. Un conjunto que es ligeramente más firme de lo normal. Además de sus propias canciones pasar algo de poca cobertura de Buddy Holly y Joan Jett. Ramones Surfin'Bird clásico cierra un largo silencio punkdag expirado off. Sin embargo, fue hoy acaba de salir de la mano y fue entonces cuando un skinhead consiguió quedarse con uno de los osos de peluche de Los Riplets!


Cómo: Heideroosjes Qué: Marlboro Flashback The Ramones WAAR: Plan C, Rotterdam

El rasgo más notable de esto es la gran setlist Flashback: menos de treinta canciones para jugar el plan Heideroosjes. Eso podría ser un todo es, excepto que aquí las canciones de The Ramones preocupaciones; Oerpunkvaders estadounidenses, donde Tres minutos es mucho tiempo. El setlist también nos enseña que la apertura seguimiento de Rockaway Beach ( D-4XA) y Surfin'Bird válvula (La). En Efecto, los Punks inferiores tienen los acordes pero acredita, porque con tantas variaciones sobre los mismos tres acordes del curso se puede ir rápido en la niebla. En especial para la ocasión comprado chaquetas de cuero almacena el cuarteto en el rápido (¿De qué otra?) por los números alrededor.

Blitzkrieg Bop (La) es la primera canción que para un verdadero núcleo crea el escenario. El público está compuesto principalmente Ramones fans y no tanto de adeptos Heideroosjes. La razón de esto es simple. Flashback utiliza una edad de dieciocho años, hacer públicos sus héroes adolescentes se pierda esta noche forzado. Marco Roelofs y Co. traer las canciones con gusto. Sólo un pequeño error se hace aquí y allá, pero nadie allí para servir base. Molesto es la voz afectada que de vez en cuando el cantante Heideroosjes y luego emite, que trata de imitar al parecer Joey. La implementación de Sheena Is A Punk Rocker (BC-CC-C) pero podría ser mejor olvidar pronto! La banda dejó una buena mezcla de canciones conocidas y menos conocidas como Alguien puso algo en mi bebida (Drum-B GAF #) en Wart Hog (F) Dee Dee Ramone van. “Ese hombre tiene más drogas en su cuerpo, He estado FARTING en toda mi vida!”, hablar con Marco.

Para completar la atmósfera, viene al final de la junta famoso con el grito Gabba Gabba Hey cabo y surf Marco un poco sobre el público, acostado en su estuche de guitarra y bebiendo una cerveza. Lo más destacado de la noche es aún unmentioned: marcador de voleibol al lado de la batería, que se inició en el número treinta después de cada canción una contado de nuevo a cero. Algo que debe tener cada concierto: se puede ver al instante la cantidad de números están por venir!


Cómo: Suburbios donde: Rotown, Rotterdam

Imaginar: ya tiene todo el día una canción en particular en su cabeza. Una canción muy fresca y pegadiza. Después de ir a un concierto, que bastantes números para que usted elija voluntad. Inmediatamente después del último show de la banda ha desvanecido, ¿tiene el mismo número otra vez antes del concierto en la cabeza! Una experiencia infrascrito sucedió durante la ocurrencia de los suburbios en Rotown.. Una experiencia significativa, porque indica que los números de la formación de cinco hombres de La Haya, algo que falta, es decir, que 'pegadiza'.

Una de las primeras cuestiones es francamente quejumbrosa Slow Motion Suicidio. Incluso un poco peor es la canción Shine A Light, que por su pandereta, voces y frases tales como armoniosas “Hay una Luz que brilla para ti y de mí”, no se vería fuera de lugar en un Día de la Juventud EO. Los partidarios vienen a lo largo de, que consiste principalmente de estudiantes, claramente tiene que ser definido. Hay un montón de baile y cantando delante. ADO ellos mismos están en un buen estado de ánimo en Rotown: “Es mejor que aquí en La Haya”, fideicomisos vocalista Johan Ter Schegget su audiencia a. Los ganadores del Gran Premio de Holanda en el '97 con frecuencia permanecen en Rotterdam según Luces de la ciudad. El vídeo para el último single de la Tierra álbum de Los Locos es de hecho contenidas en Rotterdam. “En la prensa se nos describe a menudo como banda de Britpop”, Arie dice el bajista español, “y por lo que tratamos de ser escuchado por igual.” Posteriormente jugó Si tratamos, sin embargo, menos de Inglés Citylights o la famosa canción de éxito para siempre (Otra vez, otro lugar).

Suburbios del sonido es más rock que pop. Y canciones lentas se intercalan con canciones rápidas. Es principalmente los rápidos canciones sólidas que lograron convencer. Así Indiferencia tiene la firme ingredientes derecha, una introducción de bajo de grasa, tambores golpeando y polifonía. Pero en realidad Rollercoaster es el único número que tiene en cuenta algo más que los otros números – y así "pegadizo’ puede ser llamado. Columpios Rollercoaster, es bailable y tiene un breve descanso agradable con sólo tambores, por no hablar de, un cantar-a lo largo de la sección. Y coincidencia o no, precisamente ese número llega al final de la tarde para volver en forma de un bis.


Cómo: Donde Rumbone: Rotown, Rotterdam

Intención de esta tarde en Rotown fue la presentación de un nuevo disco de plata, Errores tituladas Rumbone. "Debido a circunstancias retrasado la aparición del nuevo CD ', como el quinteto en el inicio del concierto, háganos saber. Afortunadamente hay música en vivo! El Rotterdam han hecho un montón de trabajo. El escenario está completamente decorado: una alfombra persa, girasoles, un paño negro con Rumbone logotipo y los grandes lienzos en brillo rojo, azul y plata. Incluso los micrófonos están empapeladas con ella. Cantante Odette tiene la misma tela también fabricó un vestido y va vestido con botas altas. Sres también (guitarrista y bajista) verá como extras en un desfile de moda vestidos con trajes y corbatas.

Musicalmente, los ganadores del Premio Havenpop 1999, no empujar en una cabina y así encajar bien en la etiqueta Elegía, que bandas como Cheech Wizard, Castor, Y $ Y $ en Bitchcock. Roca con una inclinación alternativa y un toque de electrónica (teclado). Atmosféricas suplentes de rock lento con el punk rock rápido, metálico en grunge. Por lo general, sin embargo, todas las canciones en el sonido rico y potente voz de la cantante Odette. Rumbone dejar que la música hable esta noche y por lo tanto no hay tiempo para hablar entre canciones. Un poco más de contacto con los fans sería bienvenido. Tampoco la canción ser ligeramente más clara. Por lo tanto, no puede ser el primer número de la cual se puede definir como el título. Desafortunadamente, esto es dos canciones para el final! Muy difícil para un revisor.

Durante el largo misterio de la vida de Odette en sí ocupa la guitarra. Acogedor arriba en esta canción es la parte singalong después-después-después, que recogió bien por el público. Válvula es una versión divertida de punk rock de las botas de Nancy Sinatra -que parecían realmente muy bien conocidos de- Estas botas. Probablemente este número que falta en el próximo CD. Desafortunadamente,, porque covertje está llena de cambios de tempo y de este modo se transforma en un agradable nummertje salto. Y encuentran que los fans de la etapa a ver, así.


Cómo: El Apers es El Berserkerz Wat: CD de presentación / 10 pulgadas Dónde: El ala, Rotterdam

Si hay las nueve y media el jueves una larga cola delante de la Vlerk estado, tiene que haber algo especial en. Rotterdam, después de todo, no correr rápido caliente para cualquier espectáculo del club. Así: o en la sala se transforma en un club de striptease gratuita o encontrar un acto secreto estrellas extranjeras conocidas sitio de unión. Las ratas Favo de hecho vienen desde el otro lado de la frontera. De Alemania a ser precisos. Pero para que esto punkpop partido nadie viene realidad, no para el Berserkerz de Arnhem. No, gol de la tarde son los héroes locales Los Apers, la presentación de su último CD / 10 pulgadas adolescente del drama niños y jóvenes Will Understand.

Acompañado por un espectáculo de luz do-it-yourself (luces de discoteca en una vieja radio de transistores) La obra Berserkerz sabroso rock'n'roll sórdido que parecía hasta ahora sólo en los EE.UU. de A a lleguemos. Piense Los Oblivians y Jon Spencer Blues Explosion. Afortunadamente parece a talentos Holanda en este género albergues. La cantante tiene una gran voz y abusada como Jon Spencer frecuencia el grito “Venga!”. Y aunque el sonido de la guitarra desde que tubo parece venir, que no se siente en absoluto como un inconveniente. De hecho, más bien que mal robado inventado!

Luego le toca a título Los Apers. Bajo la supervisión de fotos metros de ultra-cool de sí mismos, juega el trío rápidamente sencillas canciones de punk pop con un alto contenido de los sesenta. Quedarse quieto es casi imposible con este pegadizas canciones del Rock 'n Roll universidad. Universidad, porque las canciones perfectamente puñaladas cada: apretado, tres acordes, texto bailable y divertido. Así Supermodelo es sobre una chica linda, Mejore de una chica agradable y deliciosa desvive ( cita: “Yo renunciaría a los bolos, sólo para ti”) sobre otra (?) nice girl. Dit es inderdaad adolescente del drama niños y jóvenes Will Understand. Especialmente cuando Kevin, Ivo y Marino abalanzarse sobre una versión apasionada del clásico de los Beach Boys Entonces me besó en la. Una noche en 7 Abril, sin duda, recibir un seguimiento adecuado. En esa noche de juego a saber Apers’ gran ejemplo Dee Dee Ramone y Rotterdam bubblegum poliésteres de punk Los Riplets en el Vlerk.


¿Qué: Presentación Cheech Asistente CD Dónde: Nighttown Theater Rotterdam

“Ni siquiera nos acordamos de cómo nos llamábamos o quiénes éramos”, confía Cheech Wizard cantante Rob van Gameren su audiencia a. Dado el ajetreo y el bullicio en Nighttown Teatro, Cheech Wizard Rotterdam no olvidar. Ha sido durante mucho tiempo tranquilo alrededor de la formación guitarra contrarian. Aunque las grabaciones de los CDs presentados ahí que hoy en día ya se han completado hace un año, tomó un descanso de registro Elegía por el retraso necesario. Cheech Wizard ha cambiado, tan pronto se convierte. Durante una de las primeras pistas de la serie, Implosión – una canción casi hipnótico sometido – van todos los miembros de la banda se sientan. Extraño, porque normalmente Van Gameren alguien que se mueve en todas las direcciones y apoya sus habilidades para el canto con una gran cantidad de expresiones faciales y los grandes gestos teatrales a la Michael Stipe de REM. (o era Ed Kowalczyk de Live?).

"Afortunadamente,’ La siguiente canción es como de costumbre: una cacofonía de sonidos, voces expresivas, pausas extrañas y de hecho mucho movimiento cantante. Así que sabemos que el Rotterdam! Experimental y engreído. Ideas locas Zappa / DEUS / Beefheart-como con influencias del jazz y estructuras difíciles. Epístolas de 10 minutos no fueron una excepción. Aún así, la música no es fácil. Toma algo de práctica para estimar la relación calidad-precio. Sin embargo, el material ahí compacto que el predecesor Diary of a Mad mucama diario. A veces incluso es muy posible tener un "normal’ número a descubrir concebido según el antiguo extremo trasero- y una fórmula pieza central. Yo solía ser Hardcore es nummer zo'n: buena construcción, suficiente variación y las capas de melodía necesarias con el fin de mantener el número interesante. Además, es en este tipo de números, que usted se siente fuertemente que Bono está cantando. Mucho antes de la final de la sala ya se ha convertido en un ejército pieza. Y no es el mismo talón de Aquiles de Cheech Wizard. Hubo un tiempo en que usted ha oído, y es aún molesto. En realidad debería leer el lema del quinteto: “Disfrute, pero escuchar a algunos…”.


Cómo: Marcos Ritsema & Trio Raskolnikov Qué: CD de presentación Dónde: Rotown, Rotterdam

Contaría pasan los años por Mark Ritsema? ¿Cómo explicar que el cantante y guitarrista spasmodique ha lanzado a sí mismo en un género para los más viejos entre nosotros, Jazz. Por supuesto que es un prejuicio aún existe y, además spasmodique. Sin embargo,! Trio Raskolnikov, la nueva banda de Ritsema celebró su primer CD “Estudio Gloria” bautizado en una atmósfera de club de jazz humeante. Pocos habían tomado la molestia de asistir a la presentación del CD. Injustamente tan rápidamente demostró, porque estamos tratando aquí con excelentes músicos (siguiente Ritsema, baterista Coen Aalberts, El pianista Chris Grem un contrabajista Peter Jessen), gestionado directamente para crear un ambiente íntimo en Rotown.

Este esfuerzo de jazz también requiere claramente: El sudor estaba sirviendo bien a lo largo de la frente de Ritsema. Sólo la cuarta canción de la noche podemos encontrar en el CD. "Charlton Heston’ es un pianoballadé persistente atractivo, con una bella melodía y voz ídem. Las voces oscuras refuerzan la atmósfera melancólica de la canción. Después de un breve interludio comercial (“Me voy de la gira de Public Enemy” en “No, Camisetas Yo no tengo”, en referencia a la 10 minuto anuncio de raperos en Lowlands 1999), mostró que feliz habitación se había convertido en mucho más ricos, por lo que también podrían participar de estos recién llegados 'Quemado Luna', Canción de Leonard Cohen-esque con poética, prisa dijo textos sobre un fondo jazzy.

Het energieke 'La forma jóvenes amantes hacen’ (Van Morrison) fue uno de los aspectos más destacados de un show, que sólo ocasionalmente roca superficie ('Usted es aún mejor "). No debe dejar de mencionarse, la versión de tracción fuera del bebop(?)-benzedrina nummer, donde Ritsema, su guitarra hizo a un lado, tomó el micrófono en la mano y un cigarrillo encendido. Una presentación hermosa pero agotador CD, porque después de una noche de Tom Waits-como melancolía ir pero no demasiado feliz hogar. Especialmente si usted es tratado como un bis en Dazed de Led Zeppelin & Confundido…


Cómo: Kane Dónde: 14 0ctubre Rotown

Después de espectáculos de Coral y Keith Caputo por tercera vez en poco tiempo, un Rotown vendidos. Esta vez para Kane, bekend van de radio en middels televisión de éxito ¿Dónde vamos ahora? Esta noche los hombres juegan un partido en casa parcial, ya que tres de los cinco miembros – Kane cuenta oficialmente cuatro, Viven complementado con el guitarrista – provenir de Rotterdam. Usted puede ir en dos direcciones con Kane: o puede quitar su repertorio como poco original, falso y carente de interés, ya sea que ellos alaban porque saben exactamente, cómo una canción de rock comercial encaja.

El sonido de Kane, cae en la categoría de Billy The Kid y Anouk. No en vano, ha dejado que este último sabe que ellos son 'cool’ fundar. Pronto se hace evidente que la cantante Dinand tiene una predilección por monitores y cámaras. Como un verdadero showman que está buscando el derecho plantean en las cajas y salta como un salvaje en el escenario o en el público. Por otra parte, él se arrastra en la cámara del canal de televisión regional o que busca el contacto con el público en la primera fila. En las niñas en su mayoría jóvenes están involucrados en ella como una torta. También hay un montón meegeklapt tamaño.

Repertorio musical y artística ha visto poco valor: roca corriente principal de una banda que más que dispuestos alternativa '’ quiero ser. Voces Afectados Eddie Vedder similares, números que a menudo tienen la misma estructura – pieza dura, bache – y una repetición frecuente del coro. Manos con el nadir. No va a dejar de regañar y la afición debe, por supuesto ", que manos en el aire '. Al final del espectáculo es elegante como un bis El poder del amor de Frankie Goes To Hollywood sala lanzado. Ventiladores Kane tendrán que tener paciencia antes de que puedan escuchar el disco Como el tiempo que quieras Este. Hasta enero para ser exactos. Ahora tienen que recurrir a ¿A dónde voy ahora y el nuevo Maldita sola Esos ojos.


Cómo: Srta Antartica

Dónde: 013, Tilburg

[Tekst en foto: Dimitri Hakke]

Sin embargo, es un poco confuso: Srta Antártida es ahora una banda holandesa o no? Al parecer, el auto que la banda tiene un tiempo difícil, presenciar el comentario por el tecladista Sytse, después de un problema técnico. "¿Puedes oírme allá?"Y luego, dudosamente todos modos: "¿Puedes oírlo allí?"Para mayor claridad: Srta Antártida consiste en un cincuenta por ciento holandesa. Un estadounidense y un inglés completa el cuarteto.

Pocos han molestado en la banda 013 Cuidado. Extraño, Srta Antártida desde la apertura al estado Keith Caputo de un show con entradas agotadas. No es a los asistentes de forma fácil, porque la música melancolía esférica requiere mucha concentración. Las canciones frágiles sobre diversos tipos agonía caer un poco pesado.

Mientras que la banda tiene una excelente reputación en directo sabe el cuarteto aún no convence. Los números son demasiado largo interminable, con mucho espacio para los instrumentos -no tan extraños con cuatro teclados- y mucho menos por la voz quejumbrosa de Richey. Poco alternativo duro y blando demasiado previsible off.

Después de tres canciones de los aplausos cosechados es aún modesta. Niza son las muestras que el concierto dan un carácter cinematográfico. Neon tiene una bonita guitarra espacial (U2 / Cure), Rellenar agujeros mientras que debe tener una intro tambor de grasa y se enfrentaron notas de guitarra. Después de ocho nummertjes señorita Antártida tiene todo de nuevo para considerar. Esperemos que los señores del resto de la gira alguna zancada más golpeado. Y si es posible, por lo tanto, al igual que entre las canciones un poco más de interacción con el público. Y que mejor puedan Sytse holandés!


Con lupa y una linterna a través del museo

Sombrero: Maratón fascinante museo lleva a descubrimientos sorprendentes

por Heels Dimitri

No se los católicos se retiraron con la violencia extrema de las obras religiosas, luego hubo un astuto hombre de negocios que corta en pedazos pinturas, vender por separado diferentes partes. Pero incluso los redactores podrían no de vez en cuando se mantenga alejado de las pinturas. “A veces que habían encontrado un marco y si eso no encajaba, simplemente aserrados un trozo de tela!”

La pintura ha tenido mucho que soportar, siglos pasados. Pronto se hace evidente durante el recorrido por el Museo Boijmans Van Beuningen. Erik Beenker es un narrador de animación que ofrece las pinturas de historias, lo que hace aún más cobran vida. Armado con una lupa y una linterna (“para que pueda resaltar muy buenos detalles en un cuadro”), camina a lo largo de la vasta colección del museo. Y de nuevo se encuentra con un pedazo de la destrucción del arte. Pieter Saenredam (1597-1665) fue un pintor que estaba sobre todo interesado en la arquitectura. Los personajes, a menudo por otros pintar. Pero las personas que compraron las pinturas después de su muerte, aún habría algo que pintar figuritas. “Así que había gente en la ropa de un siglo después. El resultado es que el trabajo sin gente, vale más que con personas. Así bucear allí en subastas lienzos en que fueron primeros diez personas y ahora sólo dos o tres. Puramente para aumentar las ventas!”

Mar Humano

Erik Beenker tiene su gran cantidad de información no sólo de los libros. Auto pensamiento y el análisis es muy importante. Muchas personas vagan según él un poco descuidado del museo. “No puede hacer daño a tener más que ver de lo que se ve a primera vista. Luego de descubrir un montón.”

Beenker añade la acción a la palabra y mantiene su lupa en la Torre de Babel del Pieter Brueghel (1563). Un mar de gente se revela en la Torre. Llena realmente la vida microscópica. “¡Mire, Al pie es toda una horda de personas. Y hay una procesión en curso.” Mirando desde la distancia en esta pintura no se desea. “Breughel fue un miniaturista reales. Tienes que ser realmente en la parte superior de la nariz. No demasiado cerca, por supuesto,, porque entonces la alarma se apaga”, risas Beenker.

Beenker se está preparando para la gira gigantesca de siete horas, que más tarde se da este mes en Boijmans. En un día, el visitante se introduce en el arte de la pintura desde el 14 hasta el siglo 21. Eso es bastante difícil. “A cada paso aparecen nuevas obras de la estación, permitiendo que otros trabajos de nuevo para dar paso. Especialmente en el arte moderno es difícil de mantener.”

Tulip Bulbos

¿Qué es exactamente ver y contar las caídas, por lo tanto, sigue siendo una sorpresa Beenker. Los visitantes tienen al menos una historia igualmente divertido y triste por el pintor de Leiden Jan van Goyen (1596-1656) escuchar. Un brazo murió artista, que su dinero había sido invertido en los bulbos de tulipanes preciosos y luego golpeado por una caída de la bolsa avant la lettre profundamente en deuda. Para pagar sus deudas, se vio obligado, para hacer el resto de su vida en las pinturas de la línea de montaje. “Un poco con la velocidad del pintor TV Bob Ross”, risas Beenker.

marco:

Información Boijmans Van Beuningen, más lectura.

precio 53 euro

Jueves 20.00-21.30 hora

Eerste la 6-10-05 Visita guiada 7 de 8 Octubre 2005

Eerste la 10-11-05 Visita guiada 11 de 12 noviembre 2005

Este curso intensivo en la historia del arte es un deportivo y reto educativo, profundidad y alegre al mismo tiempo, donde el placer de pintar viendo que ocurra primero. El recorrido es precedido por una extensa introducción a la construcción de la Educación de Adultos . La gira comenzará puntualmente a la apertura del museo 10.00 am y dura hasta el cierre a 17.00 horas y se divide en tres bloques con una pausa en el medio, y el tiempo para un almuerzo.

Más info: Volksuniversiteit, Heemraadssingel 275-277,3023 BE Rotterdam ,tal. 010- 4761200 http://www.volksuniversiteit.nl/rotterdam/index.htm


Popular que fútbol (R-Off)

Sombrero: Basketball Association Divino quiere niña se unen

Serpentina: Ganador mira cómo se presentan los perdedores con un ejercicio adicional.

Por Tacones Dimitri

Cerca de cuatrocientos millones de practicantes recuentos deporte a nivel mundial, según fuentes oficiales. En menos de 211 países existe una federación nacional. Más de fútbol o voleibol. Esta baloncesto puede con seguridad "el deporte más grande del mundo’ se llaman.

Es agradablemente ocupado en el gimnasio de la escuela Wolfert de Borselen. El programa de la formación minis (10-12 años) en de aspiranten (12-14 años) asociación de baloncesto Divino. Folletos en la puerta mencionan un entrenamiento abierto hoy. Cualquier persona puede de todos modos para ver si el baloncesto es un deporte divertido.

No hay sangre fresca hoy, o dos chicos que siguientes principios de esta semana su primera lección dirigidos por Susanne Kruger (21) en Richard Mijnhijmer (24). Mientras Richard en una esquina tomando en la mano un caso de lesiones (“Tómelo con calma y si le duele, debe detener”), Susanne demuestra el primer ejercicio. Rápidamente, explica lo que se entiende: “driblar, tirar la pelota y los brillos!” Los estudiantes que no entienden el ejercicio directo, puede conectarse de nuevo a ver qué es exactamente el propósito.

Perzikmand

Baloncesto en diciembre 1891 acuñado en el estado norteamericano de Massachusetts. Debido a que los estudiantes de la universidad de Springfield se aburrían con el sueco, Francés y alemán profesor de deporte juegoJuegos Jim Naismith desarrollado un nuevo juego. Los estudiantes se mostraron entusiastas y jugó por primera vez sin un tablero detrás de la canasta (perzikmand). Debido a que la bola demasiado a menudo terminó en la canasta en las gradas, Naismith decidió colocar una tabla de madera detrás de la canasta. Durante los años el juego ha evolucionado con el deporte actual. A diferencia de antes, ahora se juega cinco contra cinco. El contacto físico todavía está prohibido y los jugadores no pueden correr con la pelota, pero deben tirar a un compañero, driblar (bote) y el tiro en la red del oponente.

Susanne Kruger viene de la educación y se nota. Paciente y el tono claro, ella explica cada ejercicio y no tiene que apuntar a la utilidad. “Es muy importante que le diga, ¿por qué se hace algo. Entonces lo recuerdan mucho mejor”, dice el joven de 21 años de edad, estrella de baloncesto, que hace siete años se introdujo en el deporte. “La variedad y jugar juntos es divertido. Por otra parte, usted debe pensar cuidadosamente acerca de lo que está haciendo.” Aunque el primer partido de la liga la próxima semana ya está a la puerta, hay poco trabajo en la táctica. “Empiezo con los fundamentos: encajar, driblar, defender y disparar.”

Círculo vicioso

Baloncesto divina existe desde 1991 y tiene aproximadamente 100 afiliación. “A veces allí de nuevo y luego se apaga de nuevo”, dijo el entrenador que es partidos con sus señoras 1 obras de teatro. Susanne le gustaría tener un equipo de niñas bajo su ala. “Habrá veces jugar con las niñas, pero dejaron rápidamente, ya que sólo ven chicos caminando. Es un círculo vicioso que hay que romper. No hay chicas porque hay chicas que se sientan en y debido a que no se queden, no hay niñas en. Es una lástima. Espero que viene allí un cambio de hora.”

Se trata de una formación diversificada. En cada ejercicio es un elemento de competencia actual. Ganador de cada sección debe tomar un respiro y ver cómo se presentan los perdedores con un ejercicio adicional. Sam toma Duyves con cabeza enrojecida, como un descanso muy necesario. “El baloncesto es más divertido que el fútbol. Allí veces alguien rebanar escaleras. Aquí los jugadores son más deportiva. Toque alguien accidentalmente, dices lo siento y se acabó.” El jugador de 14 años de edad, se reúne con su tamaño no la imagen cliché del jugador de básquet alto. “Usted no lo hace muy largo. Me parece útil como. De vez en cuando puedo deslizarse debajo de un brazo”, Sam sonríe mientras corre en el campo de nuevo.

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